犯人はヤス」を観てまいりました。いうことで、今回の旅程はなんとレンタカー強行日帰り。移動距離800km以上のグレートジャーニーです。朝10時に出て帰宅が翌3時。ドライバーの皆様ほんまお疲れ様でした。以上の二点に集約されます。前者「完成された独自の舞台様式」について。「しかしMPがたりない」(以下えむぴ)さんは「吹奏楽団」と銘打たれていますが、正直に申し上げて吹奏楽団では考えられない舞台構成がされています。反響板が正板・側板とも設置されていない。普通の吹奏楽団でやろうと思ったらメンバーからのものすごい反発を受けそうです。音響的にハンデを負うその選択がなぜなされたか。それは「中央の大きなスクリーンを映像で使用するため」ですね。ホール制限として、中央のスクリーンを使用するためには反響板をなくさなくてはならない。奥行きが稼げないので、オケピを上げてそこにも奏者を乗せなくてはならない。木管楽器が前に出るのでさらに音響にダメージ。それだけのハンデを負ってスクリーンを使うのは、ふつうの「吹奏楽団」の選択ではない。別種の舞台芸術としてとらえたほうがよいと思います。そこまでして大々的に流された映像はどうだったのか。所作、それらが全部まとまってました。ときに映像が前に出て、時に音楽が前に出て、ときに演技が前に出る、そのスイッチが素人とは思えない進行で進む。相当の構成力、リーダーシップ、バランス感覚がないとここまではできないでしょう。映像技術もすごいんですよ。一度きりではもったいないくらいだなと思いました。実は、前回までのコンサートを一部見ていたのですけれど「ちょっと楽屋落ち感が強いな」と思っていました。舞台で直接見るとどうだろうかと思っていたのです。今回は舞台でみたことがよいのか、映像の脚本がよいのか、それは保留としつつも不特定多数に見せるコンテンツとして完成していたのですから、スタイルは完成されたと言っていいのではないでしょうか。外から観て不安なのは、Gロッソや四季劇場、AKB48劇場などもそうですが、そのホールの舞台装置全部をつかって独自性を確立したコンテンツは、舞台から外に出られないという弱点が生まれてくることです。えむぴさんに関しては、今回満員を記録したことによって、確実に次回開催場所という悩みが生じることと思われます。仙台在住の方のお話によると、あそこよりも大きなホールは規模が倍以上になるとか。新たなホールになると、可能不可能、打ち合わせ、舞台の感覚、すべてが変わってくると思います。いったところにどう対応し、独自性を保つことができるか。謎企画脚本」について。チラシにてコラボレーションしたきっかけの一つ「犯人はヤス」というフレーズですが、これをどう料理するかを固唾をのんで見守っていました。僕が担当するGAMEバンドのサスペンス劇場の脚本よりすごく面白くてしっかりしてたら僕は泣きながら帰りの車でドライバーをよそにヤケ酒しながら管を巻くしかなくなるからです。結果としては杞憂に終わりまして、なんというか全然方向性が違ってほっとしました。えむぴさんのステージ全体の脚本の概要はこうです。「1000年に一度、世界中の「ヤス」が集まり世界一のヤスを決定する大会が開催。優勝者にはあらゆる願いをかなえる「ヤスイフォース」が与えられる。ヤストン教授とヤースは大会に出場。出場する弁護士・ヤス歩堂龍一が何者かに襲われ負傷。その後も出場者は謎の犯人の手により次々と倒されていく。ルール無用か!取り乱しました。このような内容でお話は進み、お話に合わせて楽曲が演奏されます。舞台というものは恐ろしいもので、後半、登場人物の名前がヤスの方が正しい気がしてくるのです。構成作家の掌の上です。一緒に見た人とか最後感動して泣いたって言ってたけどおかしいから、もっと前提のところにすごくすごくおかしいとこあるから。本当に、どうやってこの企画にたどり着いたのか、頭を抱えました。あとポートピア連続殺人事件は全く関係ありませんでした。これ、恐ろしいのは、パンフレットが完全に統制されて作られていることなんです。いうところまで気を配れる人、もしくは統率されたチームの行動です。心配していた「自分の脚本より面白かったらどうしよう」は完全な方向性の違いにより回避されました。