Ltd.新聞を読んだ幸運を掴んで大成功した男の記事があったそれは悲しい記事だったのにちょっと笑ってしまったよ写真が載ってたんだ3曲メドレー。曲ごとにページを分けていますが、動画は3曲連続なのでどのページでも同じものが再生されます。スタートポイントは各ページごとにその曲から始まるように設定しましたが、ブラウザによってはこの設定は無視されることがあるようです。BANDのラストナンバー。ジョン・レノンとポール・マッカートニーの共作で、各々自分が作った部分を歌っている。アルバムのコンセプトである「架空のバンド『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』によるライブ・ショー」は前曲の「リプライズ」でフィナーレを迎えており、観客の喝采の中で静かに始まるこの曲は「アンコール曲」という位置付けになっている。holes"がドラッグを示唆しているとしてBBCは放送禁止の処置をとった。ジョンはデイリーメール紙を読んでいる時に目を引いた2つの記事からこの曲のアイデアを得た。ひとつはビートルズと交友があり、ギネスの遺産を相続したタラ・ブラウンが1966年12月18日にロンドン、サウス・ケンジントンのラドクリフ・スクエアでロータス・エランを運転中に駐車中のトラックに追突して死亡したという記事だった。できあがった曲はこの事故を事実の通り記述してはいなかった。「僕はその事故のありのままを歌にしたわけじゃない。そのことは詞を書いている時に常に僕の心の中にあった」。その後、ポール死亡説の手がかりを見つけようとしたファンたちはポールが事故死したという説の根拠としてこの曲の部分を利用した。ひとつはランカシャー州ブラックバーンの通りにあいた4,000の穴を舗装し直すという記事だった。ジョンは記事の引用とは別に「イギリス陸軍が戦争に勝った映画」を取り上げた。War」に関しての言及であると思われる。映画はその年の10月に公開された。ポールが担った中間部は彼が以前に作った短いピアノ曲が元になっている。通勤者が何気ない毎朝の出来事から空想にふけるまでの様子を綴ったもので、これは彼が少年時代の記憶をもとにして書いたものだ。「それは全然別の曲だったけど、偶然ぴったりはまったのさ。それは僕がスクールバスを捕まえるために道を走り、タバコを吸いながらクラスに入っていく...僕の学生時代の反映だったんだよ。僕はウッドバイン(イギリスの安価なフィルター無しタバコ)を吸い、誰かが話しかけてきて...そして僕は夢の中に入っていったんだ」。ポールのパートが始まる直前に入っている目覚まし時計の音はローディーのマル・エバンスがレコーディング時にクレッシェンド部分の終わりの合図のためのマーキングとして入れたものをメンバーが面白がってそのまま残したものである。この2つをつないでいるオーケストラによるクレッシェンドのブリッジは、「ゼロから始めて音楽の絶頂感を導き出したい。緊張感を盛り上げて、まるで世界の終わりのような音にしたい」というジョンの要望を受けてジョージ・マーチンがスコアを書いた。40名程で編成されたのオーケストラを使い、それぞれの楽器の出せるいちばん低い音からいちばん高い音までを段階的に鳴らすということで実現をさせた。レコーディングに際してこの模様を撮影するために、オーケストラ・メンバーは「正装してくること」「パーティグッズを身につけること」を命ぜられた。通常使用していた4トラックのテープレコーダーではトラック数が足りず、エンジニアの尽力により2台の4トラック・テープレコーダーを同期させて録音する技術が用いられた。エンディングのコードはメンバーによる複数台のピアノに残響音を加えたものだが、とても効果的な余韻を残すものになっている。この余韻を可能な限り引き伸ばそうと入力音量を上げ切ったため音の減衰とともに椅子などがきしむような音や譜面と思われる紙をめくるような音などもわずかに聞こえてくる。ジョンはビートルズでのポールとの共同作業の中で、この曲を作っているときが一番楽しかったと語っている。アルバムにはクレジットされていないが、LPではこの曲の終了後しばらく間をおいたレコード盤のいちばん内側の溝に超高音域のノイズと笑い声や意味不明なおしゃべりが収録されている。