脚本家は最高の仕事をした。内容は全く異なるがドラえもんの「鉄人兵団」のラストシーンを思い出した。SFらしく、ファンタジックでエモーショナルなアイデアだった。スタプリは宇宙が舞台。作者の中で「やりたいこと」「できること」が明確に定義された上で作られた作品だと感じた。作者は初期案がボツになった後、主人公をコミュ断ちタイプからリーダータイプへと変更したとインタビューで答えているので、試行錯誤はあったのだろう。書きながら考えている作品ではなく、スタートからゴールまでプロットが練り終えた後に書かれたと想像させる完成度、整合性の高さだった。確かに伏線が露骨だったり、都合の良い展開も多かったけれど、そこには意図がきちんとこめられており、丁寧に描かれていたから不快感は微塵もなかった。テンポの良さがウリだが、少しテンポが早すぎた気はする。これは物語を凝縮したアニメ版だからかもしれない。漫画版は書店で購入する予定。amazonで頼むより、書店で購入したい作品だった。SFであるかどうか「SFとはなんぞや?」を語るほど、ジャンルに精通していないので、言及は控える。サイエンスフィクションであればSFなのでは、と思う程度なので「宇宙が舞台」「未来が舞台」であればSFだと思う。「SFとして正しいか」と「物語として面白いか」は関係がないので、評価軸は別にしたほうがいいんだろうな、と思う。「キャラクターたちが魅力的に描かれていたか」もまた別の評価軸だと思うし。100点か0点かという評価は趣味ではない。どこかの瞬間で満足感を覚えれば、見終わった後に微妙な気分だったとしても「自分の中に価値を残した」ということで、加点される。この騒動?の中でとても嬉しかったのが『ロケットガール』などの作者である野尻抱介さんが(氏と書くのもなんだか)きちんと作品を褒めていたことだった。ライトな小説もハードな小説もかき分けるSF作家界の大御所(といっても差し支えないはず)から評価されたというのは、作品のファンからすればとても誇らしいことだっただろう。いえば、綾辻行人さんもツイッターで「面白かった」と言っていたけれど、他の小説家や漫画家は視聴していたのだろうか。『彼方のアストラ』が評価されたのは、丁寧に伏線を回収し、それを分かりやすく伝える構成力もさることながら、やはり「キャラクターの描き方」がもっとも評価されたところではないだろうか。カナタやザック、キトリーといったキャラクターたちは、いずれもが設定だけを見るとパターン化されたオリジナリティのない(ない、は言い過ぎか)存在に見える。彼ら彼女らが「事態について反応する(リアクション)」と、途端に血の通った愛すべき人物へと変化する。視聴者が個別のリアクションと、それがキャラクター間で連鎖反応(交流)する様子を目にすると、手助けできない画面外の傍観者として、強い感情移入が発生する。リアクションを起こせば感情移入できるというものではなく、作者が描く「地に足のついた現実味のあるリアクション」こそが、この感情移入を引き起こしている。作者は前作『スケットダンス』にてギャグを豊富に披露した。ギャグは読者の感情に問いかける高度な営みだ。泣かせたいなら、大切な人間を殺せばいい。怒らせたいなら、主人公の愛すべき人にヘドが出るような不幸をもたらせばいい。「笑い」となると、難しい。読者のパーソナリティ(知識、モラル、環境、個体差)によって、面白いか面白くないかが分断されてしまう。人を笑わせるためには「道具」として「相手が持つ日常」を利用するしかない。「相手が持つ日常」を利用するには「相手(読者)のことを想像し、分析する」必要がある。ギャグを知る人は客を知る人なのである。作者の篠原健太さんは、読者の日常=何を見せればどう感じるのかを研究している人だと想像できる。作家と呼ばれる人がそういった性質を持つのだとしても、ギャグは特にリサーチが求められる。まとめ『彼方のアストラ』は言葉巧みに視聴者を誘導し、それを完了させた稀有な作品だ。巧みさ故に反感を覚える可能性もあったが、根本にはストーリーではなく「キャラクターを丁寧に描く」ことが据えられているため、反感の機会は減少しているか、失われている。非常にありがたいのが、作者の価値観について信頼がおけるため、今後どのような作品が発表されようとも、期待しかないということだ。似た作家として石黒正数さんが挙げられる。この作品をアニメ化しようと考え、尽力した人々。監督と脚本家のお二方。原作者に対しても、感謝の念しかない。こんなきちっと作られた作品って、珍しいんだよなー。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。