後追いでもロックが聴きたい。1stアルバムホワイト・ストライプスは1997年に米国ミシガン州デトロイトで結成されました。デトロイトといえばストゥージズとMC5という2大ガレージロックバンドを輩出したことで有名ですが、またこの地から有名ガレージロックバンドを生み出しました。メンバーは弟のジャック・ホワイト(Vo/Gt/B)と、姉のメグ・ホワイト(Dr/Vo)の姉弟デュオとしてで活動していましたが、後に婚姻届/離婚届がインターネットに流出し、実は姉弟ではなく元夫婦(1stアルバム当時は夫婦)だったことが発覚しています。それでもホワイト・ストライプスでの活動時は姉弟設定で通しているそうですが。次作以降も継承される赤・白・黒のコントラストが印象的なジャケットが鮮烈。ジャケットはリリースを重ねるごとにどんどんコントラストが強烈になっていきます。ジャケット以上に強烈なのはその音作りで、けたたましく鳴り響く轟音ギター、レッド・ツェッペリンのロバート・プラントのような声質のジャックのボーカル、手数の少ないシンプルなメグのドラム。余計なものを排除したシンプルなつくりは、装飾加工された楽曲が主流だった時代に反するものでした。Exploder」から、1999年の作品とは思えない音の悪さにビックリします。暴力的なガレージロックサウンド。Coffee」のカバー曲収録などに見られる、彼らの生まれるよりも過去の音楽への傾倒、特にジャックの強いこだわりを感じます。Good」のようにしっとり聴かせる楽曲もあり、楽曲も所々に光るものがあります。Name」とか、ギターリフが耳に残ります。そんな本作のハイライトは「Screwdriver」でしょうか。強烈な叫びと、ヘヴィなギターリフに痺れます。17曲も収録されておりますが、どれも2~3分台と短く、50分弱のアルバムはあっという間に聴き終わります。以降の素晴らしい作品群に比べると楽曲はまだ少し弱いかなといった印象ですが、時代にそぐわないサウンドで、アルバム全体に強烈なパンチ力があってめちゃくちゃカッコいいんですよね。ジャック・ホワイトとジム・ダイヤモンドの共同プロデュース作ですが、以降の作品はジャック単独でプロデュースを手掛けることになります。(=様式)」を表すこのタイトルは、1917年から起こった芸術活動のことを指します。ジャケットアートには、その芸術活動「デ・ステイル」で活躍した、ヘリット・リートフェルトをはじめとした芸術家の作品が並びます。ジャック・ホワイトの自宅の居間で録音された本作は、ジャックによるプロデュース作。前作で共同プロデュースを行ったジム・ダイヤモンドは、本作ではサウンド・ミキサーとしてクレジットされていますが、金銭問題で訴訟を起こしたそうです。Girl)」で幕開け。Operator」も、シンプルな構成ながらジャックの強烈なギターとボーカルが響き渡ります。III』を彷彿とさせます。Noise」はピアノとエレキギターが主体の楽曲ですが、哀愁漂うメロディが美しい。Mine」でしっとりと終えます。カッコいいんですよね。印象的なギターリフも増え、前作よりも発展した感じです。3rdアルバムホワイト・ストライプスの出世作。ストロークスとともにロック界の救世主として持て囃され始めましたが、これまで見向きもされなかったのが急なヒットに2人も当惑したそうです。タイトルは直訳すると「白血球」。アートワークを指して「俺達に近づいている影の人々がバクテリアで、メグと俺が白血球だ」とはジャック・ホワイトの談。デビュー作からですが、赤白黒のコントラストが強烈ですね。Ground」で強烈なオープニングを飾ります。この1曲で前作からの成長を感じます。前作よりも、大傑作の次作『エレファント』の楽曲に近い感じ。Yorba」も爽快です。Girl」もノリと勢いが凄まじく、2分弱をあっという間に駆け抜けます。この楽曲はレゴブロックを用いたPVが話題になりました。Friends」のように穏やかな楽曲で癒してくれます。シンプルな演奏構成のなかで楽曲のバリエーションも増え、表現力が格段に向上していることを感じます。Rat」も耳に残ります。Protector」ではジャックのボーカルを支えるメグのコーラス。Forever」でしょうか。ブルージーで怪しいイントロで静かに始まりますが、徐々に盛り上がり、後半のジャックの叫びも強烈。メグのドラムもカッコいいです。全16曲とボリューミーですが、1曲1曲は短くてトータル約47分。本作からラスト作まで傑作続きなので、こちらも是非手に取ってみると良いと思います。