これは、モーツァルトには珍しい表示です。強弱表示に、それは、現れていると思うのです。これで、マンハイムで強弱表現をしやすいシュタインのピアノに出会っただけではないということがわかります。モーツァルトには珍しい感情の「直接的な表現」によるものと考えられます。表示は、「特別な」ものであることがわかってきます。モーツァルトは、独自の書法があるからです。通常、本質的なもの、あるいは、複雑なものを彼独自の16分音符で包み込んでしまう、聞いているものに複雑さを感じさせないという書法です。このことは、モーツァルトの手紙の記述にも共通すると思います。彼の手紙では、ユーモアの部分だけが有名になりがちですが(たとえば、いわゆるベーズレ書簡等の)、あれは、作曲意欲が沸いているときの表現であり、また、本当に言いたかったことをユーモアで包み込んでしまうという見方もできます。第1楽章の速度表示を見ると、アレグロ・マエストーソという「戒め的な」指示があります。これは、「叫び」を決して軽快に面白おかしく弾いて欲しくないという、モーツァルトからのメッセージだと思います。第2楽章のアンダンテは、ロマン派の先がけとも言える、天上的な美しさを持ちますが、不気味さが漂っています。durですが、本質はdurの仮面をつけた「moll」であると推測されます。これは、母の死によって、溢れる涙が一杯こみあげてくる中で、哀しみをこらえ、それを乗り越えようとしているモーツァルトの心理を描写していると言ってもいいと思います。展開部の37小節〜53小節は、私達に死後の世界を連想させるのです。そこに見るクレッシェンド表示は、大変直接的であると思います。1797-1828)が描いたような「優しいもの」ではなく、地獄からの「叫び」に聞こえます。第3楽章プレストは、魂のさまよいを感じさせる、ジプシーの仮面を被った「葬送音楽」だと思います。Op.35のフィナーレを想起させるプレストです。ひとつのa-moll、ロンドK.511を見てみましょう。この曲の成立は、モーツァルトの自作品目録によると、1787年3月11日とされています。その頃、モーツァルトは親しい友人の死に相次いで出会っていました。1787年3月、レオポルドが病気になります。翌4月4日、モーツァルトは、次のような手紙を父宛に送っています。「死はぼくたちの生の最終目的です・・・その姿は、ぼくにとってただ単に恐ろしいものであるばかりか、まったく心を安らかにし、慰めてくれるものなのです」まるで、父の死を予感するかのごとく、モーツァルトが、死について真剣な姿勢で立ち向かっている珍しい手紙です。この手紙の翌月、5月28日にレオポルドは亡くなりました。K.511は、モーツァルトが父の病気を知り、この手紙を書く1ヶ月前に作曲したと考えることができます。モーツァルトが、ロンドを書いたとき、a-mollソナタと共通するイマージネーションがあったとするなら、いいかえれば、「母の死」と同じくらい存在感のある人物の死の予感があったとするならば、それはいうまでもなく、2ヶ月後のレオポルドの死ということになってきます。表示が多く、一見、a-mollソナタとは作風の異なる作品であるかのように見えます。いう特殊なダイナミズムは見られませんが、悲しみを理性で押し込めようとするものの、こらえた悲しみが一挙に放出されるようなf、そして、感情の襞が半音階、微妙な転調等により表出され、尋常ではない心を反映させた書法が目を引くのです。ロンドの冒頭を見てみましょう。左手の伴奏型は、K.310と同じ和音を変形させたものです。K.310のような連打は、大変拘束力のあるリズムですが、K.511では、これをいわばロココ調にして、拘束性を悟らせない、柔らかい表現になっています。a-mollソナタの冒頭と同じように、「大粒の涙」を想わせる、憂いをこめたテーマの右手には、半音階の進行が見られます。半音階は、「痛み」の表現としてバロックから近現代まで、あらゆる作曲家が表現手段として使っています。演奏者は、半音階が出てくるたびに、それをどのように表現するかを考えなければなりません。モーツァルトが、伴奏型をロココ調にしたことによって、リアルさは和らげられましたが、テーマの、シチリアーノのリズムのインパクトが強まり、そして右手の半音階の進行が浮き彫りにされていくのです。主題がdisの前打音ではじまるところは、a-mollソナタと同じです。B部分からロングトーンの中で16分音符がカンタービレで表出され、(これはバッハから引き継がれた書法です)、半音階を用いながら複雑な転調を繰り返し(これもバッハの書法です)、発展していきます。モーツァルトの感情の襞が複雑であったことがうかがえるところです。中間部で、曲はA-durに転じます。durだからといって、決して心が晴れたわけではありません。中間部のリズムもシチリアーノです。シチリアーノというのは、mollが多く、十字軍の時に追われた僧侶達が口ずさんだ歌といわれています。この部分は、durの顔をしていても、哀しみで一杯のdurということがわかってきます。その哀しみは、durのまま、カデンツを迎えます。