この4月から世界を舞台に活躍するソプラノ・森谷真理さんが洗足学園音楽大学の講師に。今度二期会の蝶々さんでスズキに抜擢された藤井麻美さんも入ります!彼女は洗足を卒業後、新国の研修所で研鑽をつまれ、文化庁で留学、日生劇場のヘングレにも母役での出演が決まっています。今回は公演本番の迫った【オペラ】からのご紹介です洗足学園音楽大学には早くから《オペラ研究所》が設置され、本格的なオペラの研修が行われて来ました。言った日本オペラ界の重鎮をお迎えして研鑽した、長い歴史があります。時任康文先生のご指導の下学んでいます。1年間の成果を発表する「オペラ実習ガラコンサート」では、演出的な動きや舞台の配置も学生達が研究し、舞台の仕込みから舞台装置の設置、背景のプロジェクター、字幕の準備、そして撤収まで、演奏者として光り輝く照明が当たる部分だけではなく、オペラが生まれる裏側までもを、全て学生達の手で行う学びの場でもあります。故鈴木敬介先生のいらした当時からの伝統的な舞台衣装に身を包んだ学生達が、オペラの舞台ヘアメイクで変身して、1年間の成果を歌い演じる学生達の雄姿・優美な姿をどうぞご覧くださいませ。OPERAとして大切に受け継がれて参りました。お迎えして、稽古を進めています。デザイン学科による衣装・小道具のご協力も頂いて創造された、グリム童話の夢の世界を是非お楽しみ下さいませ。スペシャルプログラムでは、コンコーネ&コールユーブンゲンにかくされた謎を解きます。謎解き人:小嶋貴文先生のガイドで楽しく歌えるようになるはず!*洗足学園音楽大学ホームページよりお申し込み下さい。歌を歌うということは、「楽譜を読んで、声に出して、耳で聴く」この三つが出発点です。それに正しい発声、そして音楽的表現が加わります。この最初の三つをしっかりとトレーニングしてくれるのがコール・ユーブンゲンです。多くの基本的なことを身に着けることができます。したら、あまり好きではなかったかもしれないコール・ユーブンゲンを、これを機会に楽しみながら勉強してみませんか?では、コンコーネはどうでしょう。声楽の先生にうかがえば、コンコーネから身に着くことはたくさんあると思いますが、今回は伴奏のリズムやハーモニーに少し意識を向けたら、ちょっと違った表情で歌えるのではないか、と言うことを実験してみたいと思います。最近は薬を飲むにも、その効果を丁寧に説明してくれます。大切な音楽の教材が何の役に立つかわからないと、まじめに練習する気が起きませんよね。(火)ボディ・マッピングってなんだろう4声楽コースブログへの投稿もはや4回目ですね。今回は「座る」ことについて考えてみましょう。座ることは、合唱の練習時や楽章待ちなど...歌にも関係する大切な動作のひとつです。はっ!第九の演奏会が多い12月にはぴったりの話題かもですね。考えたことがないでしょうか。...と『座る』ことは一日の中で『立つ』ことよりも長時間行っているのではないでしょうか。色んなシチュエーションで様々な座り方をしています。今回は学生生活の中でいちばん長時間行っていると思われる「椅子に座る」ことについて考えてみましょう。体重を感じたり確認することから始めてみましょう。座った時に椅子の座面にゴリゴリっと感じる骨盤と呼ばれている骨の一部のことです。背中全体が丸まってねこ背になってはいませんか?もしそうなら、丸まった背中を伸ばして腹部にある「おへそ」を真正面に向けてみましょう。椅子に接しているお尻と座面の感じ方が変わりますね。「右の坐骨は感じるけど、左が全く感じられない」なんてこともあるかもしれません。このように自分自身の変化を観察することを習慣化していくこと。これは演奏をする上で、その時その瞬間の状況に適応していくためにとても大切な音楽のためのトレーニングです。ある学生が、この観察のことを【自分カメラ】と名前をつけていつも第三者的な目線でもって実践しています。「カメラが作動しているし」と、安心でもありますね。坐骨のチェックができたら前々回の「足裏のチェック」もしてみましょう。坐骨と足裏のチェックで座っている姿に何か変化はありませんか?両腕を高くあげて腕の上がり具合を確認してみて下さい。腕は脱力できて軽く上がりやすくなるでしょう。声を出してチェックしてみてください。変化を感じた人もいるでしょう。腰に負担がかかって、腰痛に悩まされているケースもよくあります。「足裏チェックをすること」を試してみてください。手や足、そして喉のコントロールもしやすくなる。このように全身は常に協調しあって好転作用が働きだします。腹筋や背筋がとっても弱い人は苦しくて座っていられないと感じるかもしれません。