個人的に一番印象に残ったのは、ジェフ・ベックが猫に顔をなめられている写真だな。レストラン「CAY」の階段の壁に展示されていた過激なQUEEN、フレディ・マーキュリーとブライアン・メイ。オフィシャル・フォトグラファーを務めたシャーデーの1枚。写真展やっとハービー・山口さんの写真展に行ってきた。ハービーさんのことはここに何度も書いてきた。今日になってしまった。今日が、開催最終日だったのでなんとしても行こうと思ったのだ。休憩を取りながら、約3時間半で到着。美術館に入ると、一人のおじさんが「こんにちは」と迎えてくれた。「こんにちは」と返したものの、どうも現地のスタッフの方ではないような雰囲気。そこで、はたと気が付いた。ハービーさんご自身じゃないか。プロフィール写真でしか、見たことがなかったので、すぐには分からなかったのだ。今日は写真展最終日なのでご本人もいらっしゃってるわけだ。こんな時、私は全くの引っ込み思案で積極的にご挨拶したり、話しかけて行ったりすることが出来ない。遠くから見ているだけで、満足してしまうタイプだ。最近小海町で撮ったものまで、50年のキャリから、選ばれたもの。多くの写真は、ハービーファンなら、なじみのあるものだが、やはり大きく、プリントされたものを見るのは写真集とは違う。写真を見ていると、ハービーさんがやはり写真展を見に来ているお客さんと歩いてきた。ハービーさんは、そのお客さんと記念撮影をしたあと、私たち夫婦に近づいてきて、「写真撮りましょうか」と声をかけてくださった。「ロンドンの写真の前で」とお願いした。『僕の虹、君の星』の表紙にもなっている写真。私は、ちょっと緊張して、顔がこわばってる。ハービーさんは、なんと名刺までくださった。名刺には自宅住所はなかったが、どこに住んでいるかも教えてくださった。「一緒にレストランへ行きませんか?」と再び、声をかけてくださった。私は、ホントに初対面の人が苦手なのだが、そうそうある機会ではないので、ご一緒することにした。結び付けるのが好き、というようなことを読んだことがあった。気が付いたら、そういうハービーさんのペースに巻き込まれていた。ハービーさんは、食事中も色んなエピソードを話してくださった。参加していってください、と言われた。その場で分かったことなのだが、もともと今日は、ハービーさんが来る予定ではなかったのだという。確かに今日のギャラリートークのことは書いていなかった。なんでも数日前に急遽決まったことだという。痒みがひどかったため、取りやめにしたことがあった。あの日に行っていたら、ハービーさんにお会いすることも叶わなかったわけだ。13:30からのギャラりートークは(レストランの料理が遅かったために)、5分ほど押して始まった。適度にオヤジギャグを交えながらのハービーさんのトーク。らとのエピソードなど、たっぷり、90分も話してくださった。ジョー・ストラマーの地下鉄内の写真の前でトークするハービーさんそのあと、その場にいた者全員で屋外に出て、ハービーさんに写真を撮ってもらうというおまけまで付いてきた。どこかで私の写っている写真が見られるかもしれない。ハービーさんは、本を読んで私が抱いていたイメージそのままの人。優しい表情なのに、なぜ写真を撮るのかへの想いはとても純粋で熱い。未来に向かって今を生きる人だった。私の写真に足りないものがよく分かった。ハービー・山口さんの写真展に行き、ご本人にお会いすることができた。お話を聞くことが出来た。その中の1枚にハービーさんが、20歳の時に撮った近所の中学生の少女の写真があった。写真展に展示されていた写真には、ボールは写っていなかった。(その写真だけでは、バレーボールをしていたことは分からない。彼女は、ハービーさんを心配するとても優しい眼差しをしたのだという。ハービーさんは、その目に釘付けになったが、ボールをよけるためにシャッターを切ることが出来なかった。他人からそんな目で見られたことがなかった。人々の中のそんな瞳の輝きを撮り続けようと決意したという。『1970年、二十歳の憧憬』を買わなきゃと思った。「1969〜73年に撮影した」とあるので、ハービーさんが学生時代、19歳から23歳の頃に撮った写真を集めたものだ。写真集の1枚目は、彼女がバレーボールをサーブ(レシーブ?)し、まさにボールが、カメラに向かってくる写真だった。ページをめくると、すでに49年前から、ハービーさんだと分かる写真があることに驚いた。当時を振り返り、こう書いている。自己の確立と世界との連携を目指すことが必要だと思い始めるのだった。「自己の確立」と「世界との連携」。