同局系では4月期の日曜劇場で『半沢直樹』(仮)の新シリーズを放送予定。銀行内で行われていた数々の不正を幾度となく暴き、痛快な逆転劇を見せた堺演じる半沢直樹。最終回で、頭取からまさかの子会社への出向を命じられてしまった。スペシャルドラマは、半沢がその子会社「東京セントラル証券」に赴任した後に起きるある事件を中心に展開される。今回のスペシャルドラマの主演は、吉沢亮。主人公の敏腕プログラマー・高坂圭(こうさか・けい)を演じる。うすけ)役で尾上松也、そして城崎勝也(しろさき・かつや)役で緒形直人の出演が発表されていた。放送当日、満を持して、堺と及川の出演を発表。前作の『半沢直樹』以来となる。表情を見せてくれるのか、期待が高まる。4月から続編にどのように絡み、つながっていくのか。年末に放送が終了した日曜劇場『グランメゾン東京』での好演も記憶に新しい及川も、スペシャルドラマではどのような顔を見せてくれるのか。2人の出演シーンはごくわずからしいが、番組プロデューサーは「堺さんが演じる半沢の撮影は、道を歩くシーンから始まりました。凛々しい半沢さんの姿を見て、このエピソードゼロのドラマに、更なる深みが増すことは間違いないと確信した次第です。渡真利役の及川さんもご出演いただきました。半沢と渡真利、二人の親友同士の掛け合いも見ごたえ十分です。お二人のご出演は、4月に放送を控えた続編への序章となる、重要なエッセンスともなっています。このドラマを通して“感謝の倍返し”ができたらと思っております。放送を楽しみにしていてください」と、コメントを寄せている。EXIT&宮下草薙に続け!2020年絶対売れる芸人はコイツだ!!』に出演。らとMCを務める増田が、元日特別企画“コラボネタ”で、お笑いコンビ・レインボーとSPコラボコントに挑戦。女装を披露した増田は「暑いわけでもないのに相当汗かきましたよ(笑)」と感想を語っている。女性役“おはる”と、その“おはる”に翻弄される男・ジャンボとの恋仲を描いた“恋愛観察コントネタ”が人気だが、増田は大きなリボンをつけて気合い十分でおはるとジャンボの仲に入り、三角関係に...。増田は「レインボーさんがこのネタを一緒にやりませんか?とオファーしてくれていたと聞きました。今回実現できてうれしかったです」とコラボに喜び。「台本をいただいた段階からレインボーさんと打ち合わせをさせていただき、『このタイミングでこうして...』とアドバイスをもらいました。生でネタをやるのは普段自分がやらせていただいている仕事の緊張感とは全然違います。ネタをやらせてもらうと、芸人の方へのリスペクトがより強くなります」と尊敬を表した。昨年、増田はアキラ100%とコラボし、芸人とのタッグは2年目。そんな増田の健闘を見守った南原も「去年に比べてより自然になっていたなと思います。プレッシャーもあったと思うし、緊張しているのかなとも感じましたが、さらっとやっていましたね。人が考えたネタをやるのは難しいんですよ。リズムよくやっていたのですごく良かったと思います」と高評価していた。たちがトーナメント形式で競い合い、会場の観客の投票で頂点を決定する。今回は、出場枠12組から18組に拡大し前回王者のヒガシ逢ウサカをはじめ、『M-1グランプリ2019』ファイナリストのインディアンス、『2019ブレークタレント』3位のEXIT、YouTubeでも若者から支持を集めるお笑いトリオ・四千頭身、超ネガティブ漫才の宮下草薙、ライブシーンでは人気を誇るかが屋など昨年に引き続き出場する。『キングオブコント2019』で4位の好成績を収めたGAG、やさぐれ感満載の街ディスりネタが話題の納言、大阪発スーパーハイテンション漫才のコウテイ、『歌ネタ王決定戦2019』で優勝したラニーノーズなどが初出場。