ボイトレ2019.06.17ボイトレ歌う喜びを持ち続けることこんにちは。大阪梅田のボイトレ・ボーカル教室、クリアボイスミュージックスクールの谷本恒治ことジウコトモニタです。今回のテーマは...歌と発声のバランス我がクリアボイスミュージックスクールでは、なかなかマニアックな発声トレーニングを教えていると自負しております。商売的なことを考えると、「いやいや、細かいことは置いておいて、楽しく声を出しましょう!」的な方法も必要なのかも分かりませんが、そこは自分のポリシーを変えるつもりはさらさらないっす。「お前のライブは発声の手本を見せられているみたいで全然つまらん」お言われました。これには青天の霹靂でした。若かりし頃の僕は、出来なかった発声法ができるようになったり、力んでいた部分が取れたりすることに喜びを感じるあまり、歌を歌える喜びがおろそかになっていました。その結果、上の師匠の発言に繋がる訳です。これにはショックを受けました。同時に、「自分がどう歌いたいのか」がないことにも気づかされました。(そもそも、だからシンガーとして生きることを諦めたのですが...)発声のことは分かるけど、発表会などで歌う生徒さんの歌を聞いて、「これには勝てない...」と愕然としました。そこから僕はガムシャラに歌いました。何も気にせず、自分が「こうやって歌いたい!」と思える歌い方をひたすら模索しました。ボイストレーナーになってからこんなところで躓いているというのは、お恥ずかしい限りですが。「発声の手本のような歌」に次にたどり着いたのは、「発声と歌は違っていい!」というところでした。そのころの僕は(結構最近までですが...)歌う時はガッツリ張り上げてました。張り上げて、歌った後はそれがクセつかないように発声で戻す、みたいな作業の繰り返しでした。非効率だけど、体力的には案外鍛えられたかな、と今では思っております。ここ最近、ようやく自分のスタイルと正しい発声が繋がりつつある感じ。「案外力を入れなくても、ここさえ意識していれば自分の歌い方ができるな...」みたいな。ボイストレーニングを受けられる方に望むことは、常に自分が歌いたい歌い方、声のトーンをイメージしておくこと。“スタイル”というと大げさですが、例えば「稲葉さんみたいに歌いたい!」とか、「superflyみたいな声になりたい!」とか。なるために、どのような練習が必要なのか、あるいは、今の自分に何が足りないのか、を常に明確に意識して練習をしないと、成果が上がりません。ミスター・タイガースこと、元阪神タイガースの掛布さんの名言です。素振りを毎日500回やっても、腕が太くなるだけです。その素振りにどんな意味があるのか、シーンは何回の攻撃で、ランナーがいるのかいないのか、何球目なのか、何点差で勝っているのか、あるいは負けているのか、ボールカウントはいくつか、そして投げられた球種は何なのか、コースは、とイメージして振らないと、野球は上手くなりません。腕を太くする目的で素振りをするのもありだと思います。僕のレッスンでもそういったトレーニングはおこないます。その時は、「これは一旦、“歌う”ということは置いておいて、“筋トレだ”と思ってやってね」と言っておこなっています。大事にしているのは、生徒さんがどう歌いたいのかというところ。生徒さん自身の趣味趣向も変わっていくし、トレーニングをおこなっていくなかで新たな自分の声を発見し、好きになっていくこともあるので、常に反応を見ながら、ディスカッションしながら、レッスン内容を考えていきます。そのために色々勉強もするし、日々自分でも声を出して試してみる。僕らが伝えたいことはそれらの知識ではなく、「歌いたいように歌えるようになる喜び」だったりする。僕がそうであったように、色んな発声を知ることで、発声を学ぶ楽しさを覚えてしまう。その楽しさも知ってほしい気持ちもあります。アナタが得るべきものは、歌う楽しさであることを忘れないで欲しいと切に願うのです。06-6131-8036※レッスン中は電話に出られない場合がございます。