水道管シルエットのちっちゃい横笛。YPC62を吹き始めてから24年間無意識に望んでいた横笛の理想の造形とデザインは、これだ!(それがどのメーカーのピッコロなのかは後になって出てくるので、この時点では内緒にしておくことにする)24年前から無意識に抱いていた願望にたった今気付いて目からウロコが落ち、感慨に浸っている。結論を先に言ってしまえば、私が求めていた楽器は、アイリッシュピッコロだったのだ。ここが重要なのだが、思い返してみれば、ティンホイッスルに出会えてからちょうど20年間吹いてきて、ティンホイッスルというアイリッシュ笛の繋がりでアイリッシュピッコロの存在を知ることができた。ティンホイッスルに出会えていなかったらアイリッシュピッコロを知ることは一生なかったかもしれない。ティンホイッスルの存在には感謝したい。それにティンホイッスルは楽器単体としても、昔と変わらず今でも大好きだからだ。今だからやっとわかったことだが、どうやら私は、笛の構える向きや外見上のデザインや指穴の数という意味で、横笛、特にアイリッシュピッコロが最も理想の笛だということに気付いた。モダンピッコロのYPC62を吹いていた時代は、アイリッシュピッコロほどには愛着が湧かなかったからだ。これも今だからわかったことだし当時はそんなことを知る由もなかった。アイリッシュピッコロの存在自体を知らなかったのだから知る由がないのも当たり前だwモダンピッコロから始まりティンホイッスルを経て最終的にファイフやアイリッシュピッコロに出会い、「アイリッシュピッコロこそ自分が求めていた理想の楽器だ」という気持ちに落ち着いた感が、今とても強い。これ以上好きになれる笛は今のところは見つかっていない。上記の経緯を経てアイリッシュピッコロに出会うことも全て巡り合わせであり運命だったのかもしれない。すれば、なんというドラマチックな回り道だったのだろうか。自分で掴み取った幸福とはいえ、後ろにいる「見えない存在」からの強い強い働きかけがあったのは間違いないだろう。物質的な幸福であっても、それがきっかけで今後を生きる活力を得たのだから、ただただ感謝である。生きる活力が湧いてこなければ精神の修行など、できるわけがないからだ。体ありき、そして活力ありきで、そこで初めて心の修行をがんばれるというものだろう。少なくとも私はそのタイプ。我ながら詭弁に聞こえるけどまーいいwたぶん潜在意識レベルでは、もう一度ピッコロを吹けるようになりたい、という気持ちがあったのだと思う。YPC62事件があまりにもトラウマになっていて、もう一生ピッコロはおろかどんな横笛でさえも永遠に吹けないと思い込んでしまっていて、ピッコロやファイフへの憧れを心の奥底に封印していたのだろう。今は安心のホイッスル保険があるから、しかもディクソンSVという最高にお気に入りの縦笛があるから、それを逃げ場にして心の支えにしながら安心してピッコロの練習をがんばれるのだ。最高の縦笛は既に手に入れた。今度は最高の横笛を楽器本体だけでなく演奏技術も手に入れるぞ。この自分に酔いまくりの笛吹き精神歴史、そのうちサイトにまとめたい。(まとめた)−−−−−−−−−−その後研究と練習をしまくった結果、現在でのピッコロやファイフの腕前は、低い音から順に、1オクターブ目は完全に一発で出せるようになり、2オクターブ目の真ん中のGの音までもほぼ一発で出せるようになり、そこから上の2オクターブ目のハイエンドのC♯までは80%くらいの確率で出せるようになっているほど上達してきている。音が全く1つも出なかった22年前に比べたら信じられないことだし、自分でもかなり驚いている。今までは「みんなピッコロの音を出せてスゲー!」と思ってきたが、「わ・・・私もスゲー!」となっているところだ。22年ぶりに吹きこなせるようになってきているし、少しずつ上達もし続けている。これは挫折した当時から失われた22年間を今になってどんどん取り戻しているわけである。一時的に上達が止まることもあるが、今までスマホやPCや紙にメモしておいた自分なりのアンブシュアのノウハウのデータがしっかり残っているので、それを元に基礎練習さえ毎日やっていれば下手になることはありえないし、事実、最低限の基礎レベルの腕前は維持できている。それだけでも充分な安心感である。これは本当に天にも昇る気持ちだ。「イニシャルD」の藤原拓海のセリフをパロってこの笛の吹き方・・・・・・わかったぜオヤジ!!(心は20歳女/時々4歳幼女だからオヤジじゃないもーん)一人ボケツッコミwww楽器による心の傷は楽器で癒やすのが一番だし、ピッコロによる心の傷はピッコロで癒やすのが一番なのだ。私はピッコロという昔の生き甲斐を、ほぼ完全に取り戻しつつある。これ以上の感激と幸せがあるだろうか。練習よりも先に、まず「なぜ上手くできないのか」を研究して熟考して、ある程度の解決策を見出してから、その研究データに基づいた練習をしなければ決して上達はしないし、最悪の場合は22年前の私のように焦って力み返ってムキになって闇雲に息を吹き込み続けることにより下手になってしまって最終的には挫折しかねない。練習よりも遥かに大事なのは、冷静になって「なぜ上手くできないのか」の研究と熟考と解決策の発見をする努力である。体よりも、とにかく頭を使いまくり知恵を絞りまくることが何よりも重要だ。これは自分自身への厳しい戒めの言葉である。あの時の絶望など二度と味わいたくはないからだ。「いろは坂のサルじゃねぇんだから、ちったァ頭使えよ」が、まるで22年前の、全く頭を使っていなかった私自身に向けられた言葉のようにも思えた。今度こそ、どんなことがあってもピッコロを一生続けるぞ。今まで心の奥底に封印して強引に忘れていたとはいえ、「世界一好きな楽器だ」ということを思い出したのだから。心の奥底に封印していた22年間の想いが、今になってドーッと湧き出てきて感激が止まらず、仕事で疲れ果てていた心がどんどん癒やされ、生きる気力がムクムクと湧いてきている昨今だ。2018/04/21それにしても、アイリッシュ音楽やアメリカの鼓笛隊は別として、クラシック音楽のオーケストラでは「ピッコロはあくまでもフルートの持ち替え楽器に過ぎない」という位置付けらしい。ところが私の場合は、まずメイン楽器がピッコロであり、フルートは低音用の持ち替え楽器という感覚が強いのだ。別にフルートを片手間楽器として見ているのではない。そんな気持ちは毛頭なく、ホイッスルで言えば、高音域の目立つティンホイッスルがピッコロと同じ立ち位置にあり、縁の下の力持ち的な渋い印象のローホイッスルがフルートを連想させ、それぞれに代えがたい特有の魅力があるという考えだ。担当する音域がそれぞれほぼ同じであるから、自分で言うのもおこがましいが、とてもわかりやすい。アイリッシュ音楽のことは全くわからないのだが、その界隈ではティンホイッスルもローホイッスルもどちらも主役であり、どちらがメイン楽器かという観念は無いらしい。アイリッシュ音楽では昔は高音域の担当はアイリッシュピッコロだったらしいのだが、それが時代の流れでティンホイッスルに取って代わられたという話を聞いたことがある。現代ではティンホイッスルはメーカーも機種も実に数多く存在しているが、アイリッシュピッコロとなるとメーカーも機種も極端に選択肢が限られてしまうほど少ないらしく、事実その通りである。