熱心なシナトラ・ファン4人によって設立されました。日本初CD化>>購入するメル・トーメが1963年(アトランティック時代)に出演したラジオ番組からトーメの歌を完全収録。ショティ・ロジャースを始め西海岸の精鋭たちがトーメの伴奏を受け持っている。本アルバムは米政府系の機関がスポンサーとなった2つのラジオ番組からメル・トーメの歌をそれぞれ完全収録したものである。Session』のためのレコーディングで、4週にわたってオンエアされた。伴奏はショーティ・ロジャース&ヒズ・ジャイアンツで、編曲もロジャースである。この番組ではロジャースのグループも8曲演奏しているが割愛した。�@は番組のオープニングの部分で、短いがトーメが番組のテーマを歌っている。Swings』のために同じ年の8月10日にレコーディングされた。バックはドン・トレナー率いるオクテットだが、メンバーは不明だ。こちらも15分4回シリーズで、ここに収録したトーメの歌8曲に加え、オクテットの演奏も8曲オンエアされた。アトランティックでのトーメ収録の16曲を見ていると不思議なことに気づく。1963年当時トーメはアトランティックの専属で、この時点までにライヴ録音の『メル・トーメ・アット・ザ・レッド・ヒル』とヒット・ナンバーを冠したスタジオ録音の『カミン・ホーム・ベイビー!』という2枚のアルバムを発表している。ラジオやTVショウで歌うときは、レコードのプロモーション的な意味合いから、最新あるいは最近のレコードに入っている曲を選ぶことが多いが、アトランティックで吹き込んでいるのは�Fの「ザ・レイディズ・イン・ラヴ・ウィズ・ユー」だけである。Velvet』(米Viking社)にあった。トーメはノーマン・グランツの人間性に幻滅してヴァーヴを去り、1962年にネスヒとアーメットのアーティガン兄弟が率いるアトランティック・レコードに移った。ロスで契約を済ませたあと初めてニューヨークで会ったネスヒから「ハービー・マンがヒットさせた曲の歌ヴァージョンを入れてはどうだろう?」と提案された。そのナンバーが「カミン・ホーム・ベイビー」で、いきなり歌詞もメロディーもチープなポップ曲を勧められて当惑したという。このレコードはビルボード・チャートの36位まで上昇したが素直には喜べなかったようだ。この曲を冠したアルバムには「ダット・デア」「ハイ‐フライ」「ウォーキン」「モーニン」などのジャズ・ナンバーが並び、ショーティ・ロジャースが編曲を担当した興味深い作品で、トーメのトレードマークであるソフィスティケーションを抑えてアーシーなフィーリングを前面に打ち出したことで話題を呼んだ。アトランティックの看板レイ・チャールズの白人版的な扱いにトーメは不満だった。アトランティックにはトーメの全キャリアを通じても最高傑作の一枚『ニューヨークの休日』があるが、吹き込まれるのは1963年12月だから、今回のラジオ・ショウより後のことだ。アトランティックに失望したトーメは2年でレーベルを辞してしまう。Guard」でショウがスタートする。司会はマーティン・ブロック。�Aハロー、ヤング・ラヴァーズオスカー・ハマースタイン2世が作詞、リチャード・ロジャースが作曲して、1951年のブロードウェイ・ミュージカル『王様と私』で歌われた。トーメは代表作の一枚、ブロードウェイ・ミュージカル集『メル・トーメ・スウィングズ・シューバート・アレイ』(1960年/ヴァーヴ)で歌っている。�B『ポーギー・アンド・ベス』メドレー1935年にブロードウェイのアルヴィン劇場で初演されたフォーク・オペラ『ポーギー・アンド・ベス』の中から3曲をメドレーで歌う。「サマータイム」の作詞は原作小説『ポーギー』の著者デュボウス・ヘイワード、「イット・エイント・ネセサリリー・ソー」はアイラ・ガーシュイン、「ベス、ユー・イズ・マイ・ウーマン」はヘイワードとアイラの共作。作曲はすべてジョージ・ガーシュイン。トーメは、デューク・エリントン楽団やフランセス・フェイ、ジョニー・ハートマンらと共演したこのオペラの全曲盤『ポーギー・アンド・ベス』(1956年/ベツレヘム)で主役のポーギーに扮して「ベス、ユー・イズ・マイ・ウーマン」を歌っている。�Cヘイ、ルック・ミー・オーバーキャロリン・リーが作詞、サイ・コールマンが作曲して、1960年のブロードウェイ・ミュージカル『ワイルドキャット』で紹介された。アルバム『ブロードウェイ、ライト・ナウ』(1960年/ヴァーヴ)でのトーメとマーガレット・ホワイティングのデュエットはブロードウェイ風を意識したのか全然面白くなかったが、ここでのトーメはきわめてジャジーでスタイリッシュだ。