あと、バックグラウンドも不詳っぽい。いう正体不明な感じが実にいいなと思います。物語性とか意外性を求めたりしたらあかんと思います。怒るような人には絶対お薦めできない漫画です。盛り上がらん感じ、落ちてるんだか落ちてないんだかわからん感じ、こういうローテンションが好きという人にはきっといい漫画だと思うんです。山なし落ちなしで、けどなんか意味みたいのはあるっぽいよねー、でもあんまり考えてもしかたないよねー。気を張らないで読める。気を張らないから、なんか伝わってくるものもあるように思う。その妙な、一種馴れ合いじみた共感性みたいなものが私には向いていた。人には積極的には勧めないけど、好き。東京:芳文社,2006年。当時は娯楽が少なかった、というわけでもないのだと思うのですが、ひとつ映画があたるとものすごい影響力を持って人口に膾炙して、しかも数年にわたり語り継がれることもあったようなのですね。いうのはなにかというと、横溝正史の『八つ墓村』であります。小学生時分のことなのですが、誰も映画なんて見ていないというのに、あのたたりじゃあというフレーズが生き残っていたのですから、その浸透度合のほどが知れると思います。実際に私がこの映画を見たのは小学校の高学年くらいだったはずで、テレビでやってたのを見て、多分途中で寝てると思うんですが、だから私には『八つ墓村』の映画といえばたたりじゃの婆さん(ここを見れば、もう満足だったといえる)とそしてあの凄惨な殺人のシーン。)をモデルにしていて、とにかく尋常でない。実際の犯行では頭に懐中電灯を二本、丑の刻参りするようにさしていたといいまして、このあたりは小説の方でも詳述されているのですが、映画ではどうだったでしょうか。私がこの本をはじめて読んだのは中学二年の春でした。なんでこんなにはっきり覚えているかというと、一個上の先輩が持ってきたこの本に後輩がチョークでいたずら書きしたのを張り倒して、謝らせにいった際についでに借りたからでして、こういう状況が成立するのは春から夏にかけてくらいだから、まあ春だったのでしょう。春のうららかに晴れた日々に、私は『八つ墓村』を読んだと、そういうわけなのですね。このときに、ようやく物語の全容を知ることができたのでした。過去の事件とその因縁が色濃く残る村で再び起こった事件。いうような、本当によくできた話だと思って読んで、その後私は機会があればこの本を読んだのですが(機会というのは借りる機会ということ)、毎度毎度怪奇と謎とそしてロマンスが程よく塩梅されたエンタテイメント性の高さに参って、やっぱ流行るだけのことはあるのだと納得したのでした。細かいこと抜きにぐいぐい先に進みたくなるのはさすがの一言だと思います。なんとはなしに調べてみたら、なんと漫画も出ているんですね。二種類も出ていて、確かにあのエンタテイメントは小説という形式にとどまるものではないでしょう。映画だって二種類ありますし、ドラマにもなって(しかも私はこのドラマ見たんだ)、その度に、あの『八つ墓村』をどう扱うんだろうという興味で皆見るわけですから、作り手としても気合いが入るでしょうね。私は、原作が面白かったです。原作至上主義とかじゃなくて、とにかくあの筋を把握するには、本という媒体が一番適しているんではないかと思うからです。東京:角川書店,1971年。横溝正史『八つ墓村』東京:角川書店,1996年。東京:講談社,2000年。東京:講談社,2000年。東京:講談社,1996年。東京:角川書店,1996年。東京:角川書店,2002年。東京:講談社,2003年。東京:角川書店,2005年。『ダーティペア』については、これまでも散々いってきたので、今更なにをいうことがあるんだろうかと、私自身も思います。ここでちょっと近況報告をば。『ダーティペア』のDVD-BOXがこの度発売されますが、思い切って購入してみることにしました。今この時期に見直して、がっかりするのかあるいは買ってよかったと思うのかはわかりませんが、けど、昔好きだったものをこうして再び視聴できる機会が得られるというのは本当にありがたいことだと思います。『ダーティペア』をみたいものだと思っても、CSなどが出始めてからは地上波で再放送されるものがずいぶんと減ってしまいましてね、だからきっともうみられないものだと思っておりました。それがDVDで、しかも比較的安価に出るというのは、本当にありがたいことですよ。もって、今回は『ダーティペア』でも劇場版について。私は『ダーティペア』が映画になっていたというのは知らなかったのですが、これはテレビで何度も放映されたので、私はその度に見て、多分テレビシリーズ以上にみてるんじゃないかな。