そんな時には、1日1回1分間だけこの座り方を試すことから始めてみてください。1週間を目安に、少しずつ回数を増やして様子をみているうちに筋感覚が育って、長時間でも座っていられるカラダに変化します。妙な癖などを改善できるようアドバイスをしてもらえますね。演奏することのトレーニングには欠かせないことです。「筋感覚」として脳の中に記憶されます。無意識にカラダが反応して使えるようになります。このように脳の中に新たなボディ・マップを作っていくこと。脳内に描かれている間違ったマップを修正していくことで練習時間の短縮にもつながります。長引く練習は声帯にも負担をかけてしまうため練習は「効率よく!」を目指したいですね。(水)ボディ・マッピングって何だろう?3前回は足裏を感じて「立つ」ことをお話ししましたね。実は動き(動作)のひとつなのです。辞書にも「動詞」と分類されて載っています(笑)「立つ」ことを辞書のように解説すると、カラダを垂直方向におこしてヒザは曲げずにのばしたまま2本の脚の足裏を床につけた状態のことです。表現に合わせて前後左右、時には斜め方向に体重移動をしながら音楽の表現をしています。踊りながら、動きを伴って歌うでしょう。「いい状態で立つ」ってどういうことでしょう。これは「いい姿勢」と言った方がピンとくるかもしれないですね。この時、他者が見て受ける印象も、自分自身の感覚も「静止して見える、ブレのないカラダの状態」のことです。「前体重になってしまっているなぁ」などと、カラダのブレや癖が、グラフや数値で見て取れます。手足のコントロールにも影響します。声のコントロールにも影響するのです。広い意味で、この体軸の補正や強化といっていいでしょう。まん中でいる感覚が備わっています。長時間くり返し行う同じ動作などによって、この“正中感覚”や“体軸”が崩れてしまうことがあります。思い描いている音楽表現がし辛くなってしまいます。覆いかぶさり寝転がってみたりして、わざと不安定な状況に身をまかせてみましょう。そのまま静かに呼吸を繰り返すことだけでもカラダは自然に安定する感覚を取り戻そうと働きだします。柔軟性をとりもどしたカラダは深い呼吸もできて、歌いやすく変化します。こんなグッズが身近にない場合は、どうすればいいの?そんな時には『片脚立ち』を試してみましょう。どこでもできる、とっても手軽なトレーニングです。片脚立ちでカラダバランスのチェックをしてみましょう。1分間位を目安におこなってみましょう。グラつき不安定に感じていたカラダは安定感のあるカラダに調整されます。筋肉も整ってカラダも温まりますね。今回は簡単なワークやトレーニングをすることで体軸の整った柔軟なカラダに整える。人や物に頼りすぎず、自分のペースでおこなえる。簡単にできるカラダの調整法は本番前のとても緊張したカラダをしっかりとサポートしてくれるでしょう。ボディ・マッピング(カラダの地図作り)は意識改革だけではなく実際にカラダの動きを感じてみることなどその方法は無限大です。声楽を学ぶ為の第一歩として、1・2年生が学ぶ声楽基礎演習の授業では、様々な講座が用意されています。そのうちの一つ、ディクションでは、イタリア語・ドイツ語・フランス語の歌曲の発音をネイティブの先生からの細かな発音指導で学ぶことが出来ます。Rüger先生ドイツ語のディクションでシューベルトの『魔王』を4役の登場人物に分けて、役柄を演じるドイツ語で朗読しています。Sublime先生フランス語のディクションでフォーレの『夢のあとに』の詩の朗読を、先生が考案された独自のシステムで、口の中の舌の位置まで正しく発音できるよう、繰り返しています。ネイティブの先生方の発音指導の後で、朗読した詩の歌曲を学ぶことで、外国語の正しい発音のみならず、詩の表現力をより高める事が出来ます。(金)ボディ・マッピングってなんだろう?2♪うまく歌いたい♪響く声を出したい♪深い呼吸をしたい・・・etc.歌っている時にはいちどに沢山のことを自分自身に投げかけるでしょう。何らかの働きかけをしますね。中には教本を読むことでヒントを得たりしているのでしょうか?その働きかけで上手くいくことはたくさんありますが、なかには、どうやっても思い通りの結果が出せないで悩んでいる人もいるでしょう。両方の足裏で、どのように床を感じているかです。立っている時、カラダの重み(全体重)は床に向かいます。呼吸はラクになります。声帯のコントロールもしやすくなります。どのようにチェックして感じればいいのでしょうか。具体的に説明しましょう。カラダの重み(全体重)は足裏のカカト、母指球、小指球の3点、そして5本の足指へと向かって下りていきます。握力や噛む力は驚くほど変化します。