「自分が考えていたよりも出場芸人たちが真剣だった」と南原を驚かせた、白熱の賞レースの結果は果たして...。そのほか“コラボネタ”ではEXITは大人気YouTuberフワちゃんとブチアゲコラボ。ナイツ、バカリズムなどのベテラン芸人たちも華を添える。増田は「ずっと笑いっぱなしでした。いつもより収録時間が長かったので、あごや表情筋が痛いです(笑)。グランプリ”は今回が2回目だったので注目していました。皆さんのグランプリにかける思いを感じましたし、面白かったです!」と大満足。「2020年の始まりにネタパレで、大いに初笑いしてもらえたらうれしいなと思います。その前に『ジャニーズカウントダウン2019-2020』もありますので、続けて楽しんでいただきたいです!」としっかりアピールしている。令和初の年末年始の夜、テレビ東京では「美食晩餐会」と題して『孤独のグルメ』『きのう何食べた?』『忘却のサチコ』をリレー放送。池田が演じるアイドルオタクのライトノベル作家・ジーニアス黒田の“無茶ぶり”がまさかの波乱を巻き起こす。村上と高畑は今作が初共演。渋井直人の休日』第4話(2019年2月7日放送)以来となる。いい言葉を発するとそういうことが現実となる。勝手にですが僕は高畑充希さんに影響を受けている。ここ数年のマキシマム・インパクト。マネージャーのランバダくんに高畑充希さんてすごいですよねという会話をかなりの頻度でしていました。今回高畑充希さんとご一緒できたこと。テレ東に再度、再々度出演できたこと。令和元年、ありがとう。ランバダくんもいつもありがとう。ドラマをお楽しみいただけたらと思います」と、高畑との共演がよほどうれしかった模様。高畑からも「原作でもインパクトのある美酒乱先生。村上さんがやってくださると聞いて、なんてナイスキャスティングなんだっ!と感激してしまいました。お会いするのは初めてでしたが、とても親切にしてくださり、村上さんのおかげでとても楽しい神戸ロケになりました」と、コメントしている。今作では、名誉ある文学賞・芥山賞にノミネートされた美酒乱先生が、発表当日に幸子を誘って新作の取材のために神戸で日帰り弾丸旅へ。「女性であれば誰でも口説く」ほどの女好きな美酒乱が難攻不落の幸子を狙う。美しい神戸の街並みやデートスポット、地元で愛される商店街グルメにお得な神戸ビーフランチなど、神戸グルメが続々登場。総合ほか)放送の第47回「時間よ止まれ」(60分の拡大版)で完結する。集まってもらい、サブタイトルを切り口に全47回を振り返ってもらった。金栗四三(中村勘九郎)は、自身3度目となる1924年パリオリンピックへの出場が決定。オリンピックが開催される年の春、田畑政治(阿部サダヲ)は東京帝国大学を卒業し、朝日新聞社へ入社する。1926年12月、大正天皇が崩御。田畑は高橋是清(萩原健一)に直談判し、アムステルダムオリンピックへの特別予算を手に入れる。a-Changin’』の邦題から取りました。ポイントは、レコード発売当時の送り仮名「変る」。現在の送り仮名は「変わる」なので、各所から「間違っている」と指摘があったんですが、あえて当時の邦題のままにしました。アムステルダムオリンピックで、初めて女子の陸上が正式種目に採用され、日本から女子はただ一人、人見絹枝が出場。800メートル走で銀メダルを獲得する。【清水】演出を担当した大根仁さんは最初「ボーン・トゥ・ラン」と言っていたんですが、英語だとピンとこない人もいるだろうから、邦題にしました。「明日なき」というのが、人生を駆け抜けた人見絹枝さんにしっくりくると思いました。【一木】絹枝役を菅原小春さんにやっていただきたいと思い、猛烈にオファーしました。俳優とは明らかに違うアプローチで、ストレートに表現してくれたことが、視聴者の感動を誘ったと思います。