テレビシリーズは三周くらいみてると思うのですが、映画版もそれくらいは見てると思います。はじめてみたと思ったら筋を知っていて、そしてその後にもう一度みてるから少なくとも三回はみてますね。劇場版はワッツマン教授という悪役が、なかなかにいかれてていい味を出していたのでした。こめかみと手の甲にプラグがついてまして、ケーブル(光ファイバー?)をつなげることができるという、いわゆるサイボーグでありますね。このサイバネティックの権化みたいなワッツマン教授ですが、私も仕事で大量のパンチなんかをやってるときなんかには、USBでじかにつなげられるときっと便利だろうなあなんて馬鹿なこと思うものでして、こう思うときには常にワッツマン教授を思い浮かべているわけです。攻殻機動隊』なんですよね。私は『攻殻機動隊』はみたことがないので、機会があったら一度みたいななんて思っているのですが、それにしても悔しい。『ダーティペア』は知名度において劣るのかな。私がUSBで接続できたらなんて夢想していたときに、イギリスには実際にコンピュータと接続を試みていた人がいたんだそうですよ。Warwickという人なのですが、自分の体にチップを埋め込み、義手や車いすを操作するという試みをしたそうなのですが、これに加えて自分の妻にもチップを埋め込むなど、もうものすごいのですよ。私の脳裏にはマッド・サイエンティストという語がよぎり、そしてかたちを成したその姿はまさしくワッツマン教授だった。いや、Warwick教授は結構ちゃんとした感じの人であんまりマッドには見えないのですが、でもやってることはかなりのものだよ。いやでも実際、子供の頃に見たり聞いたりしたSFの世界が、今現実に私たちの生活に繋がろうとしているのだろうなと思ったのです。自分の体にチップを埋め込みたいですかといわれれば、ちょっと躊躇するというのが私という人間なのですが、けど確実に私たちのサイエンスフィクションの世界は、ノンフィクションの領域に引き込まれようとしていると感じます。Animes2006年10月9日月曜日カレーライス前にもいっていましたが、私は今、デアゴスティーニの隔週誌『青春の歌』を購読しているのですが、こうしたもののいいところはというと、さしたる努力もなしにざっとその時代の空気を知ることができるということだろうかと思います。一口にフォークソングといってもその広がりは半端ではなく、有名どころのごく一部を聴くだけだったらまだしも、もうちょっと詳しく知りたいなあなんて思ったら大変なことになります。どこから手を付けていいかわからない。買って聴いて買って聴いての繰り返しになるのかと思われますが、こういうのはかなり余裕がないと難しいのではないかと思います。思い返せば私は、クラシック音楽をこういう風なやりかたで聴いてきて、けどそれでも全然網羅的なんかじゃない。一部にとどまっているのですから、やっぱり入門用に有名どころをチョイスしてくれるシリーズというのは大切だなと思ったりなんかいたします。そんな具合に出会ったのが遠藤賢司の『カレーライス』でありまして、実際これは、私が自力でフォークを開拓していったとしたら、まずもって出会うことのなかった曲なのではないかと思います。もって私の基本的嗜好と違っていて、でも聴いてみたらびっくり。私にはそのへんまったくわからんのですが、けど一二度聴けば癖になる。いう中毒性に満ちた歌だと思います。基本的にはシンプルな繰り返し。歌われているのは日本の普通の暮らしの風景で、そこに三島由紀夫割腹のニュースなんてのが飛び込んでくるのですが、けど大仰に捉えることなく、本当に日常の一コマに紛れさせていくような自然さ、なんかすごいなあ。こんな歌は私には作れないし、こんな風に歌うのもちょっと無理そう。もって私とはかけ離れたセンスでできていて、それでもってちょっと憧れたりなんかして、今後余裕が出来たらこの遠藤賢司という人を聴いていってみようだなんて思っている次第です。いう歌を聴くと、日本の歌の世界というのは豊かであるなと実感します。この曲の紹介された『青春の歌』第14号を聴いた時にはそう思いました。率直なメッセージソングがあれば、ちょっと屈折したような独特の世界も提示され、そしてもちろんフォークらしいまっすぐな叙情もあって、こうした音楽が同時代に同ジャンルに溢れていたというのは、ちょっとうらやましいことだなと思うんです。いや、今が悪いといいたいわけではないんです。今も、将来振り返ることがあれば、同様に豊かな層が見いだされるかも知れません。