crowd.’日本のファインアーティスト山田耕臣は、たぐい稀なる情熱で、世界のアート界に名をなした芸術家である。彼は、生活をアートに捧げ、何よりも自分自身が満足出来し、自分の心を癒すことが出来る作品を創作し続けてきた。いつも、新しいものを探求し続ける山田耕臣。彼の作品は、大衆に迎合し、既存のものを追い求めるより、何か、新しいものを見つける方が面白いことを、見る人に思い起こさせてくれる。ルーツ・アンド・レジャーは、耕臣の作品、インスピレーション、生活に共感し、彼にインタビューした。background.こんにちわ、耕臣さん。耕臣さんご自身について、どの様な創作活動をされてきたか、また、生い立ちについて、簡単に教えて下さい。activities.”私の名前は山田耕臣といいます。現在33歳、日本の東京で生まれ育ちました。私の育った家庭は決して裕福ではなく、色々と問題もあり私は15歳から働き始めました。造形作家であり、画商でもあった父は私が10代半ばの頃に家族の元を去りました。以来私は友達もいなく孤独と向き合う時間を多く過ごしました。私が道を踏み外さなかったのは偉大な母のおかげでもあります。一人ぼっちの時間は私を他人とは違う価値観で大きく成長させてくれました。現在私にはスウェーデン人の妻がおり、数人の仲間にも恵まれていますが自己表現に飢えています。過去の私を清算するかのように創作活動に没頭しています。artist?耕臣さんのこれまでの創作活動について、もう少し詳しく知りたいです。何がキッカケで、芸術家になろうと思われたのですか。it.絵の具等を使った平面画や折り紙を支持体としたペインティングが主な私の作品です。私の目を通して見た真実の世界と私が影響を受けてきたフィクションのイメージを重ねて描きます。私は元々漫画を描いていたのですが、表現の幅を広げようと思いペインティングを始めたところアートの世界へのめり込んでしまいました。一時期専門学校にも通ってみましたが、ほとんどは独学で学びました。漫画から始めたせいか、キャラクターを描く事が多いです。myself.”幼少期に落書きを褒められた事で自分には才能があると思いました。それがとんだ勘違いだと気付いた時には退路を絶っていましたので、私は死ぬまでやり抜くという強い意志で続けています。そのように生きる指針を持てた事はとても運が良いと思っています。私の漲る創作意欲は自分が満足できる作品を産み出したいという一心であり、サクセストーリーとは別のベクトルにありますが、家族の為に少しでも売れたいという思いがあります。style?耕臣さんの生い立ちや子供の時からの生活環境は、耕臣さんの作品や芸術スタイルにどの様な影響をあたえていると思われますか。mind.犯罪歴があるわけではありませんが、世間のはみ出し者であった私はそれを強く自覚していたので、その他大勢に迎合するよりも、個を磨くことにしました。それは作品のオリジナリティに繋がります。私は同世代の人間が遊んでいる間にひたすら色々な知識を蓄えました。それは癖になり、次第にこの世界が違った角度で見えるようになりました。私が調べて気付いた事は作品のテーマとして投影されます。突拍子も無い事も含まれますが、それをアートに仕立てるのは人生で磨いてきた感性によるものです。アンテリアなど様々な物が好きで昔はコレクション願望があったのですが、買うお金も置くスペースも無いのでパソコンにイメージのみを保存、あるいはひたすら頭の中にイメージを刷り込むという日々を過ごしました。それらは私がクリエイターとなる時、すでに欲しい物ではなくなり、デザインのインスピレーションとして役立つのです。profession?ご自身のことを、フルタイムの職業としての芸術家とお考えですか。art.”何をしていてもアートの事を考えています。食事や睡眠が鬱陶しく思えるほどです。他のことをしている時は自分に罪悪感を覚えます。満足のいく作品が出来てもいないのに休んでいられるほど人生は長くありません。create?耕臣さんの創作哲学は何ですか。何が、作品を創作される時のインスピレーションとなっているのですか。work.捉え方次第でこの世界の全てはアートになります。知的好奇心を持つことが一番大事だと考えています。知的好奇心があれば日々の生活のあちらこちらでインスピレーションをキャッチできます。した発見や思いつきをアートとして発表してみたりもするわけです。art?耕臣さんの作品を見た人々が、どの様に感して欲しいとお考えですか。curiosity.”私は特に何も期待していません。アートは個人的でエゴイスティックなものだと考えているので、波長が合う人は気に入ってくれるだろうし、そうでない人はそれで終わりです。嫌われるのは大歓迎です。興味が無ければ腹が立ちもしませんから。結果として誰かの知的好奇心を刺激できたなら作家としては良いことです。on.現在創作中の作品についても、少し教えて下さい。どの様なプロジェクトに携わっていらっしゃいますか。Earth.私の最新の作品は、9月中旬にカンボジアで開催されるアジアデザインエキシビジョンに出展されるアクリル画です。それ以降は私のソーシャルメディアに掲載される予定です。この作品は今日知られるマンダラ図を古代インドの聖域であった本来の三次元空間的マンダラとして表現しています。塔を中心に据えたドーム型の建築様式は、仏舎利塔(ストゥーパ)と共通し、天と地を結ぶ宇宙空間を構成します。imagination.”さらに私の最新の作品はモチーフとなった密教の奥義カーラチャクラ・マンダラの源流を調査し、ヴィマナにその起源とインスピレーションの源流を関連付けています。ヴィマナのような神々の飛行要塞は、古代インドの神話や数々のアジアの伝説や文献に度々登場します。私なりに解釈しています。古代の知恵と伝統は、時代を通じて継承された計り知れない財産であり、この作品はアジアの点と点を結ぶ線の要素もあります。アートを通してこの前衛的な解釈を描くことは想像力の拡張を必要とします。