Fenice』でキース・ジャレットは凄まじいイマジネーションを解き放ち、一瞬にして名作を創り上げた。音楽の多様性という観点から見てキース・ジャレットがずば抜けて多才なミュージシャンであることは明らかであるが、彼の名を世に知らしめたのはソロ・ピアノでのリサイタルだった。』は、ペンシルベニア出身のピアニストの見事な試金石となる作品であり続け、キース・ジャレット自身、そしてECMにとっても最も売れたアルバムとなっている。Fenice』もまたソロ・ピアノ形式でレコーディングされている。その2枚を繋ぐ40年以上もの間に、彼は幾つもの素晴らしいソロ・ピアノ・アルバムを発表しており、それぞれがユニークな作品であると同時に、どれも高い創造性をかき立てる内容になっている。Angels』(2016年)が挙げられる。Fenice』(イタリア語で“不死鳥”を意味する)には、ベニスの最も神聖なるクラシカル会場の一つであるフェニーチェ劇場にて2006年7月のある爽やかな気候の晩に1,100人の観客の前で61歳のキース・ジャレットが行った97分間のパフォーマンスが収められている。キース・ジャレットが全てのソロ・コンサートでそうしているように、この時も真っ白な音楽のキャンバスからすべてが始まった。ピアノの椅子に腰掛けると心を落ち着かせ、ジャレットは瞳を閉じて、心から指先を通じて凄まじいイマジネーションを思うがままに解き放った。Fenice」の最初の1部である。Fenice」はリスナーを魅力的な音楽の冒険へと導き、大胆な探検から静かな内省、そしてフリー・ジャズからブルースやフォークまで、全域にわたって駆け巡る。予期しない紆余曲折もある。Rays」の形式で披露した。Mikado』からの切ないカヴァーである。Fenice』は、アンコール曲で最高潮に達する。シンプルながら優雅なトラックは、ジャレットの磨き上げられたリリシズムを強調している。Starlight」の粋なカヴァーへと続く。このトラックはスタンダート作品のキース・ジャレット・トリオと演奏した曲でもある。もの静かながら満足感のある「Blossom」の美しいソロ・パフォーマンスで今作は終焉を迎える。彼は、1974年にECMから発表した影響力のあるアルバム『Belonging』で、ヨーロピアン・カルテットと共にこの繊細な牧歌を初めてレコーディングしている。Fenice』では、キース・ジャレットが、自身の即興奏者としてのスキルと能力を十二分に発揮している。ピアニストとしての彼の高度な技術は、彼が一瞬にして傑作を生み出すことができることを意味しているが、ジャレットのパフォーマンスには並外れた技術以上のものが存在する。彼の持つ最大のスキルは、音符を通じて、感情や自身の気持ちを表現し、リスナーたちの心の奥に深くに訴えかけられることだろう。彼の指先からこぼれる音楽は絵を描き、すべての人間が共感できるストーリーとして伝えられる。それこそがキース・ジャレットの才能の本質なのだ。Fenice』ではその技能が全てのリスナーに向けて眩しい輝きを放つのだ。Replyコメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。