Graduationなんだか、私は隔週で風邪を引いていて、どんだけ体力がないというんだろう、なっさけないなあ、なんて思うのです。いえば、昔こういうパターンで倒れていたキャラクターがいたっけなあ、といえば、それはもう『卒業』の中本静でしょう。歌にも歌われたくらいのものでありまして、とにかくその体力の低さはゲーム開始序盤の最重要攻略ポイントであるといっても過言ではないかと思います。そんなわけで、私においても体力の低さは最重要攻略ポイントであろうかと思います。『卒業』というゲームにおいて、体力増強の手段はというとそれはもう体操なのですが、中本はというと、自分の体力のなさをちっとも省みることなく、勉強やら遊びやらに精を出してくれるせいで、ばたばた倒れる(ステータスが病気状態。しかたがないから、中本の立ててくるスケジュールに口を出して、体操と休ませるを増やしてやらないといけなくて、それでなくとも指導したいのが他にいるのに(高城、新井ってとこかな)、まいったなあもうだなんて思うのです。それでもこのゲームのありがたいところは、教師への信頼度が低けりゃ別ですが、そうでないかぎりちゃんと指示を守ってくれるんですよね。それに、こまめに指図してやれば信頼度もちょこっとずつ上がっていくしで、いい子じゃありませんか。これ、きっと私だったら、絶対教師の指導なんて聞かんよな。ええ、絶対聞かないと思う。それで体力が今もって低いままなんでしょうが......。このゲームは生徒のパラメータを上げ下げして、その結果が卒業時の進路に現れるという、そういうスタイルのゲームです。マルチエンディングのゲームであるといえるのですが、なんでか私がやると、あんまり面白みのないエンディングにたどり着いてしまって。うう、面白みがないなあ。話に聞けば結婚エンディングというのがあって、しかも五重婚も可能(初期版では無理だったらしいですね)と聞くのですが、重婚どころかもう結婚さえかすりもしない。なってんだー、というか、きっと私のプレイがあんまりに真面目というか、面白みに欠けるものなんでしょうね。電子ブロック子供のころ購読していた学研の科学、多分広告かなんかが掲載されていたんじゃないかと思うのですが、電子ブロックという響きにはいやに科学的な含みがあって、欲しかった。これでなにができるのか、そもそもどういうものであるのか、昔の私はちっとも理解できていなかったのですが、それでもなにかすごそうだぞという予感があったものだから、内心憧れていたものでした。一度もねだったりしたことはありませんでしたね。自分の手に余るものと思っていたのでしょう。実際電子ブロックは友人のおもちゃ箱の中にばらばらになって転がっていたのですが、私はちょっとさわるだけで、組み立てて回路を作ってなんて風にはちっとも考えませんでした。回路というものを作るものだという、そういう認識がなかったのです。私はハンダごて持って、市販のラジオキットを組み立てたりする少年でありましたから、もしかしたら電子ブロックで回路に目覚めたかも知れないのです。キットの中には、ハンダ付けの失敗でトランジスタを壊したりして組み上がらなかったものもありましたが、電子ブロックならきっとそういう心配もなく、いろいろな回路を組んではばらし組んではばらしで、きっと楽しいおもちゃになったろうなと思います。私がこのキットを思いだしたのは、私のギター絡みの知り合いがプリアンプの故障時に電子ブロックを使って部品交換の下調べをしたというそういう話を読んだからで、そういや、ずいぶん前に電子ブロックが復刻発売されていました。調べてみたらまだ売っていて大喜び。これって、昔、子供のころ欲しかったんだけど、貧しい時代ゆえに手にすることができず、大人になってその夢を果たそうという大人が多いんじゃないかと思います。ええ、私なんかも、なんだかちょっと欲しいと思っていますもんね。これでギターのエフェクターとか作れたら、それはそれでちょっと受けるよなあとか思いながら、なかなか踏み切れずにいます。Free私は、なんと似合わないことにナイキ製の靴を愛用していて、いやあ、スポーツなんてまったくといってもいいくらいしないのに、不釣り合いな話です。今はいている靴はエアモックなのですが、この靴、スニーカー然としていないところとか、その割に履いた感じがしっくりくるとか、そういうところが気に入っていて、最初のを履きつぶしたらまたエアモックを買ってくるというくらいにお気に入りです。