後半フランス人風のイントネーション、それもシャルル・アズナヴール的な節回しで笑わせる。�D霧深き日アイラ・ガーシュインが作詞、ジョージ・ガーシュインが作曲して、1937年のミュージカル映画『踊る騎士』でフレッド・アステアが歌った。ヴィルヴェット・フォッグと形容されたトーメの声がロンドンの雰囲気によくマッチした、彼の得意曲のひとつ。最後はイギリスの童謡「ロンドン橋落ちた」につないで歌う。トーメの初録音は1947年(ミュージクラフト)で、そのあと『メル・トーメ・シングズ・フレッド・アステア』(1956年/ベツレヘム)に録音している。�E飾りのついた四輪馬車1943年のブロードウェイ・ミュージカル『オクラホマ!』の挿入曲で、作詞はオスカー・ハマースタイン2世、作曲はリチャード・ロジャース。トーメはヴァースからゆったりと歌っていくが、途中からインテンポして軽快にスウィングする。下手をするとべたつく歌なので適切なアプローチだ。『シューバート・アレイ』で歌っている。�Fザ・レイディズ・イン・ラヴ・ウィズ・ユー1939年のミュージカル映画『サム・ライク・イット・ホット』(日本劇場未公開/マリリン・モンロー主演の同名映画とは別の作品)のために、フランク・レッサーが作詞、バートン・レインが作曲した。トーメはきびきびとスタッカート的なアプローチでスマートに決めている。アルバム『カミン・ホーム・ベイビー!』(1962年/アトランティック)のヴァージョンより断然いい。�Gルルズ・バック・イン・タウン1935年にアル・デュービンが作詞、ハリー・ウォーレンが作曲して、ミュージカル映画『ブロードウェイ・ゴンドリア』(日本劇場未公開)でディック・パウエルが歌った。アルバム『メル・トーメ・ウィズ・ザ・マーティ・ペイチ・デクテット』(1956年/ベツレヘム)に収録されたトーメのレコードで知られる。�Hラウンド・ミッドナイトクーティ・ウィリアムズとセロニアス・モンク作曲の器楽曲となっているが、実質上の作曲者はモンク。このときは「ラウンド・アバウト・ミッドナイト」だったが、1944年にバーニー・ハニゲンが歌詞をつける際、字余りになるので歌の場合は「ラウンド・ミッドナイト」となった。ヴァーヴへの一作目『トーメ』(1958年/ヴァーヴ)ではストリングスが入り思い入れたっぷりに歌っているが、余計な力が抜けた今回の方が格段上の出来。�Iアイム・ゴナ・ミス・ユートーメ自身が作詞作曲した作品。地味ながらしっとりとした味わいがあって、彼らしい作風といえる。トーメらしい端正なバラードだ。�Jスウィンギン・オン・ザ・ムーン月に因んだ曲を歌ったトーメのアルバム(1960年/ヴァーヴ)のタイトル曲として自ら書いた、彼のセンスを感じさせる作品。最後にこのアルバムで歌われた曲名が次々に紹介される。�Kザ・ムーン・ワズ・イエロー1934年にエドガー・レスリーが作詞、フレッド・E・アーラートが作曲した、スペイン的なムードを湛えたエキゾティックなメロディーに特徴がある。トーメはこれも『スウィンギン・オン・ザ・ムーン』で歌っている。�Lポーシャ・ブラウントーメらしいハイブロウな雰囲気を持った洒落た作品だが、スタジオ録音は残していないようなので、貴重なトラックだ。冒頭で「ルルズ・バック・イン・タウン」の導入部を借用している。�Mドント・レット・ザット・ムーン・ゲット・アウェイ『スウィンギン・オン・ザ・ムーン』より。1938年にジョニー・バークが作詞、ジミー・モナコが作曲して、ミュージカル映画『シング・ユー・シナーズ』(日本劇場未公開)でビング・クロスビーが歌った。トーメは『ア・トリビュート・トゥ・ビング・クロスビー』(1994年/コンコード)でも歌っているがリズムへの乗りが重くなっている。�Nオール・アイ・ニード・イズ・ザ・ガール1959年にスティーヴン・ソンドハイムが作詞、ジューリィ・スタインが作曲して、ブロードウェイ・ミュージカル『ジプシー』で紹介された。トーメは『シューバート・アレイ』で歌っている。�Oアイル・ビー・シーイング・ユー1938年にアーヴィング・カールが作詞、サミー・フェインが作曲したセンティメンタルなラヴ・バラード。第二次大戦の頃を想い起こさせる名曲として知られる。トーメは第一コーラスを定石的にバラードで歌い、第二コーラスでスタッカートやフェイクを交えて大胆に変えていく。�Pラウンド・ミッドナイト�Hは2分40秒だったが、こちらは一部省いて2分27秒になっている。感情移入が過多だったり味つけが濃すぎたりする歌手が多い中、すっきりとまとめた味わい深い名唱だ。シナトラ・ソサエティ・オブ・ジャパン:本サイトで掲載の全ての記事・写真の無断転載を禁じます。