完成まであともう少しです。笑)あと、長ズボンは滅多にはきません。今日のような重要な日でもディスカウントショップのTargetで買った短パンです。笑)どうやってここへたどり着いたか:誕生から今日の演壇まで私はデトロイト出身です。デトロイト出身の方いらっしゃいますか。1973年にそこで生まれました。父と母はカウンターカルチャー的で、自由な考え方と自由恋愛に関心、MC5とストゥージズに夢中でした。父は製鋼所の工員でした。4歳のとき大都市デトロイトからミシガン州の小さな町セントラルレイクへ引っ越しました。クラスメイト30人と一緒に大きくなりました。人口800人の町です。湖や川のある美しいところです。野球をしたりして普通に育ちました。ミシガン州の小さな町ではフェザーカットの子がたくさん育ちました。10歳くらいまではそれがクールだったんですよ。10歳になると子供達は甘いお菓子を卒業してチームを選び始めます。ルックスのいいヤツとそれ以外に分かれます。小さな町ではスポーツのスターでなければたいしたやつではありません。私はBMXに夢中でした。スケートボードも練習していました。アートにも熱中していました。バスケットボールにも手を出しました。笑)13歳のとき、ミシガン州トラバースシティに移ります。このころスケートボードをやり始め、スケートボード仲間と遊び始めました。パンクロックとアートに熱中し、バンドのライブに行き、自分たちでアレコレ考えるようになります。このころ何かが変わりました。だれがベストか?1番速いか?1番カッコいいか?は重要ではなくなりました。6人で車に乗ってスノーボードをしに行くのが重要なことでした。お互いを思いやりました。変わった才能集団ですね。高校を卒業するとすぐにコミュニティカレッジで準学士課程を受けました。19歳になると、はるばるオレゴン州までいって仲間と西部中でスノーボードをします。私たちは皿洗いをして資金を貯めました。私はふた夏ほど揚げ物のコックもしました。行ったのはこれをやるためにです。これが私の41年と半年の人生の中で達成した最高のことでした。それが大切であれば、そこへ行きました。19歳の自分にとって、世界はとても大きいものでした。会場の皆さんに言いたいのは、あなたが今30歳あるいは40歳で、学校へ戻って勉強したいのなら、あるいはどこか自然の中へ行きたいのなら、絶対にそうすべきです。41歳になるとさらに難しくなるからです。私たちはスノーボードに熱中しました。仲間と一緒にいるのは信じられないほど素晴らしかった。私はずっとアナログ人間です。鉛筆や筆で絵を描きます。マットレスカバーのレタリング、これはややこしかった。最初のスノーボードのグラフィックはコロラド州から来た人たちのために300ドルで描きました。94年か95年の絵です。グラフィックデザイン、アートと言ってもいいかもしれません。デザインで身を立てるということを初めて味わいました。私の住んでいた地域では、デザインで身を立てるなんて考えがありませんでした。父と母はそういう考えの持ち主ではありませんでしたが、友人は良かれて思ってこう言ってきました。「アートでは生活できない。工具や金型の販売店やメーカーで働く方がいい」と。言いたいことはわかりますけどね。デザインをするには、パソコンを手に入れなければなりませんでした。そこでアンカレッジ・フェアバンクス間を結ぶ美しい景色が楽しめる観光列車に乗り、夏ごとに4回アラスカへ行くことにしました。目的は皿洗い(バイト)です。みんな結構稼いでいましたが、そのお金で射撃やタバコやカヤックなどをやっていました。私は1年目の夏はそういったことをしませんでした。1年目の夏にざっと1万ドル貯めました。22歳としてはなかなかの金額ですよね。楽しい夏を4回経験しました。やってバイトをして、パソコンを手に入れ、ツールも揃えました。オレゴン州のリトルベンドに戻りましたが、小さな町には序列のようなものがあることに気づきました。若造なので何の手立てもありません。先にデザインの仕事を始めた人が2人いて、彼らを追い抜くことはできませんでした。それで、ミネソタ州に戻って学校へ行くことにしました。奨学金を得て入学しました。独学だと訓練したり勉強したものが身についたかどうかはわかりません。私は「ミネアポリス・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザイン」に入学しました。私の憧れる人物たちがそこの出身だったからです。勝ち目のない人やバンドやデザイン事務所などです。ニューヨークかロサンゼルスへ行けとも言われましたが、私はミネアポリスでロゴデザインの仕方を学びました。私のデザインの仕事について次は私の仕事についてお話します。1998年のクールなデザインは何だったか覚えていますか?ポストモダンのグラフィックアート、かきむしったような、ダダダとか、そういうデザインでした。ページの隅に全部集めたり、ぺったんこにしたり、そのことについて期末レポートを書いたりしました。その真っ盛りに学校に戻りましたが、私が興味を持ったのはこういうものです。