2020」が、東京国際フォーラムで開催。Thing、倖田來未、ピコ太郎、木山裕策ら11組が参加して、約2時間半のライブを披露し観客3500人を盛り上げた。開演前の囲み取材に参加したMCのキャイ~ン・天野ひろゆき、ピコ太郎、木山ら。イベントの趣旨に賛同した理由についてピコ太郎は「小児がんで困っている方がいるのですが、なかなか目に付く機会がない。その中で『子どもたちが笑っていなきゃ意味がないな』と思い、この話をもらった瞬間に『即OK』と」と説明し「これを機会に(小児がんについて)『知ろう!』と、無知は罪だと思っていますので、知るチャンスになっていただけたらと思います」と呼びかけた。子どもの笑顔のエピソードについては、ウガンダでの出来事が印象的だったと告白。「孤児院のダンスグループがありまして、言語は英語なのですが、子どもたちはまだ英語をうまくしゃべれなかったりする。その中で『PPAP』をやろうとしたら、親も見たことない、兄弟もわからない中、子どもたちがワイワイ笑っているんですよね...」と言葉がうまく通じなくても笑わすことができる歌の力の気づいたという。「その時に『地球って広いんだな』と思いました。帰り際、別れる時はちょっと泣いていたり...。子どもって基本的には自分の感情にはうそをつかない。『(今後)どうやって、連絡を取ればいいの?』と聞かれたのですが、(彼らは)パソコンもメール、ツイッターのアカウントもない。その時『YouTubeにコメントを書く』と言ってくれた時に、『子どもに笑ってもらわないと、大人じゃないな』という思い、その状況を作るのは音楽が強いんです」と海外での経験談を伝えた。World」を披露する。各パートが振り分けられており、ピコ太郎は「僕はボブ・ディラン。來未ちゃんが、シンディ・ローパー」とニヤニヤすると、木山は「僕はマイケルジャクソン...。死ぬ気で歌います」と赤面。本番が始まるとピコ太郎、木山らは各々熱唱。倖田はトークタイムで、客席に子どもが多いことから「小っちゃいお子ちゃまは、私のことを知っている方がいるんでしょうか?」と呼びかけながら「どうも~、倖田來未でぇ~すぅ!やしろ優ちゃん的な?どうですか」と、お笑いタレント・やしろ優がやる自身のものまねを披露し会場を笑わせた。歌い終えると、MCの天野から「上沼恵美子さんかな?という流暢なしゃべり...」と盛り上げ方を絶賛し「やしろ優と違いますよ!」と話した。World」を全員で歌唱。アーティストはもちろん、会場一体となって2時間半のライブを締めくくった。同イベントは、小児がんの子供たちとその家族の支援を目的としたもの。2月15日は「国際小児がんデー」の日で、小児がんへの意識を高めるため日本各地でキャンペーンが実施されており、ここではアーティスト11組が小児がんの子供たちを音楽で元気づけるために開催。会場に来られない子に向けて国立成育医療研究センターにてパブリックビューイング、治療でベットから起き上がれない子のためにタブレットも用意し、寝ながらライブ鑑賞できる施策もした。【アニメニュース】2020年1月10日(金)から公開されている劇場版アニメーション『巨蟲列島』が海外での展開を強化するために、英語吹替え版の制作を目指してKickstarterでクラウドファンディングを実施する。最初に表示されました。このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。League」が、新型コロナウイルスの影響で中止することが発表された。2020』について、新型コロナウイルス『COVID-19』対策に関連する各国の勧告等により、選手の国際移動が制限されるもしくは困難となることが予想されるため、開催を中止いたします」と説明している。ポケモンカードは日本・韓国に加えて、これまで英語版を販売していた、タイ・インドネシア・台湾・香港の4エリアにおいて、2019年より現地語版の販売を開始しており、それにあわせた同大会は、アジア地域のトッププレイヤーの交流を目的として開催。アジア各エリアで開催される現地語版を使用した公式大会の上位入賞者を、同大会に招待することになっており、日本・韓国・タイ・インドネシア・台湾・香港の6エリアが参加する予定だった。「休んだのは、年末年始の5日間だけ。360日出勤」「8年間連続ナンバーワン」「最高月収は6800万」。キャバ嬢として数々の記録を生み出した、“エンリケ”こと小川えり。昨年キャバ嬢を引退し、引退式では3日間でシャンパンタワー2億3000万円を売り上げたことが話題に。水商売の世界でトップを走り続けた彼女が、引退した今だからこそ明かす仕事への思いとは。