足裏全体を感じたまま、手のひらをグッと握ってみます。母指球と足の親指を意識してみましょう。?いつもと比べて強く握れませんでした?いつものように立ってみてその足裏の感覚と比べてみると違いに気づくかもしれませんね。筋感覚という動きの感覚を育てます。どこか一部分を変化させた感覚はカラダ全体の働きやバランスも変化させて理想としている歌唱スタイルに導くことが可能です。不思議に思うかもしれませんが、これは、カラダの協調作用が働くからなのです。カラダを構成している組織は、いつも協調しあいながら自分にとって心地よい、落ち着く場所をサーチしています。どこかの部分が気になっている時にはその部分ばかりにとらわれないでフォーカスする。いつも全体を感じながら、フォーカスした部分の変化も感じることが大切です。就任披露演奏会が終了致しました。お越しくださった皆様有難うございました!声楽コースからは教授の塩田美奈子と講師の高田正人が出演し、学部長のあいさつ文の「クラシックの声楽の可能性を広げたコース」を体現するべく意欲的なプログラムを組み!、オペラ、ミュージカル、演歌、Jポップ、ロックを短い時間に詰め込んでみました。パーカッションを石井喜久子先生、シタールの小日向英俊先生にも加わって頂き、様々な楽器とのコラボレーションもお楽しみいただきました。本当にいろんな分野のスペシャリストがいるので、年に一回でも講師たちのコラボレーションができたらとっても面白いと思います!考えただけでもワクワクします。やりたい!ちょっとだけ残念だったのが、客席に学生たちが少なかったことと、せっかく見に来ても、自分の科の先生の出番が終わったら出て行ってしまう学生が散見された事。これはもったいなーい!バレエ、ミュージカル、ワールドミュージック、いずれも世界を舞台に活躍している人たちを(無料で)一堂に見られる機会なのに逃してしまうなんてもったいないです!もちろんそれぞれの稽古を抜けてきたり、バイトだったりいろいろな事情もあるのでしょうけど...、来年からはもう少し学生たちに強く告知せねば!と思います。持論ですが、上に行けば行くほどいろんなことに興味を持っている人が多いと思うんですよね。芝居や歌舞伎や美術やミュージカルやバレエや、自分の専門以外のものにも興味がある人の方が世の中に残っているように思います。何事にも「CURIOUS」であること。これとても大事だと思うんです。本来は学生の方が先に行ってほしい。「先生たちは古いよ!」と言ってほしい(笑)いつの時代も新しい時代を拓くのは若者たちなのですから^^そういえば先日の洗足サマードリームオーケストラでは、あの山田和樹さんが学生オケを指揮して、「真夏の夜の夢」ではなんとアニメソングコースの学生が劇中ナレーションを担当!とても面白かったですが、こういうことができるのも洗足ならでは。学生にはこういう洗足にしかない利をどんどん生かしていってほしいものです。真夏の夜の夢いろいろやると薄まる、と言う人もいますが、果たしてそうかなぁ?と思います。基礎さえしっかりしていればどんどん足し算・掛け算になっていくのでは?例えば今期のメトロポリタンオペラにブロードウェイミュージカル界のスター、ケリー・オハラがメリーウィドウのヴァランシェンヌ役で登場して世界を沸かせましたが、来期ではなんとコジ・ファン・トゥッテのデスピーナを歌い演じます。世界でもこういう事が起きてるのですから!常識なんてどんどん覆していきたいものです。いう気概をコンサートには詰め込んでみたつもりです。9月からはCUIOUSが服着て歩いてるような宮本益光さん、鵜木絵里さんも新たに洗足の講師に加わりました。発声クリニックでは、主に身体における呼吸の仕組みを知り、私達自身が楽器である事を意識して歌う事を学びました。続いて、ボディ・パーカッションの体験では、4つのパートに分かれたパターンの楽譜を、初めて見た楽譜なのにもかかわらず、直ぐに演奏する事が出来たことに驚きました。鵜木絵里先生によるスペシャルイベントです。前田ホールにて、モーツァルトのオペラによる『オペラパレット』を公演します。海外の著名な教授陣をお迎えし、大学院生が本来なら海外でしか受けることの出来ない貴重な指導を日本に居ながらにして受け、その成果を皆様にご披露するものです。今年度は世界的に活躍をなさっているミヒャエル・ハンぺ氏をお迎えして、一週間のワークショップの成果をご覧いただきます。ミヒャエル・ハンぺ氏の貴重な解説とともに、大学院生の情熱溢れる演奏を存分にお楽しみください。Hampe1935年ハイデルベルク生まれ。総監督を経てケルン市立歌劇場の総監督、ドレスデン音楽祭総監督を歴任。