【清水】全キャストの中で一番肉体的な説得力が求められた役だったと思う。菅原さんはまさに適任でしたね。落語の「替り目」から。田畑のもとに前畑秀子(上白石萌音)をはじめ、全国から有望な水泳選手が集結。四三は兄・実次(中村獅童)が急逝し、熊本へ帰ることを決意。主役交代だけでなく、ラジオの普及、神宮プールの完成、オリンピック招致構想にも、“替り目”を感じさせた。永田東京市長と治五郎が1940年の東京オリンピック誘致を掲げた矢先、1931年9月満州事変がぼっ発。田畑はロサンゼルスオリンピックを盛り上げようと、全国から応援歌を募集。4万8千通の中から選ばれた作品が「走れ大地」。(塩見三省)が青年将校たちに殺害される「五・一五事件」が起きる。青年将校たちに銃を向けられ撃たれる映像の裏で、「走れ大地」の歌声・歌詞が流れる、すごくシニカルなシーンでした。この回を皮切りに本当に僕らが『いだてん』でやりたかった事が続くんです。■1932年ロサンゼルスオリンピック編――第29回、第30回、第31回は1932年ロサンゼルスオリンピック編。日本の競泳陣の活躍をたっぷり描きました。Dreamin'」の邦題。チャップリンが監督・脚本・主演を務めた喜劇映画。カーペンターズのヒット曲。――第29回のミュージカルシーンが印象的でした。演出を担当した西村武五郎氏は「田畑にとってのロサンゼルスオリンピックを、明るく理想的な大会として描くために、ミュージカル調の演出を取り入れました。到着した瞬間に『オリンピック最高ーぅ!』と心から言えるシチュエーションとは何か。さまざまな表現方法を探るなかでたどり着きました」と、コメントしていましたが...。水泳の選手たちに「一種目モ失フナ」と課し、メダルの亡者になってしまったようにみえる田畑にぴったりだと思いました。「トップ・オブ・ザ・ワールド」は競泳陣のメダルラッシュ。前畑が女子スポーツに人見絹枝以来となる銀メダルをもたらします。余談ですが、カーペンターズはカリフォルニア出身です。【一木】リトルトーキョーでのパレードは、いい感じで調子に乗っていましたよね。【井上】日本の水泳が世界の頂点に立ったのがロサンゼルスオリンピック。メダル数でいったら、いまだにロサンゼルスオリンピックの記録は破られていない。ドラマ的には“まーちゃんのオリンピック”のピーク、理想であり、この後の展開のための壮大な前フリを描かなきゃいけない回でした。ロサンゼルスオリンピックの翌年(1933年)、満州事変に関する「リットン報告書」が可決され、日本は国際連盟を離脱。オリムピック競技大會東京開催に關する實行委員會」が始動する。実録ヤクザ戦争を描いた日本映画の傑作シリーズ。ベルリンオリンピックの回に、という考えもあったのですが、東京が立候補した1940年オリンピックは、ムッソリーニのもと準備を進めるイタリア・ローマが最有力と見られていた。そこからいかにオリンピックをもぎとるか、という話でヒトラーとムッソリーニ2人の独裁者が登場する第32回で採用しました。――治五郎が考えた秘策が、ムッソリーニに直接かけあって譲ってもらう、でした。「独裁者さえ説得できれば、話が早い」という皮肉も込められていましたね。【井上】第33回は大好きな脚本です。本作りの打ち合わせ時から、北野武監督の映画『Brother』(2000年)が思い浮かびましたね。台本を読みながら、頭の中でサントラが鳴っていました(笑)。加藤雅也さんのメイン回でしたし(加藤は『Brother』にも出演)、明らかに宮藤さん、狙って書いてらっしゃいます。【一木】第33回は、本当にやり方に“仁義”がなかったですよね。陸軍の青年将校たちが起こした「二・二六事件」を題材にした映画『226』(1989年公開)から。