この現象はピッコロ愛好家の私個人的には大変残念なことだ。ティンホイッスルもローホイッスルもアイリッシュフルートも、アイリッシュのセッションでは皆同じくらい大活躍しているにも関わらず、アイリッシュピッコロだけが廃れてゆく・・・それが本当ならば実に寂しいことこの上ないではないか。モダンピッコロなら、どれを選べばいいのかわからない嬉しい悩みを抱えるほど選択肢が実に多いが、キーレスピッコロとなると今言ったように本当に僅かな選択肢しかないのが現状だ。モダンとキーレス、それぞれ活躍する音楽場面が違うのだから、音楽世界の事情に準じて流行るのも廃れるのも致し方ないことなのだろう。それはそれで時代の流れとして受け入れるしかないことも充分理解している。ちなみに日本ではファイフ人口が激減しているらしい。音量縛りの制約があるとはいえリコーダーのほうが子供でも練習しなくても音自体は簡単に出せるために、学校で使われ出したからであるらしい。それでも、いつか近い将来、アイリッシュピッコロもファイフも再び需要が増えて、たくさんの機種が世に出回るようになってほしいものだ。ないと、せっかく昔は高音域担当のメイン楽器として大活躍していたアイリッシュピッコロやファイフなどのキーレス・ミニ横笛たちがかわいそうである。モダンピッコロもアイリッシュピッコロもファイフも同等に扱ってもらえる、そして同等の需要がある、そんな時代がやってくることを切に願ってやまない。2018/04/23まだ入荷待ちなのだが、日々の手入れを欠かさずしたいほど大切な、大本命といえるフル・オーダーメイドのアイリッシュピッコロが1本ある。大本命はそれでよしとして、仕事に持って行く(つまり万一盗まれたりしてもすぐに代わりを買える量産品の安い)ミニ横笛は何にしようかと考えてみた。YAMAHAのファイフが2本(うち1本は改造用)あり、Aulosのファイフが1本ある。どちらも気軽に扱える総プラスチック製だ。ディクソンのアイリッシュピッコロが1本ある。ディクソンは歌口周りにあるリッププレートの独特の形状のためなのか他に原因があるのかは今後調べて解明していかないとわからないが、私にはなかなか綺麗な音を出しにくい。私は頭部管をやや手前に回して吹かないとうまく音が出ないので頭部管が回せるチューナブルなDX015DとかDX016Dがいいとは思うし、ディクソンはティンホイッスルにおいても大好きなメーカーなので、できればディクソンのアイリッシュピッコロも増やしたいのだが、上記のリッププレートの形状のためにディクソンのピッコロは自分には向いていないのではないかと思うと、追加購入をためらってしまう。モルノーの金色リングのBb管ファイフも候補には挙がっていたし、Coopermanの樹脂製のBb管ファイフもいいなと一瞬思ったのだが、それぞれデザインやキーや材質や、頭部管を手前に回せないことなどの関係で購入は早々に見送った。APMアメリカンファイフ(金属製のC管ファイフ)も魅力的なのだが、全管一体型ゆえに頭部管だけを回して歌口を手前に持ってくることができないため、これもやはり購入を見送った。篠笛やクリスタルピッコロも同様の理由で購入は見送ろうと思う。頭部管を手前に回して吹かないと綺麗な音を出せないので、ノンチューナブルの一体型だと私の場合は困る。我ながら困ったものだ。(シャレ?)まぁ、仕事中は時間の都合もあって基礎練習しかしないのであるから、YAMAHAとAulosのファイフだけで充分のような気もする。仕事には持って行かないとはいえ、趣味用のモダンピッコロを1本欲しいとまで思えてしまうのだから、ミニ横笛の持つ魔力は恐ろしい。いいじゃないか、もっと狂おう。2018/05/11これが現在所有しているミニ横笛だ。DixonアイリッシュピッコロDXTradPである。piccolo)が届いた。40年くらい前に日本木管楽器という会社が設計・企画・監修して興野製作所という工場が製造していたらしい。そんなの知らなかったわ。あと少し待てば、大本命のフル・オーダーメイドのアイリッシュピッコロが届く予定だ。仕事中の練習用のファイフはともかく、次なる趣味用(プライベートでの練習用)のミニ横笛はどうしようかと考えてみた。キーレス好きなのだからハミルトンのキーレス版やモルノーなど他メーカーのアイリッシュピッコロもいいなと思いながら仕事中にヤマハのファイフでサボ練をしていて、ふと気付いたというか、ひらめいたこと。笛職人さんが製作中で入荷待ちとはいえ大本命のアイリッシュピッコロがもうあるのだから、逆転の発想で、大本命アイリッシュピッコロの美しさを際立たせるためにあえて正反対の性質のピッコロを1本だけ所有するのはどうだろう?つまり、管体全体が水道管シルエットではなく色も黒ではなく材質も木ではなく、そして何よりもキーが付いている、そんなピッコロ。要するに、カラーリングが黒以外の、木以外で出来たモダンピッコロのことである。良い言い方をすれば、大本命アイリッシュピッコロとモダンピッコロそれぞれの個性を認め、モダンピッコロにも魅力をたくさん見つけられるように努力する。悪い言い方をすれば、当面の間だけとはいえ、モダンピッコロには大本命アイリッシュピッコロの引き立て役になってもらう。私は正直言って、本当はモダンピッコロからももっともっと魅力を感じ取れるようになりたい。なれれば、好きなピッコロのタイプが増えて良い事ずくめではないか。楽器に限らず、無関心が好奇心へと変わり、愛情を注ぐ対象が増えるのは、薬にはなっても毒には決してならないだろう。大本命アイリッシュピッコロとは対極な性質のモダンピッコロで検討しているのは、GUO(ゴウ)ニューボイスピッコロだ。カラーバリエーションが6種類もあるし、オプションで3色くらいをまるで国旗のように配色できるそうなので楽しそうだ。11万というとヤマハのYPC32よりもやや高い程度なので、割とお手ごろ価格。同社のニューボイスフルートのほうは圧倒的にヤバイくらい「かっこいい!」と一目惚れしてソッコー買いしたのは記憶に新しいのだが、どうもニューボイスピッコロのほうのデザインは個人的に「なにこれヒョウタンみたいな変な形〜。タイプじゃなーい」としか思わない。それがデザイン面での率直な感想だ。他の機種にしようかな、とも思ったのだが・・・ただこのニューボイスピッコロ、どんな個性的な音色なのかがすごく気になるので、できればこれを選びたい。ニューボイスピッコロはフルートと同じくN響アワーで何度か使われたこともあるらしいので、プロの現場でも通用するほど立派な、かなり完成度の高いものであることは間違いない。品質面では心底安心してよさそうだ。それに何よりも、ツイッターで実際にこの笛を所有していらっしゃる人の、「高音部が出しにくくて困ってたけど、これを吹き始めてからはすごく高音部を出しやすくなって助かってる」という意味のツイートを見て、同じく高音部を出すことが苦手な私はこの笛に一気に惹き付けられたことが大きい。いくらアイリッシュピッコロと対極の笛を探すにしても、できる限り自分に合った笛を選びたいではないか。どんなにデザインが気に入っても特性が自分に合っていないと苦痛が抜けないのではなかろうか。ヒョウタンみたいな形は見慣れれば可愛く見えてくるかもしれないからいいとしても、では色は何色にしよっかな。