https://console.developers.google.com/apis/api/youtube.googleapis.com/quotas?project=5691539006480年代アイドルの中では最優秀歌唱賞レベルこれは傑作だと思う。曲・歌詞・アレンジ、全ての面で合格点だが、なんといっても一番の魅力は河合奈保子の歌唱である。「17才」で開花した”グルーブ歌唱”が、この作品では全編に冴え渡る。曲作りも、そうした彼女のグルーブ感を引き立たせる作りをしている。「17才」で、サウンド面において「高音域」「アップテンポ」の両条件が揃うと、彼女特有の”ハネる”唱法に拍車がかかり、その過剰さがグルーブに変質することが立証されたが、ここではそうした特質を全面に押し出しているのだ。頭サビからいきなり高音域。「17才」を上回るハイ・キーだ。歌い出しに入ってからも、「ヤング・ボーイ」のような低音域にはシフトせず、せいぜい中音域に留めている。アレンジも全編に渡ってアップテンポ。ギター・ストリングス・ブラスを主軸にした音作りは、「17才」「スマイル・フォー・ミー」を踏襲しているが、リズムセクションをよりスピーディーに、よりタイトにしたことで、一層の緊張感・切迫感が引き出すことに成功。イントロでのハードなキーボードの旋律とベースの掛け合い(?)もなかなかだし、ブラスで徐々に盛り上げていく終盤部分、ストリングスの見事なオーケストレーションで締めくくるエンディング、いずれもカッコイイ。歌詞は彼女には珍しく「片想い」をテーマにしている。インパクトが大きいが(すごい歌詞だ)、内容はラブレターとは全く関係無いのがミソ。具体的に恋文をしたためる記述なぞ、どこにも出てきやしない。それはともかく、これほどハードでスピーディーなサウンドに乗せて、「片想い」という粘着質な主題(?)を歌い上げる作品というのは、歌謡界全体を見渡しても、これまであまり無かったように思う。緊張感・切迫感を伴ったアレンジが、彼女のグルーブ歌唱と相俟って、「片想い」の閉塞した心理状態を、一種のピュアな激情として昇華することに成功しているのは、特筆すべき美点かも。かように、この作品は彼女特有の”グルーブ歌唱”を目いっぱい引き出すことに成功した傑作である。2回繰り返す部分では、それぞれカラーを変えて歌いこなしているのもスゴイ。「でも伝えられない空しさ」を表現すべく、抑えた歌唱にしている。「ヴォーカリスト・河合奈保子」の実力を十二分に堪能できる作品だ。余談だが、前作「ムーンライト・キッス」の頃、彼女はNHKでの収録中、高所から落下して大怪我を負った。この「ラブレター」で腰にコルセットを巻きながら、彼女は歌番組に復帰したのだが、その痛々しい姿と作品の切迫感が絶妙に相俟って、いつにない感動をTVを通してお茶の間に伝えてくれたのが、この「ラブレター」だった(親衛隊を従えて華々しく復帰をアピールした、『夜ヒット』がベストアクトか)。僕のように、当時歌番組を熱心に観ていた世代にとって、このインパクトは大きく、「ラブレター」を彼女の代表作に挙げる人は結構多い。それにしても、怪我が完全治癒していないのに、ローテーションを変えることなくシングルリリースしてしまう、当時のアイドルシステムは壮絶だ。芸能界」「アイドル残酷物語」。1963年7月24日生まれ(歳)、大阪市住吉区(現・住之江区)出身。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。1980年4月~1989年2019.01.06桜っ子クラブさくら組2019.01.112019.10.25最近チェックしたページ閲覧履歴がありません。里中茶美(さとなかちゃみ)ディスコグラフィご指摘ありがとうございます。牧野アンナ(まきのあんな)ディスコグラフィ情報提供ありがとうございます。歌謡界の黄金律スタッフブログお知らせ当サイトについてお問い合わせサイトマップホーム検索トップタイトルとURLをコピーしました。