このノイズとおしゃべりの部分に本来名前は付けられていない。Vol.2のリリースに際し便宜的に「サージェント・ペッパー・インナー・グルーブ」というタイトルが付けられて以降そう呼ばれるようになった。along.ピアノのところにあったデイリーメールからアイデアを拝借した。「ニュースの要約」とかなんとかいうコーナーの面が開いてて、ランカシャーのブラックバーンで見つかった4,000個の穴のことが書いてあった。○○するのに何個の穴(ホール)が要るのかを知った」なんていう一文を加えたのさ。動詞は考えなかったよ。「穴」が「劇場」に何をしようっていうんだ?アルバート劇場を「埋める」って言ったのはテリー・ドランさ。それから僕らはこの曲のバックにだんだん大きくなるノイズが欲しいと思った。素晴らしいエンディングのためには壮大な楽器の音が必要だと思ったんだ。僕らの他の曲もそうだけど、完成するまでどうなるかなんてわからない。試すうちに発見することも多いんだよ。there.「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」...あれはいいね。ポールとふたりで良い仕事をしたよ。today"にポールが触発されたんだ。今も昔も僕らはお互いに刺激しあってきた。「おお」「いいね」とか言いながらね。これはふたりの曲がいい具合に混ざりあったんだ。アレンジを考えてリハーサルして...僕らにしては珍しく午前中に作業したっけ。ポールと僕で半分ずつ歌ったよ。僕の曲にはミドルエイトがなくて、たまたまポールがそれに合うものを持っていたんだ。work.聞いたまんまさ。ある日僕は新聞を読んでて2つの記事が目に止まった。ひとつは車中で死んだギネスの相続人のこと。ロンドンでの交通事故でね。トップニュースだった。次のページにはランカシャーのブラックバーンの路上にできた4,000個の穴のこと。道にあいた穴だから埋めなくちゃいけない。して書き始めた曲にポールの曲を合体させた。僕が作った曲の断片と行き場を失くしていた彼の曲がうまく融合したんだ。it.ほとんどジョンの仕事だったと思う。on"っていう言葉が印象的だ。大胆できわどい言い回しだよね。BBCは放送禁止にしたよ。「今や彼らはアルバート劇場を埋めるのに穴が何個必要なのかを知っている」だかなにかが引っ掛かったみたいだった。無礼とか猥褻とかそういう意味じゃないさ。on"は漠然とした感じで明確な対象はないんだ。これはジョンの名曲のひとつだよ。僕も書いたけど...共作だね。オーケストラのクレッシェンドかいくつかのアイデア。いうのはシュトックハウゼン的な人たちからの影響だった。僕らはオーケストラのメンバーに自分の楽器のいちばん低い音から初めて自分たちのテンポで最後はいちばん高い音に持っていくように頼んだ。彼らにとっては未体験のことだったけどそうして欲しいとお願いしたんだ。wilder.トランペット奏者のところに行って「皆さんの楽器のいちばん低い音から始めて24小節でいちばん高い音を出してください」って説明した。24小節目に最高音を鳴らす。最初の音を出したら息継ぎしてまた音を出す...という具合に自分のテンポで最高音に持っていく。オーケストラのいろんな楽器が見れて楽しかったよ。ストリングスはスイープさせてた。彼らはお互いを見ながら「君は音を上げるかい?僕はやるよ!」そうやって一緒に音階を上がっていった。パートリーダーがみんなを引っ張ってたね。トランペットはもっとあらっぽかったよ。(1982)「ゼロからスタートして音楽の絶頂感を導き出したい。緊張感を盛り上げて力量感溢れるサウンドにしたい」とジョンが言いましてね。最初はそれぞれの楽器のいちばん低い音、おしまいは反対にいちばん高い音にしたんです。各小節にわかりやすいように印をつけました。演奏を始めた時に、他の演奏者に構わず自分で最高音に持っていくように指示しました。他のプレーヤーを無視して我が道を行けってね。Limiter別ファイルで作成。5付属のStringsとBrassを各々2トラックずつ。Limiter別ファイルで作成。x4とサンプラーのストリングスと男声ハミング。