アニメ誌の創刊歴史としてはこの後、同年末月『マニフィック』(後の『アニメック』)創刊。80年には『アニメック』の姉妹誌『ふぁんろーど』創刊。81年に学研が『アニメディア』創刊。表紙はメーテルと小さく鉄郎。『ニュータイプ』は1985年とかなり後発。この間にも近代映画社『ジ・アニメ』、秋田書店『マイアニメ』が創刊されている。ヤマトブームを背景に、松本零士が手塚、永井に次ぐ「アニメ界のヒット漫画家」となる。この年の松本原作作品は劇場版『さらば宇宙戦艦ヤマト愛の戦士たち』をはじめ、TVでは『宇宙戦艦ヤマト2』『宇宙海賊キャプテンハーロック』『SF西遊記スタージンガー』『銀河鉄道999』と怒涛の勢い。この年、日本テレビ「24時間テレビ」内で、TVアニメ初の2時間スペシャル『100万年地球の旅バンダーブック』が放送されている。この作品で、手塚がアニメ界に復帰。後に「放送が始まっているのに、まだ絵コンテを切っていた」などの手塚伝説を生みだす、24時間TVアニメのスタートである。それともう1つ、ディズニーの劇場用映画がはじめて日本のテレビで放送された。1979年スタジオぴえろ設立。竜の子プロの吉田竜夫が45歳で急逝した後、同社の演出家布川ゆうじが設立した。ヒカルの碁』『魔法の天使クリィミーマミ』など。「映画監督」としての宮崎駿の出現。製作の藤岡豊は「こんなに面白いのにコケるよ...残念ながら」と言い、宮崎自身にも忸怩たる思いがあった。事実、興行成績はルパン前作を下回った。公開当初から、現在と同じ評価だったわけではない。現在まで放送が続く、子ども向けアニメの金字塔。シンエイ動画が初めて元請として受注した作品でもある。有名な話だが、これより6年前に、1度日本テレビが『ドラえもん』をアニメ化してる。40、『機動戦士ガンダム』アニメファンの枠を越えて話題になり、数多の亜流を生み出した。1981年78年の『バンダーブック』から始まったスペシャルアニメが、この年は16本も放送された。36.9%を記録し、ジャンプ作品アニメ化の先鞭となった。約4年半も放送された。現在の萌え系アニメのルーツと見る向きもあるが、「主人公がヒロイン以外の女性には好意を寄せられていない」「主人公は女性にモテようと努力している」など、似て非なる要素がたくさんある。初代のチーフディレクターは押井守。脚本家の伊藤和典、キャラクターデザイン高田明美と、後の「ヘッドギア」のメンバーがいる。ちなみに本作は、1987年に50枚組のLD-BOXとして発売。売れ行きが良かったことから、他作品も発売され、様々なアニメのDVD-BOX・Blu-rayBOXがリリースされまくっている現在に繋がっている。ちなみに『うる星やつら』LD-BOXの値段は、全部で33万円也。前年の『うる星やつら』、本年の『THEかぼちゃワイン』、そして翌年の『みゆき』『ナイン』と、80年代前半はラブコメジャンルが興った。このブームも、漫画界と連動している。43、『超時空要塞マクロス』ロボット+SF+アイドル+ラブコメ。一世代上のクリエーターには描けない世界であり、新世代の出現。飯島真理は、新しいタイプのアニソン歌手のはしりともなった(本人はご不満かもしれないが)。漫画界とアニメ界の繋がりも、さらに密になっていく。『りぼん』で連載「しようとしていた」漫画が原作。なんと漫画連載とアニメが同時期にスタートした。池野はまだ内容も固まっていない新連載(本作)打ち合わせ時に、担当から「次の連載はアニメ化することになったから」と知らされたそう。漫画とアニメが同時進行する、斬新なスタイルだった。『デビルマン』(1972年)も、アニメ化が決まった時点で原作が全くできていなかったのだが、永井豪はすでにヒットメーカーだった。1983年やれやれ、やっと――ぼくが「自分の言葉」で語ってもいい時代だろう。この年は、新しいアニメ媒体「OVA」(学研なら「OAV」)が登場した年。ビデオレンタル店も普及しておらず、出来も分からないのに大枚をはたいて「買う」が基本姿勢だった。