いい聞かせていても、行動を変えられなければそれは潜在意識的に過信しているのではないだろうかと思ってしまう。意識的には全然過信していないのに!そんなこんなで、意識だとか無意識だとか、そういうことを考え初め(いつものめんどくさい癖)でも専門家じゃないからわかるわけなく都合のいい結論を出し、いつの間にか終息させる。手紙を書こうと思った。自分が起こす行動も、持つものも、選択するものも、何もかもすべては自分自身の一部、というか欠片というか、結局は自分自身だと思い始めたあたりから妥協ということがなくなった。自己完結は妥協もありだけど、発信しなきゃいけないものはどうもなかなかそういうわけにいかず。送る相手と、それを選ぶ自分の心、相手と自分らしさがいいバランスで混在するデザインでなければならず、その日手紙を書くためにカードを探して店を四軒はしごし、ようやく決める。それでも完全ではなかったのだけれど、まわれるところはすべてまわったしもう仕方ないよね、となった。いうか、それで探し始めてから二時間くらい経ってしまい。(途中違うこともしたけど)時間の経過を見たあたりから絶望が深くなる。カード一枚決められない自分に対して。我に返ってからすぐに帰りました。探しに行っただけなのに、なぜああなるんだろう。そのうちカードも自分で作るしかなくなるじゃないか。したらきっと、カードに使う紙の素材やそもそもその紙の作り方とか、どこの木だとか、インクの種類も気になってしまう。描くものも描き方も......。なるときりがないんですよね。妥協というか、バランスというか、どこまでどうすればうまくいくんだろう。息のぬき方が完全にわからなくなる。書くべきことだけは決まっていたらしく、カードを選ぶよりはるかに短い時間で書き終える。人に何かを伝えるということは、どう考えたらいいのかと考えたけれど、まあ難しかった。これもきっとずっと時間をかけて考えていかなきゃいけないことで、その時々で答えが変化していって、考えるのが終わる時じゃなくて終わらせなくちゃいけなくなった時に正解と言えるものではない答えを答えとして出すのでしょう。作家さんの素敵な器が欲しくて探し回っていたのですが、なかなかこれというものが見つからず。念のためデパートも覗いてみる。ありがちな関係ないものまでいつの間にか見ている。ジノリやコペンハーゲンもいいな、と見るたびに思うけれど、ヴィンテージや作家さんのものばかり集めてしまう。高級だしな、と値段を見つめながら思ったけれど冷静に考えてみるとそれ買えるお金毎月平気で本代に使ってるじゃん、と。価値観ておもしろいなあと考えながらやっぱり眺めるだけで終わった。マリアージュフレールとか絶対あれで飲んだらおいしいと思うんだ。今の器で飲んでいても最高においしいんですけど!そして結局は作家さんの器が置いてあるお店に行って、ひとつを選びました。作家さんによってまるで雰囲気が違うからいつも悩みますが、そこがよさですよね。行ったお店でしたが、お店の方がとても親切でいろいろ丁寧に教えてくださったおかげで、また陶器のおもしろさを知った。だいたいインスピレーションでしか選んだことがなかったけれど、手法とか細かく教えていただけるとその工程が想像できて楽しい。見た目はもちろんなんですけれど、手に持った時の感触とか、あったかくていいなと思いました。お話しして、またお店の方の器への愛情を感じ......。作家さんのプロフィール用紙も入れていただき(これも大事。想像が深まると楽しいです)生きているといちいちぶつかる想像がなかなかいいのです。お米を作った人と、そのお米を入れる器を作った人と、大切に炊いて食べるわたし。生きるって、そうやって繋がっていることだし、これはどんなものをどうしていたってすべてそうなんですけれど。真面目に生きていきたい。うまくはいかないことも沢山沢山あるのですけれど、思ったり言うほど簡単なことでもないと思うのですけれど、気持ちだけは忘れずにいたい。話が逸れてしまいましたが。今回は自分用ではなかったのですが、また自分のものも......