いってそんなに期待していなかったのです。代表作の何点かでも見られればいいかなーという気軽な気持ちで出かけたのですが・・・これが力のこもった展覧会でうれしい誤算。赤や黒で輪郭をとり、その中を塗りつぶしたようなあの独特のタッチは一度見たら忘れられません。どこかで見たことがあると気が付く人も多いでしょう。長い葛藤の末に熊谷守一がそのスタイルを見つけ(そのとき、熊谷守一は60歳近くになっていました)、自分のものにしていく過程を百点を越す油彩、また日本画や書で紹介しています。今回、多くの作品を年代順に見ることで、パッと見た目には「簡単に」「単純に」描いているだけの、誰でも描けるような絵に思えるけれど、実はそうではなくて、対象のエッセンス、無駄なものを省いた真の姿を抜き出したものである事に気がつきました。展覧会の副題になっている『究極のかたち』。ものすごく簡単な絵なのにパッと見ただけで何を描いているのかわかってしまう。熊谷守一は科学者と詩人の目を持った画家なんだと思います。おまけにどの絵もかわいいのですよ。美術館では1時間半ぐらいをみていたのに結局時間が足らず。心残りなので、もう一度行くつもり。私はあまり図録を買わないのですが(キリがないので)、この展覧会の図録はなかなかいいです。行ったのですが常設もなかなかいいみたいですね(今回はそれどころではなかった)。マン・レイが出てるし。小村雪岱の特集もあるみたいで、これは本腰入れて見に行かねば。(2)Tweet2008/02/18鈴本演芸場に行きました。今年のお正月にスカパーのTBSチャンネルで落語をどーんと放送しました。暇つぶしに見ていた中に柳亭市馬師匠の『味噌蔵』がありました。これがよかったんだなー。声がいいし、とてもきちんとした落語で一気にファンになってしまったのでした。鈴本演芸場の2月中席のトリが市馬師匠なので、夫と上野で待ち合わせて出かけました。寄席は久しぶりだなー。いつも途中でウトウト寝てしまう事の多い寄席ですが、今回はそんなこと、ぜーんぜんありませんでした。どの噺もよかったです。それに途中で奇術や漫才、お神楽などが入って息を抜けるところも寄席のいいところでございます。