参照いただければ幸いです。TVアニメは『ジャンプ』の年。『キン肉マン』『ストップ!!ひばりくん!』『キャプテン翼』『CAT’S・EYE』、さらに月刊ジャンプから『キャプテン』。「男の娘」のはしりあり、腐女子が増えた要因あり、アニソンシンガーではない歌手がアニメ主題歌を歌うようになったきっかけあり、となかなかに楽しい1年である。腐女子には『ゴッドマーズ』、アニソンでもゴダイゴやジュリーなど、先例はあった。45、『装甲騎兵ボトムズ』ガンダム以後、「大河ロボットアニメ」とも呼べるべきものが多数作り出された。その両輪を支えたのが、富野と高橋良輔。『ボトムズ』は「リアル系」の到達点の1つ。魔法少女+芸能界もの。スタジオぴえろの魔法少女1作目にして、初のオリジナルTVアニメーション。主演は新人歌手の太田貴子。アニメと現実をリンクさせ、レコード売り上げで結果を出した。『マクロス』の飯島真理と同様の現象と言っていいだろう。この後、田村英里子や田中陽子が同じ手法で売り出されていく。いうことになっている。以前にも書いたが、本当は『ダロス』より先に発売されたアニメ(確かロリコンもの)があったはずだが、どう検索しても見つからない。先に2巻を発売してから、次いで1巻を出す変則的なリリースだった。1984年ガイナックス設立。東映、虫プロ、竜の子のいずれの流派にも属さない、新しいタイプのスタジオのはしり。アニメファンが設立したスタジオであり、現在から見ても特殊な出自と言えるだろう。ホームズ』などが放送された年。大人向けの実用ショートTVアニメ『ドタンバのマナー』もこの年から始まり、3年間放送された。子会社として活動を始め、1992年に自前のスタジオを建設、1997年の徳間書店との合併を経て2005年4月に「株式会社スタジオジブリ」となった。株式会社京都アニメーション設立。虫プロ仕上出身の八田陽子が1981年に京都で結成した仕上グループが母体。1985年有限会社化。1999年株式会社化。この年、アニメの製作本数が前年より23本も減る(84年が78本、この年55本)。微減した年もあったが、これほど減ったのはこの年が初めて。参考(PDFファイル)。この数字からも、第1次アニメブームが10年間持たずに終焉したと捉えて問題ないだろう。この後93年(21本減)と00年(25本減)、10年(23本減)にも大幅減少している。アニメの製作本数は減っているのに、藤子不二雄原作のアニメは以前から放映継続の『ドラえもん』『忍者ハットリくん』『パーマン』に加え、この年から『オバケのQ太郎』『プロゴルファー猿』と増えている。どれほどブランドとして信頼されているか伺えよう。「アニソン」の側面からも、新しい流れが生まれた。前記した『CAT’S・EYE』の杏里、『魔法の天使クリィミーマミ』の太田貴子、この年の『ダーティペア』中原めいこなど、ニューミュージックやアイドル畑からのアニソン参入は以前からあった。これらには、曲とアニメのイメージが重なる部分を感じられた。ダングーガ』と、あまり本編の色と合わない主題歌も採用されるようになる。48、『機動戦士Zガンダム』ガンダムシリーズにおける、富野由悠季の最大の功績は、本作において「新しい続編のあり方」を提示したことにある。リメイクでもなければ同じ主人公でもない、物語世界の時間を進めて新しいキャラクターを用意する続編は、当時画期的だった。賛否両論おきたが、「ガンダム」というコンテンツが膨張し続けている現状を見れば、正解だったことは明らかだろう。49、『タッチ』ラブコメブームの殿(しんがり)。ラブコメブームの嚆矢となった『うる星やつら』が竜の子系の押井、殿『タッチ』が虫プロ系の杉井ギサブローが監督だったことには、何かの巡り合わせを感じる。1986年J.C.STAFF設立。『とらドラ!』『とある魔術の禁書目録』など。BALL』ジャンプ原作アニメの頂点の1つ。改題しながら11年続いた。