ラストでは、陸上部エースとしての駅伝にも、という、2つの競技がでてきます。オープニングが、またいつものごとく相当にかっこよく、ランチャーズの演奏や若者のダンスなのですけれど、オープニング含め、シーンの動画はみつかりませんでした。アイビールックが相当にきまってます。シーンはストーリー上で起承転結の「起」のサインをも担っているのでは?欠かせません)-ラリー指導は出演者の江原達怡さん。鈴鹿サーキットでの若大将が試乗するシーンもA級ランセンスを持つ江原さんがスタント-近畿・中部を縦断するラリーでの各ポイントの風景が美しく、日産がCMでも提案していたような旅(ケン&メリー・スカイラインなどの旅はじめ)のイメージもありお気に入り&気になりシーン:-若大将、学園祭で、澄ちゃんを案内するシーン「大学でたらジェットエンジンを開発したいなぁ」といいながらも、田能久を継ぐつもりと。-学園祭にて青大将勢力でのクラシックカー展示企画-ランチャーズの登場が多い、且つ、かっこいい。若大将のモンキーダンス-澄ちゃんとのデートシーン。周りのカップルが『幻のアマリア』にあわせミュージカル調に踊る-若大将マドンナ、澄ちゃんは、清楚な印象でありながらも活発。勤務先はガソリンスタンド。車の下にももぐって作業。-西本願寺前、澄ちゃんと京奴の車でのライバル的シーンと托鉢僧侶の列のコントラスト-ラリー中、休憩で飲むのは、コカコーラ-途中、日本ラインで江口が草陰から帰ってきたあとに、若大将「スカッとしたか?」、江口「さわやかだよ」-江口、小さな橋を「コサナバシ」という橋と勘違いし、迷う音楽:-ラリーで訪れるご当地民謡が、すてきなインストゥルメンタル・アレンジ-ラリー道中での『クール・クール・ナイト』のアレンジがすばらしい-日産自動車提供であることから、劇中の該当シーンで「世界の恋人」がさまざまなアレンジで流れる。-ゴー!ゴー!若大将-代々木体育館などこのあたりの都内スポットは、ガソリンスタンドをのぞき、かなりなじみのある場所で、「あっ、ここは」という感じで例によって、なんか、わくわく。挿入歌:いつものごとくすてきなナンバーばかり。クール・クール・ナイト:作詞・作曲:弾厚作(加山雄三)『ゴー!ゴー!若大将』のテーマ曲。いつ聴いてもかっこいい!!今回は、一緒に観ていて、わが子の好みであることも判明:D聴いて、すぐに口ずさんでいました。again」などという、替え歌ヴァージョンを即興で。ふざけて歌ってました(なぜ逆に...)。ホワイ・ドン・チュウ:作詞・作曲:弾厚作(加山雄三)「イェー、イェー、イェー、イェー♪」がいいですね。『クール・クール・ナイト』同様、こちらもシャウトが効いてます。厚作、編曲:クニ河内、演奏・ザ・ハプニングス・フォーストーリー的な意味での主題歌(若干『トロイカ』入ってます)。レコードでのアレンジは、クニ河内さん、演奏、ザ・ハプニングス・フォーなんですね。裸足にジーンズのコーディネイトがさわやかに。弾厚作氏は、インストゥルメンタル系の作曲がすばらしいですね。開拓者的な雰囲気もするこのナンバー、駅伝でのがんばりシーンを盛り上げてました。竹中直人さんも歌っていたんですね!!加山雄三さんファンである竹中直人さん、弾厚作作品をカヴァーしたアルバム、『竹中直人の君といつまでも』より。加山ファンはこの曲に行き着くのでしょうか。沖山優司さん、斉藤誠さん、琢磨仁さんもアレンジなどで参加。総合プロデュースは、小林克也さんだとか。»ちょっと間があいてしまったのですけれど、先週訪れた、喫茶店「キアズマ珈琲」からの漂い。キアズマ珈琲(雑司が谷)で知ったということもあり、山下洋輔さんをひさしぶりに聴いてみようと。さがしたら『キアズマ』ありました。(HACHI)『キアズマ(CHIASMA)』は、坂田明さん、森山威男さんでの山下トリオ、1975年、ドイツでの伝説のライヴ・レコーディングなのですね。タイトルにもなっている「キアズマ」の意味は、「遺伝子の交差」を意味する言葉、だそうですが、「減数分裂の前期後半から中期にかけて、相同染色体が互いに接着する際の数か所の接着点のうち、染色体の交換が起こった部位。字形を示す」(三省堂「大辞林」)だそう。「ひさしぶり」としましたが、山下洋輔さんが参加しているというようなものは別として(浅川マキさんとかの)、山下洋輔トリオとしてのものを聴くのは、実は、30年近くぶりかも知れません。中学のはじめぐらいで、まったくわからなくて。なんか、これがかっこいいんだろうなぁ、とか思いこむようにしていたような気がします。テレビなんかにも出てらっしゃいましたよね。きっかけは、いろいろと巡るのですけれど、当時、山下洋輔さんが書くエッセイなどがすごく好きだったのです。初めに読んだのは、「ピアニストを笑え!」。「ピアニストを二度笑え!」も。坂田明さんやタモリさんともつながった記憶としてあり、ハナモゲラ語も、くわしくなりたいなぁ、などと思ってたのも時折回想。こんな感じのイメージも強いです。ここでも山下洋輔さんのことにもちょっと触れてたりしますね。