4thアルバム1963年以降の機材を一切用いないという強いこだわりで制作された、ホワイト・ストライプスの最高傑作。ガレージロック・リバイバルの代表作品でもあります。本国の米国ではビルボード最高6位、本国より先に火がついていた英国では堂々1位を記録しました。Army」で始まりますが、これが出色の出来。音数が少ないのにめちゃめちゃカッコよく、ギターリフが耳に残ります。ちなみにベースにしか聴こえないオープニングの音は、セミアコースティックギターを1オクターブ下げた音なんだとか...多くの楽曲がギターとドラムだけで制作されていますが、この楽曲もベースレスだとは。メグ・ホワイトのドラムは下手だという批判もありますが、シンプルながらジャック・ホワイトのギターとボーカルをよく引き立てていて、ホワイト・ストライプスに欠かせないと思います。Math」もヘヴィなギターリフがとても印象的でカッコいい。オープニング2曲の流れで名盤だと感じさせます。Here」では静かなヴァースとヘヴィなコーラスというグランジみたいな手法ですね。Night」ではメグが初メインボーカルを取った楽曲で、アルバムに良いアクセントを生み出しています。Pocket」のように美しさを感じる一面もあります。II』に入っていそうな、ブルージーで痺れる1曲です。ジャックがレッド・ツェッペリンを聴いたかはわかりませんが、それ以前のブルースには強い影響を受けていますから、アウトプットも似てくるのかもしれません。Acorns」もまた魅力的で、そして続く疾走曲「Hypnotize」は聴き手をぶちのめすカッコよさ。Medicine」とラストに向けて名曲揃い。Another」で静かに終えます。全14曲トータル50分。ぶっ飛んだ名曲に、息抜きの佳曲をほどよく織り混ぜた本作には捨て曲などなく、そして限られた楽器の制約の中で聴き手を飽きさせない緩急つけた構成。アルバムトータルでのバランスも素晴らしく、文句ない傑作です。5thアルバムホワイト・ストライプスのジャケットアートの中では本作が一番好みです。ギターとドラムだけだった前作までと比べると、マリンバやピアノを大胆に導入した本作は実験的な印象を受けます。ちなみにマリンバもピアノもジャック・ホワイトが弾いていて、マルチプレイヤーとしての才能を見せつけてくれます。ギターがあまり出てきませんが、ブルースに根差した音楽性や、メグ・ホワイトの叩くヘヴィなドラムによって支えられたサウンドで根底の部分は変わっていません。そのためマリンバやピアノ主体という変化も、自然に受け入れられます。個人的には前作に並ぶくらいの傑作だと思っています。Orchid」があまりにカッコよく(特にジャックのギターリフが素晴らしい)、この1曲のおかげで前作にも比肩する傑作に仕上がっていると思います。何かのCM曲で使われていたような...。Nurse」はマリンバを大胆に導入した1曲です。こちらはメグの強烈なドラムがインパクト大です。ピアノも鳴り、楽器の多さはこれまでにはありませんでした。明るい印象を受けるこの曲はピアノとドラムが主体。ギターがありませんが、メグのシンバルを多用するドラムがホワイト・ストライプスたらしめてる感じがします。Me)」もマリンバ、ピアノとドラム構成。マリンバは美しい音色を聴かせ、シンバルをバシバシ鳴らすドラムにがダイナミズムを生み出しています。Ghost」でようやくギターが出てきました。Moon」は哀愁漂う静かなピアノにずしんと響くドラム。Blues」、ヘヴィな1曲ですが、これまでよりは控えめな印象。これがまた良いのです。ピアノとアコギが主体の楽曲で、スコンと抜けるドラムの音がとても気持ち良い。加工されたボーカルはヘッドホンの左右から鳴り、仕掛け満載な印象も強く楽しい1曲です。Yet)」はピアノのみのシンプルなサウンド。メロディが良いのか癒されます。ホワイト・ストライプスはラストをおとなしい楽曲で締める作品が多いですね。ホワイト・ストライプスのサウンドの特徴だった荒々しいエレキギターは身を潜めていますが、マリンバやピアノの美しい音色に不似合いなヘヴィなドラムがホワイト・ストライプスらしさを残していて、とても好感の持てる傑作です。6thアルバムホワイト・ストライプスのラストアルバムで、全作品中最もヘヴィな1枚です。これまで赤白黒のコントラストが強烈でしたが、今回はモノクロジャケット。Thump」でヘヴィなギターとドラムが炸裂します。ジャック・ホワイトの歌も歌詞を詰め込んだ感があります。