つづき前回の記事『子育てと制作』におもいがけずFBでたくさんのコメントをいただきました。それでもう少し書きたい気持ちが生まれたのと、前回の記事については、なんとなく自分の中で違和感というか誤差というか、正鵠を得ていない感じの不全感が残ってしまってもいて、それで続きを書いてみようと思います。比喩的表現としても『柱に子どもを縛り付けて泣かしてでも表現したいものを持っている母親』像というものを、私は肯定しているのかな、というおもいがそもそもあります。確かに伊藤野枝も与謝野晶子も尊敬しています、でも自分自身はそれほどの表現者でもなかろうというもうひとつの自信のなさもあるわけです。そんなふうに息巻いてあれかこれかを迫らなくてもいいようなおおらかさのもとでの芸術というものをもっと信じてもいいのではないかとも。それにカテゴリーというものもあります。工芸的な制作をしている人は暮らしの中での制作がしやすいでしょうし、コンセプチュアルな作品のひとはまた違いそうです。北野武も小林賢太郎もアトリエを持ち絵を描きモノを作って思考し創造するとききます。なると、『子育てと制作』というよりは『日常と芸術表現』という対立事項に敷衍されていきます。誰もみな、相反する二つの現実に引き裂かれながら自分の表現を確立させようとしているんだなというふうに。私自身、子育てと言ってもいちばん下がもう高3なのでそれももうじき卒業。今ではむしろ、子どもたちが小さかった頃の寝る前のお話やら一緒に作って食べたおやつやらが懐かしいし、からっぽになったお弁当箱を洗う幸せもあと一ヶ月。苦労もあったかもしれないけれど楽しみはその何倍もあって、それらすべてが私の表現の肥やしになってくれているとしたらこんなにすばらしいことはないと思っています。『償い』だなんて悲壮な言葉は使わないでときっと子どもたちも言ってくれると信じて。Comments(0)子育てと制作ギャラリーsensenciのマスダカルシ展最終日に行く。緻密で可愛くて独特の世界観に満ちた作品。いつみてもすごいなあと思う。やってみたくなるけどきっとできないだろう。4才と2才の子どもさんがいる中での制作と聞くと昔の自分をみるようだ。あのころの私は、美術と言う非日常と子育てと言う圧倒的な現実との間を常に猛烈にダッシュして行き来していた。その二つはいつも両極にあって私の中では相容れないものだったから。いわく、慈しみ育てるものと、問いただし打ち壊し続けるもの。自宅での制作は必然的に無理となり、制作のスペースを確保しなければ共倒れだった。それがカルシさんは、子育てしながら自宅で制作していると言う。文学の世界の女性たちは、子どもを柱に縛り付け、いくら泣いても背中を向けて原稿を書いて来たという。した逸話は私にはとてもリアリティがあって、表現する女性たちはそれくらいがんばって来たのだと言う励ましにもなっていた。表現するからにはそれくらいやらなければ、なにも生み出せないとさえも。カルシさんはそうしたことをかるがると超えている、というか、そうしたことをふくんだまま作品化している。子育てしてる事も内包した作品なんだと思った、やわらかいな。すべての表現はその人の実人生の反映であるだから、私の作品もお母さんであることを反映してはいるんだろう。私は、カルシさんと自分との違いはあると思った。私は子どもを柱に縛り付けて泣かしてでも表現して来た人たちの側にいるように思う。子どもたちには申し分けなかったと思う。大きくなった今だってそう思う。私はいい作品を作って行く事でしか子どもたちには償えないと思っている。かれらだってごめんなさいと謝ってなどほしくないだろう。いう風には育てたとは思っている。Comments(0)ダイジェストしばらく更新しませんでした。FBを更新するとそれで済んでしまうからかな。書きたい事はいつもあって、原稿用紙二枚分くらい思考してはいるのに、結局そのままになります。書きたかった事、今日はつらつらだらだら書いてみます。