中川シゲオの写真と文章、フィクションとノンフィクション、物語と日記、そういうところです。写真のことを考える枠組み作りが、写真学校フォトハウス京都の仕事です。そこで今日は「拡大する写真の現場」から写真の限界をとらえてみます。写真ってけっきょく物質としてあるものしか写らないんです。すごく当然当たり前のことなんですがそ~ゆうことなんです。写真の限界ってのは物質でないものは写せないってことです。物質としてあるものは写真にすることができる。宇宙の写真があります。コンピューター処理して目に見える宇宙の姿の写真があります。人体内部のミクロな物質を撮った写真があります。遺伝子とかの写真です。写真に撮られるものってマクロからミクロまで科学技術開発のおかげでもう際限なく拡大深化しているんですね。1852年にパリで出版されたマキシム・デュ=カンが撮ったエジプトの写真からはじまって写真は遠くのものを近くへ引き寄せる役割をになってきたんです。旅行記や冒険物語として多くの記録を残してきたんです。いつもその時々の写真の限界に挑みつつここまでやってきたんですね。宇宙深部や人体内部の深~いところまで写真に撮られてきたんです。見えるものしか写らないという原則は崩せないです。これが写真の限界なんですね。新しい写真学校の役割のひとつかな~そんなふうにも思っています。2004.06.02写真を学ぶキーワード写真ってどんなものなんですか、って問われて明快に答えって出てきますか?真実を写すもんなんや、って言ったってそんなこといったら余計に複雑極まりないですしね。写真って不思議なものです。考えれば考えるほどわからなくなってくるように思っています。そこで写真ってのは器であってその中味は他の体系に依存する。このように括ってみるとおぼろげながら見えてくるものがあります。現代社会を論理付ける枠組みそのものを具現化したものが中味ではないか?って思うんです。そこで現代社会の話題となるキーワードをだしてみました。非常にアバウトなものですが、こんな区分を仮説してみてそれらについて自分が捉える位置というのを明確にしていくことそこからどのようにイメージ化していくのか、っていうのがキーワードになるように思うんです。いまの時代、そんなん理屈と違うよ、っていう風潮もありますがそんな風潮の中でこそ問題を明らかにしていく必要があると思うんです。写真を学ぶ写真学校の基本的スタンスをこのように求めています。2004.06.01フィルム写真は残れるかデジタル写真の時代になって、コマーシャルやエディトリアルの仕事も、デジタルカメラを使うようになってきてます。写真を仕事にするにせよしないにせよ、デジタル化へまっしぐらに進んでる現状です。いう現状にもかかわらずフィルムで写真を制作する人たちもいます。フィルムにはフィルムの魅力がある!確かに現状では粒子、色調など印画紙を使う限りフィルムの方がよい。これもデジタル技術の進化でフィルムを淘汰していきますよね?フィルム写真が今後も残るとすれば、それはフィルムしかできない領域を確保していかなければいけないんです。写真が美術(アート)の一角を占めるようになって久しいですが工業製品としての銀塩やカラー処理工程での残存というよりフィルムを使ってより手作り化していく方向での残存を想定しています。作品制作者(作家)は銀塩だけではなく非銀塩の写真世界も含めて、その技法や材料を吟味していくことを考えていかなければいけないと考えています。手作りの、かってあった技法を掘り起こしていく作業が求められるのです。それともう一方の技術ではなく「写真が扱うテーマ」の問題があります。フィルムがフィルム固有の向かうテーマとは何か、ということを導きだしていかないと意味がないです。フィルムとデジタルというふたつの媒体をどう使うのかというのが当面の課題になりそうですね。新しい時代の人間の生き方を探っていくための開かれたネットワークのことです。現在、学問上の分野で、生産と消費生活の領域で、これまであった社会システムや考え方では解決できないことが、あらわになってきているように思います。個々の人間のあり方も急激に変化していかなければならないように思えています。この変化はグローバル化する世界構造において、いろいろと問題点がクローズアップされています。自然と親しむ方向(ルーラル化)への情報がテレビ番組や雑誌などの特集が多くみられるようになったことがあります。これは近代以前に人間社会が培ってきた文化環境を取り戻す試みとして、その現在的な問題を解決していくことを暗示しているように見受けられます。新たな人間関係のネットワークをつくっていく必要があるのではないかと思っています。各生産分野(特にここでは写真生産分野を中心として)の専門領域においても、このままでは人間不在ともいえる新しい商品開発の研究のみが先行していくようにも感じています。写真の分野では、モノクロ写真からカラー写真へ、現在はデジタル写真へと移行しています。いつもその周りには消費者としての私たちが存在しています。私たちは消費者の域をでることができなくなってしまったのです。デジタルカメラはすでに商品化されて機材としては完成しました。今後は部分的改良が加えられてそのつど需要を喚起してきます。そのソフトウエアである写真表現の形はまだ始まったばかりです。現在はフイルム写真からの置き換え過程です。20年ほど前にレコード板からCDへ移行したようにです。世界が統一(グローバル化)されていく構図に対して、どのようにして一人ひとりの人間としての希望の実現を試みていくのか、ということが求められているのです。した視点から見てみると、いろいろと現れてくる新しい仕組みに対してそれぞれが意識的に対処していくことが求められていると思います。新しい世界観をつくっていける個人と個人のネットワークが必要だと思っています。現代のいろいろな問題を考えながら表現の形にしていくことだと思います。写真ワークショップ京都のネットワークはそのような場になればいいなと考えるところです。私たち自身の一体化した新しいシステムを創り出していくことが必要になっていると思います。紙一重のところでそこからの脱却を図ってそれぞれが独自のメディア展開をしていけるようにしていきたいと思っています。写真のネットワークとは、ぼくたちが新しいメディアに使われるのではなくて、これを私たちのために使いこなしていくことに尽きると思います。具体的なネットワークの創り方は別項にて提案していきます。大きくいえば、デジタル環境を使ってのネットワークシステム作りということです。