高台から階段を降りて各アトリエへ。クリエイターを支える「プラットフォーム」のイメージだという。松菸風格店家では、主に施設内で作られたものが販売される。松山文創園區がプロデュースあるいはセレクトした台湾発のプロダクトも並ぶ。池のほとりにある閱樂書店と休憩スペース。週末ともなれば市民でにぎわう。敷地内には、台湾を代表するライフスタイルカンパニー「誠品」グループのデパートや、オフィス、ホテルが入居する臺北文創大樓がある。松菸創作者工廠のエントランス。打ち合わせやイベントなどに使用。クリエイター交流プログラムで来訪した海外のクリエイターはここを固定席として使う。エントランス脇の受付スペース。各空間には24時間アクセス可能だ。アトリエとアトリエの間はカーテンで仕切れるようになっている。昼頃から出勤し、深夜まで作業を続けるクリエイターが多い。入居は2年間の期限つき。条件を満たせば3年まで延長が可能。コワーキングと共同エリア、そしてメーカー・スペースだ。コワーキングは仕切りを設けず広い空間をそのまま使う。共同エリアはクリエイターたちの休憩や、ミーティングに利用。メーカー・スペースには電気窯やレーザーカッター、3Dプリンターなどを設置。世界を席巻したメーカーズ・ブームは、台湾にも届いていた。「今までクリエイターたちがプロトタイプを作るには、遠い工場に行かなければいけませんでしたし、生産数量が少ない場合、工場側が引き受けない可能性もありました。空間のデザインコンセプトは「みんながテーブルで一緒に作業するイメージ」。空間中央に大きなテーブルがまたがる形とした。その両脇にクリエイターのワークスペースが配されている。コワーキングスペースには現在18のスタートアップが入居している。彼らは24時間出入り自由だ。松菸創作者工廠が育てようとしているのは、素晴らしい才能を持っていながら会社を大きくする力と資金に乏しいクリエイターだ。ために商品を開発しているチーム。この病気の患者の息が描く模様をプリントアウトしたガラスを販売し、募金集めに貢献しているという。Hybridiseというデザイナーは、竹、藤、木を素材に作品を作る。いずれも人数は4人以下、設立年数は5年以下が条件だ。ジャスミン・ジョウイベント・スペース。来訪者向けのプレゼンテーションに利用される。レーザーカッター、3Dプリンターなどが利用できる。電気代は専用のプリペイドカードで支払う。カードをコンセントに差し込むと電気が使用できる仕組み。空間全体のマップも兼ねている。入居するクリエイターの手によるプロダクトの1つ。これは、卓上で使えるようコンパクトに作ったホコリ取り。患者がコップに吹きかけた息をプリントアウトしたもの。クリエイターに国際化を意識させるため国際交流プロジェクトを進める松菸創作者工廠の役割は場所を提供するばかりではない。めなどに至るまで、無料講座を開いている。東京やバンコク、ペナン、マカオ、ソウルへの海外出展、百貨店の販売ルートの紹介などのサポートも。昨年と一昨年は、日本の百貨店を多く回ったという。能力向上と販路の開拓、この2点は、彼らが特に力を入れているところだ。国際交流プロジェクトも進む。1つの都市と1つの組織を選び、交流を行うというプロジェクトだ。Base」のクリエイターに1〜2カ月滞在してもらい、翌年には台湾のクリエイターが日本に滞在。した交流を繰り返す中で、新しい視点のデザインや製品、展覧会を生み出すことが狙いだ。今年もマカオやタイとの交流が行われ、今後はイギリス、マレーシア、シンガポールとの交流が検討されている。このプロジェクトを通して、台湾のクリエイターは海外に作品を届けるチャネルを増やしていくことだろう。ジョウ氏は「台湾のクリエイターに力を入れてもらいたいのは、製品にグローバル性を入れること」だと語った。「デザインにローカルな要素を取り入れるのはもちろんいいことですが、最初からグローバルマーケットに目を向け、より国際化を意識してもらいたいです。台湾のクリエイターたちはみんな、能力が高い。デザインだけではなく、材質選びや制作においても、オリジナリティを持っていますし、ローカルな要素もうまく取り入れています。金融からTMTの街へ——。代表取締役CEO顧客に提供する全ては「サービス」。