ほとんどの観客は、上記3つのうち2つの教養はある、と見なせる。シン・ゴジラは、その3つに徹底的に頼った。「ゴジラ」はいわずもがなだろう。現代のSFレベルでは「シリーズのお約束だから」としか言えない。シリーズ作品でなければ、なぜゴジラが存在できるのか、煩雑なSF的説明シーンがもっと必要になっただろう。「エヴァ」については、音楽、台詞回し、一部ゴジラの攻撃、ゴジラが進化していくという設定などだ。エヴァのそれらに、さらに元ネタがあるかどうかは、この際意味はない。見終わった後にネットで検索し、「あ、ヤシオリってヤマタノオロチを退治するとき飲ませた酒の名前だったのね」と気づくまでは、まさか他の意味があろうとは夢にも思わないのである。観客の多くが持っている「東日本大震災」の映像の記憶に、最大限乗っかることであった。等々を巡って右往左往する官邸や政治家の動きを、今でも鮮明に覚えているだろう。これこそが、シン・ゴジラを「会議だらけ映画」に出来た最大の理由だ。この映画が2010年に作られていたら、と考えて欲しい。政治家が延々と会議する特撮映画、あるいは主人公が政治家だというだけで、非難が殺到したかもしれない。ゴジラを観に来る客は、人々が逃げ惑い、街が破壊されていく様を見たいに違いない......それは正しい。映像的教養があるが故に、観客はシン・ゴジラの会議シーンにも好意的にならざるを得ない。残念ながら多くの観客はそこまで邦画は見ていない)大人数の役者が政治家役で出てきて、延々と喋る。それどころか、閣議室で報告をする大臣の後ろから官僚がメモを差し入れるシーンに尺を使う。これを見て観客は「巨大生物や街が破壊されるのを見るために来たけど、こういう映像もありかも」と思わされてしまう。声がモゴモゴしていて、ちゃんと聞き取れなかったり、どういう演技をしているのかあまりよくわからなくても、ある種のリアルさとして許容できてしまう。この時点で相当の金と尺を減らせたわけだが、さらに庵野氏側の仕掛けた罠は用意周到だった。それは、徐々に観客を作中の国民の目線に落とし込むという離れ業だ。○観客そのものを作中の国民の地位に落とした術シン・ゴジラを見た人は、作品世界の一般国民に共感しただろうか?おそらく共感した人はほとんど居なかったのではないだろうか。作品世界の(ゴジラによって被害にあう)国民はどんどん存在感が薄れていくからだ。映画の最初では、ゴジラに対する作品世界の国民とは「ニコニコ動画風の弾幕コメント」や「twitter風のSNS画像」あるいは海底トンネルの滑り台のような脱出路を使う女性、一回目の襲撃後に無邪気に登校する女子学生のグループ、などだ。最初に上陸したグロテスクなゴジラが高層マンションを押し倒す際に、逃げ遅れて死ぬ家族も、作品世界の一般国民だろう。した映像を見て、「リアルだ」と感じた人も多いのではないか。作品中盤からこれら一般人を象徴する映像が次々と消えていく。「ニコニコ動画風」や「twitter風」の画像は一切出なくなる。一般国民の姿自体が印象に残る映像も、空撮でデモを行う一般人の群れを捉えたシーンが最後だろう。映画の終盤で、バスで避難したり、避難先の体育館にいる一般国民の姿は映されても、そこに、なにがしかの強い映像効果は見いだせない。姿だけでなく、国民は数字としてすら姿を現さない。後半では、一体国民が何人死んだのか、核攻撃があれば避難に遅れた国民が何人死ぬと推定されるのか、そういった事態をイメージするために必要な数字が一切出なくなる。出るのは避難に必要な人数が何百万だとかで、被害者の方の具体的なイメージがまったく湧かないようになっているのだ。観客は興味も湧かないように仕向けられたのだ。この映画は「ゴジラによって被害にあっている一般国民を、中盤以降、いかに観客に忘れさせるか」という戦略の上に作られている。中盤も終盤も、ニコニコ動画風の弾幕やtwitter風のネット反応のような映像が、ことあるごとに挿入されたらどうだったか。観客は、映像世界の「襲うゴジラと襲われる国民」を外から冷静に眺める立ち位置に終始しただろう。「被害に遭う国民」を描くために、膨大な制作費と映像時間(尺)が必要になっただろう。ビルや橋をゴジラが壊し、逃げ惑う群衆を描けば描くほど、お金と尺がかかるのだ。実際のイメージとして観客に納得させるために、どれほどお金をかけて映像を作らなければならなかっただろうか!だがシン・ゴジラでは、「襲われる国民」がいなくなってしまった。「襲われる国民」の姿が消失したことで、映画の構図が完全に変容していく。