当初、「『Dr.スランプ』より売れる」なんて思っていなかった人も多いだろう(そのくらい、『Dr.スランプ』もヒットした作品だった)。I.G(当時は有限会社アイジータツノコ)設立。同年に『赤い光弾ジリオン』を竜の子プロより独立してタツノコ制作分室にてグロス受け、その後に設立した。Movie』で作品への出資を開始。ドラグナー』が終了、つまり長年続いたサンライズのリアルロボット枠が終了した年。HUNTER』、『ミスター味っ子』を手掛け、次の一手を打っていた。異色作としては、劇場版まで作られてしまったアダルトアニメ『くりぃむレモン』の姉妹版として、『レモンエンジェル』がTV放送された。公共放送であるがためにアニメ作品の著作権を持っていなかったNHKが、82年の放送法改定に伴って85年にNHKエンタープライズ設立、本作で「製作」に本格的に乗り出す。著名な原作をモンキーパンチが翻案した。監督は湯山邦彦、音楽は田中公平。1988年テレビ朝日とシンエイ動画で独占していた感のある藤子アニメ作品だが、『キテレツ大百科』をスタジオぎゃろっぷが作りフジテレビで放送した。アンパンマン』ベビー層に圧倒的な支持を得る、モンスターキャラクターの誕生。商業的な側面から見ると、現在日本で一番価値があるキャラクターである。53、『機動警察パトレイバー』(OVA第1期)OVAとしては破格の廉価、メディアミックス展開、そして後にTVシリーズへの進出と、新しいモデルを提示した作品。この作品後、OVAの意味は変わった。『ボトムズ』とは別方向の、リアルロボットの到達点。1989年1週間に放映される30分TVアニメの本数が、初めて40本台になった。勇者シリーズ第1作『勇者エクスカイザー』が作られた。新たな「国民的アニメ」の誕生。触れておかねばならないのは、1989年に逮捕された宮崎勤の事件だろう。この事件後、アニメ、漫画、ホラー映画ファンへの世間の風当たりは、非常に強いものとなった。事件発覚当時、TVリポーターがコミケ会場において「ここに10万人の宮崎勤がいます!」と実況したという逸話があるが、これが真実であるにせよ都市伝説であるにせよ、当時の風潮・世論をよく表していることは間違いない。視聴環境としては恵まれる時代になった。1980年代中盤から始まったビデオレンタル店の普及、合わせてソフト発売の活発化により、過去のTVアニメシリーズ視聴が容易になった時代でもある。声優など約800人が、アニメ制作現場の状況改善・声優の待遇向上などを目的にデモ行進をした。ランクを1万5000円とする」などの取り決めが日俳連、音声連、マネ協の三者でなされ、声優の出演料は平均1.7倍の増額となった。WOWOWが本放送を開始したのもこの年。アニメ作品としては、工夫を凝らしたギャグ表現が人気を集めた『きんぎょ注意報!』が登場。TVアニメ初の百合物『おにいさまへ...』がNHKで制作されている。ちなみに少年同士の愛を描いた作品は、『風と木の詩』が1987年にOVAで発売されている(監督は安彦良和)。2000年に株式会社ゴンゾ・ディジメーション・ホールディング設立、2009年株式会社ゴンゾに社名変更。『青の6号』『フルメタル・パニック!』『ストライクウィッチーズ』など。サンライズが初の少女向けアニメ『ママは小学4年生』を発表。他に、子ども向け番組として作られたのに特異なセンスで大人からも人気だった『ウゴウゴルーガ』や、おそらく初めての麻雀TVアニメ『スーパーヅガン』もあげておこう。現在まで続くファミリーアニメ。『サザエさん』『ちびまる子ちゃん』との決定的な差異は、核家族を描いていること。映画版も数多く作られ、高評価を得ている。特撮ヒーローもので行われていた「色によるキャラクター分け」を、少女向けアニメに持ち込んだ。本来のターゲットであった女の子達はもちろん、大きなお兄ちゃん達も夢中になった。サブキャラクターなのに一番人気だった水野亜美は、「単独で」『Newtype』と『アニメージュ』の表紙を飾っている。