Animalsのインタビューです。これ含め3つ訳しましたが、その中ではこれが最も新しくて2016年9月のやつです。以下で原文が読めますので。Animalsが来日するって聞いて、どっかにインタビューあったら読んでみよかなと思ってネットで読めるの探して今回訳してみたんすけど、3つあるとそこそこボリュームありますかね。まースペイン語が堪能ではないので3つともやるのはめんどくさいかなーと思ってたんですが、翻訳作業的なものはやりたい時にちょっとずつやってたんで時間はかかりましたが途中で嫌になることもなくというかわりと楽しかったです。Spillといった当時ハードコアと結び付いていた90年代のグループの大いなる遺産を土台としている。LPは、極限まで達するサビを備えた非の打ち所のない作品であり、それはどんなリバイバルも情熱を持ってなされるのであればそれはポジティブであることを証明している。圧倒的な作品で、長きに渡って日々のお供になるであろう作品だ。前にヨーロッパツアーから戻ってきたことを機に私たちはインタビューを試みた。初めに、ヨーロッパツアーはどうだった?ツアーはとてつもなかったよ。Festでのコンサートはハイライトの一つだった。Spillといったよりラウドな90年代グループのサウンドにかなり影響を受けているよね。その影響は決して隠すべきものではないと思う?もちろん。隠すの?!影響がそこにはあるし、誠意を持ってやるかぎり、また同時に自分の個性を保っているかぎり問題はない。バンドにおいては私たちは3人で、多くのことでは一致しているけど、各自にはそれぞれ受けた影響があって、ときにそれはとても異なっているし、それがまたサウンドに個性といえる要素を持たせると思う。Presidentといった別グループをやっていた。いった過去の経験がなければこのグループを結成することはなかったと思う?どうだろうね。確かなのは、過去の経験によって新たなグループを始めるときにより多くの視点から見ることができるし、焦点の合わせ方もよりはっきりさせることができる。私たちがグループを組むことについて話し合ったとき、自分たちがやりたいサウンドの方向性とか、たくさんツアーするという姿勢などは多かれ少なかれはっきりしていたんだ。hypocrisyについて少し話していこうか。私はあなたたちが物事のポジティブな解釈を備えたとても生き生きとしたアルバムを作り上げたと思う。この作品は精神的にポジティブな方向へと焦点を当てられた作品だと感じる?このアルバムは私たち3人にとって精神的にも創造力的にも良い時期に作ったんだ。曲に取り掛かる際にはそういったことはかなり関係してくることになる。私たちはアルバムが多くのエネルギーを持つこと、簡潔であることを追求していたし、それは間違いなくポジティブな要素を与えるし、意欲を燃やす要素を与える、へへ。Back’のように、おそらくポジティブではなくとも感化させるような政治的テーマを扱ったものもある。Sense’みたく曲に込められた熱意や実直さがとても好きだ。この作品はあなたたちの生のとても激しい瞬間をまとめたものだと思う?音楽的なものに関してはとても激しい瞬間をまとめているけど、歌詞の全てがこの時期について言っているわけではなくて、幼少期、思春期から青年期、長きに渡る個人的な関係性などについて扱っているものがいくつかあるんだ。作品全体に渡って歴史が立ち現れるけど、その歴史を曲として表現するときにたぶんあなたたちは確かなノスタルジーを覚えたかもしれない。これはあなたたちに起こったことなの?うん。さっきも言ったように、自分たちの幼少期あるいは思春期から青年期のある時期について歌っている曲があるし、そこがノスタルジックなポイントだね、へへ。あなたたちの曲で私の目を引くのは、ギターの領域は別として、曲がいつも非常に明快かつ切迫したメロディーによって導かれるということだ。私なんかはこのLPではこういうことが起こる。曲を作るとき、頭に浮かんでくるメロディーに身をまかせることはある?私たちにとってメロディーは曲の中で重要なウェイトを占めていて、ときにギターとボーカル同時に出てきたり、ほかには、初めギターでそのあと自分たちの気に入るようなボーカルメロディーをいくつか見つけれるよう頭をフル回転させるんだ。