2007こととねお試しBlogいろんなものの感想なんかを、思いつくままにお送りすることとねお試しBlog隠れ家的雰囲気が売りのBlogです。シンドローム実のところ申しますと、最初この漫画買うつもりはなかったのです。『五日性滅亡シンドローム』。後五日で世界が滅びるという、そういう常軌を逸したシチュエーション。つかみどころのない、正直なところいいますと、微妙よね。単行本出るとは思ってなかった。出てもきっぱり買う気はなかった。いうのになんで買ってしまったのかというと、それはギミックといっていいのかな、漫画自体がというよりも、漫画を取り巻くもろもろも含めて、なんかおさえておいてもいいかなあと思うようなところがあって、半ば衝動的にレジに運んでしまったのでした。なにが私に働き掛けたのかといいますと、口絵だったんですね。まんがタイムKRコミックスでは、冒頭にカラーページが書き下ろされるのが通例となっているのですが、『五日性滅亡シンドローム』はここに漫画をでなく、イラストレーションをおいたのですよ。イラストレーションには状況そして台詞が添えられていて、作者も後書きにていっているのですが、ライトノベルっぽい感じですよね。小松左京の『日本沈没』の映画がリメイクされました。残念ながら私はどちらの映画も見たことはないのですが、以前、ちょっと興味深いレビューを読みまして、それはどんなかといいますと、旧作においては日本国民をいかにして救うことができるかという社会規模での視点があった、そのように主人公は動いていたのに、新作はというとヒロインしか眼中になかったというのですね。いう小説はそういうものをテーマとしていると思っていたんですが、新作映画においてはそういったものは遥か後景に押しやられて、主人公とヒロインの恋愛がクローズアップされるばかり、国家消滅の危機に際してもっとも重要であるのは、国や国民といった約束事ではなく、自分自身の内面にほかならなかったのだ、といった話。『五日性滅亡シンドローム』は、あるいはライトノベル的とはっていってもいいのかな、その自分自身の内面というのが最大の興味対象であるのだと思います。後五日で世界が滅びる、しかしそういわれてもあまりに希薄なリアリティ。それは当然で、そうした噂に対応しているのは、あくまでも生徒たちに限局されて、まあ多少は周辺のことも描かれるのですが、それは結局は主人公たちが状況を捉えるためのエクスキューズみたいなもの、社会というものを捉えようとする視点がないのにリアリティが生まれるはずもありません。それは最初から求められていないんです。世界が滅びるという噂があって、それを少なくない人が信じています。それだけで充分なのですよ。これだけの約束をベースにして、主人公周辺のもろもろを描ければそれでいい。社会状況はどうだこうだいうようなリアリティは邪魔なんだといわんばかりです。このただでさえ希薄なリアリティはセカンド・シーズンに入ってなお希薄になって、セカンド・シーズンにおける滅亡の根拠なんかも語られるんですが、そうしたの見るかぎり、リアリティのなんのっていうのは端から拒否していることが明らかで、さらにいえば物語ることさえを必要としていません。これはSFでもなければファンタジーでもない。世界は語られるまでもなくあらかじめ失われており、じゃあここにあるのはなにかといえば、主人公周辺の内面のささやかな反響、揺れ動きだけ。故にこれらはセカイ系と呼ばれるのかも、とかなんとか思うところもあったから、ひとつの例として手もとに置こうかなと思ったのでした。なんかネガティブな文章になったけど、決して嫌いな漫画じゃないですよ。嫌いな漫画だったら、買う買わない以前に黙殺です。おすすめの漫画ではないです。少なくとも、私と同じくらいの年代の人にはすすめられない漫画、っていうのは、私たちの年代っていうのは、まだどこか物語というものを求めているところがあるからで、きっとこの漫画では満足しないと思います。私にしても、これが四コマでなかったら黙殺したろうと思います。東京:芳文社,2007年。遊佐家のほのぼの生活を描いたホームコメディ漫画。違っているのは、家族全員がゲーム大好きだったのです。