現時点においては私は旧きを知りたい。いや、旧きじゃないですね。これら音楽は今なお死んではいないと思います。Music2006年10月8日日曜日ロリータこの間、新聞の書評で読んだのですが、『テヘランでロリータを読む』という本があるのだそうです。隣り合わせの暮らしの中でおこなわれた、西欧の小説を読み解こうという試み。して読まれた本の一冊がタイトルにもある『ロリータ』なのですが、果たしてこの試みにおける主役であった女子学生たちにとって、『ロリータ』とはどのような物語であったのか。物語は読むものに引き寄せられ再創造されるたびに、新たな姿とテーマを得て、その深みを増していくのだと実感させられるエピソードであるかと思います。そんな私にとって『ロリータ』というのは一体どういう物語だったのか。テヘランの女子学生たちはロリータに感情移入して読んだといいますが、私にとっての感情移入の対象は、ひとりの人生を奪った主体であるこの物語の主役、ハンバート・ハンバートに他なりませんでした。少年期青年期のやり残しが後を引いたがために引き起こされた少女への偏愛。ハンバートはこれをニンフェットへの愛であるとして、さまざまに分析的なことをいいますが、こうしたことのどれもが自己弁護のようである。自分のゆがんだ執着を絢爛たる言葉によってごまかして、あたかも崇高なものであるかのように見せかけて、現実の残酷や欺瞞を直視しないようにしている、とそのように感じたのでした。ハンバート・ハンバートの手記という体裁ととったこの物語は、それゆえに一種独特の感触を持っていて、私にとってはまるで夢のような感覚でした。そんな感触が残ります。感じの話なのがあれですね。成長したロリータとの再会の場面というのがすごく印象的だと思うのです。夢の少女であったロリータへの幻滅。今まで夢のうちに見られていたすべてが、結局は現実の地上のものであると突きつけられるかのようなシーンに、やっぱり結局はハンバートの妄動が引き起こした虚飾の世界のできごとだったんだろうなあという気持ちになって、けれどハンバートの妄想と執着の王国においては常に犠牲がともなっていたということを考えると、人間は自己の欲望を決して開放すべきではないと、そういうように感じたものでした。それにしても『ロリータ』というのは多層的、重層的な物語であると思います。ストーリーがあって、しかしそのストーリーを紡ぐ文体というのが非常に重要で、パロディや引用の宝庫ときているから、私なんかはこれはあれじゃないかみたいな感じで目移りしてしまって、そしてそこにもなんらかの意味がきっとあるのだと思います。残念ながら、私にはそこまでは読み解きはできません。引用のつまみ食いをしながら、ハンバート・ハンバートの手記をただただ読む。だいたいそんな感じで読んでいます。東京:新潮社,1984年。東京:新潮社,2005年。実をいいますと、もうひとつ、別の懐かしアニメのDVD-BOXが出るという話も聞いていまして、それも11月に出るんだそうで、なんでこんなに一時にまとめて出るのー。以前、私はこんなことをいっていました。そのもうひとつの懐かしアニメとうのはなにかといいますと......、それは『ドリームハンター麗夢』というアニメでありまして、でも一般にはあんまり知られていないんじゃないかと思います。OVA展開されたアニメです。初期シリーズでは三作制作され、その後もう一作二作出たらしいのですが、残念ながら私はそれを見た覚えがなくて、というのも私は高価なOVAを買うだけの余裕がなかったものですから、テレビ放送されるのを待つしかなかったからなのです。関西には『アニメ大好き』という伝説的番組(特番)があって、夏冬春休みに一週間くらいかけてOVAを放送してくれたのです。ノーカット、ステレオ放送が売りでして、関西アニメファンにはかなり支持された番組であったと思っています。いうか、自分の知りあい、みんな見てましたし。私と『ドリームハンター麗夢』の出会いも、まさしく『アニメ大好き』だったんです。探偵事務所に持ち込まれた奇怪な事件にヒロイン麗夢が挑む、という内容なのですが、タイトルに夢というワードを入れてあるように、相手は夢魔と呼ばれる怪異の存在であったりします。それら敵と戦うために麗夢は夢の中に入っては剣を振るい、現実世界に戻ってはコルト44マグナムで銀の弾丸をぶっ放すという、極めてアクション色の強い作品に仕上がっていました。アクション色が強いといってもやっぱりアニメファンに向けて作られたアニメ作品というわけで、マニア好みの要素が散見されます。