1993年アニメ専門チャンネル「株式会社キッズステーション」が設立され、衛星アナログ配信を開始した。ちなみに「株式会社エー・ティー・エックス」(AT-X)は1997年12月にディレク・ティービーで放送開始、2000年に会社を設立。「株式会社アニマックスブロードキャスト・ジャパン」(アニマックス)は5年後の1998年に設立、同年7月1日に有料放送を開始している。この年の『無責任艦長タイラー』によってTVアニメにも初めて持ち込まれる。リスク分散だけではなく、ソフトで資金を回収する新しい収支モデルへの挑戦でもあった。7年ぶりに、富野由悠季が『機動戦士Vガンダム』でTVアニメに復帰した。オー・エル・エム設立。オービー企画のプロデューサーだった奥野敏聡が作った。『ポケットモンスター』『イナズマイレブン』など。『機動武闘伝Gガンダム』が発表され、宇宙世紀から外れた新しいガンダム世界が構築された。「戦争じゃなく格闘にする」「ガンダムがいっぱい出る」などの大英断がなされたのは、放送予定のわずか5ヵ月前だった。1995年1983年の項で「ぼくが『自分の言葉』で語ってもいい時代が来た」と書いたが、この年は「ぼく(アニメ第2世代)の時代が終った」と書いても、差し支えないかと思う。本当はここから先、誰か書いてくれないかな...少なくともSFアニメに限っては、「新世紀」が来た。『アトム』~がSFアニメの第1期、『ヤマト』『ガンダム』以降を第2期とするなら、『新世紀エヴァンゲリオン』登場は第3期の到来である。書くまでもないことだが、『新世紀エヴァンゲリオン』とて独自の立場に屹立している作品ではなく、アニメ史の流れの中で生まれた作品である。株式会社サテライト設立。CUPID』制作が創業の起源。2003年、河森正治が取締役に就任。『創世のアクエリオン』『超時空要塞マクロスF』など。攻殻機動隊』が公開されている。後年、ビデオがアメリカのビルボードにおいて、ビデオセールス1位を記録したことで日本でも話題になった。似ているようで違う道を歩んでいた日本の特撮ヒーローものとSFアニメが、この作品でがっちりと握手をする。先輩格にあたるガンダムシリーズが、登場人物や作品世界を次々に新しくすることで延命しているのに対し、エヴァは本シリーズをリファインし続けることで現在まで続いている。『エヴァ』が放送された本年あるいは翌年が、第2次アニメブームの始まり。『ガンダム』がそうであったように、『エヴァ』も様々な亜流を生み出していく。有限会社ブレインズ・ベース設立。『赤ずきんチャチャ』(1994年)で才覚を見せていた大地丙太郎が、『こどものおもちゃ』を発表した年。佐藤竜雄が『機動戦艦ナデシコ』で単独監督デビューした。『セーラームーン』の初期から演出で注目を浴びていた幾原邦彦が、『少女革命ウテナ』発表。『家なき子レミ』放送終了をもって、世界名作劇場シリーズの幕が閉じた。東映動画は、本年の『ゲゲゲの鬼太郎』で仕上以降を完全デジタル化。このデジタル化の流れは、他社にも瞬く間に広がっていくことになる。58、『ポケットモンスター』ゲームのアニメ化で、おそらく最も商業的成功をおさめた作品。ゲーム・アニメなどのメディア展開の結果、1996年(ゲーム)の登場から9年間で、全世界から3兆円を稼いだ。約70ヵ国で放送されるなど、輸出コンテンツとしても優れた作品。ルギア爆誕』、3位『結晶塔の帝王』とベスト3を独占している。12月16日、ポケモン事件発生。(テレビ東京)ではグチャグチャにして放送されてしまった『カウボーイビバップ』を、WOWOWが完全な形で放送。新しいアニメ発表の場として、アニメファンに存在感を示した。TV版最終話「よせあつめブルース」。皮肉のきいたタイトルですね。BASARA』が放送された。独立UHF局はこの後、萌え系アニメなどを多数放送していくことになる。59、『ブレンパワード』WOWOW初の有料アニメとして、スクランブル放送された。