1936年2月26日。陸軍の青年将校らによるクーデター、二・二六事件が発生。東京に戒厳令が敷かれるなか、IOC会長ラトゥールが来日し、全力でおもてなし。【一木】映画『226』は、二・二六事件を陸軍側から描いた作品で、萩原健一さんが主演されていました。『いだてん』高橋是清役の萩原さん、杉村役の加藤昌也さんが出演されていました。【清水】ショーケン・オマージュですね。1936年に開催されたベルリンオリンピックの記録映画『オリンピア』第1部の邦題。1940年オリンピックの開催地を決めるベルリンIOC総会が始まり、東京開催が決定する。その翌日、ベルリンオリンピックが開幕。【井上】(演出を担当)デリケートな回でした。そもそもオリンピックを主人公にして大河ドラマをやる、というのがこの企画の根幹なんですが、そうした視点でよくよくつぶさに毎回のオリンピックを調べていくと、実はオリンピックごとにちゃんとテーマというかドラマがあるなあというのを発見したんですね、僕らなりに。ベルリンオリンピックは、スポーツだけの話にとどまらず、ヒトラーがいて、人種問題というテーマがそのオリンピック開催時に世界中で取り沙汰されていて、さらには世界規模の大きな戦争がはじまる瀬戸際の、まさに国同士の代理戦争まで横たわっていたりする。いうことがベルリンに限らず毎回のオリンピックに、歴史を反映したテーマがあるんだなあと実感しました。それを描く際には、今の時代においても伝わる、何かしらのすべはないものかと表現方法を新たに探りながら作っていきました。ベルリンオリンピックをはさんで、実は1940年に幻の東京大会があったこと。招致活動から返上まで、その裏にあった知られざる物語は、企画の段階から『いだてん』で描きたかったことの一つでもありました。日本の映像界においてもまた大河ドラマにおいても、この時期を描いたものはほかにないから、すごくやりがいを感じていました。【一木】大河ドラマって、日本史のドラマのイメージがありますけど、『いだてん』で描いているのは世界史ですよね。日本が国際社会のど真ん中にいる世界史があったんだ、という驚き。ヒトラーやムッソリーニとも直接交渉したなんて。いままでの大河のスケールを超えているし、この後もなかなかできないと思う。【井上】オリンピック招致の面白さというか、そうしたドラマは1940年の幻の東京オリンピックでがっつりやったので、そのぶん1964年のオリンピック招致へ向けてのドラマは早送りになりました(笑)。【清水】しかも1940年のオリンピック開催を返上して、戦争に突入する。この喪失感をやっぱり描かなきゃ、というのもありました。ベルリンオリンピックで、日本人女性初の金メダルに輝いた競泳女子200メートル平泳ぎの実況アナウンスを担当した河西三省が連呼したフレーズ。オリンピック反対論が沸き起こるなか治五郎は、エジプト・カイロでのIOC総会に参加。帰国の船に乗り合わせた外交官・平沢和重(星野源)に「面白いことをやるんだ」と夢を語るが...。【清水】これは死を悟ったキリストと後を託す使徒たちになぞらえています。ユダの役目は副島(道正/塚本晋也)さんが担いました。レイモンド・チャンドラーによる小説『ロング・グッドバイ』の邦題。オリンピック組織委員会に陸軍の代表も加わり、迷走する。さんとの別れもありますが、オリンピック開催を返上した東京、日本にはしばらく来ないだろうという別れ、小松勝(仲野太賀)の学徒出陣にもかかっています。満洲映画協会制作の記録映画のタイトルの一つ。おける開拓の歴史や作物の収穫風景を収めたドキュメンタリーシリーズの一つですが、偽善的なタイトルではうかがい知れない内容です。演出を担当した大根仁さんが付けたんですが、皮肉が効いていると思いましたね。