だいたいは、前のライブDJが繋ぎ用の曲をかけ、次のアクトがライブ準備を行い、整えば1曲目のトラックが流れライブが始まる。僕はいきなりMICを握る事はしなかった。前のライブの雰囲気やライブDJの残していったトラックから、自分たちの曲に繋ぐのは正直気持ち悪い。音楽的な流れもクソもない、単純な流れ作業とすら思えた。ALARMというインストを1曲丸々掛けた。時間にして4,5分位か。先述したが、僕はここのオーディエンスは日本語ラップや、そのイベントのアクトやゲストこそがhiphopで、それ以外には基本的に興味がないのか知らないのかは知らないが、話題になる事はなく音楽的視野は本当に狭いと感じていた。この曲が神戸から出ている正真正銘、hiphopである事を、僕から提案した形だ。客はザワつきはじめ状況を理解出来ずにいたと思う。このイベントじゃ、インスト4分って時間、超長い。JNYくんのヴァイオリンがフロアで響き、かなりの異空間と、オーディエンスがステージを懐疑的な目で見る状況が整ったのを見計らい、僕は一気に1バース目を始めた。僕の曲は、プジョヘンザー、セイホーみたいなコール&レスポンスはないし、パーティSHITもない。基本的に、怒りから出来上がった曲が多い。1曲、2曲と勢いでこなし、最後の3曲目。takeには、このインストをかけてって事だけ伝えてた。実は3曲目は、ライムもフローも無い、ただビートにのせてオーディエンスへ問いかけた語りに近い即興の提言だった。フリースタイルラップでもない、ただただ僕の感情を言葉にしただけ。オーディエンスにしたら、なんだコイツは?って思うひと多かったと思う。僕はフロアに向けて、ちゃんと自分の目で、耳で音楽を聴けよ、パーティのノリだけで音楽語んなよ。可能性は無限大だよ、くだらない損得勘定や先輩後輩の上下関係とかぶっ壊せ、って。僕らは基本的にここにはいない、クラブはここだけじゃない、いい音楽は自分で探せって。僕のライブは10分の予定だったけど、押してしまい20分近くやっちゃったと思う。オーガナイザーさんには申し訳ない。ライブ中、フロアから黄色い声も、掛け合いも無かったけど、ライブが終わったら、大きな歓声と拍手をもらった。わかんないけど、僕の言いたい事や熱意だけは伝わったんだと。こんなhiphopもあるんだと。「落葉って、ちょっとヤバイね」って。今までは内輪でワイワイしていただけのイベントだったが、フライヤーの作り方からストリートでのプロモーション、そして自分自身のトラック選びからと意識はかなり変わっていった。十数名いたクルー全員が出演出来る訳でもないし、自分が拾ってきた共催イベントという事も踏まえ、これからを見据えてがんばろうとしている奴を僕らのイベント代表としてクレジットに加えた。様々な意見が噴出したが、自分自身の思うよう貫き、結果それでよかったと思っている。(最終的にはクルーは分解してしまったが。)先輩と行動を共にし、少しづつだがストリートとの繋がりが増えいく。自分でフライヤーを蒔きに行く。顔を覚えてもらったら、ショップやクラブで会うたびに「あ!こないだの。これだけで楽しかった。イベントを迎え、当日はとことん打ちのめされた思い出が一番強い。リハから音の1つ1つへのこだわり、DJのかける音圧の違い、照明との連動、客へのおもてなし。全てにおいて完敗だったのは間違いない。自分のライブは幾分好評で、先輩や先人、オーディエンスから沢山声をかけてもらった。知らない人がテキーラを飲ませてくれた。会場だったクラブPi:Zのボス、1102さんからも直接褒めてもらい、次のイベントへブッキングもしてくれた。CROWNなど様々な友人やアーティストと出会っていき、どんどんと活動範囲も広がっていく。色々なパーティで共演し、色々な友人が出来ていく。