それも尋常でない好きさで、私らの世代からしたら、こんな家あり得ないって感じなのですが、けれど今の小学生中学生だったら、両親ともにコアなゲーマーというのはあるのかも。それにしても常軌逸してるのは実際で、その突き抜けっぷりが楽しい漫画であったのでした。うん、過去形でいっちゃっていいと思う。いや、2巻でつまんなくなっちゃったってことではないですよ。大学生を加えて、ほのかなものからちょっと踏み込んだものまで、恋の花がちらほらと咲かんとしています。こそばゆくなるような芽生えっぽいのがあったかと思うと、届かない思いのちょっと切ないようなのもあって、かと思えば禁断系も出てきて......、ええと、私、禁断系がちょっといいなと思ってます。禁断っちゃあ、この漫画にて発生している恋愛のベクトル、そのほとんどがアブノーマルよりといったらいえるかもって感じなんですが、ええと表紙めくったら人物相関図があるのでそれを参照しますと、片思いが四つ生じているんですが、そのどれもがちょっとやばい。いや、ひとつを除きさえすれば、それほどクリティカルなものではないんですが、それこそ私の尺度においてはオールオッケーなんですが、けど一般的尺度においてはまずい。まずいんですが、そのまずいはずのものがいいってのはどうしたもんでしょう。クリティカルなやつ、追う側の切なさ儚さいじらしさもぐっとくれば、追われる側の葛藤も実にご馳走。ああ、私はもう駄目だ。いや冗談抜きで、こんなにも駄目になっちまったんですよ、おっかさん。なんかこんな書き方すると、恋愛系の漫画みたいですが、ちゃんとそれ以外のネタも展開してますのであしからず。最初にいってたように、ゲーム絡みのネタなどはあまり押し出されなくなったのですが、けれどそれでも一本一本の四コマにかかるネタの流れは丁寧で、見出しまで読みどころ笑いどころになっているのはさすがだなあと思わせるうまさです。「ブリキにタヌキに洗濯機」と下の句読んで、上の句「驚き桃の木山椒の木」を思い起こさせるハイテクニックがあったかと思えば、「40円の価値もない」の醸し出す切なさ、苦さ。面白い見出し、うまい見出しはたくさんあるけれど、私の一番のお気に入りは「12人もいる!!」かなあ。響きで『11人いる!』を彷彿させ、そしてもちろんそれだけじゃないといううまさ。思わずにやりとさせられる、そういう小ネタ含めた展開の妙が鈴城芹の味だと思います。東京:メディアワークス,2006年。東京:メディアワークス,2007年。こんなにも喜ぶのは、やっぱりそれだけ好きだからに他なりません。それだけが理由じゃありません。理由は、この漫画に出てくるゲーム好きの彼女らの考えるところ思うところ、そのひとつひとつが、うんうんそうだよそうだよ、とうなずけるくらいに近しく感じられるから。ほんと、他人事じゃないどころの話じゃないんです。作者と私に通ずるところがあるのかも知れないなんて思っています。似ているところ、通ずるところ、いったいそれはどんなところなんだろうと考えてみたんです。したら、多分、多分ですよ、この漫画の登場人物の持つ憂鬱質、これが私の傾向にすごく同じなんだと思えてですね、普段は変に楽観的で、意志薄弱に目先の楽しさにとらわれて、面白そうにやっているというのに、ちょっと立ち止まって考えてみたりしたらですよ、気鬱な部分がだーって出てくるんですよ。死ぬまでにどれだけ遊べるかなあとか、好きなゲームが死んだ後に出るのは悔しいなあ、なんで人は死を避けられないんだろうとか。いや、もしかしたら普通の人も考えるのかも知れない。少なくとも、このBlogを読んでくれているような方なら考えそうな気がする。......私は考えちゃうんですよ。ゲームに限らないけど、漫画とかでも一緒なんだけど、死んだら続きが読めないなとか、死んだ後にも面白い漫画は出るんだろうなとか。ゲームは今はがっつり取り組むだけの時間がとれないから、もうあきらめちゃってるっぽい。買うだけ買って遊べてないゲーム、クリアしてないのなら山ほど、プレイしてないのも結構、封を切ってないのさえたくさんあって、そういうの見ると、すごく絶望的な気分になっちゃう。この私の憂鬱な気持ちは、ゲーム部新部長であるみひろも感じたりしてるんだろうなと思う。