教養講座「日本ジャズ界の変遷」(動画埋め込み不可なのでYouTubeへリンク)山下洋輔さん、ずっと一線でご活躍ですが、最近もよくお名前を目にすることも多いです。大人になったので、ライブとかで聴いてみたいです。」という本もだいぶ前に出てるのですね。林英哲さんとのことなども書いてあるみたいで、こちらも読んでみたいなぁと。エッセイなどは、ほかにもおもしろそうなものが、いろいろ出てますね。4月27日)昨日、ちょっと書き忘れてしまったのですけれど、「キアズマ珈琲」の裏手には、かつて(1954年~1957年)、手塚治虫さんが住んでいたという「並木ハウス」があるのですよね。「で、これが並木ハウスです。二階に手塚治虫が住んでいたと。「並木ハウス」はこちらにはないのですが、先日の写真。»コーヒー、いつもは、すでに挽いてあるものを使っていたのですけれど、ちょっと前に、コーヒー豆、ホールビーン状態で、1.5キロぐらいをおみやげにいただいたので、コーヒーグラインダーを購入。昨日の朝から、挽きたてコーヒーの楽しみがはじまりました。ハワイにいたときは、いつも、豆の状態で買って楽しんでいたので、ひさしぶりの挽きたてコーヒーの日々になります(それを知ってて、豆のままくれたらしく。フレッシュなコーヒーを味わいながら、バッハの『コーヒー・カンタータ』、聴いてみました。管弦楽のひとたちの演奏の姿、コーヒーが淹れられサーブされる過程、三人のシンガーたちのまっすぐ目線ながら豊かな表情、カップを手にして歌う姿がなんともよいなぁと。最終唱の「リースヒェンと語り手とシュレンドリアンの重唱」から順番は逆になりますが、先日も書いた、大好きなエマ・カークビーのものをみつけたので。コーヒーのおいしさったら」(動画埋め込みができずなのでYouTubeへリンク)そして、このカンタータの豆知識。背景など調べてみました。BWV211:17世紀、トルコからヨーロッパに上陸したコーヒーは、「1645年にベネチアにヨーロッパで最初のコーヒー店が開業しました。フランス、オランダ、イギリス、ドイツ、オーストリアと、コーヒー店はヨーロッパ中に」と広がったのですね。参:全日本コーヒー協会:コーヒー物語:コーヒーと音楽バッハのコーヒー・カンタータその頃は、「ロンドンのコーヒーハウスは女人禁制とされ、バッハの生きた時代のドイツでも「女性はコーヒーを飲むべきではない」」とされていたのですね。2002年09月号より)バッハは、教会音楽的作品で知られていますが、幅広いジャンルの曲を手がけ、中でもカンタータは、ミサでのものだけでなく、世相を映し出した作品もあるのですよね(「農民カンタータ」、「結婚カンタータ」)。即興演奏の大家でもあるバッハは、「1734年頃、コーヒー愛好家であったバッハは、『お静かに、おしゃべりめさるな』というカンタータをライプツィヒのカフェで、自ら指揮棒を振り初演」。この詩は、当時の風潮に反発する女性の声をピカンダーが代弁したものなのだと。日本語訳での詩はこちらにくわしく。BWV.211全日本コーヒー協会やUCCコーヒーのサイトおもしろいですね。コーヒーにまつわるいろんな知識や情報が。コーヒーの世界」での講義」というものもあったとか(いまはどうなのでしょう)。コーヒーを生まれてはじめて淹れたのは、たしか、小学校5年生ごろ(思うに5年生でコーヒーってどうなのでしょうか。いまは、そんな感じではないですよね)。祖母に会いにたまにやってくる遠戚のややエピキュリアンなおじさんから教えてもらったのでした。なんとなく、自分流の淹れ方みたいなものが出来上がってますけれど、いろんな方法がありますよね。コーヒーの知識といえば、すこし前に、珈琲を極めた作法の動画を教えていただき、なるほど、と。藤岡弘さんによる「珈琲道」。NHKスタジオパークで放送されたものなのでしょうか。うちには、茶筅はないのですが、ちょっと試してみたい気も...今朝は、コーヒー淹れる前にテレビみてたら、ちょっと寝ちゃいました。朝には、やっぱり、かかせぬのかも。先日のNHK「みんなのうたスペシャル」、放送は夜中だったので、翌日に録画視聴。心に残っている曲の数々に思わず、ひとりで盛り上がってしまいました:D好きな曲がたくさんある中、時代によって、思い出もさまざま。1960年代のものも、再放送されて順番でまわってくることもあったりしたので懐かしく、また、1980年代に関しては、思春期に自分が支持していたミュージシャンのものなどもあり、当時も「NHK、さすが!」などと感じていたり、そしてなんといっても、自分がこども時代にみていた作品、1970年代セレクションあたりは、いまだに、そのセンセーショナルさに、ぐっと、きます。世代をこえて楽しめるすばらしい番組「みんなのうた」ならではで、きっと、年頃によっても感じ方がいろいろあるのでしょうね。曲のリストこの視聴以来、ずっと頭の中でループ再生されているのは、『空にはお月さま』。詞、映像、イラストがかもしだす不思議な世界が大好きでした。さんのちょっと大人びた雰囲気、「ム~ムムム、ム~ムムムム..