マイケル・J・フォックス主演、「フューチャー現象」と呼ばれるブームが生まれるほど大ヒットした1985年公開の映画タイトル。『いだてん』は、1959年。1964年東京オリンピックの招致に向けた最終スピーチを平沢に託すべく、田畑が敗戦から今日に至るまでの「オリンピック噺」を語る。【清水】第40回の「バック・トゥ・ザ・フューチャー」を受けて、第41回の冒頭で五りんが「先週ようやく追いつきました」というせりふが印象的でした。すごい仕掛けだな、と思いました。つらい回が続いたけど、ここからは希望に向かう明るい話だ!というイメージを打ち出したくて、ポップカルチャーの超メジャー作品をあえて取りました。【井上】ストップウォッチが鍵になっていることもあって、時間に関するタイトルにしたいと考えました。戦時中を描いていた前回までとはガラリと、笑っちゃうくらに印象を変えたいというのもありました。ストップウォッチ見せたり、見たりする演出をしていますが、これは最終回までつながっていくためのサインなのでお楽しみに。1964年東京オリンピックで金メダルを獲得した「東洋の魔女」こと女子バレーボールチームを育てた泣く子も黙る「鬼の大松」こと大松博文が書いた本のタイトル。1964年東京オリンピックの組織委員会が発足し、田畑が事務総長に就任する。【一木】第41回は、田畑のオリンピックにかけるとんでもないリーダーシップが発揮される。それをサブタイトルでも表したいと思って。「俺のオリンピック」と言っている田畑を見て、「おれがやるから、おれについてこい!」と言っているように見えたらいいな、と思ってつけました。歌謡曲及びそれをモチーフとした鈴木清順の映画(1666年公開)。(浅野忠信)との対立が激化する。ビートルズのヒット曲。東京オリンピック開催まで2年。国民のオリンピック熱を盛り上げるため田畑は五りん(神木隆之介)を“宣伝部長”に任命。ジャカルタで開催されるアジア大会を制し、勢いをつけようともくろむが、開幕直前にインドネシア政府が台湾とイスラエルに招待状を送っていないことが発覚し、大騒ぎになる。テレビドラマ『高校教師』の主題歌としてヒットした森田童子の「ぼくたちの失敗」から。バッシングを浴びることに。さんと桜井幸子さんでしょ?【清水】たぶん30代前半より若い人は、藤木直人さんと上戸彩さんなんですよ。※1993年の『高校教師』(真田&桜井)の続編が同名タイトルで2003年(藤木&上戸)に放送された。【一木】田畑は、高橋是清から予算をとってきたことが、政治をスポーツに介入させてしまった自らまいた種だと気づく。田畑政治編のはじまりからじゃないか。当時は英雄的な行為に思えましたけど、完全に裏目に出て、しっぺ返しを食らった。【清水】生きていると、そういうことってありますよね。昔はいいと思っていたものが、実はそうでもなかったと気づいたり、若いころのツケが老年になって回ってきたり。人生を長く描く大河ドラマだからここまでできる。手塚治虫の漫画『火の鳥』。事務総長を解任された田畑だったが、組織委員会に残った岩田(松坂桃李)や松澤(皆川猿時)らが自宅に訪ねてきて、相談に乗るようになる。日本全国を走り抜いた四三から、都道府県をくまなく走る聖火リレーのコースを思いつく。【一木】われながらいいサブタイトルだと思っています。裏組織委員会で“復活”するというか、不死鳥のようにオリンピックに関わり続ける田畑にも合うし、聖火が沖縄に到着して、4つに分けた聖火を各地に運ぶ飛行機も火の鳥に見える。何より、現在のバレーボール女子日本代表の愛称が「火の鳥NIPPON」。ロゴやキャラクターに、手塚治虫さんのキャラクターを使っているんです。【井上】ぴったりじゃないですか。