私が体まで女性ならば迷わずピンクを選ぶのだが、男がそんなピッコロを吹いているのを人に見られたらヘンターイ扱いされること請け合いなので涙を飲んでピンクは諦めるよーうえーんこんちくしょー。2018/05/16アイリッシュピッコロの美しさを引き立たせるため、などと冗談めいて書いたものの、そういう比較無しに、純粋に個別の存在として単体でモダンピッコロを好きになりたい。いや、今でも既に好きなのだが「好き」の意味合いが違っていて、フルキーゆえにトーンホールを100%確実に塞げられてピッチ合わせ・イントネーション揃えもアイリッシュピッコロに比べれば遥かに楽にできるから好きという、下手くそがほざくなんとも情けない意味の「好き」なのだ。なく、アイリッシュピッコロの上達のための研究と練習は永遠に続くとして、それとは全く別の領域でモダンピッコロ独自の魅力を感じ取れるようになりたい。安定しやすい音程、音色の豊かさ、吹きやすさ、そして最後にデザインの好み・・・と、こういう順番で基準を付けるのが、あくまでも個人的にだが本来の見方だと思う。お値段も大事な基準ではあるがそれはちょっと違う話なので。楽器をデザインから選別していく私はプレイヤーとして邪道なのだ。自分でよくわかっている。ある楽器が素晴らしい特性を持っていても私にかかったが最後、デザインのほうを優先されてしまって楽器としての評価を付けてもらえない、そんな悲劇で終わってしまうとは、なんというバッドエンド。この歪んだ基準観(?)を直せるように今後は努力したいし、何よりも上手くなりたいからデザインなんかで選んでいる場合ではない。デザインも見ながらでいいから、性能や特性はもっと重視して選別できるようになりたい。しないと私の場合は本当にいつまで経っても下手の横好き状態から脱出できないと思う。4Wのデザインに後ろ髪を引かれる思いが消えない。人間だって外見なんかよりも心が大事でしょ。楽器も中身が大事なんですよ私ちゃん!仮に、初心者向きでコスパがよくて癖がなくて品質が良くて長持ちして手入れにあまり気を使わずに済んで、消耗部品の在庫を含めたアフターサービスも万全で安心できるという贅沢な条件で選ぶとしたならば、やはりヤマハのプラ管YPC32を選ぶべきだろう。それしか選択肢ねーんじゃね?あるいはもうかなり頑張ってあと二つ上の機種でYPC62R(ページの上から2番目)とか。あの歌口のウェーブが初心者に優しいのは同社のファイフYRF21を毎日サボ練で吹いているから大体予想ができる。今はあまりお金がないので、とりあえず大本命アイリッシュピッコロの到着を心待ちにしてキリンになっていよう。2018/05/22それにしても、私が心底好きになった楽器というのは、どうしてこんなに知名度の低い超マイナー楽器ばかりなのだろうか?最初のモダンピッコロはまぁまぁの知名度があるとしても、ティンホイッスルなんて初めて知った1998年当時は、アイリッシュをやっているか好きで聴いている人くらいにしか知られていなかったので、一般の情報はほとんど無いに等しく、パソコン通信フォーラム内やインターネットを検索しまくって、ティンホイッスルを置いていそうな店に電話もかけまくって教えてもらったりして、情報を探すのにかなり苦労したものだった。それくらい情報があまりにも少なかった。ティンホイッスルの情報サイトなぞは当時は無かった。無いのなら自分で作っちゃえ!」と思って2001年3月13日にこのサイトを始めたわけなのだが、その話は今は関係ないので省く。アイリッシュピッコロが正にその極端な例だ。先にも書いたとおり、超マイナーどころか絶滅危惧種のようではないか。何も別にわざわざ好き好んで超マイナー楽器なぞは選びたくはないのだ。機種自体が少ないし演奏や手入れの方法は資料が最小限しかないor皆無なので独学をかなり頑張るしかないし、情報を探し出すのが大変だしアフターケアをしてくれる業者さんも極端に限られてしまうし、そんな楽器なぞ自分からは選ばない・・・・・・通常ならば。ティンホイッスルにしろアイリッシュピッコロにしろ、心底好きになった楽器が、どんな時代背景やメーカーがあるのかを「後になってから」調べてみたら、本当にたまたま超マイナー楽器だったというだけの話なのである。ティンホイッスルやアイリッシュピッコロが例えばピアノのように誰でも知っている世界的に有名な楽器だったとしても、「大好き」という直感と世間への知名度とは全く関係ないので、やはり直感だけで選ぶに決まっている。少なくとも私は今までずっとそうしてきた。それがよりによって絶滅危惧種のような超マイナー笛に惚れこんでしまうとは、もう笑うしかない。別の見方をすれば、超マイナー楽器だからこそ、回り道をしたとはいっても出会わせてくれたことには本当に感謝の念が尽きないし、出会えたありがたみも喜びも倍増するというものだ。「確率はものすごく低かったはずなのに、こんな超マイナーな楽器に出会えて盲目的に好きになるなんて、あぁ・・・なんという運命的な・・・」という風に。素直に言えば、今後この笛たちの知名度がもっと上がっていってほしい。いろんな面で苦労が絶えないから。言いながら、演奏法や手入れの方法などで調べものをしなければならないような事態になった時、「やれやれ、またか・・・」と嬉しそうに独りごちることが増えている今日この頃であるから、超マイナー楽器奏者の悩みは案外、民族楽器を愛する者の特有の幸せなのかもしれないと妙に納得しつつ、今日は筆を置きたい。2018/05/26あれから更にググりまくって調べまくって、モダンピッコロの購入モデルが決定したので注文した。私にとって、これ以上のお気に入りのモダンピッコロは他にはまず無いだろう。例の大本命アイリッシュピッコロについては、オーダー発注から1ヶ月以上待っているが、万一希望にそぐわないピッコロが届いたら、まぁ返品・返金は無理なので、「ここはこうしてほしかったのです」と言って、こと細かく加工した写真も、各部のディテールの説明も添えて、「今度こそ間違えないでくださいね」と言って再オーダーする予定だ。その場合2本買ってしまうのだから2本分のお金がかかるが、まぁ仕方が無い。首尾よく最初から希望通りの大本命アイリッシュピッコロが届いた場合は、大本命アイリッシュピッコロと上記のモダンピッコロの2本さえあれば、もうこれ以上欲しいアイリッシュピッコロもモダンピッコロも無いと確信している。それくらい自分の審美眼と選択には自信がある・・・とは言えないか。物欲にまみれている私だから今後もきっと、サブ笛としていろんなミニ横笛を買うに違いない。ちなみにモダンピッコロはそのメーカーの中では一番安い機種で、本当に偶然たまたま一番気に入った機種が一番安い機種だったとは、なんという嬉しい偶然ではないか。気に入ったティンホイッスルのディクソンSVがディクソンのラインナップの中で偶然たまたま一番安い機種だったことを知った、その時の再現だ。「安物の楽器は、質素な生活が好きな君のためにある」とでも言いたげな神の声が聞こえます(聞こえない)。神様と守護霊さんには深く深く感謝している。2018/06/02やっぱり・・・デザインに負けてジュピターのJPC1010Eを選んでしまったwww上で最も気に入るモダンピッコロを見つけたと書いたが、JPC1010Eがそれなのだ。アイリッシュピッコロも同様にモダンピッコロもまだまだ下手くそだから、どの機種が自分に合っているかなどまだわからないので、どうしてもデザインが好みかどうかを最初の基準にしてしまう。