CAFEやBeberのある象ビルで開催されるメインストリーム勢とPi:z,OTO-YAで開催されるアンダーグラウンド勢といった構図であった。Clubが掛かってた。客のギャルは可愛い娘も多く、華やかなイメージだ。hiphopを中心に、ミドルスクールやアブストラクトなど多彩で、魅力的だった。チャラい感じとは正反対の、ストイックさ。ジャンル問わず音楽が好きって人が多かった。TBHのBOSSのリリックで「好きな曲を教えてください、その曲の意味を教えてください」とあったが、凄い共感してたなー。絶対、メインストリーム勢にはわからないだろう、ノリだけで楽しんでるんだろうと思ってた。(これは当時の勝手な妄想です。音楽聴かない人も同じような格好してたし)そんな時、知り合ったDJたち。新たなクルーが出来た。誠はとても変則的であった。あとはDJの集団(スタート時は1MC+5DJ)。僕の中で誠は、ラップグループではなく、音楽集団という意識が強かったので、フロントマンは自分ではないと思ってたけど、DJ陣は自分のスタンスで取り組んで欲しいし、DJの、特に選曲はセンスだと思ってたので可能な限りスポットを浴びせたくて、自分がフロントマン的役割を担っていた。大阪・鶴の間・SoundChannnel・NOON,FLATt、京都WHOOPEEZとか純粋に音楽が好きな人たちが集まるクラブを見つけては通い、踊り、次第に僕らはそういった人たちへ届けたい、躍らせたいと思っていた。ジャンルじゃない、思想や姿勢、生き方の部分へのアプローチだった。僕らの好きな音楽を流すイベントに共感してもらう方法。手っ取り早い方法、僕がヤバイライブをして誠の名前を売っていくことだ。そこで知り合う関係者やオーディエンスを自分たちのパーティへ取り込んでいく、そして魅力を感じてもらう。チャラ箱代表だった象ビルのBEBERで行われているイベントがある。そのイベントは若手への影響力が割と合って、出演者は日本語ラップを主に聴いている人が多く、オーディエンスは音楽を知らない人、音楽を一方向からしか見ずに知った顔をする人などが多かった印象だ。そのイベントが国内ゲストを招き、そういった人たちへ知見を深めてもらう意味合いがあったのだろう。そこへ、僕はアプローチを掛けた。「フロントアクトでいいので出してくれ」と。僕はその場へ乗り込んでいった。色々なパーティに顔を出し、カッコいい音楽を吸収し、その情報をもとにレコ屋へ。人生で一番音楽にお金をつぎ込んだ。気晴らしにスケボーをする事が日課みたいなもんだった。自然とダブリの先輩とユニットを組み、2MC1DJという構成になった。そんな時、初めてのステージに立つ機会が与えられた。ダブリの先輩が仲良しだった、当時バリバリ活動をしていた先輩がオーガナイズするパーティに出してくれるって話だった。その先輩はすでに3MC1DJのユニットを組み、ライブの演出でVJを導入したりと、当時の僕には初めてのことを経験させてくれた、いわば一番身近で学ぶことが多かったアーティストである。話を戻すと初めてのライブが決まり、ダブリ先輩とのクオリティも上がっていき高校時代の陽気なReggaeという音楽性が、よりスピリチュアルに、よりシンプルで、より深い黒い音楽へどんどんのめり込みユニットの色が固まっていった。ライブの事は正直あまり覚えていない。手ごたえがあった訳でもない。楽しかったのはよく覚えている。自身の学業やバイト、ダブリ先輩の仕事の都合などもあり少しづつ疎遠になっていく。僕は僕で、クラブには頻繁に通ってたし、ダブリ先輩に繋いでもらった人間関係がより深くなっていき自分でパーティを開きたいと思うようになっていった。そんな時、学生時代の友人や、その繋がりから僕の周りには音楽をやりたいって志す人が多くすぐに仲間内を集めてパーティを企画した。