♪」、「だからしょうがない~♪お月さまもゆれた♪」がもなんともいえず。♪この連鎖、なんだか、やっぱりすごいですね。いま、幾年もの時を経て、また気になりもたくさん。メモ_φ(..)星野美樹子さん:鮎ゆうき(子役時代は星野美樹子/元宝塚歌劇団雪組トップ娘役、現所属:トライベッカGT-Z.)。歌っていたのは、劇団こまどり時代で、NHK『大草原の小さな家』の吹き替え(アリーシャ役)も。「星野」というお名まえも、『空にはお月さま』にぴったりだと思うのですけれど、当時のご本名だったのですね。らっしゃるとのことで、詞の不思議世界なドラマに、再び感銘。小室等さんの『雨が空から降れば』、六文銭の『街と飛行船』なども。脚本も手がけられていたとのことで、なんとなくすべてに共通する世界もあるかも知れません。数々のアニメの音楽を手がけ「アンデルセン物語」の音楽もだったのですね。これまた、なんとなく納得。初回放送は、1977年4、5月だったそうです。♪ものごとは、すべてつながっているのですね。4月25日)2011年5月11日、ニュースで、宇野誠一郎さんの訃報が報じられました。発表は後日でありましたが、お亡くなりになったのは、奇しくも、このブログを書いた同日の4月26日だったのですよね。そのときは、そのことがなんだか気になってしまい、だったのですけれど。宇野誠一郎氏の軌跡、贈りものであった音楽、敬意とともに、あらためて、ご冥福をお祈りいたします。先日、4月21日にお亡くなりになったスーちゃんの、きょうは、告別式でした。キャンディーズ、こちらでも何度か書いているのですが、あまりアイドルにはまらなかった中でも、大きなお姉さんのようで大好きだったので、なんだかつらくて、ずっと書けずにいました。告別式、ほんとにありがとうございました、という言葉を贈りたい、お別れでした。55年という人生の中で、とてもとても長い年月をプロとして活躍し、仕事への喜びや愛情をもちつつ、最期までプロとして旅立っていったのだなぁと。ご家族や周囲の方もそんな思いをしっかりと受けとめて、見送ったのだなぁと感じました。長い長い年月だった乳がんとの闘いを告げなかったことも。肉声のメッセージキャンディーズのことを思うと、その時代のいろいろなことを思い出します。幅広い世代の話題にもなるような時代の象徴的アイドルであったからこそ、ですね。音楽面も、MMPをはじめとし、こちらのブログをはじめてから、意識しはじめ、とてもよい作品が多いなと思っていたところでした。MMPスーちゃん作の曲もよいですよね。:元キャンディーズの田中好子さん(スーちゃん)が亡くなる音楽面では、ムーンライダーズが参加しているものもありですね。1976年の『夏が来た』(2年前の梅雨明けのときにシングル『夏が来た』については書きましたけれど)。参加メンバーや作家陣もすばらしいアルバム。アイドルのアルバム曲の考え方がかわってきたころらしい作品らしい。全体に関してはこちらのブログが、1曲づつの説明もありくわしく。Part2:『夏が来た!』その中から、ムーンライダーズものを。キャンディーズ:さよならバイバイ:作詞・作曲:椎名和夫、編曲:鈴木慶一とムーンライダースアルバム曲の中でも3人のコーラスがきちんとあり。最初のソロをとるのはミキちゃん、2番はスーちゃん、そしてランちゃんが「ほんとはみんなウソなの~」と。MRの『お洒落してるネお嬢さん』っぽい音で、当時のムーンライダース的ですね。岡田徹さん曲よいです。DROPS:作詞:堤けい、作曲:岡田徹、編曲:鈴木慶一とムーンライダースランちゃんソロ雨の日に偶然:ミキちゃんソロ。夏が来たら、と思っていたのですけれど、こういう形でにふり返ることになってしまいました。思いはありますが、うまくいえません。»きょうは月曜、新しい週のはじまり、そして、自分にとってまったく新しい時間のはじまりとなりました。いろいろなあおりなどもあり、本日からおつとめ形態かわり、またもや変化のおとずれです。あいかわらず、どうも落ちつかないですね。準備ができているか、いないかという問題だけがあるのですけれど、この最近のいろいろでは、仕事量のこともあり、何となくそうなることも考えていました。実は、まったく別に、今年は年頭に、これからどうするのが一番よいのかな、とも考えており、いろいろなものを整理、活用し、すこしちがった時間のすごし方をしていこうかとも思っていたところでだったのでした。いつもなんだかんだと対応できてしまうのですけれど、心の準備に入っていたこととか、ちょっと動物の危機察知などとも似ているでしょうか。「これぞ流浪のひと(の群れ)」(そこまででもないですけれど)な、あいもかわらずの変化に『流浪の民』。前に決定で、「やっぱりそうなったかぁ」と思ったときに、この曲が降りてまいりました。学校のコンクールなどでおなじみの。うた:テルツ少年合唱団(NHK音楽番組)やっぱりおなじみは、こちら、日本語でのものでしょうか。こどものころ、「はなたれて~」、「離たれて」などといって姉ときゃっきゃ笑いころげていたのを思い出します:D「寿い」、「倨居する」とか、字をみないと意味がわからず、ふり仮名がないと読めず..