自身のキャバ嬢人生を振り返ってもらった。【写真】2.3億売り上げたシャンパンタワーに寄り添うエンリケ、引退後のゴージャスすぎるリアルライフとは?■「絶対に、抜いたる!」同期からの言葉をきっかけに火が付いた――今回発売されるスタイルブック『#エンリケ空間』(宝島社)には、キャバ嬢を引退されてからの新たなエンリケさんの思いが綴られています。そもそもキャバ嬢の仕事を始めたきっかけは何だったのでしょうか?【エンリケ】先輩に頼まれて仕方なく行ったのが、きっかけです。キャバクラで働いていた中学時代の先輩から「休みたいから代わりに行って」と言われて(笑)。人とコミュニケーションをとるのも苦手だったし、お酒の作り方も知らないし、正直“向いてないな”と自分でも思っていました。――それでも、続けようと思ったのはなぜだったんですか?【エンリケ】イヤイヤでも続けるうちに、“楽しい”と思える瞬間があったんです。最初は先輩の役に立ちたくて、どれだけお給料をもらえるかも知らずに入りました。入ってみたら、お金こんなにもらえるんだと思って(笑)。中学を卒業してから、ずっとアルバイトをして稼いでいたので。バイトの時給は800円くらいですが、キャバクラの最初の時給は1500円。当時は「1500円ももらえるのー?」ってビックリして。続けてみようとなりました。――そこから、名古屋・栄のキャバクラで本格的に働いたんですよね。キャバ嬢としての下積み時代で、なかなか上がりたくても上がれない時期が続いた、悔しい思いをたくさんしたとも明かされていますが。【エンリケ】最初のお店はキャバ嬢が40人くらいいる大きなお店。キャスト用のトイレには、1位から最下位まで全員の名前が貼りだされるんです。私はよくても真ん中くらいでした。その中で、同期の女の子もから言われた忘れられない言葉があって。「私、えりちゃんに負けたら絶対に終わりやわ」と。私が成績下なことも、抜かせないことも分かってて、そう言われた。すごく悔しくて「絶対に、抜いたる!」と、気持ちだけはあったけど抜けなくて(笑)。旅行したときでさえも「どうしたら追い越せるんだろう」って、ずっと考えてましたね。――その方とはその後、何かお話されたんですか?【エンリケ】その子は今もずっとキャバクラをやっていて、10年越しに胸を張って「どうよ?」と言いました。「いやぁ~、もうかなわんわ~。今のえりちゃん越せるのは、多分名古屋でもいないし、全国でもきっついよ~」と、最近そんな会話をしましたね。友達も夜の仕事をしている子しか当時はいなかったから。同期であり、友達だった。その子たちがどんどん伸びていくなかで、私だけ置いてけぼりの時期があって。仲が良いぶん悔しい思いをしましたね。■恩人は5年間付き合った元彼「おもしろさを磨いた」――22歳のときに、名古屋・錦の「アールズカフェ」に入られて、昨年の引退まで東海地区で指名数、来客数ともにナンバーワンを8年続けてこられた。その位置をキープするために、どんなことを意識的にやってこられたんですか?【エンリケ】これは、年をとるとともに変わってきたことですけど、人に怒らなくなりました。昔は結構カリカリしてて、ボーイさんにも「なんで私がヘルプにつかなきゃいけないの」ってすぐ文句が出てきて。一匹狼で、学校じゃないんだから自分だけ出勤して帰ればいいやとも思っていました。そんなヤツに人はついてこないですよね。女の子ともコミュニケーションを取ろうとか、新人さんにも優しく接しようとか、そう思うようになって変わってきたかな。人がついてくるようになりました。お店の方たちの協力なしでは、できないことなので。――テクニックの面で、売れるために努力したことはありますか?【エンリケ】会話技術は磨いてきましたね。おもしろい人と接すると、吸収できるんですよ。英語をしゃべりたいと思ったら、外国の方とお付き合いするのがいいとかいうじゃないですか。おもしろく会話する人と一緒にいればいいんだと思って、そんな人とお付き合いして、その人の会話のエッセンスを取り入れて。“エンリケ”という名前もその人が付けてくれた。5年付き合いましたね。それからぐーんと売り上げも伸びた、“命の恩人”です(笑)。――エンリケさんは、SNSのフォロワーも多いですよね。お客さんとともにシャンパンを明ける様子をInstagramのストーリーに載せて、それがお客さんの中で“ステータス”にもなっている。そんなブランディングをご自身で確立されきた印象があります。SNSはどういうきっかけで始めたんですか?【エンリケ】始まりは、「ナイツネットブログ」というキャバクラ専用のブログです。