彼女の言動の端々には、私のものと同様のメランコリーがあって、だからか、すごく引かれてしまうんです。みひろに比べると私の方がよりひどいとは思う。もんだけど、私となると私の死ぬのにあわせて世界も一緒に滅びたらいいのに...ってなもので、ここまでくるとわがままなんてもんじゃない。こんな思い詰めたようなこというのは、やっぱりそれだけこの世界を愛しちゃってるからなんだと思うんです。ゲームにせよ漫画にせよを仲立ちに、私もみひろも、そしてもしかしたらこの漫画の作者である祥人も、この世界をいとおしくいとおしく、ただひたすらいとおしく感じているんだろうなと思うのです。えらい大げさな話になったな。新入生あっきー、なんか妙に余裕のない娘ではらはらするんだけど、その余裕のなさ含めて、えらい可愛いと思ってしまって、なんていうんだろう、やっぱ他人事じゃないですよ。いや、ほんと、なにごとにおいても限度があるってことはよくよくわかってるんですが、とまんないんですってば。わかってるんですけど書かずにはおられない......。ああ、私はあっきーに自分自身の影を見てしまいます。みひろにせよあっきーにせよ、好きなものを前にすると、どうにも自制が効かなくなるタイプの娘たちが、基本的にはのんびりとマイペースに、けどときおりにテンパって見せたりして、けどそんな彼女たちのそばには、よくそのキャラクターをわかってくれている友達がいるから安心できて、みひろにはかーはら、あっきーにはユウがいて、なんかこういう関係があるのはうらやましい。友情が、あんまり暑苦しくなく、落ち着いてそこにそっとしている感じ。この先もこの子らはなにかと仲良くやってくのかなって感じがあって、そしてその感じに自分も立ち会えているような気になるから、なおさら好きになるのかも知れません。以上、書きたいことはまだまだあるけど、いくらなんでも常軌を逸しはじめているので、ここらでとめます。あっきーの褒め方の話、あれは私の書く文章を読み解くうえで、重要な示唆を含んでいます。いうことか知りたい方は『日がな半日ゲーム部暮らし』を読んでみてください。ゲームとか好きじゃないとはまりきれないかも知れないし、ゲーム好きでも気質が違えばあわないかも知れませんけど、意外にゲーム以外の趣味の人にも共通するところはありそうで、そういうところは面白いんじゃないかと思います。東京:メディアワークス,2006年。(東京:メディアワークス,2007年),104頁。Mangas2007年6月27日水曜日ひろなex.本日発売の「まんがタイムKRコミックス」はすかの『ひろなex.』。『まんがタイムきららMAX』に連載中のこの漫画、始まったときにはどう反応したものかちょっと迷った、そんな印象が記憶に残っています。探検するどころか、なんとなくずれた日常を送って、なんとなく楽しげに、なんとなくほのぼのとやっている。このなんとなくという感じが『ひろなex.』という漫画のらしさだと思うんですが、力の抜けた穏やかで自堕落な日常の面白さというか、ちょっと間の抜けてピントのずれた行動言動のおかしさ、楽しさ、可愛さを、なんとなく楽しむみたいな漫画だと思っています。登場人物、メインは中村探検隊の面々。ひろなの幼なじみにしてしっかり者、いわばつっこみ役の樋川美緒、この人が隊員1号。2号は下級生でひろなに負けず劣らずのおとぼけ娘、いつもにこにことマイペースの山本風優夏。この四人が好き勝手にやってるんですが、基本的にみんなマイペースだから、特にひろなと風優夏の二人がひどいから、それこそ大阪だらけの『あずまんが大王』みたいになってます。実際こうしたタイプの漫画をなんでもかんでも『あずまんが大王』の系みたいにいうのはどうかなあと思っている私ですが、それでもこの漫画からは『あずまんが大王』に感じた穏やかな面白さに似たものが感じられると思います。