初心者の私がやりそうなことだ。それにこれは本当に偶然なのだが、JPC1010EはABS樹脂管体だ。本来グラナディラなどの木で出来ている黒い部分がABS樹脂製で他の部分は主に金属製になっているので、プラスチック管楽器好きとしては、かなり心をくすぐられるし、材質の組み合わせ的にもかなり面白い。モダンピッコロの中では相当な安物とはいえJPC1010Eが一番気に入ったのであれば、今回の選択で正解だったのだと思う。メーカー保障が効く最低ぎりぎりラインの機種というところだろう。最終的に死ぬまでに所有できればいいやと思っているゲマインハートの木製の4Wシリーズでさえ「僅かに高級品の領域に入るかな」という程度のお値段なので、我ながら本当に安上がりなプレイヤーだ。「モダンピッコロよりもアイリッシュピッコロのほうがシルエット的・デザイン的に好きだからアイリッシュピッコロの引き立て役としてモダンピッコロを並べて比較してアイリッシュピッコロの美しさを際立たせて・・・」と大変野暮でナンセンスで意地悪で初心者丸出しで素人臭いことを書いたが、今回入手したモダンピッコロJPC1010Eをずっと眺めていると、いやいや、なかなかどうして、これはこれで充分すぎるくらいの美しさを持っているではないか。小さく細かく入り組んだキーメカニズムの機能美、キー1つ1つの造形美、そして緩いコニカルボアとの合体美、モダンピッコロはモダンピッコロで、他と比較する必要のない独自の美しさを備えている。そのことに、最近やっと気づいてきた。車に例えるなら、キーレスのアイリッシュピッコロが公道を走る一般大衆車で、フルキーのモダンピッコロは一般大衆車にメいっぱいドレスアップと改造を重ねたレーシングカーのようであり、そしてどちらも美しいと感じる。物に対して感じ取る美にはこれといった基準はなく、個人個人で基準が大幅に違ってくることは周知の事実であろう。モダンピッコロのジョイント部分が円筒形ではなく膨らみがあるほうが美しいと感じる人もかなり多いだろうし、リコーダーのようなあの曲線に美を感じる人も多いだろう。余談だが、私はなぜかリコーダーのあの造形には美を感じることができず、どうしてもディクソンSVのような水道管シルエットのほうにばかり魅力を感じてしまう。?もし自分自身のプロポーションが水道管のようなズンドウ体型だったら嫌なのだが、笛にはそれを求めてしまう。いや、そんなことはどうでも良い。モダンピッコロ独自の美しさに気付けただけでも幸せだ。ティンホイッスルと同じくらいアイリッシュピッコロは美しい。モダンピッコロにはそれにしかない美しさがある。この調子で他のあらゆる楽器たちにももっと美しさを感じ取れるようになりたいものだ。練習しまくるぞ〜!おっと、ここでは清楚でお上品な口調でいくとするか。CD012(男の子が笛を吹いている写真よりも2つ下のモデル)が、もうすぐ届く予定だ。アルミの削り出しというゴールディやチーフテンのようなファイフである。このDuffy社を含め割といろんなメーカーで見られることなのだが、Bb管やC管をファイフと呼ぶのならわかるのだが、D管までピッコロと呼ばずにファイフと呼んでいるメーカーが、ちらほらある。皆さんそこら辺はけっこうアバウトなのだろう(笑)なので今回届くDuffyもD管なのだが社内での名称はファイフとされている。左手のサムホールが空いているゆえにファイフと呼ぶべきかもしれないので、私もこの笛のことはファイフと呼ぶことにする。Edition)の新品をeBay経由で購入して、これも届くのを待っているところだ。こちらはC管な上に左手のサムホールも開いているのでれっきとしたファイフだし、実際GUO社でもファイフと呼んでいる。Piperは、まだ手の小さな幼児向けに開発されたフルキーのファイフで、構造上、最低音のCの次のC#だけが出せないことを除けば、他は全ての音域において全ての半音が出せる、非常に画期的なファイフなのだ。これを知った時は本当に驚いたものだった。これはもう「キー付きファイフ」や「フルキーファイフ」などという生半可なネーミングではなく、れっきとした「モダンファイフ」と呼んでもいいと思う。モダンファイフという呼び方は私が思いついたものだが、既に他の誰かが同じ呼び方をしているかもしれない。最低音の意味でもキーメカニズム的にもモダンピッコロとは違うので、やはり私はモダンファイフと呼びたい。Piperを皮切りにモダンファイフという呼び方が世の中に定着していってくれはしないだろうかと、密かに願っている。すればミニ横笛自体の知名度も需要度もグッと上がるだろう。Piperなどという安物の子供だましのキー付きファイフを買うのだ?」と意見される方もいるかもしれない。Piperの、キーメカニズム的には極めてシンプルでありながら12音階を出せるという発想と設計技術により、ファイフの可能性を無限大に広げてくれたGUO社に感謝の意味を込めて、そして先述のとおりミニ横笛の知名度と需要度アップを願って購入したのだ。Piperへの驚きとカラフルな可愛らしさに負けて、気付いたら指が勝手に購入ボタンを押していた。私が押したのではない。後ろの天使たちが勝手に私の手を操って購入ボタンへと導いたのだ。断じて私の意志では・・・・・・ないわきゃないわな。Piperを見られそうになったら恥ずかしいからすぐに別の笛に持ち替える。Piperはこの色でいいのだ。この色が心の底から欲しかったのだ。乙女心をむっちゃくすぐられたんだよーーー。クリスタルも付いててキラキラで綺麗じゃんかよーーーときめくじゃんかよーーーおおお。いいじゃないかよーーーおおお。̄)(開き直って尊大な態度になって恥ずかしさを誤魔化してる)あー・・・女に生まれたかったわーほんまにー。Piperが届いたのでページを作った。2018/07/14「人間の欲望とは恐ろしいもので、ただでさえ美味しいあのバターココナツに、チョコレートをまぶしました。バターココナツチョコレート。「ミニ横笛好きの欲望とは恐ろしいもので、ただでさえ珍しいミニ横笛を既に数本持っているのに、また別のメーカーの珍しいフルキーファイフを注文してしまいました。ピッコロとファイフ、限りない物欲。」そう、日本でこのフルキーファイフを持っている人はおそらく殆どいないだろうと思う。Piperを買ったほうが値段的にもお得だし、機能的にも遥かに実用的だからだ。関わらず私は海外の別のメーカーのカタログでこの珍しいフルキーファイフを見つけ、注文した。Piperとは全く違う性質の笛である。こんなに良い意味で狂ってしまうのだから、ミニ横笛の持つ魔力は本当に恐ろしい。購入欲にブレーキをかけないと、またたく間に「預金残高ゼロ」が近付くこと請け合いだ。このフルキーファイフが届いたら比較的すぐに撮影して吹き心地の感想をアップできるだろうが、「なぜわざわざこの機種を選んだのか?」と首をかしげる人が圧倒的に多いだろうと予測している。いや別に、人と違う笛を持ちたいなどの目立ちたがり屋な理由からではなく、周りの人たちとは一切関係なく、単に「とにかく頑丈な作りのフルキーファイフが欲しい」というどこまでも個人的な理由に過ぎないのだ。「とにかく頑丈な作りのフルキーファイフが欲しい」と思ったのか、それはまた後日説明したい。