小田原プレビエンナーレの振り返り。『どんな企画の展覧会でもやらないよりはやった方がいい』のかはわかりませんが自分の中に問題意識があればきっといいのだと思いました。新聞の作品は、少数ながらすばらしいリアクションをいただけたので、もう少し続けようと今は思っています。新聞を素材にしている人はたくさんいるし、社会的なアイコンとしての意味性が強すぎるのでむずかしいのかもしれません。すべてを大事に保管している2011年の新聞、使い方見せ方を考えて行こうと思います。新潟で展示したドローイングを床に並べました。床におくとその途端、平面作品がモノになってしまいます。ドローイングのテクスチャーまで見てくださった方は少なかった。絵画をインスタレーションの素材として扱いたい自分がいつもいることを再認識。その是非はわからない。一緒に展示した静大の白井先生とはベクトルが反対でだからこそ2人でよい空間が作れたとも思いましたが。五時に起きてアトリエに直行する日課がこなせなくなったのは抗ヒスタミン薬を飲んでいるせいらしく眠くてだるいです。それでも夏頃よりはアレルギーはずいぶんよくなってステロイドの方も弱いものになったしこのごろはお酒をたくさんのんでも平気。おなかはあいかわらずこわしてばかりでよく出先で死ぬ思いでトイレにかけこみます。これらのことはストレスが原因でしょうとお医者様は言いますが、そんな事言われても困るなといつも思います。何が私にストレスを与えているのかなんて知る由もありませんもの。なんとなれば、ありとあらゆることが、ぐちゃぐちゃ〜っとなっているから。お母さんやってアーティストして先生もしてるってよく言われます。やりすぎだとかよくやるねとか。これが今の私のリアルで、だから渾然一体でぐちゃぐちゃ。細かく見ても、お母さんの仕事いろいろやることあってぐちゃぐちゃ、アーティストの仕事はただ作品作ってればいいわけじゃなくて、会社組織だったら分担でやってるような事をひとりでやるからこれもぐちゃぐちゃ、先生の方も非常勤で楽そうにみえて実はいろいろいっぱいで誇張抜きぐちゃぐちゃ。ストレスって言われても困ってしまいます。こないだ深澤くんが『体力と集中力の乾家!』と言ってくれて元気になりました。私は病気じゃなくて元気です!そう、書こうとしていた事でした。大阪のエル・グレコ展をみましたグレコはすごく好きでだからこそ見に行ったのですが新しくグレコを知った感じがしました。40点も来ていて受胎告知の名作もありましたが、フラアンジェリコやダビンチの受胎告知と比べると敬虔な感じがなぜかしなくて、マリア様が少女漫画みたいに感じられました。構図も相当自己流で俺様の描きたいように描くんだと譲らないグレコを感じ、その一方でトレドの街の教会のほとんどに作品を残しているところを見ると結構政治力もあったのかしら、なんて勘ぐってしまったり。京都で松井智恵展みました。作品の完成度の高さ美しさ強さに脱帽。映像とインスタレーション完璧でした。プロフェッショナルですね。みずからパフォーマンスをする映像作品を作っているからこそ、あの美しい肉体を維持しているのだという事もご本人をみて思いました。私も鍛えて締めてダイエットだ!とそのときは思いましたが。4時間がかりのトークも聴いて、よし!80年代からの美術手帖見なおそう!とも思いましたが、本棚ぐちゃぐちゃ。大阪で中西圭子展みました。10年来のお友達です。買いたいなと思った作品があったのに買わずに帰って来た事をずっと悔やんでいます。作品はやっぱり買いたいと思った瞬間と直感を大事にしなければ。中西作品、今回も美しいドローイング群、力作がたくさんでした。こもって描いていた、冷凍食品を買い込んでご飯なんて作らずに描いていたと。そのことがものすごくうらやましかったです。ユニットの相棒、福島世津子さんが帰国。これは書くと膨大なので今日のだらだらはここまでにしておきます。メッセージを入力してください。