違うといえば、より微妙なところをつくマニアっぽさかなあ、というか、このところきらら系列誌では、ちょっと時代がかってマニアックなネタをどこかに含めるというのがブームというか、まあ読者が喜んじゃうからでしょうけれど、この漫画にもそういうのがやっぱりちょこちょこっとありましてね、ひろながなんとなく遊び出してしまったゲーム、ハードが3DOだったり、あと試験勉強中の逃避で遊んでたのがバーチャルボーイだったり、よくもこうマニアックなものを出してくるよなと思ってたら、後にはアタリ・ジャガーやらリンクスやら、その存在くらいは知ってるけれど、詳細となるとまったくもって知りません級の懐かしものが登場。このあたりは本筋ではなくてあくまでもおまけ、知らなくったって楽しめます。キャラクターの可愛さや絵の持つ雰囲気が支配的な漫画なので、明示的な落ちやなにかがないと我慢できないタイプの人は避けるべきでしょう。投げっぱなしで回収されないネタが織り成す緩急そしてゆるい落ちは、はまればかなり面白く、読み出すととまらない感じ。手近にあればなんとなく読んでしまうといった、そんなやんわりとした魅力のある漫画です。漫画の雰囲気を知りたいなら、まんがタイムきららWebにて連載されている『だめ×スパイラル』が参考になると思います。漫画としての味わいはちょっと違うけれど、ベースとなる雰囲気は通ずるものがありますよ。考えたこともなかった......。東京:芳文社,2007年。ヴァンパイアバンド』。本日、第3巻が出ているのを見付けたので、当然のごとく買ったのですが、いやそしたら参りました。第1巻第2巻の時点でもかなりきてると思いましたが、第3巻はそれ以上かも知れません。思えるくらいに、ドラマが動いてる。いうならば、これまでに語られたいろいろ、設定までを含めたもろもろに肉がつきはじめたといった様子。この第3巻時点ではまだ端緒を開いたに過ぎんのでしょう。踏み込まれずほのめかされるばかりの核心に、この先の盛り上がりのほどを予感して、けれど焦って先を知りたくはない。この今のスリルを味わっていたいと思わせる充実が魅惑的です。本当に思った以上でした。主要登場人物はヴァンパイアにワーウルフといったこの世ならぬものたちであり、実際劇中においても尋常ならざる超越したものとして描かれているというのに、それがこんなにも揺れ動きやすい心に戸惑いを見せるなんて思いもしませんでした。見誤ってたと思います。主人公はヴァンパイアの王ミナに忠誠を誓うアキラ少年。未熟で発展途上にある彼が揺れ動くのならわからんでもないところが、永遠を生きる不死のものたちも同じく揺れ、よすがを求めさまようかと思えば、執着の果てに心を散らしていく。その描写が妙に生々しくて、ああこれら性状はヴァンパイアという不死者ゆえの空しさ、悲しさに起因するものとして描かれてはいるけれど、その根底にある遊離感、虚無感は、今現在を生きる我々にしても変わりないという思いを私はどうしてもぬぐい去ることができず、だからミナ姫殿下をはじめとする永遠でありながら刹那でもある彼らに共感を感じずにはおられないのです。した共感は、超越者の中の超越者であるミナ姫殿下のキャラクターの打ち出し方がゆえかもしれません。ここに、アキラであり由紀の存在が映えてきます。有限である人間ごときにヴァンパイアが思いをかけることなどあるのかという根底の疑問を、彼らがヴァンパイアでないということをもって鮮やかにクリアして、この異質なものたちの間に対等あるいは特別な関係もなりたつのだと納得させてしまった。この関係が前提にあるからこそ、物語の主軸に陰謀を巡るきな臭い攻防戦を展開しながら、その側面に学園における友情や恋愛といったセンチメンタルなドラマを描くことができるのでしょう。これら地続きにして対照的なエピソードは、互いに互いを補強して、クライマックスを支えさらに押し上げる力ともなれば、ひとつの山を越えて訪れる決着にとうとうとした安らかさを与えるよりどころともなって、この漫画をかたちづくるための要素として不可欠にして不可分のものとなっています。ヴァンパイアメイド」は、わりかしシリアス強めでときに殺伐とした展開も見せる本編のすさまじさを埋め合わせるかのようにほのぼのとして、これ読むとなんだかほっとしますよ。本編に関係しない話でもないからなおさら。したちょっとした遊びが後味を整えてくれるところ、私はすごく気に入っています。百歩譲ってもあれはダブルリーチどまりだと思いますよ、私は!蛇足2腐女子は多神教。実にこれ、神表現だと思います。