前回私は、麿子の介入でそれまでの日常を失ってしまった、なんていっていました。本当はそんな日常なんて最初っからなかったんです。家族というフィクションを演じ、捏造の日常に甘んじていたことは第1巻の時点ではっきりと告げられていて、だからいつ解体してもおかしくなかった。麿子はその解体を後押ししただけ、いずれは崩壊する予感に満ちたうちだったのですから。最後の最後、ゴミ回収車の運転士のいう、手抜き工事の発覚なんてのもそのへんをいってるのかもね。彼らは家族なんて希薄な前提に過ぎないと自覚しながら、それをそれなりに守っていた。この話は、家族というあり方の危うさを、手を替え品を替え見せてくれた。麿子が誰であるかなんてどうだっていいんです。最後、あの犬丸の憐れさは、ないものに思慕し、求めるものの憐れさだと思うのです。彼は家族の無意味を悟っていて、だから古い家族を否定しようとしたのだけど、その後、新しい家族を手にしたいともがいてしまった。彼を通して自分自身を憐れんでいるのだと、そんな風に思います。SONG-昨日もいっていました、私に気に入られると終わってしまうというジンクス。これはなにも四コマ漫画だけに有効なのではなく、もっと広範にあらゆるものに適用される呪いであるようで、例えば『アメリカ横断ウルトラクイズ』、私の応援する人はぼろぼろと脱落帰国の憂き目にあい、さらには野球、首位を目指して調子のいいチームをちょっと応援しようものなら、ばたばたと連敗して手の届きそうだった優勝を逃してしまうという始末。なんだっていうんでしょう。ある日の夕刻、漫然とテレビを見ていた私はなんだか面白そうなアニメを見付けましてね、それは『超力ロボガラット』。二頭身のロボットが巨大化変形して戦うという、コメディ色も強いアニメでありました。思って毎週見ようと決めたらその矢先に放送終了。おーい、そりゃないよー。当時、私の周辺ではそんなことがやたらありまして、他にも、眼鏡の科学者ヒロインが可愛いアニメを見付けたと思ったのに、翌週すでに見失ってしまっていたり、そうした巡りの悪さに翻弄されて、いやあへこたれたへこたれた。『ガラット』にしてもそうですよ。はまろうとしたら終わってしまい、私の情熱は一体どこへ向かえばいいというのでしょう。仕方がないので、『ガラット』のプラモデル買ってきて、作って、散々あの特徴的な逆立ち変形を楽しんで、けど悲しかったなあ。こんな有り様なので、実は歌なんて覚えていないんです。それどころか、彼らがなにと戦ってたかってのもわからんのです。その後再放送とかもあったのかも知れませんが、縁がなく見る機会に恵まれず、だから本当にわからないことだらけ。この名前はしっかり覚えていました。パック』を見付けて、どうしようかなあ、少し迷った揚げ句に、購入しているのです。したら、歌、なんとなく覚えているんですね。オープニングでなくてエンディングの方。あのゆったりとして優しげで、いたずらに耳元でささやかれるようなフレーズがくすぐったくて、すごく仕合せな気分にしてくれるあの歌ですよ。覚えているとはいいがたいです。耳が覚えているような気がする。好きで、神妙にして聴いていた歌、真似て歌うでなく、ただただ憧れるように聴いていた。あの記憶はこの歌についてのものだと思います。実際そうだとすれば、こうして再会できたことがすごく嬉しい巡り合わせと思えます。Music2007年9月10日月曜日ようこそ紅茶館!!web拍手、いただきました。ラブリーの昔の目次がよかったと、ありがたいお言葉です。時が経つというのは悲しいもので、まさしく去る者は日日に疎しってやつです。あんなに好きだった漫画なのに、いつしか日常の些事に紛れ、記憶も薄れ、ですがちょっとしたことがその薄らいだ記憶をはっと鮮やかにさせてくれることもあります。私の場合は、はじめて買った『まんがタイムラブリー』を再び手にしたことがはずみとなりました。一気に思いは過去に飛んで、好きだった漫画を思い出し、あの記事を書かせるに至ったのです。件のweb拍手の方はそうではなく、漫画家蒼月ひかりの消息を尋ねていらっしゃったようなのです。好きだった漫画家、その人は今どこでどうしてらっしゃるのだろう、願わくばもう一度、あの人の描く絵に、紡ぐ物語に巡り合いたいものだと......