こんな人が「以前」の人だなんて信じられない。私の世代ではブランドと言えば「ゴッドファーザー」の迫力あるコルレオーネでやはり素敵だったが、若きマーロン・ブランドはまだ可愛いといっていいほどでしかもセクシーでありしかも男らしい!スタンレーを彼以外にやれるのか?と言うくらいのものである。私には彼女はやはり「風と共に去りぬ」である。アメリカ南部の金持ちのお嬢さんという設定がダブってスカーレットが落ちぶれてブランチになってしまったかのような錯覚に陥る。そのため余計にブランチが哀しく思われてしまうのだ。このブランチと言う女性はビビアン・リーが熱演すればするほど変な女になっていく。この口ぶり、けたたましいおしゃべり、美と若さへの異常な執着。私には彼女の姿は女性と言うより女装したゲイの感覚に近いように感じられてしまう。ゲイであるテネシー・ウィリアムズが自分の心を写し取ったかのようなブランチはどうしてもそうならざるを得なかったのであろうか。それがいやなのではない。思ってしまうことがブランチというキャラクターを本当に寂しい存在にしていると感じるのだ。ところで人は登場人物に感情移入して観ていくものだが、私は思い切りスタンレーである。奥さんのステラには少し移入できるがブランチにはならない。やって来て家庭内に入り込み好き勝手して高慢ちきな言葉を話すブランチには我慢できない。私なら1週間も無理である。スタンレーは優しいとさえ思う。いなくなった時は正直ほっとした。これでは映画の本質を理解していないか?かといってブランチに全く自己を投影できないわけではない。次第に年取り若さを失っていく女の哀しさは女である身としては理解できる。現れた新聞代集金の若者に舌なめずりをする心境にも同感できるわけである。ここから先はお遊びコーナー。このような名作は色んな俳優に是非演じて競ってもらいたくなるものである。どんなスタンレーやブランチが表現されるのかが見物だからである。そこで今私の一番のお気に入り、マット・デイモンにも当てはめてみたい。普通ならスタンレーをやってもらうんだろうけど、いくらマットが演技派とは言え野獣のようなスタンレーをやるのは無理のような気がする。友人ミッチは「身長185センチ体重92キロです」とか言わなければいけないからもう体格でアウトである。なるとマット・デイモンにはブランチをやってもらおう。いい家庭の出身で高学歴を鼻にかけたブランチ役はまさにマットにぴったりではないか。男女を入れ替えただけでは話がおかしくなるだろうからここで物語を大きく変更させてもらう。寄る辺のないマットは仕方なくゲイパートナーと暮らすゲイの弟の家へ押しかける。(ここではマットはゲイではなくストレートと言う事になっている)心優しい弟はこころよくマットを迎えるがゲイパートナーの彼氏は高学歴を自慢するマットに我慢できない。世話になっているくせにゲイである事を差別するのだ。いうマットは実はゲイ売春をしていた事を隠していたのであった。最後に高慢ちきなマットは弟の彼氏に強姦された上に施設に送られてしまう。(弟は妊娠できないのでそこはどうする?)(書いててちょっと怖くなったがあくまでもこれは冗談なのでお赦しを)他の3人の配役はどうしたらいいかな。|2006年05月27日マット・デイモンの一番いい映画は?マット・デイモン作品でランクをつけて遊ぼうかな、などと考えていたのですが、現時点でのほぼ全作品を観終わって私にとってのマット・デイモン最優秀作品は何と言っても「ふたりにクギづけ」なのです。(前にも言ってしまったとは思いますが)で、いつも相棒がいるマット作品においての「パートナー」第1位は?うーん、普通ならベン・アフレックというべきなんでしょうが、これもそのコンビプレイの素晴らしさに敬意を称してやはり「ふたりにクギづけ」のグレッグ・キニアですね。女性の相手役といってもマットは極端に女性運が悪い人なのでこれもやはり「ふたり」の相手役のチャイニーズガールがそのハッピーな行く末としても文句なしなわけで。これしか考えられないのでした。この「ふたりにクギづけ」は性格の全く違う結合性双子を描いた物語ですが、考えようによっては一人の人間の中の明暗を表現しているとも受け取れるようで、暗の部分を消してしまってはいけないよ、と言うメッセージとも感じられました。