20年×61として、約千二百年ですから、まあそんなもんでしょうか。宿坊(寺社に併設して参拝者や宗教関係者を泊める宿)を営んでおられるそうで、それでも残念ながら自分の代で終わりかもしれない、という。できれば続いて欲しいものですが。ここからが本題なんですが(長いな)、ちょうどこの宿坊に修験者のグループが泊まりにきていて、みなさん昔ながらの白装束の山伏の装束で、現代的な登山の装備と無縁の状態(足元は足袋だったかもしれない)。「鬼とは我々の修行仲間みたいなものです」なんておっしゃってる。番組中の修験道の紹介で映っていたのですが、命綱なしで岩場を伏せて登ったり(だから山伏という名がある)、まあほとんど夢枕獏の伝奇小説の世界、純和製ファンタジーですよこれは。日本は古い歴史がある国だからこういうこともあるんですね。いう世界、こういう人生もあるのかと思って、グローバリズムだ、インターネットだ、北朝鮮ミサイルだなんだなんて無関係。仙人が出てきてもおかしくない超俗の秘境の話です。こんな生き方も、絶対に楽しいに違いないと思う。以前も何かの番組で見たけど、こういう厳しい修行をしている方は、意外と微笑みも爽やかな穏やかそうな外見をしてらっしゃる。映画やTVだといかつい役者がやってたりするが、現実は正反対のようですね。「自分に勝つ」ってことが心身とも追い込む極限状態の中で出来ているから、こういう表情、それこそ悟りに到達するんじゃないでしょうか。いう方々なら、もし人の心が生むのが「魔」やら「鬼」なのだとしたら、それを祓うことができるように思えてきます。意外と、日本の宗教の再生って、こういう場所から始まるのかもしれない、なんてことを思いました。修験道は神仏習合(神道と仏教が混然一体)になってるから、実はこれが永らく日本人の宗教のスタンダードだったんで、一番しっくりくるはずです。(ここから神道が分離されて国家神道となっていくのが明治政府の差し金で、実はそんなの日本の歴史からいったらごく短い期間でしかない)まあともかく葬式仏教では絶対ダメですね。奴等は事業として宗教を営んでますから、根本が卑しい。修験者の皆さんはガチで命がけの修行をやっているので、亡くなる方も少なくないそうです。現代的装備でも危ない場所へ、昔ながらの修験者の装束で行くんだから当たり前。あの恰好でスマホで話していたら面白いんだけどなあ。こんなことを書いていると怒られる。(でもさすがに遭難に備えて電源切った携帯くらいは持ってそうな気も?)これに比べたら、キリスト教の神父・牧師なんて、ブクブク太ってるわ目は濁っているわで、ただの変質者やで(w)。顔つきも悟りとはほど遠いしな。実際つい数年前もローマ法王が神父へ、少年を教会で襲うのは止めろ、って声明出してるしなあ。(昔の教会は基本女人禁制で、教会音楽のために女声の代用としてボーイソプラノを使った、これが少年合唱団の始まり。これに神父が欲情するw)西洋音楽はこういう場所で生まれたということを、俺たちはしっかりと認識しておかねばならないだろう、ってこの人最後に無理やり音楽に繋げたよ。|2017年09月14日コンペ、負けて勝つとのはこのことかとうとう作曲コンペ(音楽制作)でお金を稼ぎました。生まれて初めてです、ってボカロ曲売ってたりするが、あれはほぼ誤差みたいな額なので...まあ結論だけいえばそれで合ってるんですが、実態は何と言いますか、実にホロ苦い経緯になりまして。いやーこれは予想もしなかった遥か斜め上。コンペに通ったわけではありません。報酬が支払われるということは......まあ察して下さい。ガチの音楽業界みたいなブラックな場所以外では、こういうことも時々あるわけです。大体わかるでしょ?もちろん、ハックとかID割ったとか不正な手段で得た報酬ではありません。れっきとしたコンペサイトが定めたルールで支払われる正規のものです。これはクライアントさんに悪いことをした、と心から思う。結局最終的に望んだ曲は得られなかったようだしなあ(自分以外の参加者も全員落ちてる、でも報酬はGET)。次回があれば捲土重来といきたいところだけど、こればっかりは、その時にどれ位忙しいかにもよるし、参加できるかさえ不明。機会があればもちろんまた全力でやりたいが。今後もコツコツ、自分なりに良い音楽を作っていくことで、回り回って恩返しができれば......位しか今は言えません。いやあこれはホロ苦い。