興味を持ったのは、グリッドとシンプルなタイプフェイスの効果的な使い方でした。階層、つまりヒエラルキーです。このデザインの考え方に熱中し、どれだけ実践できるかに没頭しました。デザインのスターになるだろうと噂されていた人たちと一緒ににいるようにしました。いうことかって?生計を立てたかったのです。仕事にいくのが楽しみだと言ったのでレビューでからかわれました。スクリーン印刷を学びました。自分のスタジオやアパートメントの木材からあらゆるものを作る方法を学びました。して学位を得て、パソコンも持っています。いったことすべてをアメリカ西部で経験しました。私の最初の仕事はスノーボードの雑誌でした。美しいデル・タコだか、デル・ビスタ・ラグーナだか、とにかくビューティフルな人々の国、南カリフォルニアの雑誌です。2000年のことでした。この『Snowboarder』(スノーボーダー)誌は断れませんでした。仲間がそこで働いていましたし、雑誌には友人が載っていましたからね。大きな競合がいたので、私たちは勝ち目がないと思われていました。私はカリフォルニアに移り、22ヶ月間、気の良い仲間たちとこの仕事をしました。予算はありませんでしたが、その後、部数はかなり増えましたね。その後は、オレゴンに戻る機会ができたのですぐに戻りました。Officeに就職しました。デザイン事務所で仕事の経験を積み、ピラミッドの上へ行きたいと思いました。仕事ができるようになり、クライアントを持ち始めました。ミーティングもします。ポートランドのCincoという会社へ行き、腕時計ブランドNixonの仕事を受注しました。靴ブランドGravisの仕事もしました。オレゴンからカリフォルニアへ行かなければならないので、私はいつも飛行機の中でした。ミーティングのためのミーティングをし、メールのためのメールを書き...私は働きものでした。中西部の人間は全ての事に感謝の気持ちを持っていますからね。必要とあれば遅くまで残業する事もありましたが、帰宅したらフリーランスの仕事をしていました。徐々にフリーランスの方が収入が多くなり、2万3千ドル貯まったときに、私は事務所を飛び出す事にしたのです。築67年の小さな家を購入し、番犬を飼い始めました。笑)地下室を自分仕様に飾りました。31歳で完全に独立しました。“ドラプリン・デザイン・カンパニー(DDC)”の誕生です。出て、立派な職業についたけれども、それを好きになれないという人たちに会ったことがあります。生きてるだけでもラッキーですし、彼らのように素晴らしい人生のレールを歩んでいる人は珍しいですからね。私の人生のレールはそれに比べると少しぬかるんでいますが、成長するにつれ、少しずつ素晴らしいものに変えていく方法を人は学びます。私のポートフォリオをお見せします。今見返してもそれほど変わりありません。この11年間に何が起きたか?人に絶対無理だと言われていたことを生活のために作ってきました。それを証明する制作例です。旅の移動中であることが多いです。この夏は本を作っています。本づくりにすべての時間を費やしました。いろいろな場所へ行く機会があると興奮します。リトルロックを訪れたことがなかったので、アールトンさんから2年前に電話をいただいたときにはノーと言えませんでした。今回電話いただいたときもノーとは言えません。あれこれやりくりしてきたので、大問題を抱えながらここでこうして皆さんの前にいるのです。この11年間がどういうものだったか。小さな家のローンをグラフィックデザインで2009年に払い終えました。自慢したいわけではなくて、言いたいのは、優先順位をしっかりつければ、エンジン全開で調子よく物事が進むということです。何もしなければ、何もわかりません。成長すれば、いくらかの現金が得られます。ロゴの報酬がブリトーだったこともあります。ロゴをどうやって作るのかとてもシンプルです。こんな感じで絵を描きます。Notes」(フィールドノート:ドラプリン氏が独自に開発したノート)に絵を描くんです。絵は父に教わりました。これはあるディナーで料理を待つ間に描きました。5歳の時から料理を待っているときは絵を描く時間なんです。料理用マットを裏返して、座って絵を描きながら待つ。アイデアはパッと浮んではすぐに消えてしまいますから、これはアイデアを記録する方法でもあります。Illustratorなどのアプリよりも紙の方は気軽で良いです。私の仕事の99パーセントは紙から生まれます。いうアナログ的な教えはウザいと思われることも知っていますけどね。デザイン調整のヒントロゴデザイナーはいらっしゃいますか?ロゴを作る方、またはIllustratorに夢中の方、そういう方へのヒントです。Cap」というロゴを作ります。いうイカした帽子をたくさん作っていますが。人生でサイコーのロゴを作るときはこんな感じです。笑)これだけたくさん作るのにはちょっと時間がかかりますね。ベクターは自由だ!ここでの教訓は、ベクターは自由だということです。