スティックやマレットなどのバチ類で演奏する際の打撃(ストローク)に注目し、オリジナルの方法で簡単で正確に素早く、また多彩な音色でストロークができるようになるための方法と理論が紹介されている。吹奏楽やオーケストラ、あるいはバンドなどで打楽器を担当する人の基礎練習は、スネアドラムスティックを用いて行うことが古くから一般的。したスティックやマレットなどいわゆるバチを使って叩く打楽器は昨今、多種多様となり複数の打楽器を同時に演奏することも珍しくなくなった。そのため汎用性のあるストロークテクニックが要求されるようになっている。本書では、著者が研究のすえに見つけ出した新たな手法によって、バチ類で演奏するあらゆる打楽器演奏に活用できるストローク方法を紹介。この方法は短時間で習得でき、子どもや中高生から音大生、プロまであらゆる人が活用できる。豊富なイラストや写真、図などでわかりやすく紹介。内外の著名な打楽器奏者にもこの理論の実証性を確認してもらっている。新時代の打楽器奏法の新たな定番書。■今後の研究に向けて打楽器の音色変化のメカニズムに迫る「指先から全身へ」という新たな流れ自分が直接感じたものが尊い前書きなど本書は、スティックやマレットなどのバチ類で打楽器を演奏する際の動作である「ストローク」の基本的な研究をまとめたものです。学校吹奏楽部での打楽器パートの基礎練習は、スネアドラムスティックを使って行っている場合がほとんどだと思います。プロの場合でも、演奏前のウォームアップをスネアドラムスティックで行う人が非常に多いかと思います。これらの理由は、「スネアドラムのテクニックは全ての打楽器奏法の基本である」という考えに集約されると思います。これは、私たちの諸先輩が長年の経験から生み出した非常に合理的な考えであると言えるでしょう。昨今の打楽器演奏の世界は非常に複雑化し、扱う楽器の種類や量は増え続けています。バチ類を使いさまざまな打楽器を同時に複雑に演奏するマルチ・パーカッションも盛んになってきました。これにより、非常に汎用性のあるテクニックが要求されるようになりました。バチ類を使う打楽器の演奏を研究する際、ストロークを物理学的に捉えることはもちろん重要です。本書では演奏家の立場から、「ストローク=ひとつの打撃における身体の動き」を根本から見つめることで、一定の理論が導き出されるのではないか、という考えに至りました。さまざまな試行を繰り返すなかで、私たちが普段の打楽器演奏で何気なく行っている手と指の動きのほとんどが、「テノデーシス・アクション」(手指の腱けん固定効果)と強い関係があることを突き止めました。本書では、この「テノデーシス・アクション」とストロークの関係を示しながら、バチを持つ指の形や動かし方の重要性、そしてバチを持つ指が捉える「打感」と言われるものの重要性について検討していきます。「全てのストロークは指から始まり指に戻る」という考え方のもとで、本書のサブタイトルである「ストロークをシステム化する」ということを進めていきます。本書では、「トラディショナルグリップ」については扱いません。伝統的なバチの持ち方であるこのトラディショナルグリップは、スネアドラムの奏法研究にとって非常に重要な要素です。本書の内容とは少し考え方の方向性が異なります。「テノデーシス・アクション」について、できるだけわかりやすく解説するために、「トラディショナルグリップ」については機会を改めて研究をまとめ発表することにしたいと思います。みなさまの演奏活動や教育の場において、本書が少しでも参考になれば、これ以上の喜びはありません。版元から一言これまで打楽器に関する数多くのメソッドや教則本が世に出ています。これらでは奏法について詳しく言及はしていますが、バチで演奏する打楽器においてどのように音色変化が起きるのか具体的に示しストロークの技術と音色変化を関連づけたものはありません。本書は「今まで感覚的だった打楽器の音色変化の方法について、具体的なストロークテクニックを示しながら詳しく説明した、初めての本である」ということが言えます。スティックやマレットなどのバチ類で打楽器を演奏する際の動作である“ストローク”の基本的な動作研究した本です。著者は「“ストローク=ひとつの打撃”というものを根本から見つめることで、一定の理論が導き出されるのではないか、という考えに至りました。さまざまな試行を繰り返すなかで、打楽器演奏で何気なく行っている手と指の動きのほとんどが、私たち誰にでも備わっている身体の機能“テノデーシス・アクション(手指の腱固定効果)”と強い関係があることを突き止めました」と述べています。バチ類で打楽器を叩く際の手指の動きに共通する動きを発見したのです。解剖学の専門家にも協力してもらい、それらの動きが共通する動きであることも確認されました。その奏法をつきつめることで、短時間の練習で、正確で早く叩けるようになる方法を見つけ出しました。昨今盛んになっている複数の打楽器を同時に演奏するマルチ・パーカッションにも役立つでしょう。正確な打撃ができるようになるはずです。本書では、この“テノデーシス・アクション”とストロークの関係を示しながら、バチを持つ指の形や動かしかたの重要性、そしてバチを持つ指が捉える「打感」と言われるものの重要性について考えます。本書では、“トラディショナルグリップ”については扱われていません。伝統的なバチの持ち方であるこのトラディショナルグリップは、重要な要素ですが、本書の内容とは少し考え方の方向性が異なるため、敢えて扱っていません。打楽器の奏法だけでなく、打楽器と音楽表現についても書かれています。叩くのではなく、音色変化に富む優れた表現でなければ意味がないという考え方についても本書では重視されています。本書の内容を多くの人が習得して、正確で早く音色変化に富んだ、豊かな音楽表現が短時間で習得できるようになることを願っています。コウジ)(著)打楽器奏者。塚田靖氏に、ティンパニをライナー・ゼーガース氏に師事。して活動するほか、パーカッショングループ72の公演に参加し打楽器作品の初演にも携わった。ロッテルダムフィル、マレーシアフィルなど、国内外の音楽祭や公演に出演している。本書刊行時のものです。版元ドットコムの書誌データは、ISBNを指定して取得し、自由に利用することができます。お問い合わせお問い合わせ版元ドットコムのSNSもご利用ください。