後日このフルキーファイフが届いたので説明している。2018/07/16大本命の宝物のヒーリーピッコロをケースから出して、自然風に当てている。エアコンは切っている。朝から暑くてエアコンは切りたくないが冷暖房の効いた空気は木の笛の健康に非常に良くないので切っている。いうかエアコンを切らなければケースから出して外気にさらす意味がない。木の笛は時々自然の風に当てないと寿命が縮むそうだ。考えてみれば当たり前かもしれない。水分含有量が変動しやすい木の笛は生きているのだから、健康管理に気を配ってあげなければ。不思議なことに、この笛を見つめていると心が落ち着いてくる。それまで仕事や私生活でささくれ立っていた心のトゲが1本ずつ抜けていくような気分だ。わからないが、心の一服の清涼剤になっていることは確かだ。おぼつかない手付きながらもピアノを弾いていても楽しいし心も落ち着いて癒やされるのだが、なんとなくヒーリーピッコロのほうが「落ち着き」とそれによる「癒やし」の効果がより強い気がする。その理由はやはり、ピアノよりもピッコロのほうが「好き」の度合いが強いからに他ならないだろう。楽器は全て生きていると思う。自分が好きな楽器に対しては「生きてくれていて、ありがとう」という気持ちになるものだ。人によって違うかもしれないが、私はそういう風に思う。好きな笛の健康のために、あえてエアコンに当たらずムシムシジメジメとした不快な夏の自室の中で過ごすのも、またオツなものである。「それならば他に所有しているミニ横笛も、デザインは置いておくとしても、キー付きじゃなくてキーレスにすればいいのに」と思う方もいらっしゃるだろう。私の価値観では、大本命のヒーリーピッコロ1本だけがあればキーレスはそれ1本だけで充分満足であり、むしろ他にキーレスを所有するとヒーリーの有り難みが薄れてしまいそうでイヤなのだ。ヒーリーを入手した後は極力キーレスは買わないことに決めている。個人的に好きな中国メーカーのGaleónが現在アイリッシュピッコロの試作品を開発中で、時々テスト的なプロトタイプを僅かに作っては更に改良を繰り返しているようだが、そのGaleónでさえも、今後プロトタイプではなく正式な商品版が発表された時のデザインが気に入らなければガッカリすると思う。デザインにこだわってばっかりいる私のくだらない基準はどうでもいいとして、Galeónピッコロのプロトタイプは筒音がとても良い音で響くらしいので、正式な商品版の販売が始まったら、たとえ好みではないデザインであっても、どういう吹き心地や音色なのか非常に興味があるので1本だけは絶対に欲しいし、実際、とある人を介して間接的にではあるがGaleónのアンディ・シューさんに「正式な商品版の販売が始まったら真っ先に購入します」と約束もしている。Galeónなどの特別な例外は別として、それ以外ではキーレスミニ横笛は今後は殆ど所有するつもりはない。キーレスミニ横笛はお気に入りの1本か2本があれば充分なのだ。私がヒーリーを手に入れるよりも前に持っていたキーレスミニ横笛を最近になって少しずつ手放し始めているのは、そういう理由も割と多い。「せっかく20年間もティンホイッスルで鍛えたテクニック、右手と左手の全ての指穴を自由自在に半ずらしできるテクニックを持っているのに、所有するキーレスミニ横笛が1本か2本だけとは勿体ない。テクニックの持ち腐れじゃないの?」と思うかもしれないが、半ずらしテクはヒーリーやGaleónだけで充分発揮できるし楽しめるから、これでいいのである。以前ここに書いた、「ヒーリーのキーレスの美しさを引き立たせるために他の横笛はあえてキー付きを買おうか」などという馬鹿げた考えは今では綺麗に消え去って、モダンピッコロやモダンファイフやフルキーファイフなどのフルキーミニ横笛の、その独自のデザイン的な美しさと機能美的な魅力を、今では充分感じられるようになった。自分の中で価値観がだいぶ変わってきたのだ。素朴なキーレス、近代的で洗練されたフルキー、どちらにもそれにしかない独自の美しさと個性と魅力がある。それを感じられるようになったことが、最近最も嬉しかったことである。いえフルキーミニ横笛は散々購入したので、もう欲しいモデルがなくなってしまった気がする。CD052が1本、あとはもう他には無いような気がする。世界中のどこかにあったとしてもまだ見つけられずにいる状態だ。余談だが、民族楽器界隈で「キー付きに逃げるのは甘え」という定説があるらしい。私の場合はキーレスもフルキーも両方使いこなしたいと思っているので逃げでも甘えでもないし、上記のとおり事情が全く違うことを念頭に置いてほしいと願いつつ、今日はもう眠りに入ることにしよう。2018/08/29「ららマジ」というゲームだかアニメだかよく知らないのだが、その作品のキャラクターに小田桐アミ(おだぎりあみ)という18歳の最上級生のピッコロ(モダンピッコロ)奏者がいることを最近知った。ピッコロ」でウェブ検索していて見つけたのだったと思う。寿命であの世に行ったらこんな可愛らしい女子高生の姿になってピッコロを吹くのもかなり良いな、憧れるな、と思いながらアミの設定を見ていたら。「皆を楽しませようとして。トンチンカンな行動で。私は「かわ」には該当しないが他の部分がよく似ているではないか。アミの姿とパーソナリティを自分に重ねて楽しんでいる。彼女が別の楽器を担当する設定でピッコロを吹かないキャラだったら、殆ど興味さえ持たなかっただろう。ピッコロを吹いているからこそ、ここまで彼女に憧れるようになった。ピッコロ奏者で目つきや性格も似ているところがある、これだけでアミに自己投影するほどお気に入りのキャラになるには充分だった。挙句の果てにはツイッターのモーメントまで作ってしまう始末だ。萌えではなく憧れの気持ちだ。いや別に萌えても罪ではないのだがそれを許さない何かがあるのだ・・・というか萌えてどないすんねん萌えてもしゃーないやろ。あの世でアミになってピッコロを吹きたい、そんな願望が芽生えてきたが、私が一人で悦に入るのならともかく外部からの需要はあるのだろうか?たまには本題から外れてこういう話をするのもいいしょー。アミを知って好きになったからピッコロに再チャレンジしようと思ったのではない。ピッコロの再チャレンジを始めて半年くらい経ってからたまたまアミを知ったのだ。ミーハーじゃないよ!ということが言いたかった。2018/09/16https://mobile.twitter.com/mea20sai_t_4sai/status/1039659082024505344ツイッターにも書いたが、ピッコロを始めてから研究と練習と試行錯誤を繰り返して、半年もかかって、やっと自分なりの理想のアンブシュアを発見することができた。吹き方のノウハウとして電子メディアや紙メディアに記録済みだ。このアンブシュアをマスターすれば高音域でも小さな音量で吹けるようになる。実際練習していると、時たま高音域でピアニシモに近い音が出るように徐々になり始めている。今まではそれこそ「つんざく」ような高音しか出せなくて当然息の燃費もかなり悪かったが、それを改善できる糸口と突破口が、ツイートに書いているとおり9月6日木曜日から9月7日金曜日に日付が変わる頃のサボ練中に突然現れ、自分にとって最も理想的なアンブシュアの発見に繋がったのだ。なんという嬉しいことだろう。