、そういう思いはやはりあると思うのです。雑誌のアンケートに読みたい作家などという欄が設けてあれば、その人の名前を書くこともある。蒼月ひかりの名を書いたこともあります。別の名を書いたこともあります。私は、まやひろむという人がずっと気にかかっていました。好きだった漫画、けれど私の思いとは裏腹に、その漫画はとうに終わってしまって、お目にかかることもついぞなくなってしまいました。思い出すことあればその名を書くこともあって、しかしこれは未練なのでしょうか。人を思うってことは、やっぱり未練なんでしょうか。そうそう、昔の記事にちょっと触れていたので引用しますよ。『空にカンパイ!』、『ブックブックSHOW』、『ようこそ紅茶館!!』、『大人ですよ!』、『えびすさんち』を読めた頃が、私と四コマ漫画の蜜月であったと思います。これらは『まんがタイムジャンボ』に掲載されていた漫画です。先日いっていましたように『おねがい朝倉さん』読みたい一心で講読をはじめた『まんがタイムジャンボ』であったのですが、開けてみればまあ私にとっては好みの誌面といいますか、好きな漫画、好きな雰囲気を持つ漫画がたくさんあったのです。それが先ほどあげました漫画で、けれどあれらは一部、他にも好きな漫画はあって、けれど......、というと愚痴になるのでここはぐっと堪えて、『ようこそ紅茶館!!』を懐かしんでみたいと思います。『ようこそ紅茶館!!』は、紅茶専門店にて働く春野さんが主人公の漫画でした。これもまた非常にミニマルな四コマで、登場人物は紅茶館アルバイトの春野さん、紅茶館店長さん、そして春野さんの友人リサさん。後はまあゲスト扱いといいますか、こうした最小限度といっていいくらいに限定された登場人物が、限定された舞台において、限定されたテーマに基づくコントを繰り広げる。実に私好みといっていい漫画だったと思います。私に好まれた漫画は早期終了するというジンクスがあります。はやてとになの紅茶館開店ストーリーになっちゃって、ちょっとショックでした。新設定が気にくわないってわけじゃなくってね、やっぱり私は、そそっかしくて大ざっぱで豪快で、朗らかで元気で素直でミーハーで自然体の春野さんと、完璧主義で心配性で、ちょっとシビアで厳しいところもあるけれど実際は優しくておおらかで面倒見もよくて、見た目キャッチーでちょっとおしとやかお姉さんの店長のコンビが好きだったんです。派手というよりもシックな雰囲気、まとまりある絵柄も好きでした。喫茶店というシチュエーションを生かしたネタの数々も、きびきびとして好みでした。人気のあるものだと思い込んでいたのですが、実際はどうだったのでしょう。考えるとつらいけれど、見た目に地味で穏当であるがために、まとまった票を得られなかったのかも知れません。仮にそうだったとしても、抜群に面白かったんです。2007年の今読み返しても面白いと思える、そんな漫画なんですよ。ヤング店長さん編になってからも、私はずっとこの漫画を楽しみにしていて、いつか時が進んで、春野さんのいる時代に追いついたりしたらいいななんて思っていました。すれば、ふたつに別れてしまった『ようこそ紅茶館!!』がひとつのものとなって、どちらが好きだなどという不毛なことを考えなくてもよくなる。ひとつの時間の流れの中で異なった層を見せた、そういうことになれば、ベテランになった店長さんと若くまだ経験の浅かった頃の店長(代理)と、多様な側面の見えるのはそれもまた面白かろうなと思っていました。好きなら好きと言葉を届ける努力をしなければ通じないのです。私はその努力を怠っていた、自分の好きだという漫画をただ見殺しにしてしまったも同然だから、これらの漫画を懐かしむということは、同時に自分の中に悔いを見出すことでもあります。ええ、悔いています、悔いています。本当に、どうしようもなく悔いているんです。!昔、関西では春夏冬の休みの期間に、がっつりとOVAを放送してくれる番組がありまして、休みが近づくとアニメファンたちの話題は、今年のラインナップはなんだろう、寄ると触ると『アニメ大好き』の話題で持ちきりでした。一週間くらいですかね、下手すりゃ午前午後で四時間くらい時間をとってアニメを放送してくれた、ノーカット、ステレオ放送でやってくれた。