その変容が完成したのが、主人公矢口が、自衛隊らの決死隊の前での演説である。明らかに、言葉が向けられている先は、映画館で映画を見ている観客である。「映画世界の政府と対面する一般国民」の地位に落とされるのである。中盤から最後までの「ゴジラを倒しに行く政府関係者と、それを見守る現実世界の国民=映画館の中にいる観客」へ変わるのだ。それを成功させたのが、観客が持つ「東日本大震災」の映像的教養なのである。震災から立ち直ろうとする日本人への、そして「自分たち」へのエールに聞こえただろう。それこそが、庵野氏が、制作側と配給側が仕掛けた、最大最高のからくりだったと、私は思う。映画の構図が、「ゴジラを倒しに行く政府関係者と、それを見守る現実世界の国民=映画館の中にいる観客」になってしまえば、前半の会議だらけのシーンは、構図的正当性を得る。喜ぶ人間などごく一部である)もちろん、特撮ファン、ゴジラファンに対しては、庵野氏は短い尺の戦闘シーンだけで満足させる自信があっただろう。映画が大成功を収めるためには、コアなファンへの満足だけではいけないのだ。観客が持つ「東日本大震災」の映像的教養に「ただ乗り」し、シン・ゴジラは「観客そのもの」を作品世界の国民と、擬似的な立場すり替えを行ったのだ。この脚本の戦略が大成功を収め、低予算と尺の削減が完成した。特撮シーンに比べたら、会議だらけの映画がどれほど安上がりか!シン・ゴジラに影響されて、これからの日本の特撮、SF映画が会議シーンだらけにならないことを祈るばかりだ。「徹底的に観客が持つ『映像的教養』に『ただ乗り』することで、特撮、群衆シーンを削減し、お金と尺を抑えた」である。余談だが、実に興味深いことに、あの矢口の演説の時だけ、音質のクォリティが跳ね上がっているような感覚を覚えた。火の明かりが点いたりするような感覚だ。あれは単にサラウンドなど音響の調整だけで作り上げた効果なのだろうか?だとしたら凄いことだ。何かそういう仕掛けを行っていたのか、とつい疑ってしまう。思ってしまう)あるいはモノラルの昔の音源を使ったのも、あの主人公のセリフを印象づけるためというのもあったのか、とも。別々の映画館、一つは後ろ、もう一つは一番前(4DX)で聞いたが、どちらでもあの演説のみ素晴らしく良く聞こえた。音像定位も良かったし、あれは上手く作ったな、と脱帽である。ウルトラマンは最後の1カット出てくるだけでいい」というような趣旨の発言をしている。今回のシン・ゴジラの戦略が、庵野氏が持っていた元々の嗜好にぴったり一致した、というのも附言しないといけないだろう。シン・ゴジラの最大の効果は上記だが、もう一つ、見逃せないことがある。それは、宣伝費を極力抑えるために、何をしたのか、ということだ。次の記事に譲るとする。→次の記事「シン・ゴジラという圧倒的な「よくできた映画」2」へ。「徹底的に観客が持つ『映像的教養』に『ただ乗り』することで、特撮、群衆シーンを削減し、お金と尺を抑えた」という点を話した。「観客の層ごとに盛り上がりシーンをずらすことで、多様な話題性を確保し、宣伝費用を抑えた」ということを指摘せねばなるまい。シン・ゴジラの話題は現在、映画を見た人々の間で、様々に盛り上がっている。いや、映画の力によって、語らせられていると言うべきか。映画に限らず、おおよそ文化作品というのは力があれば、接した人間は自発的に語るものである。それは、体内から噴出する得体のしれない欲望であって、ゴジラが吐く炎のようなものだ。誰か受け手がいるかどうかは関係がない。いった力を引き出すことにかけて、シン・ゴジラは凄いのだ。「ゴジラの尻尾から出てくる人型の謎」。他の層、例えばゴジラファン層へ向けたものではない。大昔のモノラル音源のBGMを使ったのは、現代のSF好きや東日本の震災シーンに響く層向けではなく、ゴジラファン向け。政治家達がうじゃうじゃ出てくる前半は、震災後のゴジラがどう描かれるか気にする社会的な視野を持つ層には大受けだろう。観客に(結末は予想できたとしても)どう感動ポイントへ到達するんだろうか、とドキドキさせる、そういう作りになっている。マシな映画でも、複数の異なった層へ盛り上がりポイントを設定できる、というのはなかなか難しい。有頂天ホテル」のような群像劇でも、観客の嗜好によって大幅に盛り上がるポイントが異なるというのはないだろうと思う。シン・ゴジラは、人によってかなり異なるだろう。ゴジラの破壊映像やゴジラとの戦いの描写に対する評価ですら分かれる。それは二つに分かれるだろう。・原発事故のオマージュとして素晴らしい。