合唱者不明:『流浪の民』、シューマンということは把握していたのですが、作詞者とか、いままでそういえば意識したことがなかったのですけれど、この日本語詞の雰囲気にはとっても惹かれていたのです。1965年10月30日)だそうです。日本語に訳され歌いはじめられたのは、いつごろなのでしょうか。10年前後(1935年前後)という、ちょっと貴重な録音もみつけることができました。Rover』の邦題は、『流浪の民』!なのですね。Version)流浪の民[流浪のひと、これから]しばらくの後は、契約という状態での収入減は確実なので、夏にはハワイもお片づけして、レントアウトしようかと。並行して別の開拓もしなくてはいけません。いままでできなかったことなどもすこしづつ消化するようなゆとりの時間も、せっかくなので。棲家については、いまの場所にとっても慣れてるようなので、また、帰国直後の地にもどるということは多分なく、その点は「流浪の民」はやめて、念のため近隣でもうすこしレントが手ごろなところにとも検討してみようと思ってます。家で仕事することが多くなると思うので、そんな環境もふまえつつ。»きょう、昨日は、ちょっと近所に出かけた以外はあまり遠出をする気がせず、家のこまごまとしたことをしたり、ひさひぶりに静かな音楽を聴いてすごしたりという週末を(調べたいことやまとめたいこともあったのですけど、なぜかネットもつながらず..)。先日からのクラシックの流れで、リュートなど、アーリー・ミュージック。エリザベス期のものを聴きたくなって、そういえば、とりこみとかしていなかったと、トラック名などもつけながら数枚のCDを。(古いCDは、これがひと作業だったりしますね。クラシックの場合、作曲者もタイトルかどこかにもってきたいし、奏者または歌い手の方の情報はもちろんで。古典英語のスペルだったり。このアルバムで、エリザベサン・ミュージックの洗礼を受けた、ともいってよいような思い出の作品。クリスマスには本や楽譜をプレゼントしてくれていた先生からのある年のプレゼントでした。ここに記すものも、ジャンルがますますランダム...クラシックでもやや一部のマニア的という感じでありながらもなカテゴリー。エリザベス期のリュートと歌との曲は、ボーカルも感情表現たっぷりのものより、リュートの静かな音色にのせ、すこし抑えた中から伝わってくる静かな情感のようなものにひかれます。いうヴァージョン、さがしてみると意外とないのですよね。ほかにも聴いてみたりするのですけれど、やっぱりこのバランスが一番だなぁと思ってしまいます。dowlandリュート、エマ・カークビーもので同アルバム以外もな再生リスト。先日、録画した「徹子の部屋」をみていたら、一緒にいたこどもがうれしいそうに反応してましので、『徹子の部屋のテーマ』。1976年の番組開始時から使われているというこのテーマの作曲は、いずみたくさん。子、こちらを聴いて、「あっ~、森のくまさん!!」と。たしかに、似てるなぁと。こどもがあまり音楽に興味がないとか、でも、どうであるとか、この『徹子の部屋のテーマ』と『森のくまさん』のエピソードなど、ひさしぶりに再会したピアノの先生にもお話し。「わかってるじゃな~い。おもしろい子なのね~」とおっしゃっていただけました。「やっぱり」とおしゃっていたのには、いろんな意味があるそうで、いろいろとたずねてみたのですけれど、あんなだったこどものわたしをおもしろいと思っていてくれてありがとうございました、とつくづく感じております。「徹子の部屋」の着メロはテレビ朝日の携帯サイトなどでダウンロードできるよう。こちらは、「森のくまさん」からはすこしはなれてくるので、聴かせる順番にコツが入りそうです。ロートは、以前にも、高見リサさんや社屋からめて書いてます。»なんとなくすぎてしまう日々と時間を考えはじめている、きょうこの頃。きょうは、ずっとずっと会いたかった方、ピアノの先生と、「積もり積もって地層になった」時間を経てようやくお会いしました。ひさしぶりでありながら、一緒にすごした時間が長いせいか、ほんのちょっと会わなかっただけのような。いつも思っているひとだからなのでしょうか。(3月のあの日以来)いつでも会えるかなぁと、そのままになってしまっている方たちに、すこしづつ会っていこうと、このところ思うようになり「人形の夢と目覚め」で目が覚めた日、「会おう」と決めたので、ほぼ20日で実行。今回は、のばしのばしにしなかったことに、自分でちょっと感心。連れていっていただいたのは、「キアズマ珈琲」。いつもはコーヒー派ですけれど、ピアノのお稽古の合間は、紅茶だったので、先生とは、やっぱり紅茶だなぁとか思いながら、佐藤錦のフレーバーティー。やさしいさくらんぼの香りでした。キアズマ珈琲(雑司が谷)「キアズマ」という店名は、山下洋輔のアルバム名に由来してるんですね。「遺伝子の交差」を意味する言葉だという。あっという間に2時間ぐらい。昔とかわらないような時が流れていきました。いまは、作曲と音楽史を教えてるそう。