ファレリ監督からは「そんなにややこしく考える必要はない」と言われそうですけどね。物凄く仲のいい兄弟で離れられないことがおかしく悲しくそして最後にほろりとさせられてしまう映画としてこれ以上ない出来栄えだと思いますね。マット・デイモンとしても最高に楽しく力を発揮できたのではないでしょうか。言うことで私にとってのマット・デイモンの一番いい映画は「ふたりにクギづけ」ということですね。追記:一番嫌な映画は私的には「プライベート・ライアン」です。それは映画のことであってマットが演じたライアンはやはり素晴らしいものでした。助けに行ってそれがマットだったらやっぱり頷けますよね。正義感溢れる若者をとても爽やかに演じていたと思います。他の作品はホントに見ごたえのある作品が多くて恵まれてもいるし、努力の人なんだなーと思いますね。|「同じ月を見ている」エディソン・チャンを観たくてどうやら私はこの世界の住人ではなかったらしい。前に観たのですぐ感想を書いてもよかったのだが、何とも書きようがなくためらっていた。時間を置いて思い返せばなかなかいい話だったように思える。その演出とか手法とかが私の求めるものではなかった、というだけだろう。いえ元来の鑑賞の目的であったエディソン・チャンは素晴らしかった。前に彼の作品を追いかけていたことがあったが観ることができる作品数が限られておりあっという間に尽きてしまった。その為、この作品のDVD化を大変期待していたのだ。香港人であるエディソンはカナダ生まれであるので英語は凄くうまいのだが、日本語はまだ勉強中ということでせりふは極わずか。その整った顔立ち、品のある佇まいとそれ以上に心に響いてくるような眼差しが非常に印象を残すのだ。それだけはこの作品でも確実に表現されていた。私としては窪塚が演じる幼馴染との話より山本太郎演じるやくざ崩れの青年との話が好きで、できることならエディソンと彼との出会いから物語が始まって欲しかった。なんか理由あり、てな感じのエディソンに山本青年が興味を持って、ってな話になる。エディソンが幼馴染との仲を取り戻したいのだってことになって力になってやるって言うような。もってずっとやくざ青年とエディソンのいちゃいちゃで持っていってほしかったなー。やくざ青年が幼馴染に嫉妬したりしてな。三角関係、と言うわけです。窪塚は最後でがんばってもらえればね。そんな話を私は望む(笑)とにかくエディソンはまだ出演作品が少なくてしかも主演が少ないので寂しいのである。それだけの演技力と魅力を持っていると思うのに、惜しい!次回作に「呪怨」があるのかな?・・・むむ。彼のことだから素晴らしい演技をしてくれることでしょう。「グローリー・デイズ〜旅立ちの日〜」マット・デイモン観たさに借りてしまいました。その場面は極僅か、とは言えやはり印象的でありますね(それ目当てなんだから印象に残るに決まってるが)上のような次第であります。いたいけな感じでした。してこう可哀想な役が似合うんだろ。物語は美術大学卒業の前後の日々を描いている。ジャック(ベン・アフレック)は卒業を目の前にして同居している仲間達との楽しい生活を永遠のものにしたいと考えもう一年同じ家で皆で暮らそうぜ!と提案するのだった。卒業制作の出来栄えも心もとなくガールフレンドにはふられ、両親は固くて話にならない。未来の見えない22歳の若者の悩める青春を描いている。いや〜、なんだか他人事として観られませんでした。言うのは私自身も似たような生活を送っていたな〜という記憶があるわけで。殆ど自分を思い出しながら観てしまいました。芸術ではなかったけど美術関係の勉強であったしな。美術なんて特に何の将来性もないしとか。男女混合してはいたが。若かりし頃の話ですからね。今思えば赤面ものの馬鹿もやっておりましたね。飲めもしないのに酒を飲んだり、タバコも吸ったし(今は全然煙りダメ)海辺も彷徨いましたとも(近くに浜辺があったのさ)きっと同じ年齢の時に観たら「こんなの!」って気になるかもしんないけど今の年齢になってみれば笑うしかありませんね。女の子との話もナンだかしんみり。上手く行かないというのもまた青春ですね。やって失いたくないものを破壊することによってキリをつけてしまえるのは羨ましい。