ヒロイン麗夢からがまさしくそうで、見た目美少女(けど年齢不詳)の麗夢は夢の中ではビキニとしか見えない鎧を着込み(ビキニアーマーは当時のアニメのお約束です。レダ以降の伝統だとか?)、現実世界ではレオタードで戦う(今から見るとちょっとフラッシュダンスっぽい?)。ちなみにレオタードOVAの代表格は『戦え!!イクサー1』らしいのですが、わっはっは、私これ持ってるよ。私、別にレオタードOVA派というわけではありませんので。いってビキニアーマー派ってわけでもないんですけど。むやみやたらと話がそれた......。私が『ドリームハンター麗夢』にこんなにもひかれてしまうのは一体なんなんだろうって思います。見たのは多分中学生の頃だと思うのですが、ストーリーだってもうずいぶんおぼろげにしか思い出せないというのに、銀の弾丸が実はダムダム弾だとか、愛車がシティ・カブリオレだったとか、なんかそんなことは覚えていて(調べてみたら正しかった......)、私の少年期の記憶力はこういう方面に向いていたのだなあと嬉しくなったり悲しくなったり。そんな昔のことを未だに思い出せるということが、それだけこのアニメのインパクトの強さであると思うのです。今一度きっちりと見直したいと、そういう思いが残り続けて今に至る。いうことなのだと思っています。DVD-BOX1』を予約してみました。予約先は、商品が確保できませんでしたので、お客様のご注文よりキャンセルさせていただきましたのフレーズで有名なAmazon.co.jpです。確実に届きそうなところに再予約するべきかなあ......。生産数が少なく(1000本だとか?)、けれどファンはそれなりにいる(だって同人誌即売会にいくと未だにサークルがある、本買っちゃったよ)から、買い逃すと高騰間違いなしというこのアイテム。『ドリームハンター麗夢1』東京:徳間コミュニケーションズ,1987年。『ドリームハンター麗夢2』東京:徳間コミュニケーションズ,1988年。『ドリームハンター麗夢3』東京:徳間コミュニケーションズ,1988年。『ドリームハンター麗夢SP』東京:徳間コミュニケーションズ,1990年。Animes2006年10月6日金曜日コックリさんが通るなんか、いつもは読まないタイプの漫画を読みたくなりまして、その時たまたま目にしたのが『コックリさんが通る』。表紙の娘さんが気になったのかも知れません。手に取ってみて、シュリンクされてなかったので中身を拝見、ぱらぱらと読み進んでみて、わりと悪くないかもと思って購入したのでした。実をいいますと、私は結構オカルトものの漫画が好きなんです。なんかも読んでいまして、だからこの漫画にひかれたというのもそれほど不思議ではなかったのかも知れません。1巻を読んでみての感想。意外とこの漫画、古いんですね。読みはじめた当初は気付かずにいたのですが、途中、緊急の連絡をとるために使われたのが携帯電話ではなくてポケベル。いえば、全体にちょっとずつ一昔前の世相をうかがわせるなにかがあったっけ。テレクラにブルセラショップ。携帯電話も出てこないわけじゃないんだけど、誰もが持ってるわけでないというのがあちこちに読み取れて、十年ほども前の漫画じゃないだろうかと思ったらドンピシャでした。漫画は1996年の出版。十年ですが、その間に通信をめぐる状況は激変したのだとわかります。この漫画、いうなれば一昔前の漫画であるというわけですが、読んでみれば意外に古さを感じないというのがたいしたものだと思います。半妖が跋扈するという、ある種現実味の薄い内容のためかも知れませんが、でも多分それだけではないでしょう。要因はいくつか挙げることができると思います。した要因もあるのかと思いますが、けどこの作者の世界の描き方というのも、古さを感じさせない理由であるのだと思います。独特の癖があり、ちょっとおたくっぽい趣味もあって、割合無理矢理なところもあるのだけど、それをとにかく自分の世界の内に囲い込んでしまっている。その囲い込みかたが嫌いでなければよし、嫌悪感があれば駄目と、そういうタイプの漫画と感じました。MF文庫の嫌いなところは、初出掲載誌や年が示されないところです。私は最初この漫画は、ハイティーン向けの少女誌あたりに載っていたものだと思って読んでいて、そうしたら掲載誌は『ヤングサンデー』。道理でパンチラや裸が多いわけだ。それほど青年向けという印象はなくて、私には読みやすかったです。多いというのはきついかな。それと、作者の自分設定が独りよがり一歩手前という感じなのも人によってはきついかも知れません。