日比野1.プロの気概プロの仕事について考えてみたい。『作家は誰しも納得づくの作品を発表しているワケではありません。無限に時間がかけられるなら誰でも傑作が描けますが、我々は限られた期限に完成度をあげなければなりません。気に入らない線や描き直したい構図もありますっ。いいセリフやオチも浮かびますっ。〆切を守るために、それらを時に切り捨ててゆくのがプロの仕事です。それはとても辛い決断ですが、今回の不満や心残りは次回で解消すればいいっ。してプロとしてのレベルを上げてゆくのですっ。次回に繋げるためにも、今っ、間に合わせるコトが大事ですっ。第七話」より仕事の質と〆切の兼ね合い。書いたあとで、もっといい考えが浮かんだりもする。〆切がある限り、どこかで記事を上げなくてはならない。そのギリギリの局面で、それでも記事の質を高めたいという意識は、それこそプロフェッショナルというべきもの。自らの作品に妥協しない、ということ。分は「プロであるのだ」という職人魂というか、これで生きてゆくのだ、という覚悟が要る。プロの「気概」とでもいうべきものが、とても大きな要素のように思われる。世の中には、「巨大な才能」を生まれながら持っていて、その「才能」だけで、十二分以上の作品を残せる人も居る。その才能は才能として、当然活かしていくべきなのだけれど、それは「天才」というべきものであって、万人が目指せるものでもないし、時代がいつもその「才能」を受け入れてくれるとも限らない。プロとは少し意味が違う。プロとは、いついかなる環境においても、一定以上の実力を安定して発揮できる者のことを云うのであって、時代が必要とするとかしないとか、自分が好調だとか不調だとか、とはあまり関係しない。事を任せられる」存在でなければならないから。自らがイメージする実力が発揮できなくなると、プロ根性を持つ人ほど引退を考えるようになる。プロ野球選手が引退するときに、イメージどおりの球が投げられなくなった、とか、ファンにお見せするだけのパフォーマンスを発揮できなくなった、とコメントすることがあるけれど、そういうことなのだと思う。村田兆治氏は、1990年の引退の年に9勝を上げ、引退試合ではMAX145キロのストレートを投げていた。その後、村田氏は、還暦になりなんとする今でも、マスターズリーグで、140キロのストレートを投げているけれど、今度は140キロが出なくなったら、マスターズリーグを止めるという。プロの鏡と言っていい。自分や作品に妥協しない、プロとしての最低限のことは何が何でもやりきる、という姿勢は、実のところかなり万能な能力であって、それがある限り、どの分野でもある程度の成功を治めることが期待できる。2.たった一度のヘマで路頭に迷うんだよ俺達はっ『いいかよ貧太くんっ。俺達は脂まみれになって駆けずり回るんだ。作家が原稿オトしても、俺達が本オトすわけにはいかねえんだよ。そんなコトが一度でもあれば、俺達のクビなんざ簡単に飛ぶんだ。一度のヘマで路頭に迷うんだよ俺達はっ。んだ社会人ってのはっ。熱が伝わってくるからだろうがっ。その情熱を、キミにはもう感じないと言ってるんだっ。第八話」よりプロがプロとして扱われるのは、決められた制約のなかで、期待された、または期待以上のモノをきちんを出すことができるから。何日にこれを依頼すれば、いついつまでに、これだけのものが出てくる、と明確に予定できるからこそ、計画を立てることが可能になる。事なことであって、これがあって始めて一つ一つの仕事が連結して世の中全体が回ってゆくようになる。今のように複雑で高度な社会になると、一人で全てのことを行うなんて出来ないから、どうしたって職の分業が起こってくる。ひとつひとつが間違いない仕事を積み重ねていった果てに、キャベツのみじん切りや、ロールキャベツが食卓に並ぶ。確かに、一人の「天才」は世界を変えることがある。その「変えた世界」を支えているのは、各分野のプロ達の力。天才」を真似することは簡単ではないけれど、プロなら真似ることはできる。少なくとも目指すことは万人が可能な道。今のような近代国家において、国の生産性なり、国力なんかは、小さなひとつひとつの分野でどれだけプロが居て、時計の針がいつも同じ時を刻むように、地味だけれど確かな仕事を、彼らがし続けてくれるかどうかが、鍵を握っていたりする。これは、政治の世界でも同じ。なんだかんだいって、官僚がその道のプロとして間違いのない仕事を続けていたからこそ、これまでの日本があった。それは認めなくちゃいけない。天下りとかなんかが、あったとしても、大枠では、大きな齟齬は来たしていなかった。戦後60年、日本は戦火に陥ることもなく、世界有数の経済大国となった。それは紛れもない事実。上のことができなくちゃいけない。ないと、日本の世の中が回っていかないし、実際、回っていっていない部分も出てきている。多くのプロ達がその後始末をしているであろうことを、政治家は慮れなくちゃいけない。書いたような作品が掲載されているものがありましたよね。何で許すんですか?俺が編集者だったら切りますよ。鹿な」と思う人も多いだろう。ところがいくつかの雑誌では、そうとしか思えない作品があると報告されている。充電ちゃん!!』という作品で、コマのいたるところに下描きの絵がちりばめられている。その理由として、全ページのなかの描きやすいコマからペン入れをしていったためだろうとも言われている。それらを見ると、まるで映画の絵コンテかなにかを見ているようで、どうひいき目に見ても、「下書き」だとしか表現しようのないもの。100歩譲って、表現効果の一種だとしても、それならそうと、殆どの人に分かるように描かなければ意味はない。コマのいたるところに下描きの絵をちりばめておいて「表現効果だ」と言われても、そのとおりだと賛同できる人がそれほどいるとも思えない。家諸氏は心中穏やかではないだろう。中には自分達の仕事を穢されているように感じている人だっているかもしれない。書きで出した彼らはどう思っているのだろうか。した「下書き」な作品が世に出るということは、それを許した人達がいた、ということも同時に意味してる。した下書き作品について取材された、件の編集部は、「先生の体調不良と編集部のスケジュール管理ミスで、あのようになってしまいました。...よくあることですよ」とコメントしたというから、編集部の段階から、プロであることを放棄している。作りかけのものをそのまま世に出すということは、例えば、建物で言えば、骨組みだけのマンションを完成品として売り出すようなもの。そんな骨組みマンションを買う人なんかは誰一人としていない。それは「住む」という用途に耐えるものではないから。漫画や小説などのような文化に属する作品となると、そのあたりの基準は曖昧になる。いうと、娯楽作品は、客にとっての用途は「楽しむ」という主観的価値に依存しているから。事実、どう見ても手抜きにしか見えないのに、それでも「売れて」しまう作品が存在することが、この話をよりややこしくしている。