多くのアマチュアには分からないんだ。なにを隠そう、私もいまだに覚えたと思ってたのに、ミスを犯す。これは、覚えたことにならない。その証拠に「本当に覚えた」曲は、間違わない。仮に間違っても、聞いている人には間違ったことが分からないレベルの演奏が出来る。それぐらいの余裕と自由さがある。この件の解決策は、練習しかない。勝手に覚えてしまうまで、練習するのだ。「覚える」ことにこだわっているうちは、そのことが自分の足を引っ張る。これが、最近の私の見解。読み終えない(ゆっくり読んでいる)『エフォートレス・マスタリー』の影響は大きい。ゴロー氏は、ヤマハのクラシックタイプのトランスアコースティック・ギターを使った。これは、アンプやエフェクターを使わずして、ギター本体からリバーヴやコーラスのかかった音を出せるというヤマハの新しい技術。生音を聞くのは初めてだった。試奏もしたけど、ちょっと驚くような音だったね。ナット幅の細いタイプのエレガットが出れば欲しいなぁ。Festival」のワークショップに行ってきた。昨日今日とワークショップ4つを見学した。ジャズギター・ワークショップ。不満も書いたけど、今日は満足だ。簡単なコード進行で、ソロギターでアドリブを展開していく小沼さんのデモ演奏だけでも、見学の500円どころではない価値がある。練習や研究にかけた時間や情熱に比例するのだと当たり前のことを改めて実感。私には何が決定的に不足しているかということも分かった。いうことは、人に教えてもらうことではなく、自分でキャッチすることなんだということもね。60分ほどだったけど充実してた。ジャズギター・ワークショップに続いて、フラメンコギター・ワークショップを見学。初級編だが、昨日のボサノヴァ同様、フラメンコギターも習ったことはない。私には初級でちょうどよい。こちらも60分のワークショップだが、とても充実した内容だった。フラメンコギターは、他のギターとは違う独特の奏法がいくつもあって、それらをちょっと自分の演奏に取り入れたいと前から思っているのだが、これは、かなり根気よく練習しないとものになりそうにない。今日は、フラメンコの特徴的な奏法3つのコツをデモ演奏を交えて、レクチャーされた。沖さんは、この数年に気が付いたということを惜しげもなく教えてくれた。彼が、20〜30年演奏してきて気が付いたというのだから、もの凄く貴重なことなのだけど、それを聞いたからといって、彼のように演奏できるわけではない。手を痛めてしまうような激しい奏法もある。「強く弾くという概念を捨てよ」ということ。楽器演奏に最も重要なことの一つに「脱力」ということがある。「強く弾こう」とすると自然に力が入る。楽器演奏では大きな音量を奏でるときでも力んではいけない。力まずに「強く」弾くかを考えたことはなかった。「『強く弾く』という概念を捨てて『鋭い』音、『太い』音と言おう」と。実際に、鋭い音とそうでない音を聞かせてくれた。(そういう教則本がいっぱいあるねん。)もう一度、見直してみようっと。以前、テレビ番組であるシンガーのドキュメンタリーをやっていた。最後の意思統一のようなことを行う。その時、シンガーが言った言葉で私は白けてしまった。「お客さんを感動させよう!」キャリアもあり、それなりのレベルのシンガーだと思っていただけに、ガッカリだった。自分が客を「感動させる」ことができると思っていることにだ。片思いの女の子に「どんな人が好きなの?」と訊いたことがあった。彼女の答えは「尊敬できる人」だった。その時、私は「よし、尊敬される人になろう」と思った覚えがある。