東京:メディアファクトリー,2006年。東京:メディアファクトリー,2006年。(東京:メディアファクトリー,2007年),234頁。BLOGトラックバック企画が今月も巡ってきました。窓といいますと、ストレートに建物等の壁に開いた窓を撮ってもいいし、またなにかを窓に見立るのもひとつの手かも知れない、などと思いながら、結局私はいつものごとく、窓というと即物的に窓しか思いつかないんですね。下手な考え休むに似たりといいますが、私の場合まさにそれ、考えて工夫してみても仕方ないんだから、もうなにがなんでもストレートにやっつけるのが一番なんだと思います。いうわけで、今月も懲りずにトラックバック企画『窓』に参加いたします。私が窓を撮るとなれば、外側から撮るというよりも、うちから撮ることの方が多いようで、これまで撮られた窓絡みの写真は外をうかがうものでありました。電車の窓から撮られた写真、バスからというのもまれにありますが、とりわけ窓を意識せずにいる私にとって、もっともかかわり深い窓とは車窓であるような気がします。いえば、写真をはじめたいと思ったのも、電車の窓から見える風景がなんだか美しいなと思ったからでした。選んだ写真は車窓ではなく、でもちょっと電車絡み。駅の連絡橋、東に面する窓から差し込む朝日がやけにまぶしかったものだから、階段降りざまに撮った。なんてこともない変な写真ですが、結構気に入ってるみたいな一枚です。BOX』東京:東京キララ社,2006年。東京:ソフトバンククリエイティブ,2005年。東京:ソフトバンククリエイティブ,2006年。いった思いを抱いたことがあるという人は少なくないと思うんですが、そんな時に力になってくれるのが、いわずと知れたたのみこむ、そして復刊ドットコムであります。本が好きという人なら一度や二度くらいはかかわり合いになったことがあるんじゃないかと思うんですが、思い出の本、漫画をもう一度読みたい。絶版になってるレコードをもう一度手にしたいなど、これらサイトを通じて、そうした欲求を満足させた人も多いと思います。私もそうしたうちの一人でありまして、復刊なった書籍を手にしたこともあらば、リリースされる日などこないと思われたアニメのDVD化など、その恩恵にあずかること一度や二度ではありません。した経験を持つ人は、これらサイトにひとかたならぬ恩を感じたりしているんじゃないかと思います。私は恩を感じながらも、これらサイトにはあまり立ち寄らないようにしています。いうのもですね、魅力的なものが多すぎるんですよ。ああ、懐かしい、また読みたいねと思うようなリクエストを見付けたら、思わず投票してしまいますわね。実現した暁には買うわけですよ。復刊したものも危険で、ええ、買っちゃうんですね。『バーコードファイター』もそんないつものパターンで購入にいたったもののひとつです。『バーコードファイター』は、懐かしの玩具バーコードバトラーにタイアップするかたちでコロコロコミック誌上で連載された漫画であります(ミニ四駆漫画とかありましたよね、あんな感じです)。なんで私がこの漫画に興味を示すというんでしょう。そもそも私はバーコードバトラー世代ではないし、それにコロコロコミックを購読していたわけでもない。それ以前の問題としてこの漫画が連載されていた頃って私はすでに高校生、コロコロやボンボンといった小学生対象の漫画雑誌を読むというのは、さすがにありませんでした。買ったというんでしょう。一部有名な話なんですが『バーコードファイター』にはちょっとした逸話があるんです。それはなにかといいますと、ヒロインが男というものなんですが、そう、ブッキング版表紙にばーんっとクローズアップされた黒髪赤ボディスーツの女の子が実は男の子。この事実でもって『バーコードファイター』はバーコードバトラー世代以外にも訴える漫画となっているのです。いや、これ半分本当、というか半分以上本当だと思うんだけど、どうでしょう......。漫画の基本は、バーコードによりパラメータが決まるというバーコードバトラーの設定を踏襲した、ロボットアクションものです。仮想的にロボットに乗り込んで対戦するという、現実のおもちゃを媒介として、子供たちの想像の中でのごっこを大きく膨らませて見せた漫画です。