彼は、カメラを持って単身ロンドンにわたり、ハービー山口として確立し、そして、世界と繋がった。自己を確立するだけでは足りないんだ。世界における「何者か」になりうるんだ。アマゾンのレビューには、なんとバレーボールの少女からのメッセージがあった。ギャラリートークでハービーさんは、言った。「それを見つけて、彼女に連絡とりますか?(あなたなら)どうしますか?さて、どうしたでしょう。この続きは、次回のギャラリートークで」。え〜〜!!この写真集は、現在、中古本でしか手に入らない。一時、新品が8万円という値が付いていたらしい。送られてきたものは、非常に状態の良いものでラッキーだった。風景撮影テクニックカメラをニコンのAPSCから、ソニーのフルサイズ・ミラーレスに替えて、早半年。撮影の機会が少なく、まだまだ使いこなすレベルにない。宝の持ち腐れとは言わないが、それに近い感じ。前のカメラだって、そうだったけど。昨日は、ソニーの写真講座アルファ・アカデミーに参加してきた。奈良県在住の主に奈良の風景を撮られているプロフォトグラファー。奈良県の観光ポスターや雑誌などのお仕事が多いようだ。講座に参加したいとは思わない。高橋さんの写真は素晴らしいと思った。登戸の日本民家園で、2時間レクチャーを受けながら撮影。先生がその場で撮るお手本がまた素晴らしい。撮影した中から、自分で2枚選んで、モニターに映し出してもらい、講評会。11時に始まり、19時前に終了という1日がかりの講座だった。上手く撮れた作品の発表の場ではない。上手く撮れなかった写真のどこを直せば良くなるのか、イマイチ何か足りないと思うのは、何なのか、そんな写真の講評をしてもらう方が役に立つ。上手く撮れた写真を見せて褒められたいのが人情だけど。民家園は、意外に人が多かった上、15人の生徒と先生、スタッフ、合わせて17人で移動するため、中々思うように撮影ポジションが確保出来ないなど条件的には難しい面もあったが、それは仕方ない。撮りたければ、また日を改めれば良い話だ。元々は、秋の風景の撮り方を習いたくてこの講座に申し込んだのではなかった。結果を言うと、今まで思いつきもしなかった撮り方を学ぶことが出来た。間違っていたのが、少々悔やまれる。その辺も勉強になった。あとは、それを今後に生かせるかどうかが重要だな。ジャズを超えて』を観た。出てくるアーティストの写真が素晴らしかったが、それは、ブルーノート・レコードの創立者のひとり、フランシス・ウルフが撮影したものだった。Note」というタイトルの中古の写真集を注文したのだが、きっと船便なんでしょうな、40日かかって、今日ようやく届いたよ。思ったより大きく(縦33cm)、そして重い。1940年代〜60年代の写真で、めちゃくちゃカッコいい写真だらけ。100枚以上の写真が収録されている。中古本だったため、角が痛んでいたのは残念。私の撮った写真を飾ってもらっているのだが、このたび、額装した写真を販売することになった。一度に数枚ずつだけど。いくらの値段を付ければよいのやら全く見当が付かず、自分としては、ちょっと高めの値段を付けてみた。サイズ、5,500円。見た人がどう思うのか、想像もつかない。こんな値段で欲しいと思ってくれる人がいるのかどうかという実験の意味も込めて。売れなくても平気だけど、もし売れたら、凄いことだと思っている。部屋に飾りたいな、なんて思って買ってもらえたら、この上なく、幸甚やな〜。妻の仕事の関係で、ロゴマークを作ったり、Tシャツのデザインをしたりするようになった。前から、デザインには興味があって、もう10年以上前だけど、そういう学校に通おうかと思って、調べたことがある。10年以上経って、不思議なことに現実にデザインをする機会がやってきたのだ。始めるハードルは下がったと思う。使い始めたのだが、これが結構難しい。やりたいことがあっても、どこをどうすればそれが出来るのかが分からない。ネット検索しても、専門用語に慣れていないので中々解決しない。いうか、調べたいことを何と調べれば良いかその調べるキーワードが分からないことも多い。独学の限界を感じている。開催する初心者向けのワークショップに参加してきた。抽選に応募したら当選したのだ。オンライン講座(これも無料)は何度か視聴したことがあるが、オフラインの講座は初めてだ。男女混合で若い人から私ぐらいの人まで、合計22人。10時半から夕方5時まで。架空の写真展のお知らせポストカードを作成するというお題の講座。講師は、浅野桜さんという、デザインの書籍も出版されているプロのデザイナーさん。最後に、皆の作品を観て投票し上位3名が、「Ai」ロゴの入ったマグカップをもらえたのだが、私のは入らなかった。