お店でブログをやることになったんですが、そのアクセス数もランキングとして発表されるから「やりたくないな~」って当時は思っていた。最初、料理やネイルの写真を載せていたんですけど鳴かず飛ばずで。先ほど話した彼氏に相談をしたんです。したら「俺のブログ読んでよ」と言うから、読んでみたらとてもクセの強いブログだった(笑)。そのブログの書き方を真似したら、それがウケてアクセス数も徐々に上がっていきましたね。――ブログ上の演出で「痛客をしばいた」とタイトルを付けて、お客様を殴る真似をしている写真をアップしたり、変顔写真や踊っている姿もアップしていたと聞きました。それだけ聞くと、キャバ嬢さんのイメージとはかけ離れているような...(笑)。【エンリケ】はい、炎上系のタイトルや言い回しで記事をアップすると反響が大きかったですね(笑)。そこで自分の素をさらけ出したことで、私のスタイルも確率されました。ブログの次はFacebookが流行り出して。SNSは流行りすたりがありますから、敏感に力の入れどころを切り替えていましたね。InstagramやTwitterやYouTubeも。――有名人でも異なるSNSで同じ投稿をしている人が多いなかで、エンリケさんのSNSはそれぞれ発信されることが被らないですよね。【エンリケ】同じ内容だと、つまらんって思って。コピペで同じことを書いていても、見る気が失せるんじゃないかなと思うんです。――どう使い分けているんですか?【エンリケ】Instagramはエンリケとしての世界観を表すような、ゴージャスな映え写真を多く載せています。Twitterは、語り系。自分の考えを刺さる言葉で伝えることで、女の子からも反応をもらえています。YouTubeはインスタの延長線上ですが、密着や対談など私の人柄をより分かってもらえるようなものを載せてます。――確かに、女性のファンの方も多い印象です。同性のファンの方が増えたことはどう分析されていますか?【エンリケ】私がありのままを見せているからかなーと思いますね。着飾らず、ぶりっこもしない。シャンパンを明け続けたり、お客さんをたくさん集客したり、記録に残るようなイベントを開催したり。仕事にストイックでしたから。結果が伴っていないと尊敬されることはないと学んでいたので。SNSでも“結果を出し続ける”姿は見せていて。嫌なことがあっても元気な姿で発信できるように心がけていました。■多数のメディア露出「仕事が減っても、人を傷つけてまで発言したくなかった」――キャバ嬢として、テレビや雑誌などメディアに出演される機会も多かったですよね。エンリケさんの存在をきっかけに、キャバ嬢のお仕事についてベールに包まれていた部分を知れたという方も多いのでは。ご自身の見られ方において意識されたことはありますか?【エンリケ】一人の人間として、常識だけは外さないようにしていました。テレビに出ると、ズバズバっと痛い所をつくような、性格悪そうな発言をしてほしいと求められることもある。そこで戦っていましたね。悪いことをいうことがキャバ嬢の仕事ではないから。言っちゃいけないことは言わない。それでテレビの仕事が減ったとしても、人を傷つけてまで発言したくなかった。どれだけ見てくれる人が増えようが、それは変えませんでした。――キャバ嬢という仕事のイメージが変わってきたなという実感はありますか?【エンリケ】純粋に、キャバ嬢になりたいって人は増えましたよね。キャバ嬢って“隠す職業”だった。仕事を始めたばかりの頃は、キャバ嬢ってだけで彼氏に振られたりね。言いたくない、親にも知られたくないと。最近、私キャバ嬢だよと言える人が増えたとは思います。SNSで自分を発信する人も、テレビに出演する人も多くなりましたしね。――キャバ嬢の第一線で活躍していたエンリケさん。週7日360日出勤していたほど重きを置いていたお仕事を、昨年引退されしたよね。このタイミングで辞めようと思ったんですか?【エンリケ】一番の理由は、伝説に残したかったから。近年、毎年売り上げが上がってたんですよ。これ、どこまで続くんだろうと思って。あと1年続けてたらもっとすごかったかもしれない。それは予測がつかないことですから。結果が出せるときに辞めなきゃだめだと、水商売としてのプライドを取りました。引退するっていう記事をSNSにアップしたんですが、実は何ヵ月もかけてその文章を作って。爆弾のスイッチを押すかのように、投稿ボタンを押す手が震えて、緊張しましたね。――引退式ではシャンパンタワーだけで2億3000万円の売り上げだったと聞きました。引退後はどんなことをしていきたいですか?【エンリケ】今は経営者として、シャンパンバーやエステを経営して色々な事業をやらせてもらってます。