時間はあるが金はない中高生アニメファンにとっては、OVAに触れることのできる貴重な機会であったのです。万障繰り合わせて、テレビの前に陣取って、あまつさえビデオまでスタンバイさせていた。本当に、そういう仕合せな時代があったのです。多様なアニメに触れる機会を与えてくれた、好き嫌いとか関係なく、とにかく見る。それは視野を広く持つことにも繋がり、またアニメファンの裾野を広げることにもなった。本当に仕合せな時代でした。この番組がきっかけとなり知ったアニメは数々あれど、強烈なインパクトを残したものというとそんなに多くはないというのが実際です。多くは一過性の楽しみとなって、ビデオに録っても何度も見返すわけでなく、さらにはビデオ、LD、DVD買うわけでもなく、忘れ去られるにまかせられるのがほとんど。なかには拭いがたい印象を残すものもあって、そうしたものは後でDVDを購入することも多く、例えば今日久しぶりに見返した『御先祖様万々歳!』。『アニメ大好き』にてこの作品に出会っていなかったら、私の精神世界は今とは大きく異なっていたろうと、そんな風に思うくらい。それほどに大きなインパクトを残したアニメで、また見るたびに新たな印象を得ることのできる、そういう大きさ、深さを持ったアニメであります。今回見たのは、DVDボックスの1から3巻、OVA展開された『御先祖様万々歳!』本編です。おおまかに話の流れを覚えてはいたけれど、細かいところは忘れていた。それが逆によかったのではないかなと思います。いうのは、詳細に見るほどにいろいろと語るところの見つかりそうなアニメですから、何度も何度も見て、詳しくいろいろを覚えるほどになってしまうと、語ることがしんどくなります。演劇的な演出がなされているアニメです。台詞は多分に観念的な色を帯びて、物語の内部構造からはみ出そうはみ出そうとするがようで、ゆえに物語を追うだけではすまない、いわゆるメタな議論とやらに踏み込みたくさせる、そんな匂いがあるんです。それは私の望むところではなくて、だって私はここで批評や論評をしたいわけではないんです。私のここでやりたいこととは、私がそれを見てなにを思ったか、なにを感じたかの掘り起こしに過ぎなくて、だから外部の構造やなにかに話を振り向けることは、私の目的から遠ざからせてしまうことにもなるのです。そんなわけですから、おおまかにしか話を覚えていなかったという状況はよかったというのです。大筋わかっていたから、まったくの戸惑いの中に取り残されることもなく、詳細には覚えていなかったから、瑣末にとらわれることもなく、新鮮な、まだ言葉にならない感情というものを得ることもできた。私は文章を書くことで、その感情を捕まえようとしています。一言でいえば悲しさややりきれなさであると思います。第1話から家族という構造、虚構に振り回されてきた私は、第4巻で一端の結論めいたものを見せられ、そして第5話で物語の結末を見せられることになって、普通のアニメならここで終わろうところでしょう。『御先祖様万々歳!』はまだここで一話を残していて、それは主人公犬丸による回想、これまで主人公のようで主人公ではあれなかった犬丸の、舞台的虚構から離れての心情吐露ともいえる話、これは私にはまるで駄目押しのように感じられて、そしてその駄目押しの結果が悲しさ、やりきれなさであったのです。劇中にこんな感じの台詞があったのです:人は自分の物語の主人公として生きてはいるが、自分の物語の作者にはなれないという近代の苦悩、こんな感じの台詞。最後、物語に放り出されたようにしてさまよう犬丸の姿には、まさにその苦悩とやらが突きつけられているかのような思いがして、あるいは人は極限状態におかれると、自分のおかれている現状が現実なのか夢なのかわからなくなってくるとか、そんなことをいいますが、まさしく犬丸はそうだったのかも知れないと、物語の発端からこのラストにおけるまで、ずっとそんな状況にあったのではないかと思えて、そこが物悲しいのです。あの実際なにが現実で虚構で、舞台的演出で、舞台的演出が求める物語であるかわからない物語において、犬丸はつまらない日常の繰り返しを打破したいと願っており、けれどそのための勇気がなく、反抗さえもごっこのようにしかなしえず、そこで彼はその状況を破壊してくれるなにかが訪れることを願っていた、外部にそれを求めていたわけです。