エアモックも残念ながらモデルチェンジの波にのまれたというか、まあ、あんまり人気のあるシリーズではなかったと思うのですよ。一足目はほぼ定価で買ったはずですが、今履いているのは安くたたき売られているのを買いました。今はもう探してもないんじゃないかなあ。なんか、全然違うものに変わってしまっていたように思います。そんな私が次の靴として興味津々なのが、やっぱりナイキから出ているFreeというやつで、これはぐにゃぐにゃに柔らかいソールが特徴。はだしの感触とかそういうのが売りであるようです。私がこの靴の存在を知ったのは、兄貴さんの日記で紹介されているのを読んでなのですが、このはだしっぽいというのはポイント高いかもなあと、そんな風に思いまして、というのも、靴はあんまりしっかりしたものではなくて、足裏に刺戟があるぐらいの柔軟なもののほうが健康的なんだそうです。このFreeってやつはすごいぞと、そう思ってもう数ヶ月経ってしまいました。この記事を読んで、私はすぐに大阪のナイキ店に見にいったのですよ。したらですね置いてなくて、おいおい、売る気あるのかよ。いってもないのはしかたがないので、すごすごと引き下がってきた。その後、支出が増えたこともあって、靴のことは自然と忘却。今のを替えるのならFreeがいいなあ。そんな風に思っています。Freeは無印のものとTrainerの二種類があって、Trainerは室内トレーニング用だったっけかな。5.0と4.0という区分けもあって、4.0のほうがずっとはだしにちかいらしいです。今ちょっと調べたら、Walkというのも出る予定だったのが中止になったとか(残念!)。これもナイキのサイトでは見つけられなくて、でも実際には売られている模様。いっぺん、余裕を見て靴屋を見にいこうかなと思います。よさそうだったら買っちまうかも知れません。Articles2005年12月10日土曜日クライマーズ・ハイ最初に断っておきますが、私はこの本は読んでいません。今日、たった今見終えたNHKのドラマ『クライマーズ・ハイ』を見ただけで書いています。それも、前編を見ただけで。その半分を見ただけで、なんだか書きたくなってしまった。私にとっては、そもそも見ようとしていたドラマではなく、家族がニュースの続きに見始めたものを一緒に見たという、そんな消極的で希薄な見始めでしかなかったのですが、どうにも目を離せなくなってしまい、途中でコンピュータの前に座ったにも関わらず、どうしてもドラマが気になってしまってテレビに戻った。力のあるドラマ、物語であったと思います。立ち向かう過程で生じたことごとが描かれ、部下とのすれ違い、上司との衝突。メディアに携わる人間としての意気込みと、その陰に隠された汚い事実。ああ、こういうことってあるだろうと思いました。真実よりも優先されることがある。それは新聞社だけではない、すべての職場、すべての現場にあることであるとは思いますが、そうした様をこうしてみてみれば、その悔しさは突き刺さるようです。ドラマはまだまだ序盤、本当のクライマックスは来週です。私はこれからの一週間を、ドラマ後編を楽しみに過ごすでしょう。それにしても佐藤浩市はよい俳優で、岸部一徳もそうです。私はこの前編を見て、岸部演じる彼の思うところが知りたいと思って、きっとその胸にもやるせなさや悔しさがあったのではないかと、もしやすれば後編で知れることになるのではないかと、そのように思っています。横山秀夫『クライマーズ・ハイ』東京:文藝春秋,2003年。Books2005年12月9日金曜日ナツノクモ『ナツノクモ』の新刊が出ました。待ちに待った新刊です。私がコミック・バトンで書いたときには、まだ『ナツノクモ』については知らなくて、だからもちろんこれを挙げることはできなかったのですが、ですがもし今コミック・バトンに答えるならば、疑いなく今おもしろい漫画としてこの漫画を推すことだろうと思います。確かに面白いのですが、私にとってはただ面白い、興味深いというだけにはとどまらず、読めば心ごともっていかれそうな、そんな気がしてならないのです。その奥にあるなにかに手が届きそう。その届いたものがなにであるかはまだ未知数ですが、ですがきっと私の心をなぐさめるに充分な、大きくて豊かななにかであるだろうと予感しています。