田中康夫氏が来場してくれました。その時に、様々な著作類をいただきました。それで、私はブランドを知ったきっかけを思いだしたのです。旋風を巻き起こした『なんとなく、クリスタル』の続編。『もとクリ』と『いまクリ』としてコメントや評価を受けるらしいのです。滞在中はホテルの中を転々とする出張を20年余り続けていた頃がありました。西武PISAのとってもラグジュアリーな店舗ばかりでした。ある時、Tシャツを買いにいきました。実際は3万円で、とてもビックリしました。それがランバン、ミッソーニやマーロ、それからエルメスでした。素材や仕上げ、そして商品力を学びました。「これはもう出ないから」と薦められました。今は定年をむかえられましたが今も付き合っています。生地、素材、ついつい最高のモノから手に取ってしまうのです。AMかなり考え抜いた万年筆・ペリカンのM805/ブルーデューンで、ともかく、極細文字をいつも練習しています。これまた考え抜いた日記帳に、この極細文字で書き始めることを踏み切れていません。最初の数頁の筆入れが肝心だからです。「米国の作家手づくり」です。私の筆記具のコレクションや趣味性を知る店員さんからのお薦めでした。いつも、最低限これを持ち歩いています。万年筆の選択をこれだけ迷いに迷っている私は、異常でしょう。ボールペンは太文字を入れ替えています。最近では、洋服も黒ばかり同じスタイルと決めている友人が周りに増えています。私は真逆、あまり世の中では着ることがないスーツが多いのです。時間とお金と脳を使って服や道具を身につけています。実際、万年筆もボールペンも、手にはたった一本しか持てないのに趣味として約100本は超えているのです。私の筆記具は経が14mmが標準であり、ボールペンもこの手づくりがとても手に合っています。それこそ、15mmだと手になじみません。インクも色々ためしますがほとんどの万年筆はブラック色です。メーカーが色の仕様を変えると過敏に反応します。ボールペンは細字と中字で、スケッチは太文字が大変役立ちます。私のファッションの大きな構成なのです。AMメガネのデザインに取り組んでこれも30年を超えました。メガネは極めて流行品であることから、メガネデザインはファッショントレンドに大きな影響を受けています。私のメガネデザインは常にメガネ装着での問題解決や新素材、そして眼球保護との関係を医学的な解剖からも見てきました。多くのブランドがほとんどファッショントレンドに流されています。私には気になるブランドはたった一つだけです。このブランドが何を提出してくるかだけに注視してきました。先般、話題多くのファッションブランドのお店を見て回りました。本当にここまでよくやりきってきていると感心しました。気になったことは、こうしたファッショントレンドでの流行は何か一つを掴み取ると、それがあたかも素晴らしいモノづくりという印象で流行という病に冒されているようです。どこのブランドでもこういうのが流行していますと語っています。「何とか産地とのコラボです」がやたらと流行っています。私は一言、切り返しました。「そのコラボっていうのは、乗っ取りでしょ」って、ワイフに叱られました。店員さんが怒っていてそんなこと言っては駄目。コラボです=乗っ取りです、だから、デザインというのが何も進化をしていないのです。デザイナーとして40年以上、このモノづくりをじっくりと見ながら、まだこんなことも解決していないなんて、と思うことがしばしばです。私が最も大事にしている簡素・簡潔・清潔は何も解決されていません。世界中でたった唯一のメーカー、そのデザイナーだけが解決しています。そこには流行は無いのです。実際は病気であり、時代が引き込んでしまう病なのです。私デザインでこのファッショントレンドをスプーンとフォークで問題解決を図ります。AM今や出版業界はその経済的状況は相当に悪化しています。大好きないわゆる雑誌が廃刊に追い込まれています。大きくは電子出版にてPadで持ち歩けることもあります。デジタル化で文章や写真などを本当に手軽に「見る」ことができる時代になりました。街から「本屋」さんが消えていっています。それでも印刷された書籍の魅力はまだ私にはとても捨てられるものではありません。私にとってもいつでも手軽さから、iPadには300冊ほど持ち歩いています。