クルーみたいなもんで、10人近くが集まってた。友人同士でラップユニットを組んでたり、DJチームを組んでたりと、しょっちゅうDJの家でダベりながら、リリックを載せたり、スクラッチをしたり、夜は皆でイベントへ行く。活発に動くようになった。青春!みたいな空気だったと思う。Rhythmoという名のグループにも参加してもらい初めてのパーティを開催した。夜遊びデビューの大学生や、ずっと一緒に動いてた友人達も集まり、かなり盛況なパーティになった。その後も2回ほど開いたが、ここでも少しづつ違和感が生まれていく。10数人もいれば、取り組み方や音楽性、責任感などにズレが生じていく。パーティの出演者も多種多様で、はっきり言ってイベントの色が無い、大学生の身内イベント感が丸出しだったのだ。そんな時、初めて自分をステージにあげてくれた先輩が何年もオーガナイズするイベントと、共催しないか?と話をもちかけてきた。先輩のやっているイベントは抜けがなく、音楽性も統一された、音好きの集まるすごく出来上がってたイベントだ。イベントのクオリティには雲泥の差がある。僕はクルーとの違和感はあるけど、みんなでチャンスをゲットしたい。僕らも少なからずレベルアップしたかったんだ。恥を覚悟で受ける事を決めた。selfHIPHOPとの出会いは中学生の頃。Paradiceを聴かせて貰ったのが記憶の中で一番古い。その後、洋楽オムニバスのMAXシリーズでFUGEESにハマッて以来、かなり意識しだしたと思う。夜になるとBMXやダンス、スケーターなど若者カルチャーが集合し、色々な出会いがあった。HIPHOPを【体感】したのは、ポートアイランドにあった、クラブJUNKだった。ExpressionのVHSでみてたWORDSWINGAZ、神戸からは水面鏡とか、ラッパ我リヤとか雑誌でみてたアーティストが一同に介したパーティ。Rockとかにも遊びに行っていた。その流れか、高校の同級生からReggaeのステージを文化祭でやろう!と声をかけてもらい、それがステージに立つ最初のきっかけだった。僕の高校時代、それまでに他校の文化祭には結構遊びに行ったけど、基本的にはバンド及びダンスがメイン。ターンテーブルを用い、ラップやDJをする文化は、この辺りではなかった。校内に自作のフライヤーを貼りまくっては先生に叱られ、放課後はターンテーブルを持っている友人の家に入り浸りリリックを書く事が日課になっていった。ステージは生徒のみならず先生にも好評で、卒業した翌年に文化祭のゲストで呼ばれた事もあった。笑その経験を機に、音楽のステージを街に移していった。小学校高学年になると子供カルチャーから大人のカルチャーに興味を持ち出す人が多い。それこそ足の速い男子が女の子にモテるって所と密接にリンクしていた。ジャージとして、イケてるブランド・ダサいブランドっていう格付けはあった。これだけは曲げたくない意見だが、SUPERSTARのジャージはイケてなかった事は確かだと思う。次のチョイスで以降の各々の立ち居地が決まったと個人的には思う。音楽への興味だって、はやけりゃ小学校中期。子供っぽいものを部屋から排除しはじめ、CDコンポを設置したり、ウォークマンを持ったりしだす人もいる。聴いてる音楽のだいたいは当時のヒットチャートソングだ。(まれに親の影響で洋楽などを聴いてる超絶マイナーキャラもいたりするけど。)ここで音楽の波に乗り遅れたら、以降高校生あたりまでイケてる音楽へ1テンポ乗り遅れ、各々の立ち居地が決まると個人的には思う。やって準備を整え迎えたネクストステージ(中学生活)、当時の僕はアコースティックギターとベースに夢中だった。それまで聴いていたヒットチャートポップスから、ROCKとPUNKに目覚める。