book」と「Tomag」から感じたことをつらつらと書き綴ってみようかと。情報誌というと、「○○ウォーカー」のように、情報盛りだくさんで、キュレーションせず(ある程度はしているとは思いますが)に紙面いっぱいに情報を散りばめたものが今までの形でした。読者にはいどうぞ、と情報提供だけをして、あとはお任せという感じでしょうか。ところが、この2冊は、情報誌ではなく、文化誌なんだなあと。book」は、業種も、年齢も、性別も様々な人に「あなたの好きな名古屋は?」とインタビューをし、それを元に記事ができあがっています。book」は誰もが知ってる、というよりも、ちょっとニッチなお店だったりが紹介されています。それに対して後者の「Tomag」は、誰もが知っている中野ブロードウェイの話がメインになっています。共通して言えるのは、どちらも「人」が切り口になっています。今までの情報誌は、情報提供のみで終わっていたのに対して、この2冊は、情報提供ではなく、語弊を恐れずにいうならば、「強者的なオピニオン」を感じました。本をつくる人が、「ここだ!」という自信を持っている。「行列ができる○○!」とか、そういったものに興味を示していた時期はある層では終わりつつあって、「あの人が選ぶ○○」といったような、特定のキュレーション能力を身につけることに興味を示しているのではないかなと。言ってしまうと、キュレーションしているヒトにも興味を示しているのではないかという仮定。FacebookやTwitterなどの出現により、自分から情報発信がし易い環境になったため、より色濃くなってきているように感じます。今までのような情報誌の形ではなく、この2冊に代表されるようないわゆる「地方文化誌」の出現により、また地方の魅力が再確認されるのかなと。travel」のようなモノがどんどん出てきていて、地方やっぱ面白いなあっていう流れになってきてるんじゃないでしょうか。最後すごい投げやりですが(笑)。travelは2009年が最初だったかな?今から5年前にやり始めていたんだなあと。travelの情報って、スマートで、直感的に「良い」と思わされてしまうんですよね。やって選んできてるんだろう...。レーションする力を一番欲しているのは自分なのかも。今日はこんなところで。PROJECT/文化誌が街の意識を変える展こんなのあったけど、結局行けず終いでした。yuukimiuraコミュニティデザイナーの山崎亮さんと、ランドスケープアーキテクトの長谷川浩己さんが、1人のゲストを招いて鼎談したものをまとめた本です。コミュニティデザイナーは「つくらない人」、ランドスケープアーキテクトは「つくる人」。それぞれは対立関係にあるのではなく、アプローチが異なるだけで目指しているところは、共通する部分がある。この2人と、いろいろな分野からのゲストの掛け合いがとても面白かった。その中で特に気になったところを引用する。有名な例はシドニーの「オペラハウス」です。...(P.23)それはまさに、シビックプライドでしょう。そこに関わっているという意識。それから、僕がシドニーをとても好きなように、そこには住んでいないけど、離れたところで何かその都市に対して参加意識を持っている、”準市民”みたいな人々をどうつくっていけるかが大事なんでしょうね。(P.24)建築家である太田浩史さんとの鼎談。オーストラリアのシドニーにあるオペラハウスを例に出して、住んでいる人が誇りに思えるものがあるという話。それ以外にも、住んでいる人たち以外をどう囲い込めるか、という点が大事ということ。まちづくりを行う上で、市民はそのまちのことを「好き」で「誇り」に思えないといけないが、その先にあるのは、市民以外の人々がどのように関わっていけるのか、という議論がなされていた。(略)...みな「金沢21世紀美術館」を目指そうと言う。あの場所が成功したのは広報の力だと思うんです。違う県から人が行きたいと動機づけるのは、全国の言葉で通訳する広報がいるから、代弁してくれるアーティストを巻き込んでいるから。全国区であるためには、どんな人にも分かりやすく広報をしていくということ。デザインはこうあってほしいという自分のメッセージを伝えたいと思ったら、自分がメディアに載る価値のある発言を持たないといけないんだと考えています。(P.49)先ほどの太田さんとの鼎談の中で、場所に興味をもつきっかけになるのが、景観だったり、建築物だったりする、という話があったが、ナガオカケンメイさんは「金沢21世紀美術館」を例にあげて、ハコモノがそこにしっかり根付くようにするためには、広報の力は絶対的に必要だと語る。...たとえば、僕の肩を今、誰かが揉んでくれたとします。お礼にお金を渡したらそれまでだけど、何もしないでいたら「この人に何かお返ししたいなあ」と思いながら生きていくことになる。お互いに関係が清算していない状態は、煩わしさはあるにしても「豊か」ですよね。お金を使わない方が関係を結びやすかったり、維持できたりする。(P.106)これは、働き方研究家の西村佳哲さんとの鼎談。お金を使わない関係のほうが、人と人は繋がっていやすくなるという考え方。これはたしかにしっくり。お金の貸し借りの間は、「会うのも気まずいな」なんて思ったりもするけど、そこにお金が絡んでいない「貸し借り」だったら、繋がり方が違うなと。それ以外にも気になった点があったので、引用のみさせていただく。これまでクライアントは、民間だったら発注者、行政だったらユーザー、と切り離して考えていましたが、マルヤガーデンズに関わったことで、民間も行政も関係なく、クライアント=ユーザーだと思うようになりました。...結局クライアントというのは主体的にその「何か」に関わり、何らかのリスクを負いつつも、僕たちの関与を通じて何事かを実現しようとしている人たちではないかと。山崎さんはクライアントをつくり出していることになるんですね。確かに僕は理想的なクライアントをつくりたいと思っているのかもしれません。「探られる島プロジェクト」を続けたことで、島の人の面白いと、自分たちの面白いが伝わりあった、分かり合えた。「聴く」というのは究極の能動ですね。(P.155)公共政策学者の広井良典さんの、「農村型コミュニティーと都市型コミュニティ」の説明は、自分の中で言語化できない部分がされているようで、とてもすーっと心の中に入った。これまでの日本は、ハード面の整備を重視していた傾向があるように思える。クライアントは「ユーザー」であるということ。これが一番大事なことであるように感じた。この本は、読んでいてすごく納得できる点があった。まちづくりに関わっていきたいという人にはおすすめの本。気になった方は、下のリンクからぜひ。ガザ・サムニ家の子どもたち」を読み終えた。この本からは、明らかに非がない人々が痛み、苦しんでいる姿を読み取れる。イスラエル軍が行った行為がどれほど非人道的なものだったのか。読み終わった頃には、強い憤りを感じた。書評を書く前に、さらっとパレスチナ問題についておさらいしておく。WWII終戦後、自分たちの国を持っていなかったユダヤ人は、イスラエルという国を建国することになる。建国した場所には、元々パレスチナという国があった。国があるということは、当たり前だがそこで生活している人たちがいるわけだ。そこに、世界中に散らばっていたユダヤ人が「戻って」くる。そこにいたパレスチナ人たちからしたら、こんな迷惑なことはない。