欠点がないわけではありませんが、読んでいて面白いし、なによりヒロイン大森狸花子が非常にいい感じだったから、私は非常に満足しています。そんなわけで、来月出るだろう下巻を楽しみにしています。東京:メディアファクトリー,2006年。東京:メディアファクトリー,2006年。東京:小学館,1996年。東京:小学館,1997年。東京:小学館,2000年。ひらめき子育てマイエンジェル』というのが出るらしいというのを知りまして、『マイエンジェル』とは懐かしいですね。これ、もともとはクイズゲームでして、アーケードで展開された後にPlayStationに移植されたそうです。残念ながら私PlayStation版はやったことがないんですが、アーケード版はちょくちょくやって、それでまあなんというか、はまるんですよね。友人と一緒に、千円ずつ両替して、協力プレイ、なんとしても最後までいくんだとがんばってがんばってがんばって、そうしたら娘がおたくに育っちゃった......。いや、私おたく娘は好きだからいいんですが、けど、実際自分の娘がバリおたくに育ったらそれはそれでショックかも知れないなあ。そんなことを思った夕暮れでした。マイエンジェル』のよかったのは、やっぱり遊びやすいってところなんじゃないかと思うのです。みたいなのりではじめることができまして、けど、子供が育っていく様を見てなんか一生懸命になってしまうというのは相手の思うつぼって感じで悔しいよね。GO!』とかだったら1コインでどこまでいけるかが重要だから、コンティニューしてまで続けようだなんて思いもしなかったのですが、『マイエンジェル』はちょっと違うんですね。ここまで育ったこの子の行く末を見たい。その一心でコンティニュー、コンティニュー、千円両替両替の罠にはまるのです。プレステ版が出るなら、ゲーセンでやるんじゃなかった。いっても、この当時私はプレステ持ってなかったものなあ。その、変に中毒性の高い『マイエンジェル』が脳を鍛える系のゲームで出たというんですが、公式サイトに用意されている体験版で遊んでみて、や、これはちょっといいかも知れないぞ。いうのは、えりか7歳がどえらいかわいいんです。ああ、そうなんですよ、男の子でも女の子でも、とにかくかわいい子供が私をママあるいはお母さんなんて呼んでくれて、なついてくれて、こりゃはまるというものです。脳を鍛えるなんてもうどうだっていいって感じです。冗談はさておいて、アマゾンのレビューを読めば、脳を鍛えるパズルの成績が子供の性格に反映されるわけではないみたいですね。いうのはちょっと残念かなあって思ったりして、というのは、やっぱり『マイエンジェル』っていうのは、親(つまりプレイヤー)の思惑関係なしに子供が育ってしまうというのが面白かったと思うものですから。それがさっきもいっていた、なぜだかおたくに育ってしまうという話でして、本当はまじめ一辺倒に育てたかったのに、それなのに、どうしても親のカラーというのが反映してしまうのはやむないことで、まあ蛙の子は蛙、おたくの子はおたく、そういうのが出てしまうというのが『マイエンジェル』の魅力であり、もっとも楽しかったところだったと思っています。『子育てクイズマイエンジェルオフィシャルガイドブック』東京:アスペクト,1997年。games2006年10月4日水曜日Quartett!旅行の写真を保存しようとDVD-Rを買いにいった電器店のゲーム売り場で『Quartett!』を発見。わけでちょっと欲しくなったのでした。それに、これから先も買うかどうかはわかりません。いうのはなんでかというと、オリジナルを持っているからなのです。そんなタイプのゲームなんですが、なぜか持っています。お勧めされてしまったのですから仕方がありません。最初こそ黙殺したのですが、どうにもあの絵が気になりましてね、『北へ。』の大槍葦人さんですね。あのやわらかな感じの絵が好きでしてね、だもんだから結局は買ってしまったのでした。Windowsマシンと一緒に!『北へ。』はバイト先の友人が持っていたんでした。彼は筋金入りのセガファンだったからもちろんDreamcastユーザーで、Dreamcast用アドベンチャーゲームとして鳴り物入りで登場した『北へ。このゲームは恋愛アドベンチャーのなのですが、やってみればバーチャル北海道観光ツアーといったおもむき、名所解説よりも愛をささやいて欲しいとかいう突っ込みを聞いて大いに笑ったものですが、でも本心をいうと遊んでみたかった。絵が好みだから、キャラクターが好みだから。自分が遊べないプラットフォームのゲームだというのに、しっかり絵柄もタイトルも覚えているくらいですからね。