呼ばれるタイプのゲームを題材にしていて、物語の展開される場というのは、ゲーム内の仮想空間です。登場人物はすべてゲームのプレイヤーであり、いわゆる剣と魔法の世界の住人といったらいいのでしょうか、そうした、現実の自分とは違う自分を演じているわけです。本来の自分とはちょっと違った自分を演じる彼らの頼りにするものは、想像力にほかならないと思うのですが、それは例えば子供のころにごっこ遊びをした、なんでもない世界に異世界や秘境を夢想した、そうした想像力の一種であると思うのです。ここでゲームに参加している人たちにしても、想像力を駆使して仮想世界を堪能していて、その皆というのがそれぞれに無邪気であったり素直であったりする。その無邪気や素直という評価は一概によいものばかりではないと、そのように思わないではいられません。RPGは、想像力こそが頼りであるといいました。この漫画には、その想像力が目の前に描画されているものにしか向かない類いの人が大勢いて、彼らの想像力は、目に見えないところにまでは、彼らのまだ知り得ていないところにまでは届かないようなのです。思い込んでいるものこそが正しくて、理想的で、正義であって、そうした無邪気さはこの漫画の外にも存在すると私は知っていますから、悲しくて悲しくてやり切れない気持ちでいっぱいになります。追いやられてしまっている動物園の住人たちが理解される日が来てくれればよいと願わないではおられず、理解はされなくとも、普通の人間であると、喜んだり悲しんだりする、善良なところもあれば悪いところもある普通の人間であるということに、あまりに無邪気すぎる彼らが気付いてくれれば、と思っています。篠房六郎は馬鹿な漫画も書いたりしますが(私はその馬鹿さも好きなのですが)、時に見せるシリアスは途方もなく遠大で、人の心の機微を描き出すことにかけても並大抵ではありません。私は偉大な漫画家を知っていると、そういってはばかりません。東京:小学館,2004年。東京:小学館,2004年。東京:小学館,2004年。東京:小学館,2005年。東京:小学館,2005年。Baton企画も終わって、今日から通常営業に戻ります。Baton期間中に出版されていた四コマコミックについて書こうかと思います。『Boy’sたいむ』は、ちょっとした手違いから男子寮に入ることとなってしまった女の子、葉山ひろむが主人公のギャグコメディ。ええーっ、そんなことあるわけないよ、なんて非現実的な話なんだ、といいたいところですが、とりあえず同じようなシチュエーションの漫画、ちょっと考えればいくつでも出てきそうです。最初に出るのが男の子が女装して女子寮(あるいは女子校)に入るのばっかりというのもなんですな。いう意味では、『Boy’sたいむ』は逆パターンで希少なのかも知れません。藤凪かおるは今四コマ漫画誌に複数連載を持っていて、そのひとつが『Boy’sたいむ』であるわけですが、絵柄も可愛く、四コマとしても面白くで、結構期待できそうな作家じゃのうと思っていた矢先の単行本出版です。貧乏暮らしの一家の頭である兄とその恋愛模様が楽しい『パニクリぐらし☆』に、重度の男性恐怖症であるヒロインがおかしい『ひめくらす』。私が好きなのは『パニクリぐらし☆』ですが、『Boy’sたいむ』も悪くないなあ、そんな感じに思っています。まとまりすぎてる嫌いもあって、そのせいか食い足りなさを感じることもあるんですが、全体にしっくりとして無茶をしないから最低ラインは保証されている。そんな感じの漫画です。ホームランをがんがん打っていくタイプというよりも、ヒット性の当たりを大切にする、そういう作風なんだと思います。スター性よりも堅実な職人風、人によっては地味に感じるだろうし、漫画にダイナミズムを求める人は物足りないというかも知れませんが、けどこういうしっかりとした作家に光が当たるのは、私が地味好みということを差し引いても、よいことだと思います。東京:芳文社,2005年。なる犯罪に誰もが怖れを抱き、しかし犯人は依然として不明のままだ。謎の殺人犯とはいったい何者なのか。犯人......、犯人は、クローゼットからあらわれる謎のモンスター。クローゼット間を点々と移動しながら人間を襲い、その強さは半端ではない。以上が『モンスター・イン・ザ・クローゼット』のあらすじです。