内装のデザイン、アプリの開発、お寿司屋さん、英会話教室...今後もやりたいことたくさんあるんですけど、自分がほしいと思うものを事業として形にしたいですね。大切にしたいのは、どんなことがあっても自分のスタイルを貫き通すということです。そこをなくしたら、私のもとで頑張ってくれているスタッフさんも、お客さんも離れていくと思うので。最終的に勝つのは人柄ですから。尊敬され続ける強い女性でありたいですね。日本人キャストで上演されることが決定した。ロンドン、ニューヨークなどでロングラン中の同公演が、アジア圏で上演されるのは初。英語以外での上演は、今年3月にドイツで開幕するドイツ語版に次ぐ2つ目となる。TBS開局70周年を記念して上演される本舞台は、『ビリー・エリオット』、『メリー・ポピンズ』の日本語版を手掛けてきた大手芸能事務所・ホリプロが制作を担当し、東京・TBS赤坂ACTシアターで2022年夏より上演される。これに先立ちTBS赤坂ACTシアターは、2021年より大規模な改修を開始し、ハリー・ポッター専用劇場として生まれ変わる。上演期間は無制限のロングラン形式となる。イギリスの作家J.K.ローリングの小説『ハリー・ポッター』シリーズ(全7巻)は、今もなお世界中の大人から子供まで、幅広い年齢層に愛される大ベストセラー。今回の舞台版は、J.K.ローリング、ジャック・ソーン、ジョン・ティファニーの3人が考案し、ジャック・ソーンが戯曲を書き上げたもの。演出を手掛けるのはミュージカル『ワンス』でトニー賞の最優秀演出家賞に輝いたジョン・ティファニー。今作は、これまでにイギリス国内において24の名だたる演劇賞を総ナメにし、最高峰であるローレンス・オリヴィエ賞では史上最多の9部門を獲得。アメリカでも25の演劇賞を獲得、最高の名誉であるトニー賞では、最優秀作品賞と最優秀演出家賞を含む6部門を獲得した。舞台版は、小説の最終巻『ハリー・ポッターと死の秘宝』の19年後を描いた物語で、『ハリー・ポッター』関連のコンテンツとして初の舞台作品となる。第一部・第二部』として出版されており、書店で購入可能。舞台は、一つの物語を一部と二部に分けて上演。同日の昼と夜で観ることも、連続した2日間で分けて観ることもdきる。日本人キャスト版は、ロンドン、ニューヨーク、メルボルン、サンフランシスコ、ハンブルク(2020年春開幕)、トロント(2020年秋開幕)に次ぐ、世界で7番目の上演となる。イリュージョン&マジックにジェイミー・ハリソン、音楽監督&編曲にマーティン・ローが名前を連ねる。魔法界の英雄ハリー・ポッターも、今や3人の子を持つ父親になり、魔法省の役人として働き詰めの生活を送っている。ハリーが今もなお自分の過去の呪縛と日々格闘する一方で、次男のアルバスは、“ハリー・ポッターの息子”であることの重圧に押しつぶされそうになっている。現在と過去の時制が不気味に交錯するなか、暗黒の世界はいまだ存在するという受け入れがたい事実を、父と子は知ることとなる...。東京は刺激と活気に満ち溢れた街です。日本には、ハリー・ポッターの世界を心底愛してくださる世界でも有数の熱烈なファンがいます。数々の演劇賞を獲得した華やかでスリリングな舞台『ハリー・ポッターと呪いの子』を、2022年に東京のTBS赤坂ACTシアターで上演できることは、これ以上ない喜びです。ホリプロの堀社長、TBSの佐々木社長、そしてパートナーであるATGとともに、皆様に魔法をお届けできることを、今から楽しみにしています。『ハリー・ポッターと呪いの子』を、TBS開局70周年記念公演として上演出来ること、大変光栄に思っております。世界各地でも大きな成功をおさめている作品の日本上陸ということで、日本にいる数百万人のファンも、大変喜んでくれるに違いないと確信しております。英国クリエイティブチームとの共同作業で、今回ハリー・ポッター初の舞台作品を制作できることは大変な名誉です。ホリプロにとって長年の夢であるロングラン公演がいよいよ実現します。老若男女問わず楽しんでいただける最高のエンタテイメントですので、多くの方に御覧いただきたいと思います。世界的現象となっている舞台『ハリー・ポッターと呪いの子』に、引き続きパートナーとして参加できることに興奮しています。日本にはたくさんの熱狂的なハリー・ポッターファンがいますので、我々はとても高い目標を掲げました。日本でトップクラスの制作力と劇場を持つTBSとホリプロの2社とパートナーシップを組めることを大変うれしく思います。日本時間2月10日、米ロサンゼルスのドルビー・シアターで行われる、世界最高峰の映画の祭典『第92回アカデミー賞授賞式』。