あとは常に冷静さを忘れずに頭をフル回転させながら練習を頑張ればいいだけの話だ。ちなみに私のサボ練方法は配達中に社用車を人気のない場所に停めて窓を閉め切ってエアコンもラジオもつけて練習する。すれば真夜中といえど笛の音など周囲には聞こえないからだ。仕事だけに集中するのも悪くはないが、やはりサボ練はとても重要である。プライベート練習では思い付かなかったアイディアがなぜかサボ練中に浮かんでくることが多いからだ。なんとも不思議なことだが、仕事で極度に気が張っていることがサボ練でもものすごい集中力を生み出し、インスピレーションを受けやすい状態になるのだろうか?読者さんたちも、職業柄可能であればどんどんサボ練に励んで欲しいと願わずにはいられない。見つからないように要領よくサボ練をできるようになってほしい。JPC1010Eは本当に少ない息量で低音部から高音部まで楽に吹けるピッコロだと感心している。7万円台という、モダンピッコロとしては最下機種と言ってもいいくらいの超安物なのに、この吹きやすさと息の消費量の少なさは何だ?こんなので高音部を小さめの音量で吹けるとは信じられない。私の唇と吹き方に合っているのだろう。JPCはモダンピッコロの中ではデザインがシリンディカル・ストレート・水道管デザインに近くて最高に気に入ったから、まずはデザイン最優先で買っただけなのに、大好きなプラ管体だわ超格安だわ自分の唇と吹き方に合っているわで、嬉しい偶然がいくつも重なっている。これはもう神様や守護霊さんやジュピターのメーカーさんにただただ感謝するばかりである。ヒーリーもフル・オーダーメイドだけあって、アイリッシュピッコロの中では確かに1番吹きやすい。JPCとヒーリーの両方に全く同じアンブシュア「ヨハンくち・アゴ開け低音・アゴ閉め高音」を使えることも、この2本を「持っているミニ横笛を好きな順に挙げてみる」にてトップ2にランキングさせている強い要素だ。通常ならばメーカーによってアンブシュアを微妙に変えなければならないことが非常に多くて手間なのだが、ヒーリーとJPCの持ち替えにはその手間がない。同じアンブシュアでイケルのでヒーリーとJPCを5分ごとに持ち替えて交互に吹いてもすぐにマトモな音を出せる。ヒーリーとJPC、2本ともデザイン、材質、配色、そしてなんといっても吹きやすさの点で最も気に入っている。気に入らない部分は無く100%満足している。ヒーリーが大本命ではあるのだが、管体のデザインが似ているという意味でJPCはヒーリーのフルキー版・モダン版という感覚でいるため、ヒーリーと同じくらいJPCを好きになってしまいそうだ。どちらも最も好きな配色「黒地に銀色」なのでますます「どちらがより好きか」がわからなくなってくる。最近この2本は私の中でトップ争いを繰り広げていて、3位以下を大きく引き離している。今後このトップ争いに加わってくるミニ横笛は現れるのだろうか?それは今まで所有したことのない、いや、まだこの世に生まれてさえもいないミニ横笛なのは間違いないと思う。この世に生まれてさえもいないという意味では、Galeónが開発中のアイリッシュピッコロが、場合によっては未来のトップ争いに参加できる有力候補なのかもしれない。有力候補がいつまでも現れなかったら、もちろんそれはそれで全然構わない。今のままで充分すぎるほどに満足していて幸せなのだから、これ以上を期待するのはあまりにも贅沢というものである。2018/09/25それにしても、ずいぶんミニ横笛を揃えたものだと我ながら感心する。「持っているミニ横笛を好きな順に挙げてみる」の通り、現時点で所有しているミニ横笛は合計12本だ。Piperを色違いで3本持っているのだが、それをダブリの機種だから1本と考えるか、色が違うからやはり3本と考えるか、私なら後者の3本の考え方を選ぶ。合計本数はやはり12本なのだ。機種別という意味で考えれば10種類になるが、同じ機種を10本持っているのではなく、それぞれ全く違った機種を10種類持っているのだから、種類という意味でもやはり多い。濃いマニアの人に言わせればまだまだ全然少ないのだろうが、私にとってはかなり多い。PTPC300で、これらをその日の気分や目的に応じてどの機種を仕事に持って行くかを決めている毎日だ。今挙げた6本の内で完全にサボレンにしか使わない機種というのは無く、プライベートでも何かしらの理由で吹くこともよくある。いうことは、仮にサボレンができない仕事に就いていたとしても、やはり今と同じ所有状態だったのかもしれない。吹かずにコレクションしているわけではなく代わる代わる全部吹いているのだから、笛たちも幸せだろうなと思う。日々アップグレードしているアンブシュアの記録。・下唇に軽く触れるだけ。押さえつけない(アンブシュアの自由度が大幅に奪われるので)。・息圧で粘膜を裏返す。・あとは低音ほどアゴを開けて高音ほどアゴを閉めれば息のビームの角度が自動調整される。お昼の12時20分に記録。後日談:ヒーリーピッコロのアンブシュア。チョ〜攻め口・モルノー肉。簡潔明瞭だが、とても重要なことなので絶対に忘れないでおこう!!昼間の自宅練習で洗面所の大きな鏡を見ながら編み出した新しいアンブシュアだ。して日々の研究とテストプレイによってアンブシュアは進化していく。2018/09/29今日はアンブシュアの話を。実は私の唇の形は、上唇の真ん中にコブというか出っ張りがあり、そして下唇がやや厚めのために、上唇のコブ逃がしがなかなか上手くいかないことが多かったのだ。綺麗な楕円形のアパチュアにならずに、いわゆる「富士山アパチュア」になってしまい、息のビームが二つに別れてしまって音自体が出ないことも時々あった。22年前のYPC62撃沈事件の大きな原因は、その富士山アパチュアが一時的に出てしまった時に「なぜ音がかすれるのか?」を冷静になって考えずに、富士山アパチュアになってしまっていることにさえ気付かずに、つまりどうやって上唇のコブを逃がすかさえも思い付かずに、ただ焦って力み返って吹き込んでいるうちにアンブシュア自体がガチガチになってしまったから全く音が出なくなってしまったのだろう。当時をよーく思い出してみると、どうやらそれで間違いなさそうだ。最近気付いたこととはいえ、我ながらアホだったわーーー。「いろは坂のサルじゃねぇんだから、ちったァ頭使えよ」だぞ私。このセリフは「頭文字D」での須藤京一の名言だが、当時この漫画を読んでいてこのセリフに出会ったのが1997年の前半あたり、ちょうどYPC62の音が全く出なくなって多大なショックにより絶望して廃人同様になっていた頃だったのだ。それを今になって思い出したのだが・・・もしかしたら後ろの守護霊さんが私に「なぜ音が出なくなったのかをよーく頭を使って分析しなさい。君は焦りすぎているだけだ。冷静になって原因を究明して練習し直せば、必ずまた音が出るようになるよ」と言いたくて、私が絶望して廃人同様になっているところに助け船を出す意味で、この「いろは坂の〜」のセリフに出会わせてくれたのかもしれない。当時それに気付いていれば挫折することもなかったろう。22年間経ってしまってから言うのも実に滑稽だが、守護霊さんありがとう。今後はあなたの指導によくアンテナを張り巡らせるようにします。今年2018年の3月初頭からミニ横笛を始めて、以後半年間余り、理想のアパチュアを作るためのアンブシュアを毎日必死で模索してきた。