麿子(押し掛け女房型ヒロイン、ただ彼女が一般のそれらと大きく異なっているのは、彼女は未来からきた子孫であるがゆえに犬丸の恋人にはならないというそこだ)という日常に投げ込まれるイレギュラーは、まさしく犬丸の待ち望んだチャンスとなり得た。彼女はみごとに日常の反復を打破し、犬丸の望みをかなえたのです。勇気と覇気を持たない主人公の前にあらわれた美少女、その美少女が永遠に失われたこと、それだけが犬丸にとっての現実であったのかなと、それも実感を伴わない現実だったのかなと、私にはそんな風に思えてくるのです。変化に乏しくともある種安定していた現状を打ち壊せというそそのかしがあの娘であり、そそのかされるままに日常はぶち壊されたのだけれど、後にはなにも残らなかった。いや、ただ失ったという実感だけが残って、しかしなにを失ったかといえば、もとよりなにも得ていなかったのだから、かつての日常が失われたという事実だけ。与えられたように思わされた甘美なるなにか、麿子という美少女にしても、結局は与えられてさえいなかったのだという、認めたくない現実がおまけとして付随している。ここに私のやりきれなさは極まります。認めたくないから、手にしていなかった幻想、あぶくにしがみついて、残りの人生をふいにしてしまう。あの物語をこのように見てしまう私は、人生において人生をふいにすることをことさら怖れるために、今を無為に足踏みしている自分の姿に気付いていて、二重の意味でやりきれません。いつかこの足踏みの人生を打破してくれる黄色い花の訪れることを夢見ながら(そして私はそんな日が永劫来ないことを重々承知している)、今も自分の温く甘い繭にこもってる。した事実がなによりもつらく、そしてかつてまだ少年だった時分の私は、将来このアニメが私にこうした現実を突きつけることになろうとは思いもしていませんでした。かかわらず、記憶にしっかりととどめてさせたのですから、このアニメの持つ力というのはただならぬものがあると思います。呪いのよう、あたかも嫌がらせ。その甘美なことったらない、本当、私という人間には必須の作品であると思います。わからなさに『ボコスカウォーズ』みたいなイメージを抱いていて、つまり中世っぽい世界観の話かなと。思っていたら全然違いました。ドボガンっていうのは、ペットショップの名前なんですね。なんだか妙に運の悪いどじっ子ヒロインが、ひょんなことで関わり、働くようになったペットショップがドボガンなんです。ドボガンってなんだーっ、っていうと、それはちゃんと作中で説明されます。そんな意味だったのかあ、知らなかったよ。私の鳥好きもたいしたことないようですよ(ただ好きってだけだから、知識とか皆無なんですよ)。2巻)真田ぽーりんがこの漫画を描くことになったいきさつっていうのが、なんだか『動物のお医者さん』を彷彿とさせるもので、ちょっと面白かったです。『動物のお医者さん』は、なんでか動物を描きたくなってしまう佐々木倫子の嗜好を最大限に発揮させるために企画されたものだと記憶していますが、『ドボガン天国』もまさにそんな感じなんですよ。ルリコンゴウインコが出ていたし、そんなにも鳥が好きなら動物ものでいきましょうと、そういう決まり方をしたんだそうです。選ばれた舞台がペットショップ。鳥が出る、犬猫はじめとする動物出る、小動物もしっかりフォローされて、魚も昆虫もなんでもこいといった塩梅で、こりゃいいなあ。私も結構動物好きだから、もう一巻から心わしづかみって感じであります。読んでみればですよ、結構シビアな話もあって、作者、本当に動物が好きなんだなあってしみじみ思います。身勝手な飼い主やペット泥棒など、実際にも起こりうる話が展開されて、そしてそこに作者の憤りが感じられて、いやね、『シンデレラ』でも後期そうだったですけど、そうした憤りが大ゴマ使ってどどーんと表現されるんですけど、もうあれは反則だと思う。感動だけが売りの漫画じゃなくて、どたばたとした面白さ、馬鹿なこと言い合ったり、わいわいと騒いでみたりの面白さが基本的にあって、そこに動物大好きのショップスタッフのもだえるような動物への愛があふれ返っている、このあたりがこの漫画の最大の読みどころでしょう。