Zone)のスペシャルコメント動画(第3弾)がWOWOWオフィシャルサイトで公開された。ハリウッド取材を敢行した中島は、授賞式当日にハリウッドスターたちが乗車するリムジンに試乗できたことが「本当にうれしかった」などとコメント。最後は流ちょうな英語でメッセージを寄せている。ゲーム『ポケットモンスター』の新企画が5日、発表された。ソード・シールド』までに登場した全ポケモン890種類を対象とする初の投票企画『ポケモン・オブ・ザ・イヤー』を世界同時開催することを発表し、同日から実施をスタートさせた。赤・緑』が発売されて以降、さまざまなコンテンツが展開されてきたが、今回は世界中のポケモントレーナーがお気に入りのポケモンへ投票をしてもらい、この1年で最も愛されたポケモンを決定する。投票対象となるポケモンは、最初に登場した地方ごとに8つのカテゴリに区分されており、1つのカテゴリにつき1匹を選んで投票することができます。投票は1日1回まで、8つのカテゴリに1票ずつ(最大8票)を毎日投票することができる。ソード・シールド』までに登場したポケモンたち。検索結果に表示される投票画面にて、8つのうち投票をおこないたいカテゴリを選択する。全国図鑑番号順に並んだポケモンのなかから1匹を選び、「投票する」ボタンをクリックする。2016年に総勢720匹のポケモンを対象とした『ポケモン総選挙720』を実施していたが、シリーズ最新作まで対象とした投票企画は今回が初となる。大阪御堂筋」オープンニングイベントに登場。ルイ・ヴィトン2020年春夏の新作を着用して登場した。2月1日のオープンに先がけて開催されたオープンニングイベント。JO1がオーディション後、メンバー全員で公の場にそろうのは初めて。アフターパーティーにはサプライズゲストとして登場し、赤レンガ倉庫内のステージにてパフォーマンスを行った。内覧会にさっそうと登場し、新店舗の洗練された空間でフォトセッション。メンバー同士で肩を組む仲良さげな一面も披露した。全員が内覧会に興味津々な中、ルイ・ヴィトンのスタッフから「実際に手にとってご覧ください」と言われ、一斉に手を伸ばすと、メンバーの川尻蓮と鶴房汐恩は「(こんな高級なもの)触れないです」と一歩後退りし、スタッフの笑いを誘っていた。“世界初”となるルイ・ヴィトンの店舗内カフェ&レストランと、11人揃っての登場が“デビュー前初”となるJO1。「来てくださってうれしいです」というルイ・ヴィトンスタッフの言葉に、メンバー全員が「ありがとうございます」と深々と頭を下げお礼を言った。カフェ&レストランでは、ルイ・ヴィトンジャパンのCEOと会話を交わす場面も。「一番若い17歳の子は誰?」と言われ、「僕です」と一歩前に出た豆原一成。スタッフからは「かわいい~」という声が上がった。赤レンガ倉庫内のステージにて行われたアフターパーティーでは、サプライズゲストとして、ステージパフォーマンスを披露。SARASAのパフォーマンスが終わり、会場が暗点すると登場したJO1に、会場は一気にヒートアップ。あちらこちらから黄色い歓声が飛び出した。ver.)」のダンスパフォーマンスからスタート。クールでキレのあるダンスに会場からは指笛が響き、デビュー前のメンバーが初々しい姿で観客たちを魅了した。MCでは、與那城奨の合図で「はじめましてJO1です」と息を切らしながらのあいさつ。「こんな素敵なステージに呼んでいただきありがとうございます」と言うと、観客たちからは温かい拍手が起こった。「実は僕たち、まだデビュー前なんです」の言葉に会場からはどよめきも起きていた。MC後半では、與那城奨が得意の英語でJO1を紹介。everyone」から始まる流ちょうな英語に観客たちは感心した様子。sorry?(カンペ見ていい?)」と笑いを誘う一幕も見られた。2曲目には、番組内の課題曲でもあった「YOUNG」を披露。僕たちはまだまだ若くて、勢い、可能性は無限大という意味が詰まっています。歌詞にも注目して観てほしいです」とコメントしていたこともあり、ダンスはもちろんのこと、歌詞にじっくり耳を傾ける観客も。ダンスが終了しても、客席からは拍手、声援が鳴り止まず、会場のあちらこちらから「かわいい」「頑張って」と応援の声が。メンバーも笑顔で手を振り、声援に応えていた。最後にメンバー全員で「以上、JO1でした。本当にありがとうございました!」とあいさつし、ライブは終了。興奮冷めやらぬ客席に向かい、メンバー全員がバックステージに戻る直前まで手を振って感謝の気持ちを伝えていた。大阪御堂筋」には、世界初となるカフェ&レストランが誕生。