怖がりで、弱いです」と私。「じゃあ、痛かったら手を挙げてくださいね」げっ、痛いのか!しかし、仕方ない。長い綿棒のようなものを鼻の穴から奥に突っ込む。何度もやるの嫌やけど。鼻から耳へ空気を通すのだ。「ちょっと良くなりましたか?」と先生。そんな気もするけど、良く分からない。改善されているようだ。これまた、素人目には分からない。その後、「鼓膜のマッサージをします」と音と振動の出る器具を耳に突っ込む。色んなものがあることにビックリ。診断は、滲出性中耳炎(しんしゅつせいちゅうじえん)。中耳に液体(滲出液)が溜まる病気らしい。「今、飛行機乗ると、痛いですよ。鼓膜に穴を開けたほうが良いです。鼓膜に穴を開ける・・・。そんな治療があるんか。開けた穴は、どうなんのやろう。深く聞かんでええことにした。薬を2種類処方してもらい、しばらく様子を見ることに。今日の時点では、まだ改善は感じられない。完治するには、しばらくかかるようだ。テーマのワークショップに行った。行きたい」と書いている。うん、素晴らしかったもんね。今年もワークショップに行ってきた。今回はゲストはなしで、小曽根さんがあれこれと音楽について話しては、ピアノで実際にデモンストレーションをして見せてくれた。アンコールも含めて、120分。あったことを伺わせた。お父さんがミュージシャン、お母さんが元宝塚歌劇団員という環境や血筋もあるだろうけど。面白いエピソードもたくさん聞けた。音楽は、言葉にするのは大変難しい。「スイング」している演奏を聞かせず、スイングを説明するのは、至難の業だろう。小曽根さんの話していることの一体、何分の一を理解できたのか疑問だけど、それでも、音楽が底なしに奥深いということは改めて感じた。小曽根さんが、力のこもった(意図的な)ピアニシモとただ弱く弾いただけのピアニシモの違いを実際に弾いてみせてくれる。何が違うのか言葉で説明できない。何も聞かされずに違いをキャッチできるかと言われると、正直、自信がない。それほど繊細な話なのだ。素晴らしい音楽とそうでない音楽の差なんだと思う。結局は、それぞれの感性にかかっている。後天的に磨けないとは思わない。それを磨くには、どれだけ音楽に没頭するかにかかってるのだろうな。結局、才能だと私は思うのだが。内容にしては、安すぎ。会場は、初めてのミューザ川崎シンフォニーホール。クラシック向けのコンサート・ホールだ。Vol.4秋の夜長はスウィートなヴォーカルで」となっている。電気的に増幅し結構な音量で聴かせるライヴが多い。本当に上品な音量の演奏だった。ピアノにもドラムにもマイクが立っていない。2000名近く入るホールで、マイクを立てないというのは、ロックやポップスでは考えられないことだが、クラシックでは、当たり前のことだ。驚くほど控えめな音量だった。いつもより、マイクをオフ(口から遠ざける)で歌っていたように思う。トミー・スナイダー(ゴダイゴのドラマー)が登場し、デュエット。