ギュスターヴ・モローサロンでの展示のために、モローは水彩版を選び、この油絵を他の2つの小さなキャンバスと一緒にワークショップに残し、その上にサロメのあるシーンも描かれていました。主導的な象徴主義芸術家の一人であり続ける一方で、モローは常に東の芸術に興味を持っていました。神秘的なボールの中に幽霊が現れる日本の彫刻は、輝かしいハローの中に洗礼者ヨハネの頭を描く方法を芸術家に理解させるのを助けました。『幻影』のための彼の最初のスケッチを作りました。Forerunnerの頭自体は、ペルセウスが手にしているメドゥーサ・ゴルゴンの首長、ベンヴェヌート・チェッリーニによる16世紀の有名な銅像に似ています。多くの場合、モロのインスピレーションの源は中世の芸術作品となりました。アポロは、ローマ人が多くの点でギリシャ人とギリシャ文化を模倣して、他の名前を拾わなかった唯一の神でした。フランス人アーティスト、ギュスターヴ・モローの作品は象徴性と密接に関係していました。伝統的に、水彩画は「低ジャンル」と考えられていました、しかし19世紀の中頃頃からそれはより真剣にとられました。「赤いノート」の中で、モローはこの絵について次のように述べています。聖書によれば、バトシェバはまれな美しさの女性でした。1870年代以降、モロの色に対する関心が高まり、アーティストは抽象的な構図を試すようになりました。竜を打つセントジョージは、ルネッサンス絵画で非常に人気のある物語です。創造性ギュスターヴ・モローは、19世紀のフランス生活の現実から離婚しました。「カフェで」と呼ばれるキャンバスは、カイボッタの最も有名で最も重要な作品を指します。Kiselev悔い改めsv。Bottichini。