JO1は3月4日、デビューCD「PROTOSTAR」の発売が控えている。輝く!日本レコード大賞』で大賞を受賞した「パプリカ」。同曲を米津が歌ったセルフカバーバージョンのデジタル配信が、昨年8月のミュージックビデオ公開から半年越しの2月3日からスタートすることが決定した。「パプリカ」は2020年とその先に向け、頑張っているすべての人たちを応援するプロジェクトの曲として、2018年7月に発表。担当し、関連動画のYouTube総視聴回数は3億再生を突破した。E「Paprika」も誕生し、海外にも「パプリカ」の輪が広がり始めている。米津のセルフカバーバージョンは19年8月9日YouTubeで公開。自身最速となる4日と9時間で1000万再生を突破し、現在は7400万回を超えた。リリースが待ち望まれていたが、ついに2月3日に配信リリースをされることが決定。ジャケットは、MVを手がけた加藤隆氏が担当した。米津玄師「パプリカ」は、2-3月のNHK『みんなのうた』として、2月1日から再放送されることも決定。HYPE』をスタートさせる。~笑梅繁盛で餅もって恋!~』を開催した。チケットは完売し、NMB48のコンサート同様に女性エリアが設けられ、多くの女性ファンが来場した。オープニングはNMB48のライブでも沸かせた「わるきー」からスタート。配信チャンネルで『PumpUp!おもちちゃん』企画を担当するほど餅が大好きな梅山らしく杵と臼が用意され、「(杵が)重たくて餅つきできない!」と助けを求めると、お笑いコンビ・クールポコのせんちゃんと小野まじめが登場。好きなのは恋和ですよね!」と会場を盛り上げた。ライブ楽しみすぎちゃいまして餅つくの忘れちゃいました」「なぁにぃ!やっちまったな!」とおなじみのネタで一笑い。続く「ワロタピーポー」では、「まだお餅ができてないので、このお餅をプレゼントしたいと思います」と、トロッコに乗った梅山がアリーナの客席に向けてお餅を投げ入れるサービスでも沸かせた。い山は?」「富士山!」と答えて幸先のいいスタートを切ったものの、「白は英語でホワイト、黒は?」「ブラックサンド!」、「1メートルは何センチ?」「60?」、「日本の首都はどこ?」「大阪?」など珍回答を連発。結果は18問中6問正解にとどまり、「頑張ります、勉強...」と反省した様子だった。J」「プライオリティ」をパフォーマンス。クイズコーナーとは打って変わって、クールな一面でもファンを魅了した。梅山は「まだ全然頼りない私ですし、ふにゃふにゃしてるし、知名度もまだまだなくてすごい焦りとかもあったりするんですけど、何も考えてないように見えて、すごく考えていて」と話すと、「すごくいろんな目標があって...私がNMB48を引っ張っていく存在になりたいというのはもちろんなんですけど、NMB48のセンターを目指したいと思います」と力強く宣言した。この宣言のきっかけとなったのが、「モニカ、夜明けだ」でWセンターを務めたAKB48の16期生・山内瑞葵(18)の存在。「山内瑞葵ちゃんがAKB48のシングル(3月18日発売の57thシングル)のセンターに立つというのは、前までだったら『悔しい』という気持ちがなかったんですけど、やっぱり『悔しい』という気持ちを持つようになりました」と触発され、「まだまだな私なんですけど、後輩もたくさん入ってきて、こんなんじゃダメだと思っているので、強いアイドルになりたいなと思います」と誓い、「あと、しゃべりもうまくなりたいです!」と付け加え、ファンは覚悟を決めた次世代エースに大声援を送った。-Voyage』の第2話「5x20」が28日に全世界配信されることがわかった。2020年12月31日嵐の活動休止までの姿を毎月映し出していく今作は、これまでのアーカイブ映像に加え、嵐の“今”を切り取った貴重なドキュメンタリー。英語、フランス語、ドイツ語はもちろん、ヘブライ語、アラビア語など28ヶ国語の字幕付で全世界190ヶ国に配信されている。第2話では20周年アニバーサリーツアー"5x20"に向け、打ち合わせとダンス練習を重ねる姿に、それぞれの思いが見え隠れする。この時、5人は活動休止を心に決めていた...。俳優の宮沢氷魚(25)、藤原季節(26)が8日、東京・駿河台の明治大学で行われた、男性同士の恋愛のその先を描いた映画『his』(24日公開)のプレミアイベントに登場。大学生に“今、やるべきこと”について熱いメッセージを送った。2017年に国際基督教大学(ICU)を卒業した宮沢は「全力で楽しむ」と金言。「当時、楽しんでいるなと思っていた。仕事も楽しいですけど、学生時代にしかできない遊びとか時間の使い方をもっとやればよかった。