額としては、もう立派に税務署に一時所得として申告しなければいけないレベルです。自分は自営業で青色申告だから、そもそも少額だろうがなんだろうがすべて記帳するわけですよ。これは間違いなく音楽(作曲)で稼いだお金、ということになりますね。(逆に他のことを書いたら怒られる...ハズ)実は別のコンペサイトで、作詞で通ったのが去年の7月で、作曲コンペに参戦したのはその後だから、ほぼ1年で「作曲でお金を稼ぐ」という目標を達成したわけです(どんなに早くても1年はかかると思ってた)。いう形態で、とは夢にも思わなかったが。これも曲を作り続けていたからこそ、と言えばそうなので、作曲やってて良かったと思いますが。複雑な気分の秋を迎えることになりました。|2017年09月04日ゆるキャラ汚れ系?名古屋の人にしかわからんと思う話。先日、熱田あたりの堀川沿いを散歩してたんですね。熱田というのは熱田神宮の一帯で、堀川というのは名古屋城を建造する時に作られた古い運河です。この堀川、市の中心部を通ってるんですが、まあどこの都市でもそうだと思うけど、こういう所は水がもうコーヒー色で(笑)。ドブ川といった方が早いかも、まだ木材の運搬には細々と使われているようだけど。周辺は緑も多く、公園もあって散歩には持ってこい(暑いのを除けば)なんですが、人通りもあんまりないし。見ると工事現場みたいなゾーンの柵に、看板があって、ゆるキャラが描いてある。こいつがまた、どうも身体の輪郭がはっきりしないというか、有り体にいえば全体的に油膜っぽいというか、なんだろこれ?と思って眺めてた。したら、しばらく行ったところにまた看板があって、そこに説明が書いてあった。「ホリゴン」というらしい(ポリゴン、ではない)。堀川に棲んでいる恐竜で、油色ではなく透明なんだと。苦しいが、川の水があれではいた仕方ない。堀川が建造された時からいるらしいが、最近は水が汚れて姿を隠してしまった。早く水をきれいにしてホリゴンに会おう!というのがキャッチフレーズらしい。見ても全体的にブルーカラーなんだわこれが(w)。言ってみればゆるキャラ・汚れ系。最近はゆるキャラも数が増えてこんなのまで出てきたんですね。興味のある方は検索して見て下さい。体長2.5m/体重2トン)着ぐるみも出来ているなあ。...あ、あれが本体ですね、中に人はいません。どこまで増えるのか、ゆるキャラ(一説では二千体を超えているとか)。いわゆるマスコットキャラみたいなのも今は一緒くたにされているのでそうなるが、ゆるキャラは特に、行政宣伝や街おこしの手段として使われるところが特徴といえそうです。その起源は古墳時代のハニワにまで遡る、なんて書きたいところだが、あきらかにポケモンあたりが直接の起源だろうな(笑)。(ハニワが祖先としても)しかし、ハニワも当時の行政(?)が権力者の副葬品としたわけで、そういう意味ではまさにゆるキャラの直系元祖ってことかもしれん。「ゴミを捨てるな」、の注意書きでは人は見てくれないし、こうやってちょっとでもアピール手段になっているのは面白いところ。ゆるキャラは増えてイラスト業界や着ぐるみ業界は潤っているのに、音楽業界はダメですね(笑)。ゆるキャラソングって聞かないものなあ。それともどこも営業をかけてないだけか?ということで、休日に散歩しながら、アレンジのアイディアを練ったりするのが最近のマイブームです。音楽理論も大事だが、アレンジはそれより発想の勝負みたいなところがある。|2017年08月15日Fメジャー・キーの不思議たまには作曲やってる人間っぽいことを書いてみよう。Fメジャー・キーについて。以前もこの調(へ長調ですね)の曲を書いてて感じたんだけど、なぜかこの調を使うと雰囲気が微妙にブルーな感じなるんですね。(ブルーノート的な意味で)普通にただメジャースケールなのになんでだろう?と思っていたんだが、この度ようやくその謎が解けました。わかってみれば簡単で。知っている人は知っていると思うが、Fメジャーの音階はB(シ)の音がフラットしてるんですね。これでピンと来た人は鋭い。これってCメジャーの場合のブルーノートなんです、まさに。FメジャーとCメジャーはどちらも白鍵ばかりのスケールで、FメジャーはBだけがフラットしています、だから耳が(Cメジャーに慣れているから)ついCメジャーかと勘違いして「ん?ブルーノート?」ってなるようなんですわ。