中川シゲオの写真と文章、フィクションとノンフィクション、物語と日記、そういうところです。大きなタイトルをつけていますが内容は小さなお話です。写真は光が描いてくれる絵です。写真がなかった時代というのは絵を描いていました。その絵の歴史をひもとくと、わが国では飛鳥時代の古墳の壁画や玉虫厨子に描かれた絵を思い出します。西欧では洞窟壁画(ラスコーの洞窟が有名です)があります。人の意識が確立してくる過程で人の行為として絵を描くことがでてきます。現在の先端では写真、映像がそれに対置できる代物ですね。そのイメージ(描かれた像)にはメッセージがこめられています。その時代その時代の或る意味で神話的な物語がこめられる。この作用っていうのは文化の力です。このようにして考えてくると、現在の写真のテーマは何か?っていうのが、あんがい導き出しやすいかもしれませんね。いやはやここで、物語についての是非を論じ出すときりがないですから、ここではいったん物語性の是非ということはオミットしておいて(笑)写真の内容がこの時代の物語に由来する。この物語が、中心的なものであるか周縁的なものであるかですね。言い出すと中心的とか周縁的というのは写真以前の領域作業ですね。わかりますよね、この話って?写真とはカメラを使って作り出す「存在物を定着させた平面」(と定義しときます)です。その-撮られた存在物-を認知していくのは文化の力です。そこで、この存在物の背後の意味をつむぎ出そうとするのが作家さんの仕事です。いう論法になってきますね。このことってけっこう難しいと思いますよ。絵巻物ってあるでしょ、北野天神縁起とか源氏物語絵巻とか、とか・・です。曼荼羅っていうのもありますよね。それらイメージでしょ、描かれたイメージなんです。絵巻は風説や物語を絵に置き換えていく作業ですよね。曼荼羅ってのはこころのイメージ化の作業でしたよね。なにか、写真を撮ってるひとにはこの形式がヒントになりそうですよ。してここでいろいろと話題を提供していますが、これでもやっぱりまだなんです。気づいておられますか?写真の内容、中味についての話です。これがまだ出てきていないんですね(笑)ここで作家さんの登場となるわけです。評論っていうのはけっきょく言葉をつむぎ出して作家さんを触発する。行ったり来たり、ぐるぐる回っていま外堀を掘っています。フーガやロンドみたいな形式ですね(笑)でも少しずつ輪郭が作られてきているようにも思っています。引き続き、文字ばっかりの写真のサイトですが、これからも続けていきます。あわせて「あい写真学校&綜合文化研究所」のサイトもご覧ください。2004.07.02写真を誰に見せる?みなさん!自分が撮った写真って誰に見せます?写真撮ることを仕事にしている人は別ですが、家族とか友達とかが多いですよね。仕事にしていなくっても、俗に趣味で・・・っていって写真を撮ってる人がたくさんいます。写真グループの一員となって、せっせと写真を撮りはじめる。写真を教えてくれるスクールを探して学ぶというのもありますね。写真をたしなむ人は、もうべらぼうに多い!で、撮った写真を誰に見せる?っていうのが今日のタイトルなんですが、ホント、誰に見せます?家族の中でだけというのが多いですか?旅行とかの記念写真類は旅行に同行した人がみますよね。いうように、身内や同僚や友達といった関係者の間で見る。コンテストに応募するとなると、第三者に見せることになりますね。あかの他人さんに見せる、ということですね。そのうち写真を撮ることが仕事になったらいいな~って思う人も多いです。これはほとんど実現しないです。実現させる人もいますよね。写真を撮ることが仕事になるというのは、見せる相手は不特定多数です。雑誌とかギャラリーとかのメディアを通じて不特定多数を相手にします。わたしは最近、写真をホームページに発表しています。見知らぬ人に見てもらって、私の方へ振り向いてほしい!との願望があるからです。二人称の写真が多くなっていますね。「わたしとあなた」の関係の中に写真がある、という図式ですね。写真の現在っていうとき、この「わたしとあなた」という水平感覚ですね。これが基点であり、ここからの写真作りが始まるような気がします。見せる人が見る人である、という関係のなかです。二人の関係は、カメラを持ったか持たないかではないんです。二人の関係のなかにカメラがあるという関係なんです。上下から水平へという人間関係の変容も背後にあると認識しています。2004.07.03写真を私に見せる?前回は、写真を誰に見せるの?ということでしたが、そこでは、あなたに見せる写真、ということを導きました。写真は自分を見つめていく鏡だ!っていうのが今日のテーマです。自分っていったい何、または何者なんだろう?って・・・こんな疑問を抱いたことありませんかね。社会の器の中で相対として他人がいて自分がいる。その自分っていう中味のことです。写真に限らず芸術という行為にもおよぶことなのだと思っていますが、この「自分を見つめる」ということが必要なんですね。これは解けそうでなかなか解けないですよね、きっと。この「自分とはなに?」っていう問いを解いていく道筋が必要なんです。他人のことはよくわかる、といいます。他人を理解するのには、もちろんその時々の価値観に基づいて、それに照らし合わせて、外面のこと、どこどこの学校出てるとか、どこどこの会社でこんな仕事していて、立派やね、とか。その反対の「けなし」もやりますよね。自分のことを自分で考えてごらんなさい。自分の外回りの環境はわかります。ここでも、そんな自分っていったい何?っていう疑問がでませんか?写真を撮るっていうのは、いろいろ考えるんです。社会通念の枠にそって理解していきます。やさしい気持を表現したい!楽しい気持を表現したい!そうして、そのやさしさや楽しさの中味を撮ろうとするんです。自分との対話っていいますが、写真というものを介して対話するんです。作り出されてくる写真が作品となって残るんですね。自分の撮った写真を自分に見せていくことで自分を知っていくことになる。写真というメディアが現代生活に占める役割を考えてみますと、これまでにもここで見てきたように、生活者の人格形成に大きな影響力を持っています。大きな影響力をもっているメディアであるのに、そのことを学術レベルで捉える視点というのは希薄です。既存の写真学校がこの視点からの言及がいたって少ないのが現状です。市中に技術を教えてくれる学校があります。いい値段ですね(笑)公共のセンターが写真教室を開催しています。これは市民相手だから格安です(笑)カメラメーカーや量販店が写真教室を開催しています。消費を促す目的だから無料に近いですね(笑)芸術系大学や専門学校がありますね。ここで学ぶには膨大な経費と時間がかかります。いって職業人として自立できるかといえば必ずしもそうでない。写真を撮る技術ではなくて、社会学や心理学の分野として学ぶとしても、なかなか文献がみつからないというのが現状です。した現状の中での新しい写真学校の役割とはナンだろ~って考えるのです。写真というメディアを使いこなしていく人を育てることだ、との答えが出てくるんです。写真という手段が生きることの意味を考えさせてくれるものであることなどを、ベースにおきながら、あるべき自分のあり方を探っていく、このような役割を果たせたらいいな~と思っています。考えていく必要があるんですね。新しい写真学校のコンセプトは、ここからの出発だと考えています。