子どもの頃、雑誌の付録がとても楽しみでした。最近では女性向けのファッション系雑誌には付録がついています。このファッション系雑誌では男女問わずに、バックやサイフまでの現物がそれなりの完成度で付録になっています。時に本屋さんで、「今度の付録、かわいい」とかの声を聞くと、その程度のバックやサイフに何を驚喜=狂気しているのだろうと思います。見詰めてみると、確かに商品ぽい、仕上がりになっていますが、この程度のモノでの評価を私はこのように見てしまうのです。「本物を知らない」から「かわいい」とかの評価に紛れさせる付録付きという、この程度の雑誌づくりなのかと思ってしまいます。私は高級ブランドと言われているファッション系のバックについても「どこで、その皮革が採れ、染色は日本でなければ」とかで、その高級店舗の店員さんを問い詰めてしまうことがあります。した特にファッション系雑誌での付録が、とても中途半端なモノづくりだと判定しているのです。いう意味では決してワイフには、こうした付録付きのファッション雑誌、こうした雑誌購入購買は猛反対します。それこそ海外の高級ブランドの製品であっても、プロとして「これは認めることが絶対に出来ない」と購入反対をします。結局こうした雑誌付録のモノ自体がモノ選択のセンスを壊したのです。それは「かわいい」とかいう言葉に押し込んだ低レベルな感覚を押しつけたのだと思っています。AM自分にとって、筆記具、特に万年筆・ボールペン・ローラーボールは、いつも組にして持ち歩いています。それは自分なりのファッション性=スーツやジャケットとの整合性です。私判断での選択眼の証拠でなければならないという考え方を表現しています。筆記具を選ぶときに、これらの筆記具を見せれば、店員さんの筆記具知識は明確にしてしまいます。理由は簡単なことです。それは筆記具の歴史性をすべて知り尽くしていることを表しているからです。これら筆記具を見せてこれらに匹敵する店舗の知識を確認出来るからです。一般的にはわかりやすいからです。男にとってのスーツやジャケットにはペン差しがもう廃止されています。自分にはこの傾向を悲しんでいます。胸ポケットに万年筆を差し込むのはスーツに基本としては大失敗なのです。夏は真っ白のこのペンの組み合わせには、フォーマル性もカジュアル性も存分にあります。これこそ、Consilienceな知性表現だと認識しています。AM我ながら、どこまでApple製品に囚われているのでしょうか。想いつつも確かなPCもPadも進歩はしていません。時計もそれなりに気ままに使ってきた私でさえその未来は見えていません。一人っ子だった僕の物欲が呼び寄せてしまうのです。時計、クロック、Padにしろウォッチにしろ稼働部品は極めて低額です。実際、生産原価はどのブランドにしてもほとんど知り尽くしています。筐体やベルトでのほとんどそれこそ付加価値での競合にすぎません。Padのスタイラスペンにおいても同様です。所有価値と使用価値を価値判断にしてしまっています。時計の価値を高めているだけにすぎません。Storeで現物を見、その説明を受けました。結果、この店員さんからは絶対に購入しないと決めました。商品知識ははるかに勝っていましたし、ほとんどいつ注文しても困難でしたが結局、すぐに私の所に来てしまいました。僕がそれなりに認めているブランドと新興ブランドは、一方はレンダリングスケッチ用であり、もう一方はすでに書道用に落ち着いています。現代性でデザインのこの三つを満たしているモノの世界観に僕自身は取り囲まれていたいと思うのです。「美」に集中と集約される焦点でなければなりません。「美しいモノ」に取り囲まれるコト=環境にありたいと思ってきたからです。自然も人間も裏切りがありますから、デザインされた「美」には自分を浸すことができます。自分の生涯において物欲からの「美」は求めるつもりです。AM正直、私の万年筆コレクションはそれなりです。万年筆は中学入学祝いでパーカーをもらいました。以来、大人になったらこれをコレクションにしようと思っていました。フリーランスになってから、いつも選びに選び抜いています。二人のアドバイザーがいました。一人は万年筆専門店の女の子、店員さんでした。今は辞められてしまいました。残念ですが手紙をいただきます。彼女は万年筆手書きです。