実際は過去を引きずりながらなんとなくだらだらと大人になってしまうものだけど。あなたのハートにクリック2」のフィルさん(ジェイ・ラコポ)でした。|「リプリー」サントラも(別に意味なし)マット・デイモン映画を見尽くしつつあり絶望の淵に佇むフェイユイであるが、こそこそマット関連ものを購入したりする。マット・デイモンも歌っている「リプリー」のサントラ盤。「アメリカ人になりたい」は歌の上手い方々に紛れて歌っているので問題なし。映画でも印象的な凄くノリノリのイケてる歌ですね。マットが一人で歌う「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」これがいい!なんだかもーマットが傍で歌ってくれてるー(笑)なんか高音になると心細くなる声がたまんない。ファンなら聞ける!後は写真集だとかな。いうのってあんましないのね。韓流スターのなら物凄くあるんだが。(今頃こういう趣味の自分に問題ありだよな)雑誌コーナー韓流ばかりだし。西洋系雑誌でもナンも載ってない。この前凄く小さい写真が載っていたのを見つけた。それなのに雑誌の人気投票では10何位かだった。周りにハリソン・フォードとジャッキー・チェンがいた。一位はジョニー・デップとかね。ナンだかまとまりない独り言でしたー。|「グエムル」=怪物?!ポン・ジュノポン・ジュノ監督の映画『グエムル』が韓国映画史上最高の価格で輸出されることが予想される。金額だけが全てではありませんが、やはり凄いですね!!やはりカンヌ映画祭の権威の影響あり?!この前まで「怪物」となっていたタイトル「グエムル」に変わったのでしょうか?ナンだか気になる響きでこれもいいですね。「王の男」と「タイム」そしてこの「グエムル」いずれも観たい映画!です。「ブロークバックマウンテン/断背山」余韻に浸る昨日見た「ブロークバックマウンテン/断背山」の余韻に浸りながらDVDに付属していた特典を眺めアニー・プルーの原作を読む。特典のDVDにはあの二枚重ねのシャツの横にブロークバックマウンテンの写真が貼られている、あの絵柄が用いられている。映画を観た後に原作を読むと自然とその映像が浮かび上がってくる。映画は原作をかなり忠実に映像化していると思える。私が映画の中で一番好きな場面は4年ぶりにジャックから会えるという知らせを受けてイニスがいつものクールさはどこへやら。しながら待ち続け、やっとジャックが姿を現すと飛んでいって抱きしめキスをする。それを見た妻の涙ながらの言葉など耳に入る余地もなく頭の中は「うおお!早くやりたてえええ!!!」っていうことだけがぐるぐるまわっているに違いない、って顔をしながら再び飛び出して行くところ。しようもなく直情型のイニスがおかしいやら可愛いやら。ここは小説でもかなり「来ちゃう」場面ですね。映画で「どうなのだろう」と思う箇所も小説では文章で説明されるわけで解答を得られる部分がありました。DVDの特典では香港で「ブロークバックマウンテン/断背山」についてアン・リー監督を招いてのティーチ・インなどもありました。字幕もなく広東語をまくしたてられるので驚きながら見つめているとアンディ・ラウが登場!なぜかは判りません(笑)続いてアン・リー監督。|「ブロークバックマウンテン」アン・リーDVD中文字幕で「ブロークバックマウンテン」を観ました。言葉による理解は完全ではないのですが、それでも深く心に染み込んで来る物語でした。それほど内容について知っていたわけではないのですが、アン・リー監督の技量と言うものなのでしょうか。言葉ではなく映像によって伝わってくるものがあったと思います。冒頭からカメラが映し出すものは荒涼と言っていいほどの淋しい風景です。広大な空間にぽつんと立てられた粗末な建物。そこへ走ってくる古ぼけたトラック。建物には男が寄りかかって何かを待っている。トラックからも男が降りてくるが二人の間には会話もない。二人はブロークバックマウンテンで羊の放牧をまかされる。言葉数は少なく自然の中には羊達と二人の男の姿だけが存在する。二人をとりまくのは大自然の脅威だけ。この時が二人の最も美しい時間だった。自ら愛を求め二人で暮らそうと願うジャックに比べ、イニスの心は怖気を振り切ることができない。