2』をきっかけにヤング・ファーザーズを知った人がいるかもしれない。音楽好きなら、2014年のマーキュリー賞をあのFKAツイッグスを抑えて受賞したタイミングで注目していたかもしれない。音楽×ファッション×アートという組み合わせは使い古されたけど、本物に掲げる標語なら依然として輝く。そのテーマは“ノーマルであること”。Sugar」は前作からさらにヤング・ファーザーズの世界が押し広げられた印象を受けました。今作は、よりシンプルになっていると思う。これまでの音楽とは違うことをしたいという意識はあって、もっと簡潔で、もっとノーマルなサウンドに挑戦してみた。俺たちってノーマルであったことがないから、ノーマルになることが逆に新しかった。過去2作が奇妙な作品だったから、その逆に敢えて挑戦することにしたんだ。それが形になったのが今作さ。——ノーマルであることに挑戦してみてどうでしたか?普通のやり方で音楽を作ってこなかったから、ノーマルが自分たちにとって新しいと気付くのも面白かったし、『ノーマルって何だろう?』というのも興味深い論点だった。結局は自分たちの起源に戻ったりもするんだけど、考えながら制作するのは面白かったよ。具体的には曲の中の要素を減らすことを意識した。このアルバムを制作していた時期は政治的にダークな時期だったから、敢えてアップビートなものを作りたかった。その方向性に自分たちを持っていくのは最初は変な感じがしたけど、慣れてくるとヴィジョンが見えてきたんだ。——いつ、どのようなかたちで制作が始まりましたか?制作を始めたのは2年前だったと思う。アメリカツアーの後、家族と時間を過ごしてリラックスした後にスタジオに入ったんだ。そこからアイディアを色々と試した。複雑すぎず、ミニマルな作品を作りたかったから、へヴィーになりすぎないように新しいサウンドに挑戦してみた。現在はエジンバラに新しいスタジオがあるから、そこですべての作業をやっている。曲作りもするし、レコーディングもするし、Tシャツを作ったりもする。オフィスみたいなものだね。——意識を置いたポイントや3人でシェアしていたアイディアがあったら教えてください。さっき言った方向性を目指したことくらいかな。俺たち、あまり話し合ったりはしないから。実際にスタジオに入って音を出してみる方が自分たちにとっては大切なんだ。前回と違うことをやる、それだけがアイディアだった。構成にこだわったこと。これまでは取り入れたいと思うものを詰め込んできたけど、今回は曲の組み立て方を考えて、どんな音を取り入れていくかを考えながら制作した。ヒップホップ、ソウル、テクノ、レゲエは俺らのポップ・ミュージックなんだ——前作では、ポップ・アルバムとはこうあるべきだという、3人のなりの解釈が打ち出されていたわけですが、本作についてはいかがでしょうか?このアルバムもそうだと思う。俺たちにとってのポップ・ミュージックは皆で一緒に楽しめること。いった意味では、ヒップホップ、ソウル、レゲエ、テクノ、アフリカン・ミュージックも俺にとってはポップ・ミュージック。俺たちは自分たちの音楽をポップと呼ぶ。トレインスポッティング』に楽曲が使用されたことで、知名度やリスナー層はぐっと広がったと思います。多くの人に音楽を届ける、ということは意識していましたか?14歳の時から音楽を作っているから、もう音楽活動を初めて16年くらいになる。その間、じわじわと時間をかけて自分たちのペースでリスナーの幅を広げてきたから、あまり意識はしていないよ。多くの曲を作り、リリースしていくことで、人々が俺たちの音楽を知るプラットフォームを作っていく方が大切。人が何を求めているかを考えて音楽を作ることもないね。長く活動していくことで広がっていけばいいと思っているし、長く活動を続けるためには作りたいと思うものを作ることが重要だと思う。——では、収録曲についてお聞きします。リード・トラックの“Lord”は美しいゴスペル・フィールが漂う官能的なR&Bナンバーです。リード・トラックに選んだ理由は?この曲は自分たちが今作で表現しようとしたサウンドがうまくまとまっていると思ったからさ。シングルっぽいサウンドとか、ラジオに適した曲だからではなくて、単純にこの曲を聴いて欲しかった。この曲を耳に入れて欲しかった。プロダクションが良かったしね。