学生は勉強も忙しいですし、時間がない。いざ社会に出たらもっと時間がない。忙しくても若いから体力を使って全力で楽しんで」と“遊び”のススメを説いていた。一方の藤原は「自分から好きになる」とアドバイス。「自分が誰からも好かれない、大切にされないことに対してイラ立っていた。周りをくだらないという目線で見ていた。大学もなじむことができず、結局、通うことを辞めてしまった。あれから7年ぐらい経って、誰かに好きになってほしかったら自分から好きにならなきゃダメなんじゃないかなって思って、それを実践して生きているところです。実践したところ調子がいい」とにっこり。『his』での好きなせりふ“優しくなかったのは世界じゃなくて自分だった”を引用し、「そのせりふが好きで、こういうことを思うようになりました」と熱い思いを語った。流れで、卒論が話題に。テーマが「東京都内の川の環境変化について」だった宮沢は「川が大好きで」と屈託のないキラキラした表情を見せると、藤原は「知らない一面出てきた」とツッコミ。宮沢は「江戸時代から平成まで、どう川が変わってきたのか。その川がどう社会的貢献度をもたらしたか。1年かけて英語で85ページから100ページぐらい書いた。大変だったけど楽しかった。苦じゃなかった」と笑顔をはじけさせ「音読したいぐらい結構いいのが書けた。本にしてくれて学校が所有している。久しぶりに読みに行こうかな」と笑った。「あのころは川を愛してたんだね」と藤原が語りかけると、宮沢は「今でも愛してるけどね。川の勉強をしたい」といつまでも変わらない川への愛を見せつけていた。同作は2人の青年恋愛を題材に、「好きだけではどうしようもない」恋愛のその先を描いたもの。同性の2人が子どもを持ち、家族として世間とどう向き合い生きていくのか、偏見や差別などが描かれている。『偽装不倫』で多くの視聴者の心をつかんだ宮沢は、同作が映画初主演。周囲にゲイだと知られるのを恐れ、東京から田舎にやってきた井川迅を演じ、迅の忘れられない恋人・日比野渚役を藤原が務める。藤原は「この映画に出演したことで自分に変化があった。自分に対して少しずつ、正直に生きられるようになった。自分の仲の表と裏がつながっていく感覚というか...。僕が20代、10代のときにできたら人生楽しかったろうなとか、大学も中退しないで済んだんだろうなと思って...。きょう、大学に戻ってこれて、うれしいです」としみじみ。宮沢は「いろいろ思うこと、感じることがあると思う。これが今、感じていることなんだと気づいていただければ」と呼びかけた。後9:00~11:24)。後に総理大臣となり、日本の復興を進め、高度成長を牽引した吉田茂を取り巻く男たちを演じる5人の出演者が新たに発表された。「吉田学校」の代表格で、吉田内閣で初当選で大蔵大臣の大役を任された池田勇人を、テレビ東京初出演となる佐々木蔵之介が演じる。吉田茂のもとで経済政策を推し進めていた池田勇人は、1960年に総理大臣になると「所得倍増計画」を打ち出し、戦後日本の高度経済成長の基盤を作った。テレビ・映画と活躍する佐々木は、本作の撮影前に、池田の生家のある広島県竹原市まで足を運こび、入念な役作りをし、本作に挑んでいる。一人の「吉田学校」の代表格の佐藤栄作は、安田顕が演じる。総理大臣として“昭和最長の政権”を運営した佐藤栄作は、悲願ともいえる「沖縄の本土復帰」を実現し、「非核三原則」を唱え、ノーベル平和賞を授賞した。連続テレビ小説『なつぞら』、2月より放送の『アリバイ崩し承ります』など話題作に次々と出演する安田が、熱い闘志を抱えた佐藤を熱演する。基づいて、全国の交通網を整理しながら、ロッキード事件で逮捕された後も、政界に強い影響力を持った人物。英語力に定評があり、池田勇人から厚い信頼を受けていた宮澤喜一役は勝地涼が演じる。宮澤喜一は、55年体制最後の総理大臣となった。吉田茂の娘・和子の夫で、のちに吉田茂の勧めで政治家となり、副総理の麻生太郎の父・麻生太賀吉を矢本悠馬が演じる。吉田茂や白洲次郎らと共に、どう立ち向かい、どんな行動を起こしたのか。『池上彰の歴代総理からわかるオモシロ昭和史(仮)』の放送が決定。今年、戦後75年を迎える日本。その礎は作ってきた歴代の総理大臣の人間性に迫りながら、戦後75年のニュース、文化や風俗などさまざまな歴史を面白く分かりやすく振り返る。ゲストとして、同ドラマで吉田茂を演じる笑福亭鶴瓶も登場。ジャーナリストの池上彰氏と鶴瓶とのやりとりを通じて、吉田茂に迫る。Breezy」を17日に配信リリース。あわせてミュージックビデオ(MV)を公開した。「とにかく、“カオス”で“疾走感”のあるミュージックビデオを作りたい」とのメンバーの意向を汲み、テレビアニメ『映像研には手を出すな!』