この好きというのが無責任で薄っぺらな好きになっていないというのが重要なところかと思います。餌の話、猛禽や蛇など肉食の動物飼うっていうことのハードさがひしひしと伝わってきて、そのハードさに抵抗を感じながらも受け入れている彼らを見れば、ただの楽天的な動物好きではないのは明らか。いう現実がしっかりと意識されているから、ファンタジーも効果的であるのだと思うのです。ただの夢の話じゃあない。現実とタッグを組んでいる。この世界の延長線上に、こういう現実があったら素敵だろうなあと、そんなこと感じちゃうものだから、大ゴマで泣くんですよ。完全にすっぽりと没頭しているところに大ゴマがくるから、決壊してあふれてしまうんです。ところで、後書きの写真、すごいですね。まんまじゃないですか。ただでさえ鳥みてるだけでうはうはなのに、あの写真は駄目押しでした。東京:少年画報社,2007年。コンビニ売りのペーパーバックコミックスが流行った時代に、芳文社からでていたペーパーバック四コマコミックス。各号ごとにテーマが決められていて、テーマに沿った四コマが三タイトル収録されていた、そういうものがあったのです。その第5号が題して「働くスーパーお姉さん」号。大乃元初奈の『おねがい朝倉さん』、山田まりおの『スーパーOLバカ女の祭典』、ふじのはるかの『むきたまごビューティー』の三本立てでした。これが私の大乃元初奈初遭遇となったのです。いやあ、面白かったですね。こんなに面白い漫画があったかと思ったものでした。見れば単行本1巻が発売中。即買いにいって、さらに『まんがタイムジャンボ』の講読も開始。私が購読誌を拡大させたのって。最初買っていたのは『まんがタイムラブリー』だけだったのが、『ラディカル・ホスピタル』をきっかけとして他誌に手を広げ、『まんがタイムmini』買ったのもその絡みだったんですよ。第1号が「あたしのかわいいお医者さん」号だったのです。『ラディカル・ホスピタル』を目当てに買って、そしてそのまま買い続けた。その結果が『おねがい朝倉さん』からの『ジャンボ』講読開始。やって、どんどんと買う雑誌を増やしていったという、もう一種の業ですね。それにしても『おねがい朝倉さん』面白かったですよ。そのわりにこのBlogにおいて『朝倉さん』に関する言及はありません。昨日の『大人ですよ?』が初言及でした。いいますと避けていたんです。書けばきっと愚痴になるから。私は、あまりに初期の朝倉さんが好きすぎたせいで、その後の『朝倉さん』を正当に評価できなくなっているのです。いえば、すべての大乃元漫画に対してもそう。単行本は買っています。読んで気持ちのいい文章にはならないってわかっているから書かない。昔はよかった、初期の頃はよかったなんて書くくらいなら書かないほうがましだと、私はそういう風に考えてこれまで口をつぐんでいたのです。なんていって感謝されてた朝倉さんを知らなかったら、その後の見方はどうだったんだろうって思うんです。あの頃よりも強烈に好きになることはなかったと思う、けどその反面、変に屈折した視線を送ることもなかったと思う。雰囲気の楽しい漫画だなと、そういう穏当な評価で、普通に読んで、普通に楽しんで、Blogなんかにも普通に書いていたんじゃないかなと、そんな風に思うんです。嫌いかといわれると嫌いじゃないです。男らしいというか、さばさばとしてシビアだった朝倉さんが好きだったから、後の妙に女くさくなってしまった朝倉さんは正直苦手で、けどこれってあれやんね、癒し系なんてのがいっときはやったけど、あれに引き摺られ過ぎたんだと思う。某所では癒し系との評価高かった私(猫かぶってたからな)ですが、実は癒し系なんて大っ嫌いだった。具体的には名前出さないけど、NHKテレビのフランス語会話に出てた癒し系タレントとかも、大っ嫌いだった。あの当時、各種メディアをはじめいたるところで口にされた癒しなるもの、嫌で嫌でたまらなかった。そんな私にとって、朝倉さんの癒し系シフトは血涙ものの設定変更であったといって過言ではありません。朝倉さんひいては大乃元初奈に関しては、本当そんな感じなのです。東京:芳文社,2002年。東京:芳文社,2002年。東京:芳文社,2003年。東京:芳文社,2004年。東京:芳文社,2005年。東京:芳文社,2006年。(東京:芳文社,2002年),9頁。