インクの選定がまたまた優れてイイのです。真剣に選んで薦めてもらい、さらにコストダウンをしてもらっています。文具大賞時の専門誌編集長には肝心なことを聞き出すことができます。「スケッチ用万年筆」を発注して、条件がありすぎて断られました。ラ・チッタ・レアーレ1KS」でした。DELTAといえば、ある映画で使われてブームになったブランドです。インクはDELTAもいいのですが、私としては、どうも、スケッチ用に、パーカーのインクが向いていると感じます。このところ、スタッフからのスケッチには、ほとんどこの万年筆でラインやコメントを入れています。自分の思いつきは、ほとんどはボールペンですが、ようやくペン先が馴染んできたようです。パーカー5thは優れたアイディアでしたが、これよりは、DELTAのこれの方がスケッチに向いています。自分でデザインすべきかと思っています。私はほとんど外出してデパートやショッピングモールなどは、車イスになる前から、好きではありませんでした。ミッドタウンをワイフに車イスを押してもらいつつ、いわゆるデザイン系ショップを久々にのぞいて見ました。デザインは、相変わらず「進化」がありませんでした。学生たちが憧れているモダンデザイン系ショップに陳列されているモノに、愕然としました。1960年代よりは素材がカラフルだったり、プラスチックや電気回路が進歩したから、「ソレナリ」のモノがこれほどコピーされて氾濫しているとは、驚きでした。浦島太郎の心境になって、もう本当に目眩がしました。外出して、書店に行っても、あまりのカラフルさは、車イス視線からでは、目眩がします。コピー製品があまりに「それっぽいデザインした風」なのですから、耐えかねます。店員さんの商品知識も格段に低いと思いました。これぐらい知るべきでしょう。カタログにも肝心な性能表が無くなってきています。企業の商品化能力を疑います。あるアイテムの展示会に招かれました。有明ビッグサイトでの見本市企画企業から、あらたな業種の展示会へのアドバイスを、ということでVIPカードで見て回りました。流ちょうな日本語の外人からいっぱい声をかけれられました。なんとしても商談!という意気込みです。比して、肝心な見本市担当者の無口なことにあきれました。これじゃ、凋落する産業のさらなる凋落が予知出来ます。思考していない=薄思考です。これを私は、無思考とは言いません。無思考とは、思考が「無」の状況や事態を指示していると私は考えています。なんでもいいから、まだ一度も使ったことの無い、edyカードで買い物をしてみたかったのですが、「欲しいモノ」がありませんでした。いわゆる今、旬の若手デザイナーの作品である商品も、デザイン設計で、「金型チェック」もしていないのでしょう。3D-CADやCGレンダリングなら、多分、「カッコ良かった」のでしょうが、さらに中国製となると、成形精度も格段に悪くて、これは必ず経年変化を起こすと見抜けてしまいます。恩師の名作も、カーブや板厚も微細に変貌しています。高齢になられた先生の眼力チェック無しの復刻品も見かけました。これが、現代の日本の商戦現場だとするなら、どうやって、立て直すべきかと考えさせられました。明日、Gマーク賞制度審議委員会があります。この私が最年少ですから、今年の「Gマーク賞制度は、国際化戦略」の一つの核心となる「戦術」にしていきたいと考えています。私の発言が了承されるかどうかは不明ですが力説します。よって、審査委員も少数精鋭で海外審査委員を投入することを、私の私見として発言するつもりです。昨年のある事件見解も、公表すべきことは、審議委員会からだと私は考えてきました。Obligeも果たせなかった審査委員資格は審議委員会にての裁決をしなければならないしょう。Japan」を象徴化しているGマーク賞制度は、一つの国家戦略です。これは、日本の産業から現代文化の最前線でもあると考えるからです。「無思考」は「思考空」だとも考えています。思考結果がデザインとなり、無思考結果がデザイン効果であるとするなら、思考空は、デザインへの憧憬になります。憧憬は常に潔しが基本です。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。画面表示も考えるべきだ。無体財産権である「著作権」を知るべきである。