演奏直前は心配だったので、舞台袖までついて行ったのですが~。そこでは、司会のY先生やコンサートスタッフの先生方となんか和気あいあいとおちょくってもらっていて、本人も明るくなり私も一安心。演奏もバッチリでしたねお次はIっちゃん。驚くような事件の連続。帰ってこられたのはコンサート2日前。そんな多忙ぶりにも関わらず、コンサート前2日間はレッスンに通ってくださってまたまた信じられないような大変身を見せてくれ、ちゃんと演奏もこなしちゃう。素朴で、変に飾らないこの曲は演奏者のIっちゃんそのもの。私も本当に楽しませていただきました。Mちゃんは、演奏はそこそこできるのだけど、何とかさらに魅力的に弾けないものか・・・というのが課題でした。”タッチを深く”、とか”場面の移り変わりをちゃんと感じて”、”フレーズを大きくとって”などなど、私からの注文は山ほど。そんな中でも最大の課題・・・彼女は何もいわないでほったらかしとくと、お地蔵様のような弾き方をしてしまうのです。いつもリズムやフレーズを体で表現してみようとは言うものの、どうも硬い。ところが、なんだか本番になったらリズムノリノリで、とてもしなやかに、軽やかに引けちゃう。後から、お母様にお伺いしたところ”Mちゃんは大人から『やれ』って言われても絶対やらない。~わはは、そういえば、私もそんな部分はありましたっけ。母は鋭い!最後はaka。この人の曲は元は海やディズニー・シーをイメージして作ったのですが、なんとこのサウンドフォーラム・MySong部門には90秒という時間制限があり、完成した時点ではカンペキ時間オーバー!曲をカットするのはイヤだからと、ひたすら曲のテンポのみを速くして時間を縮めたのです。・・・その結果、もともとのディズニー・シーとか、豪華客船とかのゆったりした雰囲気はかき消され、あたかもモーターボートのレースのような曲になってしまう。FDはそれでも仕方なかったけれど、このコンサートでは自由に弾きたい、ということで、テンポをめぐってあーでもない・こーでもない、と考えまくりました。おもしろいもので、テンポが変わると曲は全く違った曲に変身しちゃうのです。本当はもっとテンポを落とせば、客船っぽかったのですが・・・一度速くしてしまったものを極端にゆっくりにするのはなかなか大変なもので~これが限界。頑張ったね皆様、自分の音楽を創り上げるという体験はいかがでしたかしら?これまで期待とプレッシャーで、本当に大変でしたことでしょう。~ところ変われば町並み・人・服装~すべてが変わるように、音楽の雰囲気さえも全く変わってしまうものなのだということが、よ~くわかり、とても新鮮でしたわこれからもどんどん羽ばたいていってね。29RSSを表示する。