1位の人は若い男性だった。1カ月と言っていたが、プロの作品のようだった。持って生まれたセンスだろうか。講座内容は、基本的なことなのに知らないことも多く、とても勉強になった。機会があれば、また参加したい。世界が広がるのは間違いない。始めてすぐに観た「ことはじめStep1」だけだった。他にも講座動画がいくつかあることを発見したので、これから順次観て行こうと思う。今日の作品だが、右側の仕上げがイマイチだ。「クリッピングマスク」という手法を習ったので、それを使うために、無理やり円弧で写真を切り取った。そんなことするから、中途半端になってしまった。19851985年、私は23歳の時に2ヶ月かけてアメリカを西から東へ横断した。アウトの帰りのチケットを持って旅に出たのだ。大柄の黒人2人組にのど元にナイフを突きつけられ、少しの現金とカメラとウォークマンを盗られてしまった。悔しかったが、今では良い思い出だ。その旅行で安物のカメラで約800枚の写真を撮った。なかった時代でフィルムで撮影した写真だ。盗られたカメラには、とても貴重な写真が撮れたフィルムが入っていたのだけど、これはもう諦めるしかなかった。帰国してすぐ現像はしたけれど、お金がなくて、数本プリントしただけで、ずっとそのままになっていた。3年前にネガをデジタル・データに変換しようやくそれらの写真を全部見ることが出来た。旅行から30年が過ぎていた。残念ながら、ネガの保存がいい加減だったので、シミの出ているものもあった。カラー写真なのだが、それらのデータをモノクロに編集加工し、何枚か額に入れてオフィスに飾ったり、知人のお店に飾ってもらったりしている。「PHOTOPRESSO」というフォトブックにまとめてみた。デジタルデータではなかったものをデジタルに変換し、さらに加工しているので画像は荒いが、逆にそれが味になっていると思うことにしている。こちらで、閲覧出来るので、良かったら見て欲しい。1985閲覧だけではなく、販売も出来るように申し込んだ。販売は期間限定のようだ。ページ数が増えてしまい、ちょっと高い設定になってしもた。1ページに掲載する写真数を増やし、ページ数を減らせば、値段は下げれるが、あえて1ページに1写真(または2ページに1写真)にこだわった。1冊でも売れたらスゴイよ。急がない人生で見つけた13のこと』を観て写真展にも行って、写真集(3冊)も買って、すっかり大好きになってしまったソール・ライター。来年1月9日から3月8日まで開催される。ソールは、1940年代からニューヨークで活躍していた写真家。名声を望まない性格だったらしく、あまり注目されていなかった。世界中で注目を浴び、ドキュメンタリー映画を撮られるほどになったのだが、2013年、89歳で亡くなった。日本初公開の写真も多くあるようなのでとっても楽しみだ。急がない人生で見つけた13のこと』の上映も決定しているとのこと。これももう一度観に行こうと思う。Leiter』は、2019年10月現在、13刷目だという。これは、日本の写真集業界では異例のベストセラーらしい。それだけ、ソールの写真に魅せられた日本人が多いということだ。Bunkamuraザ・ミュージアム展示室内で行われる予定だ。講師は、ソール・ライター財団ディレクターのマーギット・アーブ氏とソール・ライター財団のマイケル・パリーロ氏。昨日、申し込み受付開始と同時に申し込んで、なんとか参加証を手に入れた。数分後、もう一度見てみると、すでに満席で受付が終わっていたよ。Leiter「私には哲学はない。」それこそが、ソールの哲学。笑顔つなげて渡辺貞夫さんのことは、ここに何度も書いてきたのだが、今頃になって、貞夫さんが数冊写真集を出されていることを知った。Same—笑顔つなげて』というアフリカ、ブラジル、チベットの子供達を撮影した、2000年発行の写真集を購入した。何枚か、琴線に触れてくる、グッとくる写真があった。アフリカ、ブラジルの少年の目。彼らに世界はどう映っているんだろう。チベットの怒ったような顔をした少女。貞夫さんは、彼女のことを「遊牧民の子どもで、旅人に会うのも珍しいようなところなので、人に会ってにこやかに愛想をふるまうということも知らないのでしょう。この子はぼくらがうかがい知れないところで育っているんだと思います」と書いている。カメラを睨みつけているかのように見えたその少女。笑っているように見えてきたのだった。今では、全員が成人している。彼らは、どんな人生を送っているのだろうか。私は、中古品「非常に良い」を383円(+送料270円)で入手した。