Animalsよりもパンクでパンチの効いたサウンドだった。このグループにはパンクサウンドと90年代オルタナティブロックのよりメロディックなパートの間を行き来するような二重性があると思う?そうだね、それはこのグループのはっきりとした特徴の一つだ。リズムは“イカしてる”けど同時にメロディーのことも決して忘れない。それが私たちの受けてきた影響に起因していることは明らかで、大体でいえば、Fonはよりハードコア/パンク部分にあるだろうし、Jamieはインディー寄り、Paulaはその2つが合わさった感じだね。私たちはみな一斉にメロディーのある曲にやみつきになるんだ。クラストだろうとメロディックハードコアだろうと90年代インディーだろうとね。Vivirを含め多くのアイデンティティを持ったレーベルを運営し、とても印象的な音楽スタイルを持ち自らの理想に力を注ぐようなグループをリリースをしている。Animalsを音楽を生きる方法の延長として見ている?もちろん。レーベルを作るにせよグループを作るにせよ、理想と生き方の両方が同じ平面上にあるし、自分の音楽の見方に従って焦点を合わせるんだ。あなたたちは2つの作品を複数のレーベルよりリリースしている。それは国内のみならずヨーロッパのほとんどや日本までも含む。そんなにも多くの場所で作品をリリースするのはハードな仕事だった?私たちがするのは大量のメールを自分たちの好きなレーベルに送ることだ。多くは返事が来なかったり、あるいは返事は来るけどできないとかしたくないといったものだったり、もしくは気に入ってくれたけど今はお金がないと言われたり、色々だね。一方で、いいよって言ってくれるとこもある。このアルバムでは、すでに話をしていたレーベルがいくつかあったし、参加したいと言ってくれる人たちもいたし、さっきのやり方で探したりもした。そのあと、それら全てからの同意をもらうのは簡単だったよ。この手の共同リリースに慣れているレーベルたちだからね。いうふうにしたかったのは、自分たちの構想はスペインの外でたくさん演奏することであり、また、より多くの国でこのアルバムがうまくいってほしかったからね。疑う余地なくあなたたちはライブと街道を愛するグループだ。直近のヨーロッパツアーで行った土地を見るだけで事足りる。ライブをたくさんやることとツアーに行くことはグループをやる上で最も美しい部分だと思う?振り返って見ると、それは最もやりがいのあることであり、確かなことだ。たくさんの人々と出会い、多くのすごい体験をし、ライブで演奏する感覚は最高だ。レコーディングもまた同じく美しい時間であり、そこで何ヶ月にも渡って作ってきた曲についに形を与える。Garcíaのように一緒にいて楽しく全てを簡単で愉快にしてくれるような名人とともに録音するならなおさらね。ライブの話に戻るけど、あなたたちは何度も国外をツアーしてきた。あなたたちのようなグループにとっては国内よりも国外で日程を組む方が簡単なのかい?そんなことはない。スペインでは以前にやっていたグループと同じくらいこのグループでもたくさんライブをしているし、レーベルとしてもやっているし、同じく他のバンドのために私たちが開催したコンサートなどでもね。常に他の街にも手助けしてくれる誰かしらの友人がいるものだよ。ヨーロッパではいつも0から始めることになるし、繰り返し訪れる街はより少ない。ときに歯がゆいのは、100通のメールを送って返事をしてくれるのが5人だけだったりするからだけど、でも最終的には機会を掴めるんだ。あなたたちはマドリードに腰を落ち着けているけど、それはあなたたちが最も動き回っている所であるそのシーンのためであると私は想像している。首都でのライブに頼りながらグループを作り上げ成長させていくことはできると思う?マドリードから出ないことは自らにフタをするようなものだよ。同じ場所で同じ人たちに向かって演奏することに飽きてしまうときが訪れるだろう。私たちにとってそれは選択肢にないよ、へへ。この2年における素晴らしい活動を見てきたわけだけど、そろそろ終わりへと向かいます。新曲はすでに頭の中にあるの?あるよ!ほぼ出来かけの新曲が2つあって、すでにいつ録音に入るかとか今後のツアーのこととか考えているとこだよ。