楽譜のプロダクトデザインの話をします。この記事には「演奏オフの楽譜ってもっといろいろ書いてあったほうがいいんじゃないですか」ってことが書いてあるので「たしかにそうだよな」と思っている方がこの続きを読んでも大して得るものはないと思います。書いてあったほうがいいよね。演奏オフ、というものの定義については「その日オープン募集で集まったメンバーで(自作の)楽譜を演奏し、解散する」というものを想定しています。いう方法で演奏する、という形式を、現代で見る一般的な「楽譜」が想定しているかというと、おそらくしていないと思うんですね。・アマ奏者がコンサートやライブ本番までじっくりと取り組みリハーサルに臨める情報量に最適化されているのではないかと思っています。演奏オフのような・アマ奏者がその日一日だけその楽譜を演奏し、解散するというのは、一般的に見る楽譜が想定していない用途のだと思うのです。google等で「楽譜」「汚い」で検索を行うと、過剰なまでに書き込みがなされた楽譜が表示されます。この楽譜画像についてのネガティブな意見は多いのですが、どうしてここまでの書き込みがなされたのか、なされることが合理的になるのか、と考えてみると、つまりは・練習を重ねるにつれて、必要な追加の情報を繰り返し書き込み反復で内面化する・練習を重ねるにつれて、当初そこに書かれていた情報は奏者本人に記憶され不要になったということが同時に起こり、それが極端化することで、追加された情報だけが見えるように残されたか、もしくはそれすらも不要になったため楽譜であった「紙面」を形式的に譜面台に配置すればよくなった、のではないかと思うのです。その方法がいいのかどうかは置いておいて、つまり楽譜には「書き込みをする」。・時間経過=習熟によって情報が追記されるための余白が想定されているということになります。楽譜は視覚で受け取る媒体ですので、楽譜上の情報が過剰になることによって、本来吸収すべき情報が吸収されない事態は望ましくありません。作編曲者が想定した演奏方法は楽譜に書かれている情報以上に言語で、もしくは非言語で存在していると思われますが、それらをすべて事細かに記述する手段をとると、煩雑であることによってその効果は損なわれる。通常使用される楽譜は情報量が制限されており、アマ奏者の習熟とともに書き込みによって変化していく。(プロフェッショナルで予想すると、プロは通常に書かれている楽譜に対し共通して、アマチュアよりも高度な段階の共通認識を持っており、通常の楽譜の情報量で充分に習熟した演奏に到達することができる。)アマチュアではその間を指揮者、指導者が埋めていく、ということなのだと思います。楽譜を使用して演奏するには、高い水準の認識か、もしくは一定の時間や指導を経て習熟することが必要、ということです。演奏オフはそのどちらの条件も欠落することが多いです。時間は一日しかないし、演奏技術も、お作法までバラバラです。それならば、翻って、楽譜は「演奏オフ」においてはより情報量を持ったほうがいいのではないでしょうか。一般的な演奏会を目指すタイプの集団では普通に起こる合奏で調整する、演奏者が自身で書き込みを入れる、反復することで身に着ける、そういうものがすべて欠落していくのが演奏オフですので、楽譜が採用しなかったけど必要なものが、補われないまま消えていく。楽譜を主体としてここまで書き綴ってきたので、言い換えます。「演奏オフの場合は、楽譜の情報量を増やしたほうが演奏が上手くなると思う」ということです。ここは躓きやすいから気を付けてねとか。テンポぶれやすいからねとか。臨時記号気を付けてねとか。新たな発想記号を生み出していくのもいいかもしれない。近年ではタブレット端末に楽譜を表示する人も増えていますから、そうなるとさらに書き込みはしづらい環境になっていくわけで、最初から書いてある情報の重要性は増すと思います。演奏オフ、という形態はこれまで想定されてこなかったのだから、それに合わせて楽譜のプロダクトデザインは変化したほうがいいアウトプットになるんじゃないかな、と思うのです。いう風に思うのは、自分は集団、というのはおおむね一定の性質を持っていて、オープン募集ならどんな地方・条件でやって、人が変わっても大体「同じような結果になる」と考えているので、唯一クオリティがコントロール可能である「楽譜」にこそ気を使うべき、と思うからです。ならないんだろうな、と思います。・奏者の引きが悪かった、と言えてしまうオープン募集なので、今日はうまい奏者が居なかったんだよねー、っていえば楽譜の完成度は問題になりません。・こだわったところで大して有難がられないそもそもプロダクトデザインに「気づいてないけど行動がコントロールされる」という側面があるので、こだわったところで書いた人の苦労や工夫はなかなか気づいてもらえない・締め切りを破る楽譜制作自体がかなり困難なので、締め切りはギリギリになるし、手を出さずに/出せずに終わるし、そもそも制作者にとっての目標にならないこんな感じです。いう「演奏オフ」の形式が今後もっと拡がっていくなら「演奏オフ特化」の楽譜、という認識が拡がったほうが、充実した結果が生まれるんじゃないかと思います。00:10演奏オフの楽譜ってもっといろいろ書いてあったほうがいいんじゃないですかっていう話Tweet広告を非表示にするもっと読むコメントを書く2020-01-30【ネタバレ】アニメ「バビロン」感想アニメ「バビロン」を最後まで観ました。babylon-anime.com以下、ネタバレをしますのでご注意下さい。半地下の家族」を観ました。www.parasite-mv.jp以下、ネタバレを含みますので未見の方はご注意下さい。Game以下、ネタバレつき感想。終わってない人は絶対に読んではいけません。