アレンジ(編曲)のヒントアレンジ(編曲)のヒント難易度3★★★☆☆___________今回は「アレンジのヒント」について書いてみましょう。アレンジ(編曲)をするとき、最も大切なことは作り始める前に「完成形のイメージ」を固めておくことです。慣れるまでは、イメージを固めにくいかもしれませんね。参考にするという方法です。その参考曲が使っている楽器や音色、奏法などを参考にします。どのような点を参考にするのか1つずつ紹介します。■1、リズムリズムは、曲の土台となる部分です。参考曲が、どのようなビートで作られているかに着目しましょう。ベースも、大切な土台です。ドラムだけでなく、ベースのビートや音色にも着目しましょう。ドラムとベースによって、アレンジの土台が決まります。和音を表現する楽器のことです。どのような楽器によって、和音を表現しているかに着目しましょう。コード楽器は1つとは限りません。アコースティックギター、エレキギター、ピアノ、シンセなど複数の楽器を組み合わせて表現されている場合も多いです。和音を表現している場合もあります。コード楽器の奏法にも着目しましょう。全音符や2分音符などの白玉で弾いていたり、アルペジオで弾いたり、いろんな奏法をしていると思います。■3、飾りつけ(ウワモノ)これはコード楽器ではなく、アクセントとなるような楽器のことです。メロディが休むときに、「合いの手」のように短いフレーズを入れたり、メロディを引き立てるようなストリングスラインを入れたりします。この飾りつけも、いろんな楽器が使われます。ハモリも、飾りつけの部類に入れて良いでしょう。どのようなところで、どういうハモリを付けているのか参考になると思います。以上のような点に着目して、アレンジのヒントにしてみてください。実は、以上のようなことを分類したものが「ジャンル」になります。参考曲を活用してくださいね(^◇^)ノその後は、まぐまぐ時代にエンターテイメント部門1位を獲得したメルマガ「秘密の音楽法♪」の最新版を、毎週お届けします。正確にご記入ください。こんにちは、作曲講座「わくわく作曲先生♪」の経営と講師をしているワイムです。作曲するなら「これだけは押さえておいてほしい」という基礎知識を7日間でお伝えします。reservedこのサイト内の音楽、画像、文章の無断使用はご遠慮下さい。