今はより長い時間マドリードにいる予定だからもっと頻繁に曲作りができるはずだ。私たちのインタビューでは、次にインタビューするグループに向けた質問をしてもらうのが好きなんだ。何かあるかな?あなたたちはレコーディングのことですごく心配する?もし新曲が4曲あってもうそれを録音したいという意味で。Terrorから預かったあなたたちへの質問がある。あなたたちは機材のことで気が狂いそうになる?つまり、新しい機材を探しながら生活するべきなのか、それとも姉が実家に置きっぱなしにしたギターでなんとかやっていくべきなのか?どちらとも言えないな。私たちは機材オタクではないけど、演奏できるなら何でもいいってわけじゃない。ギターサウンドは、例えばだけど、要はいくつかのペダルといくつかのギター、そしてアンプで作られるし、他のものではなくね、へへ。それに私たちは割れた皿とぐしゃぐしゃの楽器で演奏する予定もないしね。Animalsのインタビューです。今回はfeiticeirAというサイトに掲載されていたもの[http://feiticeira.org/entrevista/wild-animals]を元に翻訳しました。こちらも1stアルバムをリリースして間もない時期、おそらく2016年6月くらいのインタビューだと思います。2つのパートに分かれていまして、前半はいわゆるふつうのインタビュー、後半はちょっとした曲解説のような内容になっています。AnimalsはFeiticierAの(バーチャルな)編集部で最もよく流れたバンドの一つである。Presidentといったすでに知られたバンドのメンバーではあるが、デビュー音源を発表している。いうわけで、その紹介にかこつけてメンバーとマドリードでおしゃべりしました。君たちの初めてのコンサートは我々との共同開催だったことを特別な思い入れで覚えているよ。Finu)が言ったというのをほとんど信じてなかったけど。ほんとだね!その際はどうもありがとう。我々も同じくその初コンサートのことは思い入れがあって覚えているよ。Bravaで録音され多くのレーベルから出たアルバムとともに今ここにいる。拍子に事が運んだのか、それともただ単に努力の成果だったのか、どう思う?物事は早く進んだけど、それは我々が止まらなかったからでもあるんだ。それは一連の出来事だったんだと思う。一年で60以上のコンサートをやり、多く求めたし、様々なツアーを敢行するなどした。一方で、みんなが(前作である)EPを気に入ってくれているという感じがあったし、今はアルバムも同じようにとてもうまくいっているから不満なんてないよ!全て順調さ。Hypocrisy”に話を移すけれど、自分たちで聴いてどの部分に満足している?Santiの元でレコーディングしようと決断したことにとても満足しているし、アルバムはまさに自分たちが頭の中でイメージしていたような音であり、それは凄まじい感覚だよ。いくぶん短い時間の中でライブやツアーを休止することなくアルバム制作をすることができていたこと、そして全ての曲に確信と満足感を持っている。サン・フェリウ・ダ・ギショルスでのSantiとのレコーディングとプロダクションがこのアルバムのキーポイントであることに疑いはない。この案はどうやって練られたの?いつものSantiの(パンクやハードコアの系統ながら君たちのEPにはなかったクリーンな音も持った)サウンドを活用するということを事前に考えて臨んだの?我々3人はSantiのレコーディングのやり方がとても好きなんだ。彼が手掛けた作品の多くを子供の頃から聴いていたし、それに彼の手に委ねるのは良い考えだとわかっていたし、彼の特徴的なサウンドは我々にぴったりだから曲に上手く合うはずだとわかっていたよ。Santiは我々のEPがとても好きだというメッセージをくれたから、それによってなおのこと意欲を掻き立てられたよ。自分の作ったものに刺激を受けてくれた人とレコーディングするのは贅沢なことだからね。EPはあまり時間がないなかで録った。それは最初に作った7曲だったから、このアルバムではもっとやれることがあるしもっと曲を生かすことができるという気持ちがあったんだ。Griñónによるものだった。彼についてちょっと教えてくれ。