て、わたしの棚はすでにいっぱいでもうなかなか増やせる状態ではないけれど、うまく考えながら(?)また新しい器との出会いを楽しみにしたいと思いました。人のお話を聞いたり実際に見たりするとやめられないんですよね。実はわたしは小さい頃食べ物には興味がなく、母曰く食べなさ過ぎて病院につれていかれたことも多々あったそうなのですが(全く覚えてない)大人になってからは一応ちゃんと生きるためにそれなりに気を遣うようになったので、器もそのひとつで。大切な食べ物を一番おいしい状態でなるべくはいただくようにしたいです。調理も、盛り付け方も、その場所も。みんな命をいただいているから忘れないようにしたいですね。今週は人から教えていただいたことが沢山あって頭の中も気持ちもいっぱいです。週の最後に、バラの花を買った時お店の方が「バラなのでこまめに水切りをしてあげてください」って言ってくださって、気持ちがあったかくなりました。売っちゃえば終わり、てならないで最後のひとこと。お花が少しでも長持ちするように、お花に対しても、お花を見る人に対しても。したまま家に帰りました。ありがたい一週間だったな。来週もここに書けそうなことをキャッチできる心でいられますように。皆さま素敵な週末をお過ごしください。ヤンキー風の表情の方が何名かいますが...今日の稽古場は2月に行ってきた...今まで自分たちがそれぞれが足りなかった事をどのように補強するか...これらをまずは試す日となりました。全てが全てうまくいくわけではありませぬ。チャレンジしなければ、いつまでたってもできないままです。固定観念に縛られて「できるつもり」になっていると...できないままです。はじめは非常に怖いかもしれませんし、「え?」と思うかもしれません。固定観念、自分の中で思っている常識というものを一度打ち破ると...違った世界が見えてくるかもしれません。急に雨が降ってきました、東京地方。夜に急にお天気が悪くなりますと...傘をもっていないと、パニックになってしまいます、、、そして、誰かに八つ当ってしまう、という...もう人間が小さくてすみませぬ...2月の稽古もいよいよ最終。今月それぞれが足りないものを自ら考えてきました☆今日も長谷川奈美は秘密特訓(声優教室)にて研鑽を積んでおります☆☆そして、予定よりも1週ばかり早いのですが...次期公演にご出演いただける一部の客演の皆様が駆けつけてくださいました!!!過去に新和座の公演にご出演くださった方もいらっしゃいます☆☆ぼくは、新和座の人間についても感じることがあるのですが...こうして作品作りを開始しようとする時に...どこか...「なつかしさ」を感じることがあるのです。古い友人にあった時のような...もちろん、彼ら彼女たちはぼくよりも若く、ぼくよりもバイタリティ溢れる役者さん達です。どこかで、旧知の人間が集まったような...これから何か始まる、大きな力が動くような...安心感にも似た感じを受けるのです。同時に油断をしそうになる気持ちを戒めます。安心感を感じたからと言って...これから始める作品作り。ぼくはぼくの仕事に魂を込めて取り組みます☆☆そこに油断や思い込みが入り込まないように。毎回作品作りは始める時、この「なつかしさ」と同じくらい新しい息吹を感じます。次期公演は6月上演予定です。攻めることの意味そもそも正解がないものをよりよくしようとして、書くべきところまで適切に書くのは難しく、書きすぎるのも、書かなさすぎるのもいけなくて、とか考え始めると沼に沈む。目が覚めてテレビをつけたら偶然やっていた早朝の番組で「現代の人の承認欲求は......」なんて見てしまえば自意識過剰な気がして、もう何も言えなくなる。わかってしまったら何も言えなくなる。考えてみれば、これはいらない気がするし、だったらこれもいらない気がするし、あれもそれもいらないかな。あ、あっちも全部いらないか。気づいたら本当に特に何もないことに気付くわけで、それでも生きていれば当然自分でもわかりようがない欲とかあるのだろうけれど(基本欲求は別として)少なくてもそれまで持っていた多くのたぶんいらなかったものをごっそり処分するとなんだか身軽。