OPにおけるキャラクターの裸は、「WOWOWの自由度の象徴」とも言えるだろう。富野由悠季が14年ぶりに手がけた、非ガンダムのTVアニメシリーズ。PIECE』のTVアニメがスタートした年。GUNDAM』を発表。広がり続けるガンダム世界(SD除く)を「まとめる」、さすがの手腕を見せた。この頃から既に、『星海の紋章』『宇宙海賊ミトの大冒険』『十兵衛ちゃん―ラブリー眼帯の秘密―』など、1クールアニメが散見される。これらの作品は、現在の視点から見ると分割2クールの作品でもある。1クールアニメは、翌年には16タイトル、翌々年には25タイトル(30分作品のみの数字)と、どんどん増えていく。ムービー新社、テレコム・アニメーションフィルム出身の制作プロデューサー近藤光が設立。『まなびストレート!』『Fate/ZERO』ほか。株式会社ピーエーワークス設立。2002年、現社名に商号変更。Beats!』『花咲くいろは』など。この年は放送界に大きな動きがあった。1994年に設立された「PerfecTV!企画会社」と、1996年設立の「ジェイ・スカイ・ビー(株)」は98年に合併し、「スカイパーフェクTV!」になっていた。Japan」が放送終了、「スカイパーフェクTV!」がその加入者を引き受ける。多チャンネル化時代が本格化する。2000年前後からflashアニメーションが普及し始めて、クオリティを無視して考えれば、個人でもアニメ制作が可能な時代になる。映画、TV、OVAに続く新しい作品発表の舞台として、ネットがいよいよ存在感を増してくる。WEBアニメの配信も始まった。2000年12月28日には、『あずまんがweb大王』が配信開始。2004年には「蛙男商会」がWEBアニメ『菅井君と家族石』を発表。同商会は少人数での制作体制ながら、後に劇場作品を作るまでに至った。株式会社マングローブ設立。サンライズのプロデューサーだった小林真一郎が代表取締役社長。2004年の『サムライチャンプルー』がオリジナルアニメ第1弾。他に『ミチコとハッチン』『神のみぞ知るセカイ』など。株式会社セブン・アークス設立。『魔法少女リリカルなのは』など。有限会社フィール設立。スタジオぴえろの制作であった瀧ヶ崎誠が設立。『だから僕は、Hができない。』『パパのいうことを聞きなさい!』など。『アトム』誕生以降に分かれたはずの「商用アニメ」と「アートアニメ」を、この作品が融合させた。それは、アニメ誕生期の家内制手工業にかえったような制作課程を経て、私達の前に現れた。『千と千尋の神隠し』が日本のアニメとして初めて、第75回米アカデミー賞の長編アニメ賞を受賞した。『セーラームーン』を髣髴とさせる、女児向けアニメの大ヒット作。メインターゲットではない大人(男)のファンを多数獲得した点でも、『セーラームーン』と似ている。『セーラームーン』がキャラクターを上積みしていった結果、作品が縮小したのに対し、本作はシリーズごとにキャラクターを一新する(例外もあるが)ことで現在まで人気が続く長期作品になっている。Pictures設立。スタジオを新設して本格的に稼動。『WORKING!!』『あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。』『ソードアート・オンライン』など。株式会社ディオメディア設立。グループ・タック出身の須賀信行が『大魔法峠』制作のために作った会社が前身。こどものじかん』『侵略!イカ娘』など。この年に『ドラえもん』の声優が一新した。フジテレビでは、深夜アニメ枠として「ノイタミナ」を新設。第1弾は『ハチミツとクローバー』、第2弾が『パラダイスキス』。2006年この年、TVアニメ制作分数が過去最高の136.407分になった。見ても、この年が最も多い。2013年現在もこの記録は破られていない。アニメの楽しみ方が変わる、ニコニコ動画が作られたのもこの年。