あいかわらず、かわいらしく、でもそれだけでなく。こんな時だから、なおさら会いたくて、お会いしたのですけれど、あまりそういう話はせず、でも、なんとなく、そういった考えもわかりあえるような。(先生には、おもしろいぐらい、わかられてるというか。姉妹をそれぞれにあった全然方法で教えてくれたにはさすがであり、こまっしゃくれた生意気なわたしをよくおもしろがって教えてくれたなぁと感謝しながら)お茶のあとは、ふらふらと、バス通りに出るまでを寄り道しながら、散歩。そんな気配がしてすいこまれ、井戸もみつけたり。眠りについていたのですが、早く寝ちすぎたせいかへんな時間におきちゃったので、本日の写真を整理。なんとなくこんな気分かなぁ、と、ショパンの『Berceuse』、くり返し、くり返し、聴いてます。先日も思ったことですけれど、同じ曲も奏者によって、さまざまで。アシュケナージ(Ashkenazy)の音、よいです。Op.57):演奏:ウラディーミル・アシュケナージこちら、すてきな映像。奏者がわからないのですけれど、どなたでしょう。タグには「のだめカンタービレ」とあるので、関連CDからでしょうか。観よう観ようと思ってのがしてしまっているので、観なくてはです。好きな曲も、たくさん、とり上げられてるみたいです。『Berceuse』もなのですね(映像は「のだめ」ではありません:Dクラシックとのお付き合いは長いのに、「あいかわらず」、演奏者(指揮者も)、うといです...。子守唄聴いてたのに、もう朝。»オフィスからは、外の物音がけっこう聴こえるのですけれど、もうすぐ区議会選ということで、きょうも、選挙カーがオフィスの側を通っていきました。数台通った一台からヴィヴァルディの「四季~春」が。ヴィヴァルディの「四季」、音楽の授業の鑑賞でも聴くようなクラシックの代表的な作品ですが、何度聴いても飽きることのない好きな協奏曲のひとつです。この曲で思い出す大好きだったドラマもあり。出演は、大楠道代さん、原田美枝子さん、熊谷真実さん、伊武雅刀さん。みつけたデータベースには名前が出てませんでしたが、内藤剛志さんや岸部一徳さんも。製作は、当時意識していなかったのですけれど、原作、黒川博行さん、脚本は、東多江子さん。長い休みに京都にでかけ、好きな小説に出てくる地を訪ねたり、喫茶店めぐりをしたり、古いもの探しなどをしていたので、京都が舞台となり、美大生がストーリーの中心となるこのドラマにとっても惹かれました。出演者もすべて好きな方ばかりで(あんまり高校生が視なそうな系統のドラマ枠ですけれど、銀河テレビ小説は、出演俳優さんやストーリーなど好きでした)。ドラマに関しては、動画も、写真資料もみつかりませんでしたが、「暗闇のセレナーデ」は小説作品としても出版されているのですね。いうか、調べてみつかったのは、そちらの本に関するものの方が多く。ストーリー、まとめてあるようなブログも。小説が出版されたのは、ドラマののちのようで、元々NHK銀河テレビ小説のために書き下ろした作品だったとのこと。ヴィヴァルディの「四季」は、この「暗闇のセレナーデ」のテーマ曲でもあり、ストーリーの展開、シーンにあわせ劇中で、とても印象的に使われてました。オンデマンドなどで、ないでしょうか。きょうは、いくつかのヴァージョンを聴いてみました。指揮、演奏者によって、かなりのちがいがある中、自分がいいなぁと思うものは、やっぱり最初に出会ったもののイメージなどが強いのかなぁなどと考えてみたり。そんな印象のものを再生リストに。再生リスト:所有しているクラシック曲はレコードが多いので、最近は、あまり家でも聴かないのですけれど、ゆっくり読書でもしながら、聴きたいなぁと。名曲喫茶も長らくいってません。平日に、そんな時間もがもてたら..いいですね。»ご近所の石垣、また石と石の間から、緑や花が咲く季節になってきました。寒い間は、ちょっと殺風景だったのですけれど、去年と同じように、ヒメジョオンがたくさん咲きはじめました。Plantsヒメジョオン、こどもの頃からよく目にしている花なのに、実は名まえを知らなくて、去年のこの季節、Twitterでふとつぶやいて、何人かの方から教えていただいたきました。http://twitpic.com/4mmumwなどと、きょうもつぶやいて。http://twitpic.com/1gpmvp」と。Plantsヒメジョオンということで、この曲『ハルジョオン・ヒメジョオン』。ハルジョオン・ヒメジョオン:曲名にはヒメジョオンもあるのですが、歌詞にでてくるのは、ハルジョオンなのですよね。どちらも似ているので、わたしがみているのは、ヒメジョオンなのかハルジョオンなのか、いまだにわからないのですけれど。きょうは、この花の名前を知ってから意識して聴くようになった松任谷由実さんののアルバム『紅雀』をあらためて聴いてみました。アルバム通して、すこし寂しげな季節の静かな海や水辺を思い浮かばせるような風景を感じさせるような。