幼い時に観た同性愛者の男達の悲惨な末路を忘れる事ができないのだ。イニスの行動は奇妙なものだ。ジャックに素直に気持ちを伝えることなく彼が去った後に狭い路地に入って憤り、気持ちの定まらぬまま結婚し娘をもうけそれなりに賢明に父親を演じる。4年ぶりにジャックに再会した時にはまるで子供のようにはしゃいで駆けつける。妻にジャックとのキスを見られたのに気づかぬまま釣りに行くと言ってでかけ魚を釣ってきた事がない。離婚するがそれがジャックとの逢引を増やす事にはならない。寡黙で沈鬱な魂の持ち主なのだ。イニスのジャックへの想いは心を揺さぶらせずにはおかない。そのために妻子が非常に辛い状態になってのだとしても。しようもなく不器用な情けない男なのだと思っても。互いに結婚し子供も持ちながら二人は別れることはできない。それはジャックの死によって。ジャックの妻に電話をかけながら、イニスは昔見た同性愛者の惨殺の場面を思い出す。ジャックの死もまたそうなのか。イニスはジャックの両親の元を訪れ、彼の部屋の箪笥の奥に二枚重ねのシャツを道ける。それはかつて二人が心が通じ合わない為に殴り合いの喧嘩までしてしまった時にイニスの鼻血でシャツが酷く汚れてしまった、そのシャツだったのだ。イニスがそれを抱きしめて泣くシーンはそれまでの彼の寡黙さを打ち消すかのような切ないものだ。swear...」とつぶやくシーン。上映の際には「永遠に一緒だ」となっていたようだが中文字幕では「ジャック、俺は誓うよ」となっていてやはりこちらの方がより気持ちが伝わってくるような気がする。この映画を観る前にヒース・レジャーが気になる存在になっていたのでいくつか映画を観ていたのですが、そのどれとも違うイニス役に驚きました。本当に体の大きな西部男を演じきっている、と感じました。無骨な男という雰囲気がにじみ出る素晴らしいイニス役でした。一方のジェイク・ギレンホールは初めて観たのですが、あえて比較していうとヒースのイニスよりジャックという役をこんなに魅力的に演じきったギレンホールに私は参りました。写真で見ていた印象よりもっと若々しくて深いものがあると感じさせてくれます。いう役は本当に難しくまた偏見もより激しいのではないかと思うのですが、じっと見つめる眼差しが心に残ります。相変わらず大変ですね、この記事によると。キム・ギドク監督の顔が沈んでますー。海外では高い評価を受けながらも自国では公開もままならないとは。何も言えませんがこの状態のせいで映画が作れなくなったら困ります。いう内容なんだろうか?整形手術で愛を確認していくって・・・想像できない。追記:なんとか韓国で公開されるようです。監督自身はご不満の様子。スピリット」ロニー・ユー1910年、史上初の異種格闘技戦。マーシャルアーツの創始者であるフオ・ユアンジアが世界の強者たちと闘う。李連杰の格闘技は強いだけでなく美しい。その美しさは最初出会った「少林寺」でのまだ初々しい頃の彼のイメージそのままだ。体が弱かった幼少期から強くなりたいと思う気持ちは人一倍だったフオ。その願いをかなえる為、武術家である父親の反対を押し切ってその跡を継ぐ。強くなる事に固執するあまり彼は傲慢となり親友の忠告を聞かず、敵を死に至らしめる。その代償としてフオは最愛の母と娘を失う事になる。傷心を抱えたまま彷徨い命を落としかけたフオはある村人に助けられ、盲目の娘の看病と優しい心のおかげで立ち直っていく。目の見えないその娘の心の優しさこそが真の強さではないのか。思ったフオは故郷である天津へと戻る。新しく生まれ変わったフオは再び格闘家としての道を歩み始めるのだった。天津に戻った時のフオの表情の優しさを見てほっとしました。幼馴染の親友・ノンの助けがあったからこそフオも武術の道を進んでいく事ができたのだと思います。波乱に満ちた格闘家の短いとはいえ一生を描くには104分じゃ短い。しても舌足らずになってしまったのは勿体に気もします。李連杰の美しい武術もゆっくり見たいし、物語もたっぷり語ってもらいたいし、で両方とも大急ぎの早送りみたいになってしまった気もします。これはどうしてもロングバージョン見なきゃ納まりませんね。中村獅堂の出番ではなんだかホントに日本を背負って出演してるんだから頑張ってくれって感じでした。いやー、いい人でよかった。