常識をはるかに越えた捕食者の出現に町はパニックになり、いや混乱は町だけにとどまらず、全米、いや全世界にまで広がって、しかしこれをホラーと見るかどうかはちょっと微妙なところで、というのは、きっとこの映画を見終わった頃には私たちはモンスターにこそ憐れみを感じてしまうに違いないからなのです。私がこの映画を見たのは、確かテレビ大阪が日曜の日中二時とかに放送しているような、そんな気付かれにくい時間帯での放映で、よく見落とすことがなかったものだと、自分の注意力に感謝したい気持ちでいっぱいです。した日中の映画は、視聴率をとりにくい、あんまり話題にならなかった佳作とか昔の名画とか、そういうのが多いですよね。『モンスター・イン・ザ・クローゼット』は前者でしょう。私はこの映画がDVD化されてるだなんてまったく思わず、今回調べてみて驚いてしまいました。なんと、リリースされてるんです。なくて、惜しい、絶版になる前に気付いていたら、欲しいと思ったかも知れないのに。『モンスター・イン・ザ・クローゼット』は、せいぜいB級、あるいはそれ以下と見るのが妥当な評価でありますが、それがこうしてリリースされているというのは、あの名もないモンスターがいかに愛されていたかという証拠であると思うのです。あの、人類の大反攻作戦に追いつめられたモンスターの姿。無人のビル街、行き場を失ったモンスターはついに倒れて、人類の勝利が確定した瞬間です。この物悲しさはなんだろう。私は、この人を襲う凶悪な殺人モンスターにいつしか感情移入していたとでもいうのでしょうか。いや、あるいはそれは滅びゆくものに感じる哀しさであったのかも知れません。余談ですが、この映画にもなんだか変な日本が出てきて、それは世界的大反攻作戦にワンカット挿入される小シーンに過ぎないのですが、あのインパクトも忘れることができません。今、ハリウッドプライス1,500円とかでこの映画がリリースされたら、きっと私は欲しいと思います。出てくれないものかと、はかない期待をしてしまいます。Movies2005年12月6日火曜日ハウリング公開時に流されていたテレビCMが怖くて、トラウマのようになった映画。それが『ハウリング』です。キャッチコピーは「五分前は人間だった」。今はなんなんだというと狼男なんですね。人が狼になるというシーンをCMでも流すんですが、狼男がいるところにモザイクがかけられていて、その不鮮明さが、そこに得体のしれないなにかがいるんだという強烈なメッセージとなったのでした。いやあ、あのコマーシャルは怖かったですよ。本当、夜にトイレにいけなくなるし(でもいくんだけど)、日が暮れたら表も歩けない(といっても歩いたんだけど)。今から考えればなんて素朴で素直な子供時代って感じですが、だって怖かったんですからしかたがないじゃないですか。ここまで書いて、わかりました。私、この映画、劇場で観てないです。なんかと勘違いしてますね。いや、ヘルシングの孫だとかそんな感じだったと思うんだけど、そもそもヘルシングかどうかさえ覚えがなくて、ラストがなんか吸血鬼の眠る棺桶をあばいて、胸に白い杭を打ち込んで、いや、それでも死ななくて、結局太陽の光で退治してとかだったっけかなあ。この手の映画はうちでは人気がないので、まさかわざわざ券買っていったとは思えない。券をもらったとかそういう口なんだけれども、しかし、ここまで覚えていて後はまったくわからないというのも困ったもんです。年代は1980年代中盤から後半にかけてだと思うんですが、覚えがあるという方がいらっしゃったら、教えてくださるとありがたいです。『ハウリング』は後にテレビで観たんでした。その時にようやく狼男の映画であると理解して、そして迫力の変身の場面なんですが、残念ながら暗くてよくわからないというのが感想でした。あまりに想像の中にうごめいた『ハウリング』がおそろしすぎたためか、それほど怖いとも思えず、なんだかぱっとしない感じとなってしまいました。今見れば感想も違うのかも知れませんが、残念なことです。Movies2005年12月5日月曜日じゃりン子チエ『じゃりン子チエ』のアニメは、関西に育った人なら何度も再放送で見たことがあるんじゃないかと思います。ホルモン屋を切り盛りする薄幸の美少女竹本チエちゃんとその親父テツ。逃げた女房ヨシ江はんの、どことなく水臭くて、けど本当のところはものすごく濃厚なつながりができあがっている様が気持ちよくって嬉しくなります。