これまた、数十年ぶりにあらためて読んだ本「ルージュの伝言」の「荒井由実と松任谷由実と私」という章では、このアルバム、アルファを離れたあとの実質的な最初の作品で、いろいろと思い入れのある、一度すべてを出しつくそうという崖っぷちというような思い切りもあった作品だったということを語ってらしっしゃいました。去年のヒメジョオンまでは、聴きこんだことがない一枚だったのですけれど(レンタルで昔...)、それ、以来、そんな思いなどを気にしながら聴いてみたりしています。感情という「設定」を借りて風景を伝えたい、ということも含めて。(たしかに、その中に歌われっている思いでは、なくある一節から風景をみているようなという歌ってあるのですよね)アコースティックギターやピアノ、ストリングス、ホーンなど、バックの音やアレンジが、あらためてよいなぁと感じながら。松任谷正隆1.9月には帰らないこちらも、山川恵子さんハープですね。曲の終わりのかもめと波音も印象的。2.ハルジョオン・ヒメジョオン3.私なしでもサックス、いいですね。Conception。ある意味、ユーミン様式のひとつのような気もする別れをふっきるような明るさ。地中海って実際に目にしたことがないのですけれど、こんな、うるんだ雰囲気はありそうですね。海辺、空でもありながら、「暁にシュプールを描くように」という、気持ち、心のイメージは、ご本人も「ルージュの伝言」でも。フリューゲルホルン・ソロは、中沢健次さん。のちに、『紅雀〜暁のシュプール』として歌詞の一部を変えて、リアレンジされて、1993年アルペンスキー世界選手権テーマ曲にもなったんですね。6.罪と罰ボッサなテンポながら、サンバな要素も「引き潮」らしい、流れの強さも感じるような。シングル『ハルジョオン・ヒメジョオン』のB面。曲の雰囲気が、なんとなく、『恋人とこないで』などのイメージも。(埋め込みできませんのでリンク)8.白い朝まで「都会の公園夜の噴水」、「小雨の朝」、「忍びやか」です。9.LAUNDRY-GATEの想い出かつての友人との想い出を歌ったものなのですね。タイトルは実在した立川米軍基地のゲートのひとつとのこと。著書でも語られている、あの曲の子と同じかなぁとも。10.残されたもの移りゆく季節、「銀箔の空」なサウンド。「わくらば(病葉)」の使い方が独特な。昨日の渡辺俊幸さんからの流れで、やまがたすみこさんの『サマー・シェイド』。欲しいなぁと思いつつ、まだという作品です。自己メモも兼ね...φ(._.『サマー・シェイド』は、1976年発売、やまがたすみこさん6枚目のアルバム。夏の香りがしながらも、涼しげで、心地よい潮風を感じるようで、やさしく、すてきなサウンド。やまがたすみこさんについては、わたしは、完全に後追い、しかも、そんなに前からではないので、デビュー当時のイメージがあるという訳ではないのですが、この作品あたりから、それまでのフォーク的な感じからシティポップへ、という流れなのですね。作家、アレンジ陣も、先の渡辺俊幸さんのほか、吉川忠英さん、柳田ヒロさん、という面々で、とても豪華。やまがたすみこさん、ご自身も作詞や作曲を。おとなっぽくありながら、やまがたすみこさんの澄んだヴォイスとピュアさを感じますね。聴いてみた数曲をこちらに。渡辺俊幸NHK・FM横浜での公開スタジオライブで。マリア・マルダーっぽいなぁと思ったら、歌詞にも。いえば、そんな話もうかがいました。日曜日ソングが多い、やまがたすみこさんの中でも、この曲、大好きです。作詞:山県すみ子、作曲・編曲:吉川忠英レコードではB面の1曲目。こちらもライブのヴァージョンで。作詞:喜多条忠、作曲:山県すみ子、編曲:渡辺俊幸きらきらサウンドが美しくせつない1曲。»きょうは月曜、新しい週のはじまり。気持ちあらたにではあるのですが...昨夜も、すこしうとうとしたら地震。午後には、ラジオを聴きながら、「ゆらゆら」と。遊んだなぁと、工作もしたなぁ、などと回想。:)「きみはチョコベーを見たか」こどもの頃、この大きな影、どうしてもみたくて、「よく自分の影をじっとみつめて、パッと空をみる...」を試してみたりしたものでした。いつも心に残っているこどもの頃の思い出CMのひとつ。みても、なんだか不思議ですね。森永チョコベーの発売は、1972年(昭和47年)。CM放送は、1972年~73年あたりだと思うのですが、こどもたち、なんだか、あの時代のこどもの雰囲気ともちがいますよね(姉がちょうどこんな年)。衣裳も、なんだか昔風。肌着的ランニングシャツ、浴衣、もんぺ...でも、最後の方にアップ気味で映るこどもは、その時代らしく花柄ブラウス、カラーのタンクトップ(このころも呼び方は、ランニングシャツでしたw)。はじまりの部分では、みんな一緒に遊んでます。あの山に映る巨大な影だけでなく、そんなすべてが、このCMの不思議世界をつくっていたのかもしれません。こちらは、シールつき編。笛の音も、太鼓の音もちょっとちがいますね。「チョコベーにベー・シールがついた。君の名まえもあるか知れない」(←「あるかも知れない」ではないのはなぜでしょう)チョコベーCM、日本テレビコマーシャル制作社連盟(JAC)の「昭和の名作CM100選」にも選ばれたものなのだそうです。