僕は、4つに火を分けるアイデアを田畑たちが思いついた時に、台所にいた(田畑の妻・)菊枝さん(麻生久美子)たちがたまたま調理していた鳥の唐揚げから、てっきりこのサブタイを思い付いたんだと思ってた(笑)。1924年パリオリンピックを舞台にした、実在の2人のランナーを描いた映画(1981年公開)。1964年オリンピックイヤー。岩田は聖火リレー最終走者として1945年8月6日に広島で生まれた青年を提案する。【一木】日本でのマラソンレースを、ランナーと観客が非常に近い状況にしました。その演出は、『炎のランナー』の冒頭にある、大学内のレース、ランナーと観客が触れ合うくらいに混然とした表現を参考にしました。YAZAWA=矢沢永吉の代表曲。1964年10月10日、東京オリンピックの開会式の日を迎える。【井上】なぜ、このサブタイトルにしたのかは、最終回を見てもらえればわかると思います。あ、YAZAWAの音楽は鳴りません。1964年10月10日。念願の東京オリンピック開会式当日。田畑(阿部サダヲ)は国立競技場のスタンドに一人、感慨無量で立っていた。そこへ足袋を履いた金栗(中村勘九郎)が現れ、聖火リレーへの未練をにじませる。最終走者の坂井(井之脇海)はプレッシャーの大きさに耐えかねていた。ゲートが開き、日本のオリンピックの歩みを支えた懐かしい面々が集まってくる。そのころ志ん生(ビートたけし)は高座で「富久』を熱演していた。主演の戸田恵梨香の演技力や、随所に笑いを盛りこみつつ、ホロリとさせる脚本などが好評の朝ドラ『スカーレット』(NHK総合)。魅力的なキャラクターが多数登場しているなか、残念ながら現時点では視聴者にあまり愛されていないキャラもいる。北村一輝演じるヒロイン喜美子の父・川原常治だ。北村一輝が悪いわけではないし、役柄はいわゆる「憎めない父」だ。この常治の言動に対して、ネット上では「腹立つ」「クソ親父」などの呟きがたびたび噴出している。本来は「憎めない父」のはずなのに、「どうしよう、ちょっと憎めてしまう」と時おり思ってしまうのは何故なのか。近年、朝ドラでは、『なつぞら』の育ての父・藤木直人や、『半分、青い。』の滝藤賢一、『ひよっこ』の沢村一樹、『とと姉ちゃん』の西島秀俊、『ごちそうさん』の原田泰造など、優しい父親が多数を占めるようになっている。朝ドラの父親といえば、かつては戦争で父親不在のパターンか、「頑固な父親」のパターンに大きく二分されていた。その点、『スカーレット』の常治は、自分勝手で頑固で亭主関白な、いわゆる「昭和の父」だ。近年では少数派だが、頑固な父として『わろてんか』の遠藤憲一や、『あさが来た』の升毅などが挙げられるだろう。頑固おやじの場合、ヒロインが突き進む道で大きな壁となることで、ヒロインの内的動機をさらに強め、エネルギーを噴出させるためのきっかけとして機能している場合が多い。女性が仕事をすることが認められなかった時代には、父親という壁を乗り越え、ヒロインたちが羽ばたいていくのが定番だからだ。いう場合の父親は、物語を進める上でも必要で、頑固でも、話が通じなくとも、視聴者に憎まれない。ひとつには、同じ頑固者でも、真面目で仕事熱心な『あさが来た』や『わろてんか』の父と違い、“ダメ親父”要素が強いことが挙げられるだろう。家族への愛情は深いが、山っ気があって、いろいろな商売に手を出して失敗してきたのは、大泉洋演じる『まれ』の夢追い人の父と一緒。大泉洋は頑固でも亭主関白でもない。常治は、「困った人を見捨てておけない人の良さ」は良いが、酔っぱらっているシーンが多過ぎるために、お金がないのは、父親のお酒のせいに見えてしまう。信楽に残りたい喜美子を大阪に働きに行かせ、給料の前借りに来たり、大阪での仕事がようやく一人前になってきた頃に、母が倒れたというウソをついて帰省させたりと、その言動はかなり自分勝手。