ゴジラを倒すところにカタルシスを覚えた!というところに(無意識にしても)、ゴジラシリーズの総括的決戦の美を感じる人とに。物凄い絵を生み出したのは、シリーズで電車は怪獣に破壊されるだけの弱い乗り物に過ぎなかったからだ)ゴジラの描写だけでも、おそらく簡単に評価は分かれる。これは、もちろん意図的に仕掛けたのだろう。映画の中のさまざまなシーンが、観客のそれぞれの層に特異的に響くようになっている。すると、同じ映画を見ながら、他の観客と盛り上がるポイントがずれまくることになる。なると、人は何か言いたくなるだろう。(人は、他人が自分と同じ考えを述べるとみると、代弁してくれた気になって自分があえて言わなくてもいいだろうと思う)鑑賞後のネット上の評判はこうして多様に話題になる。見てない人は見に行け」とまず言うかもしれない。した、観客(これはもちろん、日本人一般ではなく、あくまで「シン・ゴジラを見に行きそうな人々」)へ様々な層に響く仕掛けが、シン・ゴジラの特徴なのだ。震災後の原発担当大臣だった細野豪志なのか、とか話題にするかもしれない。似ているがちょっと違う別の層は、現実の安保法制や政治状況と絡めて語り出すかもしれない。核兵器を巡るやりとりで84年版ゴジラも話題に出るだろう。FILMの「八岐之大蛇の逆襲」に「八塩折」が出ていることを話題にしたり、ゴジラの攻撃がイデオンの射撃シーンに似ていると言うだろうし、また冒頭で死んでいる重要人物の話でパトレイバーとの類似を指摘するだろう。作中で出てくるパソコンが、アップルだったりパナソニックだったり細かい、と指摘するかもしれない。作中の自衛隊や米軍の装備について、熱く語ってくれるかもしれない。似ているがちょっと違う別の層は、攻撃ヘリや10式戦車の弾が効かないゴジラの表皮は何で出来ているのか語ってくれるだろう。核攻撃があったらどうなっていたか、議論になるかもしれない。初代ゴジラの芹沢博士の英雄的な死と、チームの主要人物が誰も死なずにゴジラを止めたシン・ゴジラを比較するかもしれない。初代ゴジラの女声合唱と、シン・ゴジラの矢口の演説を比べるかもしれない。似ているがちょっと違う別の層は、海外のゴジラやSF洋画と、いかに日本のゴジラが違うかを説明しようとするかもしれない。似ているがちょっと違う別の層は、ゴジラの尻尾から人型が出てくる謎で盛り上がるだろう。ネットでざっと見て、目に付く感想は、他にもありそうだが、これぐらい、語れてしまうポイントの多い映画だ。(もちろん、東京都民や鎌倉市民らは特典として舞台を語るだろうし、次回作の予想を語ってもいいが、これはどの映画でも同じだだろう)例えば、石原さとみの演技は浮きまくっていたか、あれもどこかの層にウケているのかもしれない。作り手が、観客に語らせたくて語らせたくて語らせたくて、たまらないか、そういう映画なのだ。重要なことは、これら多様な層が盛り上がりそうなポイントが、映画のどこか一つ(たいていは終盤のクライマックス)に集中しているのではなく、映画の最初から最後まで、満遍なく投下されていることだ。政治的な興味が高い層と、SF好きの層が盛り上がるポイントはうまくずれているし、エヴァ好きとゴジラ好きが反応するシーンも上手くずらされている。エヴァっぽいBGMはゴジラの登場シーンではまず使われないし、ゴジラの尻尾から人型が出てくるという、エヴァファンが話題にしそうな謎は、ゴジラが倒された後に提示される。して、上手い具合に盛り上がりポイントが観客の層ごとにずらされているのだ。それが、観劇後の人々の話題の多様性を生み出しているのではないだろうか。一応言っておくと、ネット上のこのような熱狂は、意外とあっという間に冷めてしまうかもしれない。この映画には恋愛も性的要素もないので、そういった想像、妄想の余地がない。美少女もいなければ、美人女優とイケメン男優との恋愛どころか、主要人物は家族すら一切登場しない。一般市民が一切活躍しない映画なので、「もし自分が主人公だったら」というような空想もしにくい。怪獣好きのはずの子ども、特に小学校低学年には、この映画は色々と厳しいだろう。いう三つの映像的教養を持ってない可能性が高いから。人間ドラマの部分をごっそり切り落とした。いう人間ドラマは「東日本大震災」という観客が共通して持ってるはずの映像的教養で補ってね、ということだ。観客の多様な層に向けて様々なネタを提供して話題性を作り出すということにかけては、シン・ゴジラに遠く及ばなかった。配役の役者自身の話題性や、テレビ番組の宣伝などの効果もないため、そういった「芸能人記事」的な話題もシン・ゴジラにはない。