濃いのはなにも親子三人だけでなく、破綻家族を見守る地域との絆も半端ではない。おばあはん、おじいはん。お好み焼き屋、カルメラ兄弟、そして忘れちゃならない花井先生。ああ、お巡りさんもいたっけね。チエちゃんを取り巻く人間関係は、誰もがどこか駄目だったり無茶だったりするけれど、大事なものはしっかり持っているから、私はこのアニメがとにかく好きだったのでした。『じゃりン子チエ』の劇場版アニメ。残念ながら私は劇場ではこのアニメ、見たことがないんだけど、でもテレビでは何度も観て、LDも買った。LDはDVDとは比較にならないくらい高くて、けど買った。それくらい好きだったのだと思ってくださるとありがたいです。どこが好きかなのかは、最初にもいったとおり。私は関西は関西でも京都のはずれ育ちで、それこそチエちゃんの暮らす通天閣を見あげる界隈のような濃厚な人間付き合いはありませんでしたが、それでもなにしろ昭和ですからね。近所、地域のつきあいというのはありました。今から思えば、ずいぶんと煩わしいこともあったんじゃないかと思います。それでも地域ぐるみでわれわれ子供をかまってくれたりというのは普通にあって、地蔵盆とかそういうのも楽しかった。地域ぐるみというのはえてして排他的で、こうしたものが悪く働けば私が敵のように思っている世間そのものになるのだろうけれど、それでもよい部分はあったのだと、この映画見ればそう感じます。Batonの問4、愛する人とみたい映画に『じゃりン子チエ』を選んだのは、私が育った時代の空気を、この映画をとおして知って欲しいと思ったからかも知れません。同じような時代に育った人なら、きっと積もる話もあるでしょう。違う世界で育ったならば、私のメンタリティの基礎を知ってもらういい機会です。本当はそんなことが理由じゃなくて、大人になりきれないテツが、それでもチエちゃんを好きでしかたがないことや、両親がうまくいかないことを子供ながらに気に病んで、仲を取り持とうとするチエちゃんのけなげさを見て、胸に込み上げるものがあればそれを誰かと分かち合いたい。いうことなのだろうと思うのです。Movies2005年12月4日日曜日ユマニテ立て続けに子供を狙った犯罪が起きて、こうしたことは決して最近だけのことではないし、洋の東西を問わず綿々と繰り返されてきたこともわかってはいるのですが、それでも暗鬱とした気持ちになります。人間には理性や悟性というものがあるはずなのに、欲望、衝動は簡単にそうした枠組みを乗り越えてしまう。それは、今こうして起こってしまったことに憤りを感じている私でさえも例外ではなくて、いつかどうかして枠組みを越えてしまう瞬間を迎えるかも知れない。思えば、我々の善性とはなんと危ういものであるのでしょうか。人の暗い側に向いた顔を思うとき、私は決まって死の影に思いをはせます。『ユマニテ』は、フランスの田舎で起こった強姦殺人事件をめぐる人間模様を描いた映画で、その殺されたというのがまさに少女であることから、こうした事件の起こるたびに、私は『ユマニテ』という映画とその主人公ファラオンを思い出します。humanitéは、フランス語で人間そのものや人間性を現す語で、私はこの映画を見るごとに、人間とはいったいどうしたものであろうかと煩悶します。映画は、あたかも撮りっぱなしのドキュメンタリーを見せられるように淡々と進行し、さまざまな出来事も、それらは特別な出来事でありながら、とりわけ盛り上げられることもなく、淡々と日常のエピソードとして過ぎていきます。誰もの身に起こりうる人生のドラマの一局面が描き出されるのです。これを見た人は戸惑いを胸に抱くのではないかと思います。『ユマニテ』は実にヨーロッパの映画であり、すなわち解答を提示するタイプの映画ではありません。問題を提起し、そのすべてが最後に観客に突きつけられることで物語は閉じられて、その先は映画を見た一人一人の問題意識にゆだねられるのです。この映画の問は、非常に大きく深く、手ごわいものです。簡単に答の出るものではなく、おそらくは一生をかけて明らかにしていく類いのもので、私にしても当然その答を探す途上にあります。私がファラオンの立場に立たされたとき、なにを思うだろうか。アクションを起こすとすれば、それはどのようなものになるだろうか。ファラオンが友人ならば。ファラオンの友人ならば。この地方に暮らす一住民の立場ならば、子を持つ親であれば。