オート三輪を購入したものの、張り切って足をくじいて仕事に行けず、借金がふくらみ、その返済に、喜美子が美術の学校に通うために貯めていたお金をあてて、信楽に帰ることになる展開も、やはり「憎めない父」と笑うには、相当の度量が必要だと思われる。真っすぐに「頑固で亭主関白の父」なら腹も立たないし、単に「ダメな親父」なら脱力感もある。常治の場合は、従来の「頑固で亭主関白な父」と「ダメな親父」のハイブリッドなだけに、ちょっと厄介だ。真面目に仕事一筋に生きてきた父親に「女だから」という理由で認めてもらえないなら、「それも時代」と視聴者も納得できるが、常治の場合は、「酒をやめれば良いんじゃ?」とどうしても思ってしまう。この「頑固で、ダメ男だけど、憎めない父」というハイブリッド型は、塩梅が非常に難しい。朝ドラで一番の成功例は小林薫が演じた『カーネーション』の父・善作だろう。したことで怒り、家族には威張り散らしているが、根は小心者で、外面は良い。仕事熱心だが、商売下手で、幼少時はヒロイン・糸子に集金を手伝わせ、「お前が男だったら」と何度も言っていた。いざ糸子が洋裁師を志すようになると、断固反対。この父と娘の戦いは長期に渡ったが、それでも「クソ親父」と視聴者が思うことは少なかった。「酒ばかり飲んでいて、商売下手で、家族に威張り散らしていて、小心者」なのは『カーネーション』も『スカーレット』も同じ。根は家族思いで愛情深いのも同じ。決定的に違うのは、実は妻、つまりヒロインの母の存在ではないだろうか。お嬢様育ちで、駆け落ちしたという設定は『カーネーション』の母親・麻生祐未も『スカーレット』の母親・富田靖子も同じ。していて天然というのも、同じ。『カーネーション』では、神戸の裕福な実家がたびたび登場することで、お嬢様として育った背景がわかり、「おっとり」に説得力がある。亭主関白の善作の言いなりに見えて、「へえへえ、すんません」と適当に受け流している図太さが、糸子に対する父の攻撃の盾となり、糸子や視聴者の心強さになっていた。夫の悪いところを理解したうえで、深い愛情を持っていることも感じられた。『スカーレット』の母の場合、喜美子が美術の学校へ行くための貯金をしていたとはいえ、それが喜美子の救いにはなっていない。何より「ダメ夫」に対する客観的な目線がなく、そこをかつては衝突ばかりする次女が、最近では三女が“キャラ変”してまで一生懸命果たそうとしている。常治も家族への愛は深いわけだが、自分勝手な言動を妻が流したり、諫めたりすることなく、イエスマンに見えてしまうだけに、娘たちが不憫に思える場面が多い。それを不甲斐なく感じる視聴者は多く、ネット上では「クソ親父」とともに「クソ親」「クソ両親」とも時おり呟かれている。要素だけを取り上げると似たところの多い『カーネーション』と『スカーレット』の父だが、残念ながらまだいまのところ「憎めちゃうかもしれない父」常治。今後の展開で「憎めない父」として魅力を大いに発揮してくれることに期待したい。俳優、振付師としても活動する屋良朝幸が4日、東京・シアタークリエで上演されるミュージカル『ロカビリー☆ジャック』公開ゲネプロ前囲み取材に登壇した。テーマ音楽など9曲の楽曲を提供したシンガー・ソングライターの斉藤和義と並んだ屋良は「今隣りにいる斉藤和義さんがいる現実がわかっていない」と夢見心地で、「まさか和義さんが作ってくれる音楽を歌えるなんて想像もつかなかったのですごくうれしいです」と感激した。布袋寅泰や氷室京介など2500曲以上を手掛けた森雪之丞が書き下ろす同ミュージカル。俳優・岸谷五朗が演出を務め、スターになるために悪魔と契約を交わす、ロカビリーに魅せられた歌手・ジャックを屋良が演じる。実際にけいこ場を訪れた斉藤は、自分の歌がミュージカル化されたものを見て「不思議でしたね。