プレイ感想デスストランディングのネタバレ感想を書きます。Gameネタバレもありますのでご注意ください。新サクラ大戦をプレイしました。sakura-taisen.com以下、結末まで含めてネタバレでべた褒めをしていきますので、まだクリアされていない方はご注意ください。デスレーベルの人類初の撃破者であり、超深度でのエヴァンゲリオン考察をされている「もん」氏のエヴァンゲリオン考察の目次化を試みるエントリーです。もん氏の考察をより多くの人に楽しんでいただきたいと思い、2020年6月に予定されているシン・エヴァンゲリオン劇場版でこの考察が当たっているか否かの答え合わせ、これまでのエヴァンゲリオンを再度見直すきっかけとして、といった楽しみの提供になればと思い、もん氏のご許可を頂きエントリーを公開しました。もん氏のサイト「ひとりよがり日記」より抜粋編集し作成しています。ひとりよがり日記このエントリーは、もん氏の膨大な考察を項目ごとに結論とセットで短い文章で目次化し、本文として各項目についての箇条書きと、各項目について参照すべき考察記事へのリンクで構成しています。.目次を読んで気になる項目があれば、下に続く本文をお読みいただき、より詳細を知りたい場合はもん氏のブログ各記事へのリンクをクリックし、本文を確認してください。■ゼーレは機械に魂を宿した人間であり、肉体部分は器に過ぎない。・破でジオフロントが破壊されたが、次回予告に破壊前のジオフロントが映っている・序のラストシーンには血の跡が残る月面が映るが、ラストシーン直前の満月には血の跡がない・破のカシウスの槍投下シーンでは大地が赤く、海が赤くない。・Qリリスの結界の中には旧劇場版に登場した戦闘機の残骸が確認できる。・アダムは世界Aに配置されている。序ミサトがリリスと説明しているのは誤り。・世界A・Bの合体後、アダムとリリスを機能停止に追い込む。・赤い海と赤い大陸が合流したため、Q世界は全てが赤い地球となった・世界A・B合流時の各世界のガフの扉の高さの差から、世界A・世界Bのセントラルドグマメインシャフトが合体し外部に対しむき出しの状態になった。・世界Bのガフの扉はネルフ本部下方で展開したと推測。□ナンバリング・1~3=時代区分の話。よって序「1.斜線0」=時代区分1の世界Aを表す。etc.」と表記されており、世界Bの描写を中心に、それ以外のシーンを含めて映像化されると考えられる。・ヴィレの面々=リリンは赤い海、赤い大地に耐性がない(L結界密度のLはLILINのLである)・そのため、Qの地球=赤い大地+赤い海では生活できず、月に移動している・世界A・Bの合体時の余剰部分は月に送られた。そのため、月は青い海を擁し、増加した質量分で自転が高速化した。(高速回転する天体はQで映像描写されている)・Q冒頭でヴィレ面々が赤い海にいるのは偽装コクーン=赤い海に偽装した海域であるため。□Qでの深層シンクロテストのミスリード・Qシンジがシンクロ率0とされているのは、リリンベースでの測定を行ったためと思われる。・Qシンジはアダムベースのため、シンクロ率が0であることと初号機を問題なく起動できたことに矛盾はない。□ヴィレの面々で新たに追加されたメンバーは旧劇場版の戦略自衛隊員と思われる・戦略自衛隊所属の機体(戦艦等)がヴンダーの周囲に配置されている。隊員服と酷似している。□エヴァンゲリオン命名方式→どちらの世界で建造されたかに依存する。・TV版カヲルは第17使徒、序・破カヲルは第11の使徒。・使徒生存により前のナンバリングルール再適用、カヲルは第1使徒ではなく第13”の”使徒とカウントされる□Qのカヲルと序・破のカヲルはそれぞれ別人である・Qカヲルはニアサードインパクトを伝聞体で語っている・カヲルは序最終シーンに示される多数の棺の中にそれぞれ収まっており、序最終シーンのカヲルの左隣の開いた棺がTV版カヲル、右隣の棺がQカヲルと思われる□エヴァ世界は何度もループしている・破の背景に手書きで刻まれた模様があり、その中に破→Qで登場した使徒の数だけ変化している箇所がある。シーンの爆発はガフの扉と酷似しており、4号機は世界AからBへ転送され、Mark.IVと改名されたものと考えられる。・TV版で零号機が改造された際は「零号機改」と呼称し、後ろに改を付加していた・12=XIIで、ギリシア文字ではXをカイと読む・破で2号機は失われたため、改2号機は2号機を素材とした別の機体=12号機である。□3.0+1.0では式波・アスカと惣流・アスカ、加持リョウジが冒頭で登場すると推測する■ゼーレは機械に魂を宿した人間であり、肉体部分は器に過ぎない。・インパクトのトリガーとなった生命体の願いによって魂が書き換えられる・トリガーを基準として新たな肉体をアダムまたはリリスが創造する。・”ネブカドネザル”は鍵を拡大するとバビロニア文字で書かれている検体名。・機械化した身体を獲得できる。・旧劇場版ではゲンドウがLCL化されなかったため、シンジの精神世界描写に碇ユイは登場できたがゲンドウは登場できなかった・漫画版ではゲンドウがLCL化されていないにもかかわらず、精神世界にゲンドウが登場し、シンジはユイ・ゲンドウ両方に別れを告げる・リリスとの(再)契約によりメンバーを補充し続けてきたゼーレは人類の進化をもくろみ幾度もインパクトを繰り返していた・Qではゼーレメンバーは「願いは叶った」として退場していく。「願い」とは「人類の進化」であり、使徒と人間両方を持った存在=インフィニティとなったことで達成された。リリスが滅んだことでインフィニティが再度アンチATフィールドでLCL化される懸念も払拭された。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。