芸能業界方向での話題作りには、それなりのお金がかかるのだ。いう、いくつかの大きな弱点があるために、シン・ゴジラの口コミ的盛り上がりがどこまで持続するかは未知数だ。現状では実にうまく、盛り上がっている。上記の「話題の多様性」を保ちつつ、全体としては「全方向に好評」だ。これは凄いことである。宣伝費を大幅に削減した映画としてのモデルになるかもしれない。「観客の層ごとに盛り上がりシーンをずらすことで、多様な話題性を確保し、宣伝費用を抑えた」である。これでシン・ゴジラがどう凄かったのか、おわかりいただけたと思うが、蛇足ながら、尻尾の人型の謎についての解釈もしておこう。お金だ、尺だ、という話ばかりでは、映画の批評として花がないだろうから。尻尾の人型はあからさまにエヴァファン向けに投げられた謎解き趣向なので、やみくもに考えるよりも、庵野秀明的な思考をトレースした方がいい。失った娘の遺伝子をバラに移植してビオランテを誕生させた「ゴジラ対ビオランテ」の白神博士とも結びつく。ここから導きだされるシン・ゴジラの隠された設定は・牧教授は亡くなった妻の遺伝子を、水棲生物に組み込んでゴジラの幼魚を生み出した。ここまでは誰でも予想がつくだろう。問題は、牧教授がどういう生物に妻の遺伝子を組み込んだか、だ。ここで、私は・「ミツクリエナガチョウチンアンコウ」がゴジラのベースになったという解釈を唱えたい。ミツクリエナガチョウチンアンコウとは、オスがメスの身体に寄生し、徐々に目も消化器官も退化し、やがて生殖器だけになってメスと一体化する、という実に不思議な魚だ。牧教授が妻の遺伝子を組み込んだのがミツクリエナガチョウチンアンコウならば、オスはメスと融合することが出来る。・東京湾で牧教授はゴジラの幼魚と融合することで、真・ゴジラになり、映画冒頭のシーンになった。これこそが、牧教授の「好きにした」ということではないか。妻=ゴジラと融合した牧教授は、身体のほとんどの器官が退化し、生殖器だけになった。これこそが牧教授が望んだことであり、ミツクリエナガチョウチンアンコウを選んだ理由であった。(漫画好きなら、弐瓶勉の短編SF漫画に「ポンプ」という作品があったのをイメージしていただければと思う。庵野秀明が、どこかで弐瓶勉の短編集を読んでいるような発言があればこの説はかなり確実性を増すのだが......)そう。「しっぽだ」と断定したのかがわかる。作り手である庵野氏は、あれが「牧教授=生殖器」であることを観客に寸分たりとも悟らせたくなかったのではないか。登場人物を総掛かりにしてミスリーディングを行ったのだ。そもそも、あのシーンは、象の鼻やら軟体動物の足など、他の解釈もありうるのにいきなり「しっぽだ」は不自然すぎる。あれはゴジラの尻尾ではなく、(比喩ではない本物の)ゴジラの、そして人間の男性生殖器だったのだ。・妻と融合して雌雄の性質を兼ね備えたため、無性生殖(に見える生殖)が可能になった。・口からだけでなく、尻尾(生殖器)の先からもビームを発射できたのは、尻尾(生殖器)の先にも体液などを放出する開口部があったから・尻尾が生殖器なので、自衛隊は尻尾を集中攻撃するようなことは絵的にないし、ゴジラ側も尻尾で民家をやたらと破壊したりはしない・尻尾=生殖器の先から、子どもが生まれるが、両親は牧教授とその妻なので、人間の遺伝子がベースになった人型が生まれる。「ミツクリエナガチョウチンアンコウに妻の遺伝子を組み込んだ牧教授が、その幼魚と融合してゴジラになったから」ということで、綺麗に解けるのではなかろうか。以上で長かったが、シン・ゴジラの感想を終えたい。最後に蛇足だが、東方の話題縛りのブログなのでもう一つ。東方Projectの作者ZUN氏がシン・ゴジラに満足したのは、きっとライトな鉄ヲタだったからだろうと思っている。東方緋想天で、八雲紫に廃線「ぶらり廃駅下車の旅」という電車攻撃を繰り出させた人のことだ。無人在来線爆弾には、大いに喜んだであろうことは想像に難くない。界隈の一部でPS4版深秘録に、新幹線爆弾や山の手線爆弾が出るかも、と噂されたらしいのも、さもありなん、と言ったところだ。PhotoプロフィールAuthor:五蟻ようこそAbysmalhypogeum(アビズマルハイポジウム)へ。ここには文章の骸しかありません。東方が好きな妖怪さんなら1′′′(=1フレーム)くらいなら耐えられるかも。このブログは東方ネタ縛りなので基本的に全ての記事に東方Projectに関する話題が出ます。東方project好き。