thump」からこの楽曲を名付けたようです。ちなみにメグも2009年にパティ・スミスの息子と再婚しますが、ジャックもメグもそれぞれ2013年に再婚相手と離婚しているそうで...。Told)」もヘヴィな1曲で、金切音ギターがキンキンと響き渡ります。Blues」も序盤は静かな1曲ですが、所々でこれでもかという轟音が掻き乱していきます。4曲目「Conquest」、これが素晴らしいのです。1952年にヒットしたパティ・ペイジの楽曲のカバーで、ゲストミュージシャンを招いてトランペットを響かせます。緊張感溢れるサウンドに乗せて高らかに歌うジャックの歌唱は氷川きよしに似ているような。ラテンっぽさを纏っていてカッコ良い。闘牛のPVもイメージを膨らませてくれます。Worn」ではブリティッシュ・トラッド風の牧歌的な楽曲を聴かせます。バグパイプはゲストミュージシャンによるもの。Air)」でも引き続きバグパイプが鳴りますが、疾走してます。Soda」、これもヘヴィなギターリフと、ドスンドスンと響くドラムのサウンドに圧倒されます。Blues」と続きます。Cause」はアコギ主体で、これまでのアルバム同様に大人しい楽曲で終えます。サウンドは大人しいですが、ノリ良く明るいラスト曲ですね。轟音で荒々しいサウンドの嵐です。「ヘヴィ」以外の感想が出てこないのがもどかしいですが。本作のあと2010年にはライブアルバム『アンダー・グレイト・ホワイト・ノーザン・ライツ』発表しますが、2011年2月2日に解散。解散はメグが決めたと、後のインタビューでジャックが語っています。2000年代のロック再興に大いに貢献したバンドは、14年の活動に幕を閉じたのでした。(アンダー・グレイト・ホワイト・ノーザン・ライツ)2010年ホワイト・ストライプスはジャック・ホワイトとメグ・ホワイトの2人しかいないシンプルな構成ですが、ライブでもバグパイプ以外のサポートミュージシャンには頼らず、基本的に2人で為し遂げてしまっています。物足りなさを感じることはなく、迫力満点です。そんな本作は2007年のカナダでのツアーを収録した作品です。バグパイプが高らかに始まりを告げ、突如として轟音が響き渡ります。Hands」が始まりますが、正直驚いたのはジャックのボーカルです。スタジオ盤では抑えめだったのか、轟音ギター以上にボリューム大。誉め言葉として言わせて頂きたいのですが、「うるさい」。Math」はスタジオ盤よりも勢いづいています。ヘヴィでノイジーなサウンドに圧倒されますが、そのサウンドに一切負けていないジャックの歌も凄い。これもスタジオ盤よりテンポアップしていてノリノリです。Orchid」はボーカルがかなり苦しそうですが、ずしんと響くドラムとヘヴィなリフを刻むギターは迫力満点でめちゃめちゃカッコいいです。Thump」はスタジオ盤に忠実な非常にヘヴィなサウンドです。「Jolene」では哀愁漂う歌を聴かせたかと思えば、サビでは激唱と評するべきか、感情を爆発させながら叫びます。Friends」と、ここまでは聴かせるコーナーでした。Myself」はヘヴィなサウンドに、歌メロは観客が一緒に歌います。ジャックの歌声が裏返っているのはご愛嬌。Girl」も観客が合唱。この一体感はライブの醍醐味ですね。行進するかのようなドラムのリズムに合わせた観客の手拍子。身体が自然とリズムを刻みます。ギターは歪みまくっていて、とても重たいですが、終盤ではギターの刻むメロディを観客が合唱します。コンピュータサウンドのようなアドリブのあと、バグパイプの音色がこの楽しい時間の終わりを告げるのでした。ド迫力で素晴らしいこの全16曲約1時間のライブは、あっという間に聴き終えてしまうのです。2人でも、こんなに感動的なライブを提供してくれるのです。Stripes類似アーティストの開拓はこちらからどうぞ。1970年代にニューヨークで生まれました。Blues)」を拠点に活動をしていました。ロンドンパンクと比べアート志向のバンドも多いです。米国のシアトルを中心に1990年代アメリカを席巻した音楽で、ハードロック/ヘヴィメタルが占めていたアメリカの音楽チャートを覆しただけでなく、世界的にも広がりを見せました。パンクの攻撃性を持った暗...永遠の詩ページのトップへ@karasmarockをフォローTwitterFacebookLINEはてブ検索:プロフィール管理人:からすま2007年頃からロックを聴き始めた後追い世代。看板娘:十和野ななねロックとコスプレが大好き。画像や記事等の無断転載/複製等を禁じます。