それこそ仕事中も短い時間を見付けては鏡と頭部管の息の跡を見ながら、コブ逃がしのためのアンブシュアの研究とトライ&エラーを延々繰り返してきた。Fife」で検索している時に、このツイートにある画像の、アメリカンファイフ奏者のアンブシュアを見て、衝撃を受けた。https://twitter.com/ENcommunities/status/220604206179028992それについての私のツイートが以下の二つ。https://twitter.com/mea_dot_jp/status/993718295311220736https://twitter.com/mea_dot_jp/status/1026727722377048064というように、息圧で上唇の粘膜を裏返せばコブ逃がしができるし真下に近く吹き込むこともできるし、何よりも必要最小限の筋力で殆どリキまずにアンブシュアを維持できることを発見したのだ。私は下唇のほうがやや出ているので、ジェームス・ゴールウェイが言っている「真下に吹け!」が実践できずに難儀していたが、この「息圧裏返しコブ逃がし方法」を習得すれば、今までの問題が殆ど解決できるではないか!!それに、立花雅和さんが言っている「アパチュアは息圧で開ける」にも適っている。音量が大きくなりやすい高音域でもこのアンブシュアを上手く使えば、ピアノやピアニシモにまで音量を抑えられそうなのだ。実際、最近になって、たまにではあるが高音域ピアニシモができたこともある。本当にたまたまマグレではあったが、一瞬とはいえ自分で立証できたのだから、これは希望以外の何物でもない。先のツイートにあるように、写真のアメリカンファイフの本当のメーカーはモルノーなのかどうかは不明だが、「モルノーアンブシュア」と覚えておけば自分的に一発でイメージングできる。このアンブシュアを使わない手はない。いうわけで現在、この「モルノーアンブシュア」の完全な習得を目指して、日々、プライベートでも仕事中のサボレンでも頑張っているところだ。モルノーアンブシュアを完全に習得するまでの間は、通常の演奏においては今までのアンブシュアを使うことにしている。練習なら音が出ないことがあっても当たり前だが、通常の演奏で音が出ないことがあったら話にならないからだ。2018/11/03今日は姫神の音楽の話を。YPC62でピッコロの世界に入り、ほぼ同時に宗次郎の音楽を知り、YPC62で宗次郎の音楽を頻繁に吹いていた。このページの最初にも書いたようにアンブシュアがだんだん固くなって、泣く泣くピッコロを挫折したのが1996年の半ばあたり。それから1〜2ヵ月後、カーラジオでなんとなく聴いていたNHK-FMの音楽番組で流れてきたのが姫神のデビュー曲「奥の細道」だった。「奥の細道」は1981年に星吉昭さんが「姫神せんせいしょん」という名のユニットを組んでリリースした曲で、私はたまたま1996年になってから15年ほど前の姫神のデビュー曲を偶然聴いたことになる。ピッコロ挫折の直後だというのに「奥の細道」から衝撃的な感動を受けた。松尾芭蕉のイメージからは想像も付かなかった軽快なジャジーなリズムに見事にシンセサイザーのフレーズがマッチングしていて、その当時の音楽評論家によれば「作曲者の星吉昭は、松尾芭蕉のひょうひょうとした性格を特に表現したのではないか?」とのことで、私は「姫神の音楽は初めて聴いたけど、そういう表現の方法もあるんだな」と、いたく感心したものだった。それが姫神の音楽との衝撃的な出会いだった。デビュー曲のリリースから15年も経ってそのデビュー曲の魅力に憑り付かれて姫神の世界を初めて知ったのは非常に幸運だったと思う。それから私は、挫折による放心状態にも関わらず、姫神のベストアルバムをすぐに購入して、連日聴きまくり、ピッコロが吹けなくなった切なさという心の大きな穴に姫神の斬新で静かな気持ちになれる音楽が染み渡り、それが更に姫神の音楽を好きになるきっかけになった。それとも・・・・・・」という一節が書かれていて、笛という言葉に非常にナーバスになっていた当時の心には悲しい一節にしか聞こえなかったものだった。姫神の音楽に使われている笛の音は小さな横笛の音が非常に多いので、悲しみも殊更だった。姫神の音楽に陶酔する一方で「できることなら、姫神の音楽をピッコロで吹きたかった・・・」という気持ちも同時に湧いてきて、ピッコロへの喪失感も襲ってくるという、つらい毎日だった。その2年後にティンホイッスルに出会って姫神や宗次郎の音楽を吹きまくるようになり、ある程度は心の傷は癒えたように思うが、やはり心の底では「ピッコロで吹けたらどんなに幸せだろうか」という切ない思いが無意識下にあった。それを最近になってやっと思い出してきたところだ。逆に言えば、ピッコロ挫折があまりにも辛すぎる思い出だったゆえに、自分の精神への防衛本能が働いて、その思い出を心の奥底に無理やり封印して今まで忘れてしまっていたのだ。それほどまでに、ピッコロを吹けなくなったことのショックは計り知れないほど大きく、それだけでひどい鬱になって1年以上寝たきりに近い廃人状態になっていたのだから、どれだけピッコロを心底愛していたかが自分でも痛いほどわかる。2018年3月のピッコロ再開後は、悲しかった当時を取り戻すために冷静に慎重に頭をよーく使って練習方法を研究して、基礎練習だけを7ヶ月間も続けてきた。一日中考えを巡らせ、それこそ仕事中の時間も惜しんで研究と基礎練習に明け暮れた7ヶ月間だった。本当のことを言うと、すぐにでも姫神や宗次郎の曲を吹きたかったのだが、まずは基礎の土台をしっかり固めておきたかったのだ。しないと自分自身が不安になるからだ。ピッコロ再開から7ヶ月間は曲の練習は敢えて一切せずに基礎練習だけを毎日コツコツ辛抱強く続けてきた。世界的フルーティストの上野星矢さんからヒントを得た「超ロングトーン」でアンブシュアを安定させ、それでもそのアンブシュアが気に入らなかったら新しいアンブシュアを模索する、そんなトライ&エラーを毎日延々と繰り返してきた。別に曲の練習をしても誰にも咎められないのだが、基礎が中途半端な状態で曲を吹くことは絶対にしたくなかったのだ。私の場合、笛の練習については自分に厳しすぎるくらいがちょうどいいし、自分自身もそれで納得して満足もしている。結果的に7ヶ月間が過ぎた時点で、ようやく自分なりの理想的なアンブシュアを見つけ出し、「あとはこのアンブシュアをもっと煮詰めていけば良いだけの話だ。安心だ」という状態になって、本当にやっとこれで曲の練習ができるという状態にまでこぎ着けた。姫神や宗次郎の曲をピッコロで吹き始めたのは本当につい1ヶ月ほど前だ。よって、音は出るようになっても指のほうがまだまだ追いつかない。そんな指のことなどは全然大した問題ではない。指なんて後からいくらでも自然に回るようになってくることを、20年間のティンホイッスルの経験から知っているからだ。私の楽器的未来には希望しかない。嫌なヤツはどこにでもいるし、そんなくだらんものに振り回されている暇があったらピッコロの研究と練習に励んだほうがよっぽど建設的で健康的である。自分なりの理想的なアンブシュアを発見してから以後、自信が付いたのだろう、人間関係での悩みはそういう風に吹っ切れることができた。