(Wikipedia:チョコベー)。チョコベー、いまは、もうないですね。1970年代菓子、1979年(昭和54年)が最後だったそうです。ラジオで聴いていたのは、国会集中審議。今シーズンのNHK「連続テレビ小説」、4月4日からスタートした「おひさま」、毎朝、仕事へ出かける前に楽しみにみてます。NHK朝ドラをみるの、ほんとにひさしぶりになのですけれど、このドラマ、すごくいいですね。「連続テレビ小説」第84シリーズの作品で、1961年(昭和36年)に「娘と私」放送開始から数えて50周年となるの記念作品なのですね。「おひさま」は、信州・安曇野市と松本市を舞台に、1932年(昭和7年)から現代まで激動の昭和を生きた陽子を描いたお話。物語は、主人公である陽子一家が東京から安曇野へ転居したところから始まります。時代設定も、主人公の陽子も、かなり好きな雰囲気。出演のみなさんもいいですね。若尾文子さんの語りも:)たしかに、記念作品にふさわしい、感じがしています。これからの展開にもわくわく。現在放送しているのは、陽子の女学生時代(どうも、わたし的に傾向として、女学生3人設定が響くようです)。資料は、中原淳一氏のものからだったりするのですね。このドラマ、音楽がとてもすてき、と気になっていたのですが、渡辺俊幸さんなんですね。(渡辺宙明)きょうは、いつかと思っていたこともあり、渡辺俊幸さんが手がけるNHKのテーマ・ミュージック、「懐かしいの」ではないのですが、数多いものの一部をさがして聴いてみました。子」(1995年)渡辺俊幸:NHK大河ドラマ「毛利元就」オープニング・テーマ(1997年)このテーマもたしかに印象的でした!やっぱり渡辺俊幸:NHK大河ドラマ「利家とまつ」オープニング・テーマ(2002年)テーマ音楽としてはもちろん、そのまま楽曲として聴いてもすばらしい作品が多いですね。作曲家やアレンジャーとしていた時期に渡米し、バークリー音楽院、ボストン・コンサーバトリーで作曲、指揮も学ばれた渡辺俊幸さんならではのお仕事。渡辺俊幸さんのワークはこちらにくわしく。」というCDがあるのですね。図書館などにあるといいなぁと思いながら。東京では、おとといあたりから20度を超すあたたかさとなり、なんとなく、心は初夏ムードへとも。ISLAND』モードでした。CM好きだった思春期のころの記憶として、ちょうど、この時期、夏のビールのCMスタート期だったりしたこともあってでしょうか。ISLAND』は、1981年のサントリービール「純生」のCMソング。夏ビールCMでも、歌、映像ともに、とても印象に残っている大好きなCMのひとつです。((φ(._.*)その前に、フルコーラスで。それにしても、よいですね~。サックスの感じも好きです。ISLAND』、もともと、このサントリー「純生」CMのためということで書かれたものだったのですね。「(CM)映像のブラジルの路上で踊る女性のリズムを見てBPMを算出し、そのテンポに合わせて作られた」という。詞先、曲先とか、ありますけど、こちらは「絵」先だったのですね。「当初レコード化の予定はなかった」と。山下によれば「サンバとマイアミTKビートを合わせたような曲調と一人多重コーラスの世界は、“夏だ、海だ、タツローだ!”という当時のリゾート・ミュージックとしての山下達郎音楽のまさに典型だった」という。鈴木英人さんのイラストもこの“夏だ、海だ、タツローだ!”のイメージにはかかせません。」を書いたときに、そうめん様とも話題とさせていただいたのですが、山下達郎さん作品でもキーとなってますよね。サックスの土岐英史さんは、宮間利之とニューハードでリード・アルトだったんですね。聴いていく際に、さらに意識していきたい感じです。YOU』、とてもいい作品ですよね。山下達郎さん作品、このあたりも気にしながら、あらためて聴きなおしていきたいです。昨日は、とても風がつよい一日、先週末には満開だった桜も、散ってしまいましたね。桜の季節がおわってしまうのは、ちょっとさみしさもありますが、ひらひらと風に舞う花びらは、とても美しく、夢の中のよう。すてきで、思わず「わぁ~」とニコニコでした。そんな桜の中を歩いていたら、頭の中で、「いろは歌」が。ん漢字を併せると「色は匂へど散りぬるを我が世誰ぞ常ならむ有為の奥山今日越えて浅き夢見じ酔ひもせず」(最後の「ん」がけっこう好きだったりするのですが「京」とされたりもするようですね)。日々のことなどいろいろ考えながら。さんの歌う「ちりぬるをわか」。水前寺清子:ちりぬるをわかちりぬるをわか、なにぬねの~さびしくなったり、喜んだり~そのくりかえし、くりかえしあさきゆめみし、まみむめも~うれしくなったり、悲しんだりそのくりかし、くりかえし劇中の挿入歌のようなのですが、作詞、作曲者がわかりません。以前にも、「ありがとう」については書いていたりするのですが、ほんとすばらしいドラマでした。ありがとうの歌きっと、ストーリーの流れにあわせ、歌うシーンのものだったのでしょうね。なんとなくイメージわきます。