准教授)■口承の昔話から昔話絵本へ前回に引き続き、昔話絵本のお話です。昔話は、そもそも人々に語られることにより受け継がれてきたものですから、流れていく音声が物語として人の記憶に留まっていたものでした。その口承の物語は、やがて文字として印刷されて現在に至り、世界に広まっています。印刷されることにより、語り手を失い、語りの声や声色、語り方の速度や間、表情や動作等を含んで演じる語り手、から繰り出されていた物語のダイナミズムを失う、ということはこれまでお話ししたとおりです。絵本として印刷されるときには、そのダイナミズムを取り戻すということにも触れてきました。語り手の声で表現されていた、人物の表情や場面の様相、そして場の展開や物語のテンポが、絵とことばを伴った昔話絵本で表現され得るということです。観点からお話しします。昔話に限らず、物語を音声情報として聞いている場合、情報は、もちろん句読点や文や場面の区切りに伴う何らかの間はありますが、基本的には連続した音として耳に入って来ます。絵本にする場合、その物語からいくつかの場面をピックアップして描くことになります。絵本の読み聞かせの場合、通常読み語りをしている人の声である音声情報もありますが、静止画という固定された視覚情報としての絵が描かれ、画像として記憶されます。挿絵のように物語に絵が添えられるのではなく、絵本では、物語のことばは文字として、その絵が描かれた画面に割り付けられます。物語から、どの場面をピックアップして、どのように描き、そこに物語のどこからどこまで割り付けするのか(ページ割り)、は絵本作家の選択です。物語の進行の順番を変えることはできませんが、ページや見開き(絵本を開いた状態)といった物理的区切りは、当然読み聞かせるときの語りのスピードや間、また、読み手や聞き手の認知に影響します。絵本が紙芝居と異なることの一つは、表紙や見返しと呼ばれる表紙の内側などの装丁も含めた造形的な構成が、実は大きな影響を及ぼしていることです。これは絵本作家の腕の見せ所でもあります。フェリックス・ホフマンはイラストレーターでしたが、ステンドグラス作家でもあったので、いくつかの静止画で物語を象徴することに長けていたのではないかと思っています。非常に場面の選び方、描き方が的確です。的確な絵本のページ割り付けと物語に相応しい絵本の造形-ここでは仮に「絵本の物語構成力」と呼びますーよい絵本の条件の一つです。□絵本の見開きにおける構図-画面構成力-またホフマンの『ねむりひめ』は、文字の配置も含めた場面(見開き)内の構成に大変優れていると思います。物語のクライマックス第13、14見開きの構図は見事としか言いようがありません。城を覆うつる植物が、壁や階段をつたって上に伸びていく方向を上手く利用し、階段を描くことなく、城の階段を上っていく王子の動きや、上りながら城内に眠る家来たちと遭遇する様子を巧みに表しています。動きを表すことができるということは、その動きにかかる時間を表せることになりますから、この場面を見ているときにはまるで王子が階段を上りつめていく様子をビデオカメラで見ているようにさえ感じます。対角線上に配置したつる植物や人物の位置、そして、本文の文字も対角線の下側に美しく配置されています。この2つの見開きでは、城の中の空間と二種類の時間-王子の周りの動いている時間と、城内の未だ呪いによって止められている時間-が、絵本の見開きという平面に見事に表されています。続く第15見開きでは、王子と目覚めたねむりひめのが、眠りから覚めた城下の人々の祝福を受ける物語のラストシーンが描かれています。見開き画面を一杯に使って、結婚式の行列が王子とねむりひめ、続く王と妃を中心にカラーで描かれ、その奥、即ち画面の上部には、祝福する人々が黒の線だけで描かれています。この色使いの対比は、平面でありながら空間の奥行きを生み出し、絵本の読者である私たちは、あたかも画面には行列の手前側に立つ観衆であり、二人を祝福しているように感じさせます。ホフマンの確かな画面構成力を感じさせる場面の一つです。よい絵本であるためには絵本作家の優れた画力だけではなく、物語の一場面となる見開き画面を構成する力がなければなりません。これももちろんよい絵本の条件です。1941-1989)の『いばらひめ』をご紹介します。これまで見てきたフェリックス・ホフマンの描く『ねむりひめ』と『いばらひめ』は実は同じお話です。このことについては、ここでは詳しく触れませんが、同じ物語を描いた二つの傑作を比べながら味わうのも、絵本好きにとってはたまらないひと時です。言っても、二人の作風は大きく違います。ホフマンは淡い温かみのある色合いで、余白を上手く活かしながら絵とことばを配置して『ねむりひめ』を仕上げていますが、エロール・ル・カインは、見開きの片側に語りのことば、もう一方に絵を配置しています。ことばはページの四辺を飾る美しい額縁の中に納められ、絵は、ページの四辺は白く余白を残していますが、絵の中には余白はありません。細密画を思わせる緻密な線とその中を埋め尽くされた色を見つめているうちに、その場面の中に吸い込まれていくような感覚すら覚えます。二つの作品で取り上げる場面で大きく異なるのは、最後です。ホフマンは町の人々に王子とねむりひめが祝福される様子を描いていますが、エロール・ル・カインは、最後の見開きはことばだけです。思わずページをめくり損ねたのではないかと、確認してしまうほど、シンプルなことばだけのページで、最後の場面を仕上げています。ここに絵を書かなかったのでしょうか?しかし、この絵の無い見開きを眺めていると、なぜか落ち着いてきます。ここで、私たち読者は、眩暈を覚えるような細密画の世界から解放されて、漸く自らの想像力に身を委ねて「そうして、ふたりはさいごまでしあわせにくらしました。」という一文を味わうことができるのです。絵本化する構成力もともに素晴らしい、傑作です。今回のよい絵本の条件は絵本構成力と画面構成力が巧みであることです。小学校英語指導者を目指す大学生の指導、並びに第二言語習得に関する講義を担当している。現在、研究は、小学校英語教育の立場から「小学校英語教育における絵本読み聞かせとその効果の見える化」(2018年度学内共同研究)を中心に据え、絵本学の立場からも薦められる小学校英語に用いる絵本リストの作成にも取り組んでいる。