いえば『プラモ狂四郎』なんかもそんな感じでしたけど、こと少年向けの漫画においてはこうした形式がよくよく使われるようですね。いや、しゃあないんですよ。攻略情報があると、攻略対象がなくても読んでしまうのは、すべての少年だった人のさがであるんです(本当?)。いった攻略情報は徐々に背後に押しやられていって、かわりに現れてくるのは世界人類を洗脳し支配下に置こうという敵であったりしまして、こういうのもまた少年向け漫画の王道ですかね。ファミコンものの漫画でも、ファミコンで世界を征服するんだ(どうやって?)っていう組織が出てきたりする。いう、大風呂敷といえば大風呂敷、雄大というか誇大というか、そういう展開を臆面もなくやれるのは少年漫画のいいところなんじゃないかと思います。いやね、読んでみると結構面白いですよ。リアリティとかなんだとか、こざかしいごちゃごちゃを捨て去ってしまえば、漫画の持つ荒唐無稽の面白さがダイレクトに伝わってくるようで、正直こういう読み方を私が今またするとは、自分自身意外でありました。これからは余談ですので、読む必要はございません。お目当ての女装少年であるわけですが、有栖川さくら、いくらお目当てといっても、ヒロインが男というだけで漫画を買うほど私も酔狂ではありません。なんで買ったのかというと、それはこの作者にあります。小野敏洋という人は別の名前でも活動されていて、その名は上連雀三平、ある方面で非常な高名を博している漫画家です。ある方面というのはエロ漫画なんですけどね、なんというか独特のジャンルを形成している人で、まあなんというか、女装少年とかがオンパレードな作風なんです。恐ろしいことに私その一冊を持っているのです。1冊目、2冊目)、最低だ、その上不謹慎、よくもまあこんなタイトルを思いついたもんだみたいなのがとにかくずらずらと並んでいるのが圧巻。それで友人と一緒に、その月に出るものの中で一番馬鹿なタイトルを選出して遊んでいたんです。Month、内容がわかんないよって、いったいどんななんだって、タイトルだけでこちらの理解の範疇を超えていますからね、もうダントツでありましたよ。悪いことにですね、当時利用していた書店に、この漫画が置いてあったんですよ。以上のような経緯で私のうちに上連雀作品があったというわけでした。話に聞きますと、『バーコードファイター』の有栖川さくらがこれら作品にも出ているんだそうですね。引っ張り出してきて確認してみました。わお、先生やってるんだ。ええ、確かに関わっていました。この一点を確認できただけでも満足です。知らないうちに私の受容の幅は広がっている模様です。確かに、『バーコードファイター』読んで、ヒロインが男ということを知ったうえで最後まで読んで、それでもやっぱりヒロインは可愛いわけで、実際現実問題として、こうした人が身近にあったとしても普通に受容するだろうなと思ってたりするから、まあ確かに私は受け入れ幅が広がっているんでしょう。東京:ブッキング,2004年。東京:ブッキング,2004年。東京:小学館,1992年。東京:小学館,1993年。東京:小学館,1993年。東京:小学館,1994年。東京:小学館,1994年。『フルハウス』サード・シーズン買うだけは買ったんだけど見るにいたらなかった『フルハウス』のサード・シーズン。見れば面白いことはわかってるんです。見始めるとこれ一色になってしまうのがわかってるからか、あるいはこの発売された時期、たまたま忙しかったのかも、見ないでいたらフォース・シーズンが出てしまった。じきフィフスがうちに届くはず。いうわけでもないんですけど、ようやっとサード・シーズンを見始めて、いや、やっぱり面白いわ。思い起こせば、私が『フルハウス』を見始めたのはセカンド・シーズンで、決定的にはまったのはサード・シーズンだったように思います。あの回からビデオに録りはじめたんでしたっけね。いや、懐かしい話です。いい話でもあるんですが、まあ私にとっては重要な話であったのでした。サード・シーズンは1枚目を見て、今2枚目を見ている途中。人によって意見は違うとは思いますが、私にとっては一番『フルハウス』らしい時期と感じます。