小さなものを作るときのアイデアは、先ほど手を挙げたIllustrator使いの人たちやロゴに熱中している人たちのためのファイル調整は絶対にしないということです。クライアントからフィードバックをもらうためにもファイル調整はしないでください。ファイルをきれいにして保存したりといったことをしないでください。「Option」キーを押しながらドラッグして複製して、少し調整します。このアイデアで、スタートから最後までロゴの家系図のようなものができます。ひととおり作業し終わったら、いいロゴと悪いロゴをグループ分けして、バージョン2を作ります。これは私たちにできることです。このやり方を発見するまで何年もかかりました。チュートリアルや友人やプロフェッショナルの中には違う教え方をするものがいくつかありましたが、Photoshopは重いです。ベクターの話に戻りますが、このやり方ができるという素晴らしい特権のことを忘れてしまうようです。報酬なしの仕事2006年か2007年ごろ、ある友人が私のところへ来ました。彼はコブラ・ドッグズというホットドッグの屋台をしていました、「G.I.ジョー」のコブラのロゴが付いたケチャップやマスタードだらけの屋台です。ロゴ入りのスウェットシャツをある子供に売りました。Hasbro(ハズブロ)の担当者が、私の友人の所へやって来てこう言いました。「こんな事をして、困った事になりますよ!あなたを訴えて、事業を停止させます!」とかなんとか。友人は震え上がってロゴを変えてくれる人をポートランド中探しまわったそうです。お金が関わらない仕事なので誰も引き受けてくれません。そこで私がロゴを作りました。彼は私のところにたどり着き、ロゴを作るつもりだという私に言った彼の要望は、自分の尻尾を食べている大蛇というものでした。要望通りにロゴを作ってあげて、彼の窮地を救いました。ここからがお話したいことです。私たちはそれから彼の空間をグラフィックデザインで構築し始めます。私はそれまで何年も”仕事”としてデザインをしてきました。お金が関わっていない場合には教訓があります。顧客担当者やメールやいろんな問題から解放されて、純粋に誰かをグラフィックデザインなど自分の技術で助けているときには、魔法が起きるんです。それを彼と一緒に見ました。私たちは彼の小さな空間を作り上げました。彼のホットドッグ屋台は今でも続いています。2、3日前に彼と会いましたが、今ホットドッグ店はフランチャイズ展開していて、週末ごとに西部のあちらこちらに現れるそうです。ナイキのエアマックスのロゴデザインをした時の事を振り返ってみましょう。ナイキはオレゴン発祥なので、オレゴン州ポートランドではナイキは全てなんです。私はナイキのブランディングに必ずしもいつも賛成というわけではありません。企画会議に参加したことがあります。エアマックス360のロゴの仕事をしたとき、2週間ずっといろんな場所でこのロゴを目にしました。いう使われ方をします。ミュンヘン、ロンドンのピカデリーサーカス、ロサンゼルスでこのロゴをみました。ニューヨークではこの会場くらいの大きさのロゴをタイムズスクエアで見ました。コブラ・ドッグズを自分がどう思っているか振り返ってみます。この仕事は友人のお母さんを喜ばせました。1銭にもなりませんでしたが、大切なことがあります。友人や教会や市民グループなどの手助けが必要な人たちのために、無償の仕事をすれば何が起きるでしょうか。私は月曜から金曜までめちゃくちゃ働いていました。日曜日まで働くこともありました。それ以外にデザインで成功する方法がないからです。月曜から金曜までの全ての時間のうち、1日半くらいは無駄だったんです。「私のメール届いていますか?」というメールが、メールの1時間後に届くからです。この人、どんな世界で生きているのでしょうかね。週の5日のうちの1日を無駄な事に使うなら、いっそ休みにしてしまおうと。私は木曜日と金曜日には仕事をしない事にしました。代わりにCraigslist(個人売買サイト)をやっています。リソースを何も持っていない人たちのためのものです。事業資金を借りたい人がPDFの契約書にサインする方法がわからないとしますよね。代わりに私が彼のサインをPDFに入れてあげて送り返します。これで彼の事業は先へ進めるというわけです。同時代に生きている偉大なグラフィックデザイナーの手をわずらわせたことを彼はわかっていません。冗談ですよ(笑)しかし、マウスをクリックするこの指は、ちょっとした手助けが欲しい人の役に立つ、パワフルで、活力を与える、素晴らしいものなんです。値段を付けたり、著作物管理のためにあるのではありません。人は窮地に陥りやすいものです。「私はこういう者なのでコレをしますがアレをしません」とう線引きはうんざりです。Notes(フィールドノート)についてこれはちょっと一方的な広告になります。Notes」(フィールドノート)というものを私が作りました。欲しいノートがどこにも見つからなかったからです。絶版になった全国のメモ帳を集めました。ありとあらゆる場所で集めました。自分のオリジナルメモ帳を作りました。2千部で2千ドルです。