意外に答えは一つではありません。掘り下げていくと、実はどこまでも果てしなく掘り下がる話題でして...(汗)ここではカメラやレンズの話、あるいはアートとして、あるいはイラストレーションとしての、レイアウトのあり方の話や平面構成は除外して、パース(=perspective)の話だけを、さらっと気ままに、してみたいと思います。僕はパースが好きでして。好きになったきっかけが上の本なので、こうした話題が出るたびに、だいたいどの方にもおすすめしています。実際にその理屈を運用して書かれたレイアウトは美しくない(笑)......というところに、だいたいはあるのじゃないでしょうか。僕にとっては、それをくつがえしてくれた美しい本が、上の本です。パースは美しいものであると。写真のパースと、透視図法のパースは全然違うものです。僕が写真をレイアウトのベースにすることに抵抗があるのも、これも一つの理由です。写真のパースで描かれた絵は、どう描いても、僕には写真に見えます。画面の中で、キャラクターを破綻せずに動かすのに最適だからで、(動かす、ということを無視していいアートやイラストレーションには、その自由さがあるわけですが)それならば、写真のパースで絵を描いても、透視図法で描いても、どちらでも良いわけで。実際の人間の見え方として不自然であり、ナチュラルではありません。人間の目に見える現実の世界に、消失点は存在しません。直進するパースもまた存在しません。厳密な意味での直線は存在せず、曲線だけで構成されています。したことは写真のほうが「リアル」にとらえている。世界を正確に再現する為の道具であると考えるのは、大いなる誤解であって、はっきり、嘘をつくための道具でると考えるべきだと思います。僕がなぜ透視図法でレイアウトのパースをとりたいかと言えば、そのほうが美しいからです。「斜角焦点は流星か?」という言葉が出てきて、僕はこの言葉が大好きでして。二次元で描かれた絵のレイアウトの、美しさの一つの要素であると考えています。画面中がグリッド線のように、パースを感じる「流星」で埋め尽くされていたら、うるさいことこの上なくて...。パースを感じる要素を、画面の中にどのような重心とバランスで、部分的に配置していくか。これはもう、平面構成上の問題になると思いますが。透視図法でレイアウトを描く、醍醐味であると言って良いのではないでしょうか。僕は僕なりに自分の考えを、折にふれてまとめていければと思っています。隠すべき職業上の秘密があると思うのは、だいたいにおいて初心者の幻想で。非常に基礎的で、基本的なことのコンビネーションで出来上がっているというのが、僕の考えです。僕の考えから、何か自分なりに考えるきっかけをつかんだり、思ったり感じたりしたことがあれば、それが僕にとって一番うれしいことです。コンテ・演出・作画:当サイトのリンクはフリーです。お仕事のご依頼はひとことフォームからどうぞ。ショートフィルムは個人請けもしています。細居さんへのイラストのご依頼も、ひとことフォームか細居さんのpixivへお願いします。