わたし定期的に身軽になりたがるくせがある。身軽になりたがるっていうのも、そもそもじゃあ、重たかったと思っていたのかということになり、それはそれで、重たい人間なんかではなくたぶんほとんど空っぽだから、軽いものが軽くなったという意味の身軽であって、ただでさえない中身をそれ以上軽くしてどうするんだという気がしなくもない。考え始めるとここでもう書くことがなくなり、来週以降も書くことがなくなるため、とりあえずいろんなことを知らなかったことにしておくことにします。答えを求めすぎるといろいろ面倒です。わたしは芝居をしていて、それはその間誰かになることだと思っているから(正確には表現しにくいけれどたぶん一番近い言い方だと)全体的なことを考えず一点だけを考えるとそんなに普段の自分をさらけ出す必要はないのかもしれないと思っていて(わたし個人であって他の役者さんにはそれぞれに正解があると思います)だけど、ひとことでも何かを言えばどうしてもそこからその人自身というのは滲んで広がっていってしまうと思うので、たとえば毎週ブログを書くたびに、ツイッターを書くたびに、自分の一部が切り離されていくというか、滲み出て流れていってしまっている気がして、落ち着かなくなるのです。芝居は別として、わたしという一人の人間は、たぶん一般的にはきっと「目立つ」ことをしていると思われていることをしながら、ひっそりとしているのが好きです。わたし個人に興味を持ってもらう延長線上で芝居に興味を持ってもらえるかもしれないとかそういうことももちろんあるので、頑張って書く。演じることは魂を削ることだと言った先生、それ以外でも削り取られていくとは当時のわたしは想定外です。演じるために必要な経験や知識を増やしていく手間や、感情を得るために傷付くことも限界まで攻めることも、時間を使うことも、演じるということを選んだ覚悟がある限りはできるのだと思いますが、それをたとえば演じていないわたしが言葉にするのは苦手です。返されそうですが、そういうものは読んでいてすぐわかってしまうので意味がないのです。言って何もかもを書けるわけではきっとないですが、限りなく致命傷に近くなる血管の手前まで裂いて見せることでしかないおもしろさがあると思います。おもしろいのは多分「人」です。演じるためにいろいろな人を一応はこれでも見ているつもりですが、おもしろいと感じることとつまらないと感じることにはそういう差がある気がします。自分とは正反対の意見を持っている人であっても、それはそれでおもしろくはあるのです。興味ない、つまらない。いうすべての人がどうかはわかりませんが、でもそれは「限界まで削っている」ことの上に成り立っていることなので、少なからずその影響というか痛手はあるはずで、見ているとたまらない気持ちになります。いや、ありがたいなあと思うのですけれど、いいもの見せてくれて。演じている人間にとって別の人間の中身は知りたくてたまらないものです。見ただけでは心の中は覗けないので、そうして自ら心の中をさらけ出してくださる人は本当にありがたい。ある雨の日、ある人に「あなたがそんなに傘を汚くたたむなんで意外」みたいなことを言われたことがありました。わたしはびっくりしました。思って臨んでいるからです。プライベートは結構いい加減です。物を置くことなんてしょっちゅうだし、疲れてしまえばベッドの上に物を乗せたままどかすこともなく寝てしまいます。レシートもくちゃっとして適当にバッグに突っ込むし......まあいろいろありますが、外してはいけないと思っている部分以外はどうでもいいんです。とわたしが勝手に思ってるだけかもしれないから)わたしのことを結構知っている人でした。別に普段いい加減だと思われることに関しては全然平気なので(というか別になんでもいい)真面目ぶっているつもりもなかったのですが。思うようになりました。仕事でいい加減って思われたら困るので、それでいいのかもしれないのですが、なんだかだましてる感じがして違和感......。