ブラウンなどなど、ファッション・デザイナーの美意識は家具やインテリア空間にも及ぶ。その「なぜ?」をめぐって、ファッション業界の2大カリスマが対話した。『POPEYE』誌にてファッションエディターとしてのキャリアをスタートする。さまざまな雑誌のディレクションのほか、アーティストや企業広告のスタイリングも手がける。ファッション誌のディレクションやアーティストのスタイリングのほか、さまざまな分野の商品のプロデュースやコラボレーションなど、多岐にわたって活躍する。ラルフ・ローレンは、ライフスタイルが大事だと言った祐真:「なぜファッション・デザイナーはインテリアをデザインするのか?」というのが今日のテーマです。祐真:そうだと思いますね。ローレンが欲しい時代だったよね。アンって?祐真:お店の3階にベッドルームを設えたコーナーがあって、「おお、これは欲しい。見たことない」と唸る家具やリネン類がズラリ。いう世界があったのか、と驚き感激しました。すごく気に入って、「このベッドを売ってほしい」と言ったけど、そのころは日本に送るのがむずかしいと言われて、ならば、ということでペイズリー柄のベッドシーツとか、ロンドンストライプのオックスフォード織のピローケースとか、カシミアのブランケットとか......。なんやかんや全部で120万円分くらいリネン類を買っちゃたんですよ。野口:かなり買ったね(笑)。祐真:バブルだったし、円高でちょうど1ドルが80円台だったから、結構買えた。東京の部屋に届いたら、きっとサイズが合わなくて困ったと思う。ローレンのバスタオルとか、バスまわりのものを買いましたね、当時は。祐真:あのころは、ファッション・デザイナーがインテリアものをデザインしているんだということ自体が衝撃的だったよね。今でこそ”ライフスタイル”という言葉が普通に使われているけど、当時、ラルフ・ローレンは「ライフスタイルが大事なんだ」ってことを言っていて、それをすごく覚えている。ローレンのインテリアが格好よく見えたのは、洋服の世界観を表現していたからですよね。1983年にホームコレクションをスタート。トラディショナルなものからモダンなピースまで、上質なアメリカンホームを表現。ホームは、ラインナップの一環として家具のコレクションを発表した。2016年にラフ・シモンズがチーフクリエイティブオフィサーに就任、ホーム部門のデザインも統括している。1999年にホームオブジェを、2010年に家具のコレクションを発表。メゾン・シャンゼリゼ」(2011年オープン当時のもの)。1860年代の建物をリノベし、メゾンが内装のデザインを手がけた。祐真:そう、インテリアが洋服の延長線上にあったし、ライフスタイル全般に気を配ることによって、洋服への理解にも深みが増すということだよね。考えてみれば、着るものだけをデザインするというのはある意味不自然。服はそれを着ている人の生活のひとつの断面に過ぎないわけだから、ファッション・デザイナーがインテリアをデザインするようになるのは当然の流れだと思う。洋服の背景も含め、ライフスタイルすべてをデザインしたいのだ、ということでしょうね。ローレンは、そもそもお店自体が家みたいだもんね。