D.J.は中学に上がって、妹(ステファニー)とは違うんだと背伸びして、ステファニーは子供らしい無邪気さにこましゃくれた物言いを装備して、強烈に可愛かった。ミシェルは赤ん坊から子供になろうという時期、いろいろしゃべるそれが可愛いは、面白いは。このドラマの面白さは、子供たちだけではないね。子供も大人も、それぞれがそれぞれの個性をもって楽しませてくれる。毎回毎回、なんらかのテーマをもって話は展開されるけれど、その内容も子供の子供らしい話があったかと思えば、大人の結構シリアスなものもあって、それらがバランスよく配合されているから、大人が見ても見ごたえがある。子供だましじゃないというのが大きいんだと思うのですね。子供も大人も、問題に直面し悩んでいる時の大変さは一緒。悩みに取り組み解決しようというその態度が真摯だから、見ているこちらもほだされる、共感するんだと思います。サード・シーズン、ジョーイのコメディアンの話がなんだか他人事じゃない感じで、見てて面白かったし、結構じんとさせられて、若い頃の夢を思い出して、今自分はなにをやってるんだろうと悩んで、落ち込んで、けど夢は捨てられないって話なんですが、この回をはじめて見た時、もう十年以上も前なんじゃないかと思いますが、その時私は一体どういう思いで見たんだろう、ってもうちっとも思い出せないんですが、けどこうして若い頃、年いってから、そしておそらくはこれから先も、その時々の私が、その時々の思いで見るのだろうと思うと、改めて『フルハウス』の幅の広さがわかるように思います。今はまだ、将来の私が思うことはわからないけれど、きっと胸にこたえる言葉、シーンがある、そんな風に思えるドラマです。ところで、続きを見てたら、ステフが地震を怖れる話があるんですが、これ、1989年のサンフランシスコ地震ですよね。PTSDってやつだと思う。はじめてみた時はピンとこなかったけれど、こんな風に当時の状況みたいのがわかれば、より深く理解できることもあるかも。私も神戸の地震を経験したから、ある程度のリアルさを持って感じられる部分もあったのかも知れません。危険がウォーキング突然なんの脈絡もなく思い出してしまった、星里もちるの『危険がウォーキング』。これ、高校生の頃、部活の先輩から借りて読んだのですが、特異体質の女の子がヒロイン、ちょっと微妙な感じかもは知れないんですが、面白かったなあっていうのを覚えています。この当時にはまだ萌えなんて概念はなかったんですが、ヒロインたちが可愛くてですね、正ヒロインの爆発体質の女の子も快活な感じで可愛いんですが、サブヒロインの対人苦手の眼鏡娘がべらぼうに可愛かったんです。人前に顔を出すのがいやだからだったかな、不自然に曇った眼鏡、放送室に立てこもったんじゃなかったかなあ。そこに男の子が、ウサギだったかの着ぐるみきて突入して、あのシーンは本当屈指だったと思う。機会があったらまた読みたいけど、知らないうちに出てた復刊、これもう買えないんじゃないかなあ。古本でもいいから探そうかなあ、なんて思います。波長なのですよ、波長。この本借りて、読んで、面白いなあと思って、ありがとうございました、返却したらですね、自分の好きなキャラクターは誰かわかるかいなんて問われましてね、自分っていうのはこの漫画貸してくれた先輩ですよ、で、私は即答ですよ。眼鏡の人見知りの女の子でしょう(もちろん当時は名前で答えましたさ)。一瞬ひるんだのがわかりました。お前よくわかったなあ、なんでわかった、なんて聞かれたものですから、私はここで、波長が同じなんですよ、と答えたんです。したら、え、俺波長が同じか、そんなこと思ったことないがなあ、なんてゆわはって、先輩はその女の子と同じ波長と思っちゃったもんですから、今更なんとも訂正できなくて、そうそうなんて適当に話し合わせちゃったんですが、今さらながら白状しますと、あの時波長が同じといったのは、その眼鏡の娘とではなくて私とです、先輩。私もあの眼鏡の娘が一等好きだったんです。これが今なら萌えだとでもいうのでしょうか。あの感じは、萌えの一言でくくれる感じじゃなかった。他人事じゃない感じで、それにすごく可愛いと感じたものでした。