おもしろいな、と思いました。真面目ぶっているわけでも綺麗好きぶってるわけでもなかったはずなのにそう思われている、自己演出(?は、あんましてないけど)と、実際のイメージの差!そういえば、どうしてそう思われているのか真面目に聞いたことはなかったので一度聞いてみたいと思います。芝居以外でこういうのって苦手です。このブログのような機会がなかったら黙っていたでしょう。誰かひとりでも楽しんでもらえますように。皆さま、素敵な週末をお過ごしください。今日の稽古場で特に意識したのが...『視線』『目』であります!同じ台詞をしゃべっていても視線が交わっている場合、視線が交わっていない場合、視線が上を向いている時、下に向いている時...やはり見た目も、台詞の聞こえ方も違ってきます。相手役を見る時に...相手役が輝いて見える場合の視線、相手役に憎しみを持っている時の視線...やはり違ってきます。見る、しっかりと意識する、というのはとっても重要だと考えています。視線が定まっていないと...やはり、台詞や表情、仕草も不安定な気がします。いう役どころの時であれば、視線を定めない、というのは当たり前かもしれません。お芝居をしていく以上、『どこを見ているか』ということは非常に大事だと考えています。通常の作品の稽古ではなく、「訓練」というような色が濃い時間です。【お稽古場日誌】平成28年2月14日の稽古場はあつかった。春一番が吹いたとか...関東地方。今日も今日とて新和座のお稽古場。あっつい1日になりました☆☆☆この2月は...それぞれが足りないものを自ら考える月間です。通常、公演に向けての構築作業を行いますが...今月の稽古場は通常ではありません。一つの台詞をとってみても色々な表情、動き、喋り方、息遣い、視線の動き...どれが正しくてどれが間違っているということではなく、思いつく限り全てをやっています。新和座が目標としている『真情の吐露』への思いも強くしています。ぼくたちが表現すること...役者さん達は台詞・仕草などなど...ぼくはどのように見てもらうか、聞いてもらうか...お客様にどのようにしたら伝えることができるのかということを根本からもう一度考えています。演出者の仕事のひとつ☆イメージしてもらう演出者のお仕事は色々あると思いますが、その一つが...『俳優や声優、役者、スタッフの想像力を掻き立てる』ということだと考えています。これを達成する為には、色々な方法があると思います。楽な方法としては、「こんなイメージで☆」と言ったら、自動的に役者さんやスタッフが僕の脳内イメージを完璧に具現化してくれる、と言うことです。こんなことは不可能です。新和座ではどうしているかと言えば...お芝居をつくる上では基本的には僕と”お芝居上の共通の言語”をまずは用意します。ついてイメージをしてもらうための作業を行いました♪♪これはどちらかと言うと、詳細な説明と言うよりも、その世界で起こっている出来事について、どのように’ぼく’が考えているかということを伝える事に時間を割いています。台本上の客観的事実はもちろんなのですが、「ロミオとジュリエット」の世界の時間に生きている人々が感じていたであろう事を役者さんと共有する時間でもあります。個人的にはこの「ロミオとジュリエット」の世界に浸りますと...つくづくぼくは古典が好きな人間なんだな、と感じるわけであります。した作業をしたとしても...お芝居をつくる上では、イメージを伝える事が難しい箇所があったりします。役者さんもスタッフも...全員脳みそはみんな違うわけですから・・・一人ひとりにどうやってイメージを伝えるか、方法を構築していくのも演出者の仕事の一つだと考えています。大根!はんぺん!餅巾着!とくに餅巾着は最近になって美味しさを知りました(笑)【加藤有希子】おでん。普段何も思わないけれど寒い日に目の前を通りすぎると普段の十倍の輝きを見せます。シーズンになると一回は食べたくなりますね。だいこん、こんにゃく、餅巾着。これだけあればOKです。...あと、日本酒かビールも。