彼らがなにやら「スニーカーの美術館」をやるっていうから、これは絶対経緯を聞かなきゃと思って、先月引っ越したばかりっていうおしゃれな編集部に遊びに行ってきたよ。この企画、概要を説明すると、「スニーカーはストリートが生んだカルチャーでありアートだ」っていうマインドを具現化したものだそう。PARADISE」が発端だったとか。この企画は、「こだわりのスニーカーこそストリートの至高の芸術品」っていうテーマ。このイベントのディレクターを勤める、Ollieのプランナー、大野くんに聞いてみた。YOSHIROTTEN)「スニーカーってもともと履くものだけど、コレクションする人もいっぱい出てきましたよね。履かないまま並べることで満足だったり、お金がなくなったらそれを売ったり。人によっては倉庫を借りて保管してるだけの人もいる。それってアートを集める感覚と一緒じゃないかと思うんです。スニーカーは、すごく身近にあって割と気安く買えるものだけど、ストリートが生んだちっちゃな美術品だなっていう感覚で。作品も並ぶ)あと、この展示をやると聞いたとき、紙のメディアとしての「雑誌」が、「場所」を使って何かをやるということについても気になってた。VISIONでも定期的にイベントをやってたりしてたけど、ストリート誌が立体的なプロジェクトとして「ミュージアム」をやるなんて、すごく画期的だ。なんでそんなこと思いついたんだろう?「僕は、雑誌は情報を与えるだけじゃなくて人に影響を与えるものって思ってます。影響を与えるということは、結局ちゃんと読んでもらわなきゃいけない。いうことは、読んでもらうキッカケも与えなきゃいけないということです。どれだけイイものを作ってても、人の目に届かなければ、意味がない。なったときに、雑誌が人に影響を与える=雑誌を見てもらうために何をするべきかって考えたら、イベントをやって体感してもらおうって思いついたんですよ。Ollieが去年リニューアルして、ワンテーマ・ワンイシュー(ひとつの号をひとつの大きなテーマでくくること)のスタイルになったときに、”スニーカーイシュー”という切り口もアリだなぁということになって。Ollieでは今スニーカーの連載もやってるので、雑誌がちゃんと成り立っていてコンセプトがしっかりしていれば、ブランドさんにもご協力頂けるんじゃないかって思ったんです。今回この企画がうまくいったら、アイテムをヘッドギアに変えてみたり、スケートデッキに変えてみたり。できるんじゃないかなと考えてるんですよ。海外のイケてるスケートショップとかに行くとよく見るんですが、高い天井にスケートデッキが200枚ぐらい並んでたりする。あれってアートだなって思うぐらい圧巻なんですよ!」すごい楽しそうだな(笑)。このワクワク感こそが、おもしろいコンテンツを作り上げる原動力だと思う。STICKのマットやAPPLEBUMとのコラボTシャツなども取り扱うらしい。「最初はアートピースももっと売れるようにしたかったんですけど、なかなかブランドさんのロゴをお貸し頂くとなると難しくて。展示されるアート作品も、とても見応えがあって意味のあるものになってます。90年代に作られてたCONVERSEの通称「銀箱」っていう箱や、Reebokのクラシックの復刻モノだけが入れられてるユニオンジャック柄の箱とか、スニーカーボックスをモチーフにした家具なんかもあったりして。スニーカー好きにはたまらない、そんな有名な箱をモチーフにしてるなんて最高じゃないですか?アートピースからグッズまで、今回のコンテンツ的にはすべてにちゃんと意味があって、僕自身がワクワクするコンテンツばかりなんですよ。今回、ギャラリーでの展示期間は4日間しかない。「短い、もったいない!」と話したら、実はこの話、続きがあるらしい。「編集部の階下にフリースペースがあるので、T-SITEでの展示が終わったらそこに飾ろうと思ってます。いつも一緒にモノを作ってくれている人に、見てもらえるように」だって。アツイ思いが伝わってくる取材、シビレました。Date;p=e.extend({},i,p),e(document).height()。