2005年か2006年です。Cudal)に何冊があげるとジムは興奮し、私たちは会社を立ち上げました。WEBサイトを開設し、ジムの知り合いだったグルーバー(Gruber)があちらこちらに拡散しました。Company)の製造ラインを使い尽くしてしまいました。画面の地図上に印をつけていっています。アーカンソー北西部では契約が進んでいます。マイクに大声で叫びます。すみません、疲れています。利益はすべてこういう製品に還元されます。負債はまったくありません。Notesのコレクターのための風変わりなレザーポーチや木製ボックス、限定版などもたくさんあります。すべての州の限定版があります。ワイオミング版もあります。私たちが作り出したこの小さな製品、あるいはメモ帳を発明したわけではないので、作り直したというべきでしょうか。紙と製本針を使ったアイデアです。友人によって自分たちのために作りました。Notesのおかげでたくさんのクールな人たちと一緒に仕事ができました。いうやりとりもありました。デザインで妥協は重要ですよね。常に完璧ということはありません。費用面・クリエイティブ面・時間の面での妥協です。ある人がこう言ったのです。「もちろん、もちろん」と答えました。デザインをして納品します。クライアントは商品を作り、そこに私のグラフィックを載せます。報酬を受け取りました。1ヶ月後、そのクライアントがレンジローバーの新車に乗って信号待ちしているのをポートランドで見かけました。いろんな人に聞いてまわると、そのクライアントは景気や起業などについてデタラメばかりでっちあげていました。ほかに何人だまされたのでしょうか。これは良い学びになりました。「生きているうちに何を作り出せるか」を考えるようになったからです。稼いで得たお金には違いはありません。ハマーか何かを乗り回すゲス野郎にこきつかわれなくて済みます。私の人生は今、この小さなメモ帳と一緒にますます奇妙なものになっていっています。Notesが爆発的に広がっているからです。ジムたちがこの奇妙なメモ帳をシカゴで作ってからです。買っていただいてありがとうございます。ポートランドで期間限定ショップを開いたとき4時間で1,400部売れました。あっという間に売れ切れました。Notesのある世界です。デザイン界の無名のヒーローグラフィックデザインのヒーローたちのことは知っていますが、こうった無名のヒーローが大好きなんです。本に書かれるようなことがない人たちです。デザインはかつては商売でした。コーヒーとか気取った口ひげとか、そういうイメージになる前は。言っておきますが、私がヒゲを剃らないのは面倒だからです。みたいになろうなどというバカげたムーブメントに乗っているわけではありません。一所懸命に頑張ればヒゲがあっても仕事の実績を理解してもらえます。ヒゲを剃りたくないだけなのです。拍手)使われなくなったモノの写真を何年も何年も撮り続けて、集めて、保存してきました。それらをすべてFlickrやInstagramなどの写真共有サービスでデザイナーたちと共有してきました。お金のためではありません。これはある日の午後に見ていた使われなくなったモノたちで、宝物です。自分の所有物ではありませんが、すばらしい教えが手に入れられます。色・タイポグラフィ・スペース・わかりやすさ・読みやすさ。FFFFOUND!では決して目にしないモノたちです。インスピレーションなどのためにデザイナーが皆見ているクールなサイトではありますが。ガラクタ探しに行き、汚れにまみれていろんなものを見た後でパソコンの前に戻ると、私は感謝の気持ちを抱きます。汚れを落とし、美しいプロジェクトに向かい、旅をし、シェアし、仕事ができることをありがたく思います。今、ロゴを縮小するのは3クリックでできます。鉛筆の先ほどの大きさしかありません。元の大きさまで戻すのもマウス3クリックです。1975年は、こんな風にして確認するために3、4日かかっていたんです。撮影し、現像に送り、戻ってくるのを待っていました。膨大な種類のタイプフェイスが使えたり、ダイレクトメールをフルカラーデジタルプリントするような選択肢がない時代のものです。当時のロゴ制作者たちは1つの色を効果的に使う方法を知っていました。70年代の美しいカリグラフィーをする女性がいますが、それもほぼ失われてしまいました。いまはチョークボードです。それも悪くないですよ。いった昔のものを探しまわってよく見てください。消える前に救い出してください。カメラでとてもクリアに撮影できます。大学院を卒業した旧友が「1950年には戻りたくないし、認めたくない」と言いながら、それを私にも当てはめようとします。友人たちは私と同じことができずにあきらました。私は人権や公正・平等を信じる家庭で育てられ、微妙な事柄と折り合いをつけてきました。私は使われなくなったモノたちを掘り出して、現代的に変えようとしています。人生とデザインをより良くしようとしています。Spellといったものをブルドーザーで押しつぶしていっているのです。宇宙的になろう照明を消せますか?消せない?オーケー。