京アニ、ヤマカン、平野綾、世界系と様々な小爆発を起こした本作だが、大局的に見るならばライトノベル原作アニメのブームを本格化させた作品と位置付けられるだろう。ライトノベル発のアニメは、(『ライトノベル』という言葉はまだなかったが)『スレイヤーズ』(TVシリーズ、1995年)、あるいはもっと遡って『ロードス島戦記』(OVA、1990年)あたりに源流を見出せるか。ライトノベルがアニメ化に適しているかは、「アニメ化するのに必要な単行本数が少なくてすむ」「(コミックに比べて)多作できる」などが指摘されている。オー・エル・エムのプロデューサーだった岩佐岳が、『うたわれるもの』のメインスタッフと共に設立。『刀語』『ヨルムンガンド』など。株式会社デイヴィッドプロダクション設立。GONZOに所属していたメンバーで設立。『ベン・トー』『ジョジョの奇妙な冒険』など。この年から、日本アカデミー賞に「優秀アニメーション作品賞」部門が新設される。探偵たちの鎮魂歌』だった。最優秀賞は『時をかける少女』。同賞は、翌年の『鉄コン筋クリート』をのぞけば、細田監督作品とジブリ作品がほぼ交互に最優秀賞を受賞している(2013年現在)。I.Gの『精霊の守り人』、マッドハウスの『電脳コイル』と、NHKが力作を立て続けに放送した年でもある。「地域活性化」という新しいアニメの活用法を、広く知らしめた作品。制作陣には当初、そんな意図なかっただろうが。「単館系アニメ」とでも呼ぶべき、新しいアニメ映画の潮流を生むきっかけとなった作品。同作のヒットは、物販の売り上げ(本作の劇場における関連商品売り上げは、興行収入対比で100~200%だった)などアニメ映画の長所を劇場に再認識させる契機となった。『ブレイクブレイド』や『マルドゥック・スクランブル』など同じ形態の作品が生まれた一方、メディアが本作と『涼宮ハルヒの消失』(2010年)を同列にして報じるなど、まだまだ「単館系アニメ」の概念があやふやな部分もある。劇場アニメのタイトル数は2009年から増加を続けているが、「単館系アニメ」がジャンルとして定着するのか、それとも泡沫で消えるのか、数年後には明らかになっているだろう。『超時空要塞マクロスF』が人気を集めた年。Twitter日本語版がサービスを開始した。株式会社ニワンゴは、『ニコニコ動画』においてヤフー株式会社と協業。翌年にはプレミアム会員数が60万人、ユーザーID登録者数が1500万人を突破している。以前から2ちゃんねるで実況版はあったが、ニコニコ動画、そしてツイッターの普及により、アニメは「コミュニケーションツール」としての様相を強く帯び始める。アニメを発信する側も、これらのネットサービスを積極的に活用するようになっていく。2009年フッズエンタテインメント株式会社設立。GONZOのプロデューサーだった永井理が、当時の同社屋内に作った。『聖痕のクェイサー』『謎の彼女X』など。テレビ東京とアニプレックスが、新たなプロジェクトとして「アニメノチカラ」を発表。翌年の『ソ・ラ・ノ・ヲ・ト』含む3作のみの発表にとどまった。前年18本も減った(51本から33本)劇場アニメが、この年は44作と再び増加した。『ポケモン』『コナン』『クレヨンしんちゃん』など定番のほかに、『サマーウォーズ』『マイマイ新子と千年の魔法』などが公開された。萌え系アニメとしては異例だが、アニメファンの枠を超えてブームとなった。関連音楽も売れ、主題歌シングルはオリコン史上初めてキャラクター名義での首位をとった。前年の『マクロスF』もあり、売り上げにおいてアニソンが一段飛躍した時期だろう。株式会社Studio五組設立。GONZO第5スタジオのスタッフが独立した。side-A』『この中に1人、妹がいる!』など。この年はガイナックスの意欲作『パンティ&ストッキングwithガーターベルト』が話題を呼んだ。お付き合いいただきありがとうございました。2011年、2012年の作品はありません。ここ1、2年の作品が、「アニメ史において重要かどうか」なんてぼくにはまだ判断できないからです。