Manuはアストゥリアスのアーティストで、いくつかのすごいイラストレーションを作っている。何年も前からの友人で、彼の作品はどれも好きだった。いったことをそれがクールであるだけでなく愛情を持ってやっているような人が身近にいるのは素晴らしいことだ。それと、我々はグループの特徴を示すデザインに関しては同路線を継続するのが好みだから、同じようにLPのカバーも作ってくれないかと彼にお願いしたんだ。彼のウェブサイトではもっと多くのものを見ることができるよ。LPの内容に戻るけど、いくつかの歌詞はほんの少し社会的な色合いからより個人的なレベルになったような気がする(同じように社会的ではあるけど反抗性が薄らいでるというか)。自分たちを型にはめたくなかったのか、それとも単純にそういうふうになったのだろうか?そういうふうになったんだ。Lady”)と他の政治的/社会的な曲を交ぜていたよ。歌詞の大半は3人で一緒に書いているんだけど、3人で会うときに初めに考えることは、そのときに話したい何かがあるのかどうか、あるいはその曲が我々にはっきりと何かを伝えるのかどうか、ということだね。個人的なレベルのテーマを追っていくけど(たぶん音楽的な影響についても)、今作の歌詞は大正解だと私は思う。多様で日常的で正直であり大袈裟じゃない。歌詞面では多くの時間を要したの?いつもどんなふうに曲を作ってる?どうもありがとう!さっきも言ったように、歌詞を作るために3人はいつも家に集まるんだけど、いくつかの歌詞が我々の前に横たわって何日か要して、そしてある午後に別の歌詞を書くんだ。3人にとって違和感のない歌詞であること、それが自分たちの生や自分たちのあり方を表していることが望ましい。曲作りはいつも練習場所で行なっていて、いくつかの曲はそこで即興で演奏しながら出てくるし、他にはJamieがほぼ完成したものを家から持ってくる。ボーカルメロディーをつけていく等をして、そしてだいたい定まってきたら歌詞を書くんだ。EPに関しては新しくなかったけど、メロディックでハーモニックな手法が再びカギとなる。コーラスで大胆に入れたPaulaのボーカルがよりいっそう助けになっている。Santiに多くの助けを借りたのか、あるいははっきりとしたアイデアを自分たちで持っていったの?我々はメインのボーカルメロディーやコーラスをとてもはっきりさせていた。スタジオに行く数週間前に家でGaragebandを使って色んなコーラスを試したよ(笑)。90%はすでに練習から仕上がっていたし、ライブでもやってたりしてたけどね。Back”にクールな色合いを与えたんだ。君たちは2016年の真ん中にアルバムをCDとカセットとLPで出した。この作品のリリースのされ方とか国内で入手可能な場所とかについて教えてくれ。当初のアイデアはヴァイナルのみで出すことだった。作品をできるかぎり広く流通させるためにスペイン内外の様々なレーベルと共同リリースしたかったんだ。Finuで、CDはコンサートで我々から直接買うか、メールかFacebookでメッセージを送ってくれたら買える。バンドで売る用のカセットやヴァイナルも我々の手元にいくつかある。君たちはカタルーニャに向けてアルバムを紹介してきたばかりだし、そして間もなくヨーロッパをツアーする。新曲を携えてのツアーだけど、これら最初のステップはどうだった?カタルーニャでのコンサートは素晴らしかったし、コンサートを主催してくれたコレクティブはとても良い人たちだったから全てがとてもうまくいったよ。コンサートでみんながたくさん歌ったり踊ったりしてたから超いい気分で帰ってこれたよ。いつもそうであってほしい!(笑)。どこでもそうなるわけじゃないってちゃんとわかってる。Ballroomで)。ナーバスになってる?ところで、知らない人のためにその日の共演バンドを教えてくれ。了解!ナーバスだしかなり意気込んでるよ。Wurlitzerはホームで試合するようなもんだし、それはいつもパニックになるほどはしゃいでしまうもんなんだ(笑)。KillesとTroikaと共にするその夜はすごくクールなものになるはずだ。Killsはマドリードのポストハードコア/パンクのグループで、ライブがとても良くて音源もすでにいくつもあるよ(Bandcampで聴いてみてくれ!)