"Uncovered"アメリカーナ系のシンガーソングライターの、これは他人の曲のカヴァーアルバム。味わいある歌声で、個人的にはG・ラファティの「ベイカー・ストリート」が懐かしかった。珍しくも、オール新作の完全インスト・アルバム。ギターだけでなく様々な楽器を使っている。早くも佐藤豊彦の新譜が出た。今回は17世紀フランスものである。老ゴーティエ、デュフォー、ムートン、フレズノー(←この人知らず)の組曲を。"YESUN"キューバのジャズ・ピアニスト、ロベルト・フォンセカ最新盤。「レオナルド・ダ・ヴィンチ、秘められた音楽」[CD+BOOK](日本語解説付き)豪華ブックレットにはダ・ヴィンチの美しい絵画図版と音楽の関連についての解説付き。CDには同時期の作曲家たち(初めて聞く名前も)の作品を収録している。日本語訳もついてこれで三千円ナリとは超お買い得で目が回りそう。「リュリ以後」のフランスで作られた新しい様式の作品を集めた。カンプラのソナタは初録音とのこと。新鋭ヴァイオリニスト率いるグループの録音したてホヤホヤの新譜。前作はミラーのギターとパーカッションのみといういかにもECMなシンプルな音だったが、今回は5人のグループで欧州の風を感じさせるもの。哀愁味がしんみり来る。病から復活したジョニ・ミッチェル75才の誕生祝いコンサート。様々なミュージシャンがジョニの曲17曲を歌って捧げる。クリス・クリストファーソンの枯淡の境地とジェイムズ・テイラーの万年青年ぶりに落涙。「アブソリュート・ゼロ」ベテラン・ミュージシャンのソロ新作、デビッド・クロスビーがツイッターで激賞していたので聞いてみた。意外にも現代音楽の背後にアメリカーナっぽい音が見え隠れするサウンド。連想したのはピーター・ゲイブリエルだった。「ウィーンのリュート音楽」カストラート歌手兼リュート奏者という珍しい経歴のギンターが遺した唯一の組曲、彼に追悼曲を捧げたサンリュクとその後の世代のヴァイヒェンベルガーの作品を収録。使用リュートは1611年製グライフである。(ひねくれてない)おともだちサイトおたくにチャイハナしのさんがサイトから日記部門を独立させ、ブログを開設しました。イベント報告などもあり。ONLINE映画のデータや情報、他の人の評価など色々と参考にさせて貰ってます。アトリエサード「トーキングヘッズ」誌を出しているアトリエサードのHPです。ご購入や特集チェックなどの際はご覧ください。会場:東京都現代美術館2019年11月16日~2020年2月16日パフォーマンス・グループのダムタイプの展覧会である。いっても、パフォーマンス自体をやるわけではないから、どうなっているのかと思ったら、それまでの活動と並行して制作された巨大なインスタレーションが中心だった。それ以外には過去の記録--長いガラスケースにチラシやパンフなどを時代順に展示したものと、分厚い大きなファイルがあった。後者は着想メモなども入っているらしいが、私が行った時は一人の中年男性が長時間独占していて全く見ることはできなかった。前者は行ったことも忘れていたワタリウムでの展示の記録もあったりして懐かしかった。入ってすぐある16台のターンテーブルの作品はどう鑑賞したらいいのか迷った。それぞれが勝手に音やノイズを光とともに発しては沈黙するというのを、あらかじめプログラムされて繰り返している。眺めてから、16台の間をそぞろ歩いてランダムな音に耳を傾ければいいのだと思った。「LOVERS」は故・古橋悌二名義で過去に東京オペラシティアートギャラリーで展示されたのを見たことがある。それよりもだいぶ狭い空間に設置されているが、これが元々の構想にふさわしいらしい。裸の男女の映像が複数、周囲の壁にバラバラに投影されてランダムに駈け寄ったり抱き合ったりする(ように見える)。監視スタッフの人に尋ねたら、インタラクティブに客の動きに対応するような仕組みではないらしい。これを見ている途中に制服姿の高校生の団体が入ってきて、ものすごい勢いで一周して出て行った。美術の授業......なんだろうか。隣でやってるミナペルホネンの方が目当てだったのかもしれない。壁一面の巨大ビデオ・インスタレーションはソニー系列が協力しているだけあって、とてもクリアで美しかった。見ていると目がチカチカしてしまう。最後にはパフォーマンス「pH」で使用された移動するトラスが縮小サイズで再現されていた。床面数十センチを一定の間隔で進んではまた戻ってくる。上演時にはダンサーはその上を飛び越えたり下を潜ったりしていたものだ。この展示では床面に入ることができて、客が飛び越えてよいらしい。引っかかって壊したりして。私の身長では潜るしかない。平日に行ったので客が少なく誰もトライする人はいなかったが、休日だったらいただろうか。過去のパフォーマンスのビデオは3カ所にあったが、かなり狭いスペースに押し込められていた。広い場所だったらよかったのに。過去の活動を映像で見せるのが主眼ではないということなのだろうが、リアルタイムで見てない人はそれでしか知りようがないのから、何とかしてほしかった。彼らのパフォーマンスを実際見たのは「pH」が1回、「S/N」が2回である。「S/N」を見て驚いたのはダンサーたちが後ろ向きに倒れてバタンと落ちる動作だった。それまでステージ上であんな動きを目にしたことはないので衝撃だった。「pH」では3人の女性ダンサーがずーっと動きっぱなしで、床面を容赦なく移動するトラスを飛んだり避けたりする。ハイヒールを履いているのだ。観客はそれを上方から見下ろす形式なのだが、いつか引っかかるのではないかとハラハラしながら見続けることになる。その間中ジリジリとした緊張が続き、見ているだけで冷や汗をかいてしまうのだった。こちらの記事を読むとやはり大変だったもよう。つづく」も開催していて、様々なメディアで紹介されたせいかこちらの方は女性を中心にかなりの盛況だった。チケット売り場は同じなので、土日は長い行列ができてダムタイプだけの入場券を買うのにも50分待ちだったらしい。ついでにコレクション展も見た。岡本信次郎という画家の巨大作品がバカバカしくて面白かった。偏執的かつナンセンスな筆致で自分が生きてきた戦中戦後が描かれ、東京大空襲と湾岸戦争が並列されるのだった。フィリピン女性への虐待被害を綴ったブレンダ・ファハルドの連作には、日本での事件も出て来てウツになるのは必至だろう。”平均律wohltemperiert”の謎」:ゴキゲンな鍵盤。