それまで乗っていた24段変速マウンテンバイクから、スケボーの板へ変わる。それまで着ていたジャージから、古着のTシャツ・ヴィンテージジーンズなどへの興味が移った。これらカルチャー情報をキャッチ出来るのは、高校生・大学生あたりの兄がいる友人が最先端だったと思う。10代~20代前半に流行っている、生の世間のカルチャー情報を先行して入手できるのだ。これはチートみたいなもんで、いくらアンテナを張ってもPCすら各家庭になかった時代、当時の少年には限界がある。そんな境遇の人が友人にいたお陰で、当時の自分はアンテナの張れた、時代の旬な情報をキャッチできる、割とイケてたタイプだったのではと思う。(自負だ)中学生の頃、世間のヒットチャートはglobeや安室ちゃんなどのTKサウンドや、GLAYやL'Arc~en~cielなどのV系サウンドが全盛期で中には綺麗な化粧をし一見女性のようで、でも背がバカデカイ喧嘩の強そうなIZAMなんていう人もいた。今となってはただのオッサンの女装だけど、当時は美人に見えた人も多かっただろう、そんな時代。今のアラフォーたちが全盛期だったHi-STANDARDに虜だった。GLAYなどは良く聴いてたし、当時のJPOPのクオリティは素晴らしいかった。僕は英語の授業はあんまり得意ではなかったけど、サタデーのアルファベット綴りはハイスタに教えてもらった事は確かだ。友人たちとギター、ベース、ドラムでコピーもよくやったもんだ。JAMだって録画してもらった。その録画からウォークマンで持ってない曲を録音する超絶アナログ手法だ。それくらい貪欲にアンテナをはってた時代で、その後高校生近づくと次第にHIPHOPへ興味が移っていった。ROADが発売された時、どっちかっていうとキングギドラ/空からの力のほうが良く聴いていた。自分の中ではハイスタは既に消化し、一歩遅れ気味のコンテンツだったのだと思う。ROADツアーの音漏れを聴きにチキンジョージにも行った。その後、ハイスタは活動休止に入り僕の中では既に歩みを止めたバンドとしてiTunesでしか流れることはなかった。ブラックミュージックにどっぷりだったのだ。(それからの僕の音楽的生活は以前に記した通り)そんな僕も20代を駆け抜け、30代が見えてきたとき、東日本大震災が日本を襲った。未曾有の大災害ではあったが、それがきっかけでハイスタがまた歩みだした時は嬉しかった。DVDだって買ったし15年ぶりくらいにベースを鳴らしはじめるきっかけをくれた。東北や横浜、こないだの福岡などAIRJAMに参加するっていう気持ちは、僕の中では全くなかった。中学生だった僕にも、今じゃ家族が出来て、簡単にはいけない。行きたい!って気持ちすら沸いてなかったしTVモニター越しにみるハイスタで納得していた。去年、INSTAGRAMでハイスタの16年ぶりシングル発売!って事で大いに騒がれた。18年ぶり、しかもツアーも開催だ。場所は、、大阪城ホール。直感的に、これは行くしかないと思い速攻で先行予約にエントリーし、こないだ当選通知が来た。駄曲ばっかりのアルバムなら演奏の大半が退屈なんじゃないかと心配もある。中学生の頃の自分、そしてHIPHOPに興味が移ってても音漏れを聴きにいける、実は一番ハイスタが好きだった時代の自分に今年は、20年越くらいの念願の初めてハイスタライブに参戦出来るよって教えてあげたい。ピザオブのTシャツ、実家にまだあるかなー。2017年6月6日Yo、ワッツアップ、こんちわ、元気ですか。【1年】という単位が駆け抜けるスピード感は年々上がっていく。思春期の1年、30代の1年。両方経験したらスピード感が全く違う事にびっくりさせられる。スピードのせいにせず、コツコツと何かを頑張れる人間に勝るもんは何もないなと、年を重ねる毎に感じてる。