『魔法少女まどか☆マギカ』がアニメ史に残りうるのか、それとも5年後・10年後には「ただ人気があった作品」で終るのかは、まだ誰にも分からないと思います。そんな訳で、終りです。最後に参考資料を明示しておきたいと思います。基本、1回のみの資料にはその都度リンクを貼っておきましたが、参考頻度の高い書籍・サイトはまとめてここで明記します。底本とも呼ぶべき書籍が辻真先さんの『ぼくたちのアニメ史』(2008年、岩波書店)。非常に参考になりました。年代が進めば、ぼくも知っていることがほとんどでしたが、古い時代の話は大変勉強になりました。『鉄腕アトム』より先に、アニメはCMとしてTVに流れていた、などは鋭い指摘でした。ぼくも「トリスを飲んでハワイに行こう」のCMなどは知識として知ってはいましたが、時代までは意識してなかったからなー。大雑把に「昔・白黒」とだけ把握していたので、まあここら辺が「現在から過去を知ろうとする」行為の最初の壁なんでしょう。『ぼくたちのアニメ史』は、そんな知らない過去を遡って記事を書く際に、大変参考になりました。今回の記事について考えていた初期は、『白蛇伝』くらいから始めりゃいいだろう、くらいに考えていたのです。この本を読んで認識の甘さを知りました。ちなみにこの本、富野に関してもちょっとだけ記述があります。辻さん、富野に「好きに作ったから見て」と『リーンの翼』を勧められたそうです。1冊、SF面の記述を補強するために『SF大辞典』(1986年、角川書店)も参考にしました。次はネット上で読める資料です。コンソーシアム」(PDF)。どの講義も、テーマ名でググるとPDFで読めます。こんな資料をタダで読めるなんて、いい時代になったもんだ。全部読みましたが、特に「なぜアニメ産業は今の形になったのか~アニメ産業史における東映動画の位置付け」と「アニメの三大源流とその系譜~東映・虫プロ・タツノコ」の2つは参考になりました。各アニメスタジオの記述については9割方、後者の資料に拠っています。東映動画で激しい労働争議があった・ことだけは知っていましたが、ロックアウトまでしていたとはね。それに、東映だけが有名ですけれど、他のスタジオでもあったらしいですね。最後に参考文献として明記しておくサイトは、『TVアニメ50年史のための情報整理』さんです。今回の記事を書き始めてから見つけたのですが。各年の放送作品一覧をどう探そうか困っていたので、大変有難かったです。「1997年の鬼太郎から仕上以降の完全デジタル化が始まった」など、このサイトさんを読んでいなければ知り得ない情報もありました。ちなみに2004年までしかリストがないので、それ以降は「アニメ評価データベースさち」さんを参考にしました。あと4年で、日本にアニメが生まれて100年になる。それまでは生きて、アニメを楽しんでいたいね。よろしければ、下のブログ村のバナーをクリックしてください。作者のモチベーションがあがったります。トラックバック(0)共通テーマ:アニメあなたは既にnice!を行っています。一定件数以上前のnice!は表示されませんのでご了承ください。0コメントを書くコメント投稿に失敗しました。未入力の項目があります。認証コードが一致しませんでした。半角英数字のみのコメントは受け付けできません。お名前:URL:コメント:画像認証:下の画像に表示されている文字を入力してください。29最新記事一覧ドリカムファンの皆様へ。..富野監督の「人類観」に対する、押井..コミック版『戦争は女の顔をしていな..映画館で映画を見る楽しみ~劇場版『..クイズアプリ「みんはや」フリーマッ..今回は無題です。「故郷がない」富野由悠季監督は、しかし故郷探しの旅を描き続けるのだった。分かったつもりになっているけれど、富野キャラの年齢をもう1度確認してみよう。Gのレコンギスタ』(Gレコ)全感想まとめ。富野作品で、これまでと違うタイプの「主人公の父親」が描かれる日はくるか。