(定義上のブルーノートは、キーの中に他に2音あります、念のため)どうも現代人は思った以上にCメジャースケールに慣らされているようで、別におらは絶対音感もありませんが、かなり「基準スケール」として耳に染み付いているようです。ここからの「ズレ」で、結構いろんなことを感じてしまうようなんですね。ピアノを白鍵だけ「ド」から弾くとそうなるからでしょう。C#メジャーの曲は、よく言えばウキウキした感じ・活発な感じ、悪く言えば(?)ふわふわインチキっぽい、イミテーションな感じ。これは一番慣れ親しんだCメジャーから半音上がった状態なので、耳が一番「違和感」を感じやすいから、と説明できます。半音上がっているからなんだかアッパー(笑)なんですね。逆にBメジャーは、同じような感じではあるが半音下がっているため、落ち着いて感じます。Dメジャーは全音上がっているため、ちょっと高揚感があります。シャープも2つだからあまり音の違和感はない。Eメジャーともなると、シャープの数も4つになり、なんだか壮大な世界が感じられる、うんだんだん適当になってきた(笑)。こんな風に、キーによって結構特有の「性格」があるようです、どうやら。それも全部最強の「スタンダード」Cがあるからこそ。あ、Cは一番素直でクセのない、なんにでも合うご飯か食パンのようなおいしいスケールといえるでしょう。いうこと(調の性格付け)は、どこか海外の偉いクラシック作曲家か評論家が言ってたと思うが、自分はてっきりデムパだと思ってました(笑)。本当にあるようなんですわ。歌物だと、実際は人間の歌える範囲が中央Cを中心に限られているので、さらに調の性格付けが進みそう。終止感のある音はキーによって一つなので(Cなら無論C)、これもメロ作りに影響するし、それでこのキーだとこんな曲調が多い、って統計的な偏りがありそうに思います。キーというのもただの音の高低ではない、面白いところです。曲を大量に書くということ冨田勲先生の経歴で、「そういえば......」と最近気付いたこと。実はこのブログのすぐ下の追悼記事の中でも書いたんだけど、20代の氏は娯楽映画の劇伴を書きまくっていて、それは従来あまりご本人の口からも、経歴紹介でも語られてこなかった。作曲家としてキャリアの最初期で、経験を積むための期間であったからでしょう。(「スイッチト・オン・ヒット&ロック」の存在が公式にはほぼ伏せられていたのと、似たような理由と思われるw)冨田先生ですら、作曲の仕事を始めて間もない頃は、こうして大量に仕事をこなして力をつけていったんだな、と。大事なことなのでもう一度言いますね、「冨田先生ですら」ですわ。俺をや......(汗)(汗)(汗)そう、もし先生が100曲書いたというなら、自分は一体何曲書かねばならないのか。千でも一万でも足りない。それだと死にますから(w)、せめて3桁までは分量を書かないと、お話にならないでしょう。スタートラインにも立てない。どんな分野でもそうですが、職業としたいなら(お金を稼ぎたいなら)、まず分量をこなしてノウハウを身につけていかないと、これはどうしようもない。人より早く大量に高品質のものを作れるのが「プロ」ですから。(もしあなたがアーティストなら、1年に1曲でもいいです)これはライティングの分野でも、無論同じこと。これを気付いてからは、謙虚にコンペに取り組むようになりましたわ。コンペという機会を捉えて経験を積むのだ、という意識の持ち方ですね。落ちて当たり前(プロでも落ちるのが普通)、通ればラッキー。その好運を呼び込むのは実力で、それは大量に書かないと身につきません。実際のところ、修行といってしまえばなんだか辛そうに聞こえるかもしれないが、これは楽しい修行ですから。これを修行と言ったら怒られるくらい。どんな世界でも甘くないが、音楽に限っていえば、これほどハッピーな苦行(?)もないので。自分、かなり面白い生活になりました。幻覚おじさんメールアドレス:twell2010@outlook.jpひとこと:音楽制作始めました。IT&ネット系の元ライターでもあります。SFファンメッセージを送るこのブログの読者になる更新情報をチェックするブックマークする友達に教えるSeesaaブログ広告この広告は60日以上更新がないブログに表示がされております。以下のいずれかの方法で非表示にすることが可能です。「広告を表示しない」にチェックを入れて保存する。ブログ×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。