Wikipedia:ありがとう(テレビドラマ)には、出演者やシリーズの概要や背景などもあるのですが、主題歌以外の細かい楽曲情報はないですね。第3シリーズ:魚屋編ではこんなすばらしいロックな挿入歌も。「ありがとう」挿入歌、すてきなものがたくさんありそう、集めてみたいです。Harbour(夢見る港)』、いままでは、すてきな曲だなぁと思って聴いていただけなのですが、意識してみるとたくさん知らないことが、たくさんあるなぁと気づいたので、こちらに。知ったことなど、まとめ。Harbour』、あたたかく、お天気のよい夢の休日をイメージする、まさに「夢の港」(邦題)な曲ですよね。お日さまポカポカ、レモンツリー、砂浜、波、ヤシの木、魚釣り、ワインに、焚き火、ツリーハウスに、青い海、すこし強い海風と。おなじみなのは、メリー・ホプキンのものだと思うのですが(というか、わたし、つい先日まで、↑こちらしか知らなかったのですが)。この曲は、メリー・ホプキンがポール・マッカートニーからはなれ、ミッキー・モストのプロデュースのもとリリースした、最初の作品であり、英シンガー・ソング・ライター、フィラモア・リンカーンがオリジナルというものなのですね。SOUTH』というアルバムに収録。Shunshine~♪」、詞の雰囲気に、ぴったり。ドリーミーなのですね。Harbour(1970年)そして、こちら、バックの演奏がヤードバーズ!だとか。アルバムの曲、数曲聴いてみましたが、すてきなものばかり(ほかにもワインがでてくる詞ありで、お好きなのでしょか)。この、すてきなフィラモア・リンカーンのヴァージョンを知ったきっかけは、こちら。こんなカヴァーもあったんだ、と、twiiter、blip上で聴いていたスウェーデンのポップシンガー、アンナ・レナ・ロフグレンのヴァージョン。De』というアルバムに収録されてるようです。ほかのカヴァーもよさそうな。収録曲などはこちら参照で。Deすべて、1970年リリースなのですね。気になっていた地名"Temma"についてもすこし調べてみました。オーストラリア、タスマニアの海辺、Temmaを歌っているようですね。ココナツツリーはないかもしれません...フィッシングにはよいかも。今年度、こどもの学校のPTAの係になりました。児童数のすくない学校ということもあり、一度以上は、何かの担当になるような順番になっています。昨年は、転校生ということで、特に係はしていなかったのですが、今年度は、何かやらなくてはいけないなぁと思い、これならなってもよいかなぁというものに志望は出していたのですが、みなさんがあまり気乗りしないという係があり、1時間以上の話し合い(?)でも決まらず、仕事との両立ができれば、何の係になってもよいですよ、ということを前提にそちらの係になりました。(どうも、そういう決まらない雰囲気がだめなのですよね)昨日は、初回のミーティングということで、仕事を調整し、午前中、学校へ。授業参観ではない学校、こどもたちのふだんの様子も、またよいものですね。2時間目と3時間目の間のちょっと長い休み時間には、音楽が流れることを知りました。元気よく遊ぶ休み時間のテーマにはぴったりですね:)実際に放送で流れるのは、インストゥルメンタル・ヴァージョンで短いものなのですが、ひさしぶりに、フルで聴いてみながら、この曲についてすこし調べてみることにしました。詞は『サッちゃん』や『山のごちそう』、『おなかのへるうた』『ねこふんじゃった』阪田寛夫さん。「天狗」や「雪男」が出てきたり、「へのかっぱ」という表現もよいですね。文末の「~だぞ」などの「ぞ」終わりも、わんぱく!聴いてると、勇気がわいて、元気がでてきます。Boutons:フランス語の歌詞はちょっとさがせなかったのですが(あとでもうすこし調べてみます)、歌詞には「Napoleon」なども。Boutons)」の主題歌なのですね。原作は、「禁じられた遊び」などで知られるフランソワ・ボワイエ。この映画、むかしから名画座などの情報でみかけ、タイトルは知ってましたけど、まだ観たことがありませんでしたが、今度、観てみようと思います。»きょうで、3月11日のあの巨大地震、津波からは、ひと月という時が流れました。きょうも大きな余震がありましたが、そういったこととは別としても、東日本大震災、いろんな意味でまだ続いているもののような感じがしてしまいます。昨日、あらためて、深町純さんの『小さな子供達への唄』を聴き、いろんなことを感じ、考えました(こちらに書くのもすこし迷いましたけれど)。深町純II』に、1曲目として収録されている曲です。歌うこと「僕は今まで、ずっと言い続けてきたけれど、音楽は全部歌なんだと思う。フュージョンで唄のないものをやったり、ピアノを弾いてきたりした訳だけれど、音楽家が一番やりたいことは唄を歌うことなんだと思う」と、後年おっしゃっていたという深町純さんの思いを感じる1曲。「大人の世界」は、いま、「君達」にどのようにうつっているのかなぁと。(RSS)2011年6月より、暮らしのことや日々の気になること、散歩や旅の備忘録もはじめてみました。