からも刺激を受けたMVが完成。Breezyです」とコメントしている。中毒性のある超カオスで楽しいMVとなり、メンバーのRachel(レイチェル)は「撮影中は全くどんな風になるか想像がつかなかったぶん、完成品みて腰抜かしました!絶対みてください!」、Mamikoも「良すぎて何回も観てます。chelmicoがこんなことになっちゃうなんて〜!下手すぎるロボットダンスにも注目です!」とアピール。中毒になる」「MVが刺さりすぎてやばい」「可愛さとカッコ良さが融合してる」と歓喜の声続々。YouTubeのコメント欄は国内のファンが驚くほど、英語のコメントであふれている。chelmicoのトークショーを開催することが決定。LIVEで参加方法などの詳細が発表となる。2020』のチケットは最終先行発売中。PIECE』コラボ、「A-RA-SHI:Reborn」スペシャルMVがTOP10入り正月休みが集計期間の前半に入る今週は、引き続き『NHK紅白歌合戦』出演アーティストの楽曲が軒並み再生数を伸ばし、上位を席巻。TOP3は前週と変わらず、Official髭男dism「Pretender」が13週連続1位を獲得した。PIECE』(CX系)とコラボした嵐の「A-RA-SHI:Reborn」スペシャルMV。PIECE』の物語のなかにもアニメになった5人が現れる。PIECE』の世界に違和感なく入り込んだ5人それぞれの活躍が描かれる。“Reborn”された本作の歌詞は英語。コラボアニメの後半は、新国立競技場や東京タワーのほか、嵐のコンサートも登場。日本だけでなく、世界で視聴されていきそうな映像に仕上がっている。Foorinは「入場行進曲に選ばれたことはすごくうれしいし、ありがたいことだと思います。『パプリカ』に合わせ、球児のみなさんが甲子園を行進する様子を想像するだけでワクワクします。甲子園という大舞台に緊張するかもしれませんが、曲に合わせて、踊るような気持ちで行進してほしいと思います。球児のみなさんが行進しているところを見るのが楽しみです」とコメントを寄せた。E』(フーリン・チームイー)が歌う「Paprika」が、22日にCDリリースとなり、先駆けてデジタル配信が実施されている。FAITHは、2015年1月に長野県内の別々の高校に通うメンバーが、伊那市のライブハウス「伊那GRAMHOUSE」に集まり結成。越えたボーダレスな感覚から生まれる全編英語で描かれる歌詞が特徴的だ。“タワレコメン”に選出され、楽曲が『テラスハウス』のBGMに起用。東京オリンピック・パラリンピックが開催され、ダイバーシティ元年ともいわれる2020年、最注目バンドとして話題を集めている。Night」は、大切な仲間と過ごすかけがえのないひと時を歌った等身大のパーティーソング。「みんなでずっと一緒に歌っていようよ」と、シンプルにかつ純粋に音楽の楽しさを伝えてくれる楽曲で、新人として異例の日本全国60を超えるFM/AMラジオ局のパワープレイ・ヘビーローテーションを獲得した。Dritschlerは、「誰にも邪魔されず、自分たちだけでハッピーな空間を作る大事な時間。楽しむことに理由なんていらない。どんな状況にいても、そばにいてくれる友達は最強」とコメントを寄せている。<YOSHIKISS=ヨシキッス>」として紅白に出場。Nite」をYOSHIKISSバージョンで披露し、大みそかの夜に日米ロックスターの夢の共演が実現した。YOSHIKIは今月15日の会見で、KISSと共演できることについて「幼い時に父を亡くして、生きる気力も失っていた時、クラシック音楽しか知らかった僕を、KISSがロックに導いてくれた。そんなKISSと共演できる。生きていてよかった」としみじみ語っていた。Diamond」をプロデュースしたことをきっかけに親交を深めてきた。今月11日には、KISSの東京公演にYOSHIKIが出演している。YOSHIKIによるピアノソロから華やかにスタート。KISSのポール・スタンレーが「コンバンハ、日本。この舞台に立てて光栄だよ。きょうは友だちのYOSHIKIと演奏する。Nite』だ!」と英語であいさつした後、YOSHIKIの合図で演奏が始まった。YOSHIKIは同じくドラムのエリック・シンガーとともに“ダブルドラム体制”で安定したリズムを刻み、曲に重厚感を持たせていた。最後はポールがギターをステージに叩きつけ、“ロックンローラー”らしく演奏を終えた。feat.サラ・ブライトマン「Miracle」を紅組としてパフォーマンス。YOSHIKI×YOSHIKIの対決で沸かせていた。