。Animalsのライブはどんなふうに紹介できると思う?LPで聴くのとライブでのそれには明らかな違いがあるとわたしは思う。外側で受け取られているものを内側から知るのはいつだって難しい...。我々はとても良いひとときを過ごすし、めっちゃジャンプするし、笑うし、毎回コンサートでは全力で楽しんでる。そのエネルギーと歓喜は同じように観客にも伝わっていると思うし、すでに何度もそう言ってもらえていると思う。演奏する我々の半分でも観客が楽しんでくれるのならもう成功だよ(笑)。Sundays”によってその幕が開かれる。先ほど話したとおり、前作EPの泥臭くロウなサウンドを“クリーンにする”意図がたちまちに明らかになる。Sundays”はこのアルバムに入っている10曲では最初に作った曲で、ライブで演奏したりしながらより長い時間をかけた曲だね。この曲に特別な愛着があるし、それに実はスタジオではこの曲を巡って重大な岐路に差し掛かったりもしたんだ。完璧なものにしたかったからだろうね。結果的にはこのアルバムで好きな一曲になった。歌詞はアルバムの中で最も個人的なものの一つだし、我々が共同で作詞していない数少ない曲の一つだね。Life”が頭に浮かんだよ。メタルのことを含んだ意思表示。この曲の歌詞は楽しく書いたよ。音楽や楽器を演奏することに興味を持つことがどのように我々3人の生を変えたかについてしゃべっていたときの会話を通じて出てきたんだ。我々の生の大半がそのことを中心に回っている、回ってきた気がするから、だからこの歌詞は自分たちの関心がどのように始まったかについて、それを通じてできた友だちについて、我々がした素晴らしい体験についての歴史を語るものなんだ。Boy”はびっくりするくらい素晴らしい。キャンプファイヤーパンクソング?先立つアコースティックとエネルギーを伴ったこの曲は君たちが準備したものなのか、それともSantiの仕業なのか教えてくれ。そのキャンプファイヤーパンクってのすごくいいね(笑)。曲は当初からこんな感じだったよ。我々の中ではっきりしていたのは、アコースティックを録音したいということ、Jamieのボーカルとギターだけで曲を開始すること、そのあとに全員が加わること。スタジオではSantiがかなりクールなボーカルハーモニーのアイデアを色々くれた。ライブではより速く演奏するんだ、そうしたら面白いと思うからね。あと、この曲でコンサートを締めくくるのが好きなんだ。お次は“Avocado”、おそらくこのアルバムの代表曲。途上ではあるもののとりわけ愛について、長い距離を旅してきたこの一年に出会った人々への感謝、概していえばDIY精神を生き続けさせている人全てに対する感謝、そういったことについての曲だね。家からとても離れたところにいることもそうだし、同じ関心事を共有している人々、音楽や政治的テーマのどちらかもしくは両方に関わったりその中で取り組んだりしていて、そしておそらく見返りを求めずにあるいは求めながら誰かがそこで演奏できるよう午後いっぱい料理したり場を整えたりしながら時間を過ごしてきた、そんな人々と知り合うのは素晴らしいよ。政治的な曲、でありながらキャッチーなサビと完璧なコーラスを備えている。Batが大好きだけど、申し訳ないがノーと言わせてもらうよ(笑)。Jazzパート”と呼んでる。君たちにとってもそうであったように全然それを彷彿とさせないけどね。Songsを録音する前からすでにあったんだけど、それでこの曲を作ったときにイントロのその部分が良くなってると思ったよ。この曲が言っているのは、国民国家(したがって企業や特に権力を誇示する者たち)が自らの利益を獲得し維持するために如何に暴力の“合法的”使用を独占しているかについて、また、変化を求めるなかでそれ(暴力)をそいつらに対して使う者を如何に悪者扱いするかについて。曲はこれに関する反語のリフレインで締めくくられている。暴力を肯定するよりも我々はむしろ人々がそれについて深く考え自分自身で問いに答えてほしいと思っている...。(私んちのドアを蹴破って私の理想を刑務所に引っ立て)”に来ないようにね(笑)。残念ながら、今この時にも大勢の人々がその現実を生きている。多くの人が信じないとしてもいまだに政治囚が存在するんだ。