それこそ、ピッコロ挫折による廃人状態で心がカラッカラに乾いて完全に無感情になっていた1996年から1998年の、あの3年間の気持ちに戻っている。それが今の気持ちである。良くも悪くも今は人間に対して、とことんドライになっており、悪口を言われても氷のように非常に冷たくあしらい無視しまくる術も覚えた。「1996年から1998年の、あの3年間の気持ちを思い出せ。心をカラッカラに乾かしてとことんドライになれ。徹底的に無関心・無感情になれ」と自分に言い聞かせている。話が人間関係に反れてしまったが、今の乾いた気持ちは、ちょうど「奥の細道」に出会った頃の気持ちにそっくりなのだ。姫神の音楽は私の人生の羅針盤と言っても過言ではないだろう。私は案外、とんでもない「したたか者」なのかもしれない。昔から人間関係の悪化とひどいイジメが原因で何度か自殺の寸前にまで追い詰められた人間が、楽器や音楽のおかげで生きる気力と活力が強烈に湧いてきたのだから、心が乾いていようがなんだろうが、それで良いのだ。乾きすぎた心ゆえに堂々とふてぶてしく振舞いすぎて町の嫌われ者になろうとも、今までズタズタになった自分の心を守るためにはそうするしかないし、寿命まで生き抜くためにもそれしかない。守護霊さんと自然の恵みへの感謝の気持ちだけは忘れずにだ。守護霊さんもこの「やむをえずふてぶてしく生きる」ことを許してくれると信じている。人生は、つらければつらいほど生きたもん勝ちなのだから。YPC62時代にピッコロを挫折してから22年間の暗黒の期間を経て、今まさに状況が180度転換し、ピッコロで姫神の音楽を吹けるようになり、感涙を禁じ得ない。今こそ、最高に幸せな思いを込めて言える。Piccoloを手に入れた。最初のうちは単色バージョンで黄色か赤か白か、そのうちのどれかにしようと思っていたのだが、いろんな事情によりオプションをフル活用して、ご覧のように黄色+オレンジ+水色+緑の4色カラフルバージョンをオーダーした。このピッコロはこういう風に各部の部品の色や色合いをかなり自由自在に配色してもらえるオプションが付いているので面白い。言って、単色にする場合は白一色にしようと決めていたのだが、カラフルバージョンにしようと決めた時は配色のことでかなり迷ったし目移りもした。一つ、胴部管を大きく見せるために胴部管だけはかなり明るい色にしようということだけは決めていたので、結果的に明るい黄色を選んだ。この「明るい黄色」はGUOのカタログでは「明るい金色」となっていたのだが、カタログのサンプル色を見ても明るい黄色にしか見えなかったので、これは自分的に好都合と思い胴部管はこの色に決めた。次は頭部管の色だが、青系や緑系は小さな面積の部品だけに使いたかったので、ちょっと自分の中で消去法で考えていったら頭部管はオレンジ色を選んだというわけだ。クラウンキャップが水色でストッパーが緑となった。実は私は緑系の色には殆ど興味がなかったのだが、全幅の信頼を置いている親友Fちゃんが緑色大好き人間なので、彼女の好みも一部分だけ取り入れたかったのだ。それでストッパーという極めて小さな部品だけを緑色に決めたのだ。・・・・・・それにしても、このニューボイスを手に入れてしまったら、もうあとは欲しいミニ横笛がなくなってしまった。・ヒーリー(大本命のピッコロなので当然)・今回入手したニューボイス・シャイニングの3本だけである。ヤマハのファイフも1本ずつ持っているが、これらはしょせんサボレンのためにやむなく購入したものに過ぎないので、私としては所有している本数のうちに入れていない。サイトのメニューに、過去に今まで所有してきたミニ横笛たちの記事へのリンクを全て残しているが、あれだけの本数を吹いたらもうさすがに「一度所有してみたいな」と思う笛さえも無くなってしまったのだ。いろんな機種の所有をたくさん経験しすぎて候補が無くなってしまった。残るはNuvoがモダンピッコロを出してくれたら、人柱も兼ねて購入したいとは思っているが、はたして出してくれるだろうか?Nuvoファンとして「ぜひモダンピッコロを出してください」というお願いのメールはメーカーに直に送ってあるので、あとはなるようにしかならないだろう。2019/05/11最近アンブシュアがちょっと不調で、音が出ないわけではないのだが2オクターブ目が出にくくなってしまっている。これはひとえに上唇の内側の粘膜が力んでいるせいなのだが、その力みを取るための練習を続けている毎日だ。プライベートはもちろんのことサボレン(仕事中にサボって笛の練習をすること)にも余念が無い。サボレンができる仕事というのは本当にありがたい。この仕事はヤメられないのだ。一日中練習をしていられる。練習といっても、今回の場合は笛を吹くのではなくてアンブシュアだけを作って上唇の粘膜をびろーんと出すいわゆる「エア練習」なので、何も社用車を路肩に停める必要はなく運転中でもできる。仕事中でも常時サボレンをしている状態だ。おかげでだいぶアンブシュアが回復してきている。別に笛で実練習してもいいのだが、まずはエア練習でアンブシュアの土台をしっかり固めて、上唇の内側の粘膜の力みが取れてからでないと、笛を吹いても練習にならないどころか悪化さえしかねない。今はエア練習のほうに重点を置いている。それにしてもサボレンというのは本当に素晴らしい。サボレンができるからこそここまで仕事を続けてこれたし、効率よく練習ができるのだ。これ以上素晴らしいものはない。サボレンこそ人間が命をかけて明日を投げ出す値打ちがあるものだ(いやそこまでは言わないが)会社の重役にあるまじき発言だが、サボレンができない仕事だったとしたら私はきっと仕事が勤まらないだろう。それほどまでに笛が好きだ。一日中笛のことを考えてエア練習でも実練習でもいいのでやっていたい。こんな私は社畜にはまずなれないことは間違いない。2019/06/01アンブシュアのことでいよいよ行き詰まって、思いつめた挙句に「もうフルートとピッコロのレッスンを受けなきゃダメだ」と思って地元のフルート教室のレッスンを申し込んだ。レッスンを申し込んだのは生まれて初めてだ。なんとその直後、ピッコロ絶好調期だった頃つまり2オクターブ目の最高音まで出せていた頃のアンブシュアを突然思い出した。レッスンを申し込んだだけなのに、半年前までの絶好調期のアンブシュアを突然思い出し、いきなりスランプ脱出の突破口が開けたのだ。その突破口が開けた日、2019/05/27は忘れられない日になりそうだ。レッスンに通い始めてから思い出したのならわかる。申し込んだだけでレッスンの日程を先生と打ち合わせしている最中に思い出したのだから実に不思議である。先生にはそのことは言っていないが、せっかく申し込んだのだから初回の体験レッスンだけでも行こうと思う。今回思い出したアンブシュアは本当に独特で、上唇の真ん中のコブを逃がすため、そして上唇の粘膜を裏返すために、かなり特殊な筋肉の使い方をする。一般的に見れば「そんなアンブシュアでよく音を出せるな」と思われるかもしれない。これは本当に長い長い研究と実験と基礎練習の果てにやっと編み出したアンブシュアなのである。こんな吹き方をする横笛吹きはあまりいないのではないかと思う。アンブシュアにはこれといった正解はなく、1000人いれば1000通りのアンブシュアがあると言われているが、全くもってその通りだと身をもって思い知った。ピッコロが大好きだから。