あの部屋でちまちま作ったのが歌って踊って...」と驚いたそう。「キャストみんなが和義さんのリアクションを気にしていたら、割と無表情だった」と屋良からツッコまれた斉藤は「けいこ場が審査員席みたいで...。どこを見ていいのか、どうしていいかわからなかった。動きも歌もせりふもうわ~って感じでした。すご~い!って...」と初めての体験に戸惑いつつも感動したそう。共演の海宝直人は斉藤の楽曲を聴き、「斉藤さんの世界観を自分が歌うことが想像がつかず、どうやってお芝居に落とし込んでいくか。バランスというかそういう、演劇と音楽とどのラインを目指していくかというのを歌唱指導の先生と話し合いながら作りました」と模索。屋良も「和義さんのデモをもらったとき、やっぱり男が惚れる歌い方。今まで僕が歌ってきた音楽とは真逆なので、ロカビリーとも縁がなかったので、すごい聴きました。和義さんの良さをどう盗んでどうおとすか。そのままは歌えないので、もがきました」と明かした。「初めてけいこが終わってほしくないと思った。一人最終日寂しくなりました」というほどこれまでの日々が充実していたことを明かす屋良。岸谷は「屋良という舞台俳優すばらしい役者。すべてができる、揃えている、実力派。なんの役をわたしても安心です」と絶大な信頼を置き、森も「五朗ちゃんと『ここのせりふが長いから切ろうか』と思ったら、屋良っちがしゃべったら良すぎて残そうとなりました。気持ちがちゃんと乗り移る」と絶賛していた。女優の広瀬すず主演で、吉沢亮と堤真一が共演するコメディー映画『一度死んでみた』(2020年3月20日公開)の第2弾追加キャスト23人が一挙発表になった。高級クラブのボーイ役として佐藤健、そのクラブのキャバクラ嬢に池田エライザ、堤が経営する製薬会社の社員役として志尊淳や西野七瀬らが出演する。同作は、ソフトバンクの『白戸家』シリーズなどのCMを世に送っているCMプランナー・澤本嘉光氏がオリジナル脚本を手がけ、auの『三太郎』シリーズなどを手がけているCMディレクター・浜崎慎治氏が映画初監督を務める。広瀬は、売れないデスメタルバンドでボーカルを担当する女子大生の七瀬を演じ、製薬会社を経営する父親・計(はかる)を堤、計の部下で存在感がなさすぎる松岡を吉沢が演じる。“2日間だけ死んじゃう薬”を飲んだ計が仮死状態になり、2日後には生き返るはずだったが、何者かの陰謀によりそのまま火葬されてしまいそうになる。父が大嫌いだった七瀬だが、松岡とともに立ち上がることを決意し、計を生き返らせようと奮闘していく。今回発表された出演キャストたちの紹介動画も解禁。23人全員が、本作の決めポーズでもある“デスポーズ”を披露。製薬会社の社員役の志尊と西野は白衣姿に、池田もキャバクラ嬢らしくきらびやかな衣装をまとって登場している。後10:00)の撮影が先日、すべて終了。約2ヶ月に及ぶ撮影のラストは、最終話の海原家のシーンで、中谷は息子役の寺田心と一緒に笑顔でクランクアップした。このシーンは海原親子の未来を左右するかもしれない、非常に重要なシーンとなっている。して膨大な各部門や系列会社の諸問題を解決するために奮闘する姿を描いてきた。ラーメンチェーン店の再建や、関連会社の敵対的買収の阻止に挑むなど、意外に知られていない商社の実態をひもといてきたが、物語はいよいよクライマックスに突入する。(奥田瑛二)の耳にも届く。社長が直々に晴を引き抜いたこともあり、「社長派」ではないかと和田に問う。社内公募した新規事業の最終選考に残った青柳悠馬(白洲迅)の企画を、自らの手柄のため必ず勝ち取るよう厳命を下す。そんな折、週末に勉強会に参加することになった晴は、父親としての和田に「ある提案」を持ち掛ける...。