昔の話、友人マチコのこと。鬼であったというけれど、すごく親しくしていた友人であったことが伝わってくるエピソード。思い出が美しくあるほどに悲しみは深まるのかも。この漫画は、子供たちが元気で明るくて、それがすごく楽しくて、けれどそうした喜びにほのかにまじってくる切なさがある。したものを、フレイバーだテイストだと、演出のための要素みたいにいうのはいやだから、そうはいいたくない。いういいかたなら、ありかと思う。人は、悲しみやつらさを抱えて、時にそれを思い出しては切なく思うものだから、今現在、我が身のそばに感じる仕合せ、その瞬間瞬間を、ことさらに愛おしむのだと思います。その仕合せこそが、切なさややりきれなさをなぐさめてくれる、立ち止まりそうになる気持ちにそっと手をさしのべ、背を押してくれるのだと思う。ええ、あのお父さんにしても、葉月さんにしても、そうなのだろう。ああ、この漫画は仕合せこそを描いているのだ。そのようなこと思ったのでした。Magazines2010年7月12日月曜日わたしたちは皆おっぱい『わたしたちは皆おっぱい』、この漫画が始まった時のこと、今も思い出します。いやね、皆おっぱいでありますよ。おっぱい好きの女の子、鎌上貴子の友情をめぐる物語。その友情のくだりはよいのだけれど、おっぱいおっぱいって、ふかふかのぷるぷるのって、なんか読んでて恥ずかしいのですが。もって、こうして感想書こうという時に、どうしてもおっぱいに触れないわけにはいかない、ってこう書くと触っちゃってるみたいだな。ええと、記載しないわけにはいかない。まいったなあ、どうにかならんかなあ、なんて思ってたんですね。ええ、ノープロブレムです。Blogで話題にできるのはもちろんのこと、書店でも買えるし、帰りの電車で読んだりもできちゃう。久々に触れた第1話、はじめて読んだ時とちょっと印象が違ってましたね。読んだ時は、オワター、とか、そういう表現に多少の違和感を感じたものでしたけれど、今やなんの違和感もなく、オワタもヘブン状態も普通に受け入れてしまっていて、そして印象が違ったといえばもうひとつ、ああ、確かに最初は貴子の不安が強く押し出されていたっけな。して仲良くなりたいという気持ちと、けれど自分の嗜好が知られたらきっと嫌われてしまう、そうした怖れがせめぎあっていて、マイノリティの悲しさとでもいいましょうか、切ないなあなんて共感覚えたりしたのですね。貴子の嗜好が知られてしまってからのこと。一度はもう駄目になったんだって諦めて、けれど二度目は諦めるなんてできないと、不安におののきながらも一歩を踏み出して、ええ、だんだんに強く、しっかりとしていっているんですね。友達を欲する気持ち、友達を大切に思う気持ち、自分の気持ちに蓋をしてごまかして、なかったことにしてしまうんじゃなくて、自分自身に向き合い、主張すべきは主張しようと決意する強さを身につけていくんですね。最初は自分のことで精一杯だったのが、いつしか苦境に立たされた友達をかばって、矢面に立つまでになる。貴子、不安や弱気を乗り越えて前へ前へと進む姿がかっこいいよ。この漫画のいいところは、かばんに生卵など酷い仕打ちがあったり、クラスの女子を二分するほどの対立が描かれたり、陰湿あるいは生々しいと感じさせられるほどの感情がぶつけられたりする、そんな側面があるというのに、けれど悪者はいないんです。それこそ、劇の回などは、ざまあ見ろ、思い知ったか、それでも終われた話なんです。瑠海音を困らせたあの子らにも気持ちがあって、心があって、思いがあるんだって、それをちゃんと描いて掬い上げてくれるんですね。貴子が、ただ相手を敵と見て、蹴散らすだけの子じゃなくてよかった。貴子がそうした役割りを担うのは、ずっとマイノリティの寂しさを舐め続けてきた、日陰に追いやられることのつらさを知ってる子であったからなのではないか。思えて、だからなおさら皆に優しくあれる貴子はいい子であるなあ、なんて思ってしまうのですね。タイトルにおっぱい、劇中でも貴子がおっぱいおっぱいいってる、変態的なテイスト盛り込まれた漫画であります。この貴子の変態的であるということが、彼女の強さや優しさの源泉となっている。一種ばかばかしいとさえ思える、そんなテイストが、シリアスで情感深い要素としっかり結びあわされて引き合っている。したところにも私はひきつけられています。申し訳ないのだけれど、児童公園でリサイタル催すルミネを想像して、笑わずにはおられませんでした。あ、『コミックエール!』に掲載された短編『海と泡沫』も収録されています。懐かしいなと思い出して、こうした雰囲気好きでした。『皆おっぱい』が2巻3巻と続けば、『苺バーレスク』や『夏のかげろう』も収録されるのかしら。されるといいなあ、期待してしまいます。東京:芳文社,2010年。ResearchのER-6でした。これ、私の提示した希望、高域から低域までフラットで素直な特性、聴く音楽はクラシック、ロック、ポップスなんでもありで、クラシックを重視したいという、それにまさにジャストじゃないかという話。予算を大きく超えるなあ、とは思ったものの、せっかくなので買ってみるか。なんだか妙に安くなっているし。いうわけで注文、そして本日ER-6が到着いたしました。到着したということで、試してみましたよ。視聴に使ったのは以下の5曲。Masterpiecesスパニッシュ・コネクションは、ヴァイオリン、フラメンコギター、タブラのトリオで、ギターのきれのよさ、タブラの細かい音型などがどう出るか。Twentyは、からっとしたロックらしいロックのサンプルとして、そしてあとはオーケストラとパイプオルガン。低音がどれだけ鳴るか、確認するならパイプオルガンがうってつけだろうという判断です。試してみての感想だけど、やっぱり新しいだけあって、まだちょっと音が硬めです。以前ATH-CK52で感じたような、耳に痛い感じまではいきません。三年使ってきたATH-CK52、これを聴くと最初に感じた中音が全然抜けてこないという印象、これは今なお変わらずそのままで、ER-6はというとそれとは明確に違っているなと思える音の出でした。高音は伸びてぱっと空間が広がる。普段使っているヘッドホン、SansuiのSS2とも比べたのですが、SS2、かなり古いヘッドホンなんですけど、これ、結構優秀なのかも知れないなと思いました。エイジングなんてとうにすんでるヘッドホンです。こちらの方が音がやわらかい。動き、ニュアンスはSS2の方がよく表現していて、だからこれはエイジングを待つのがよいのだろうなという感想です。低音に関しては、装着の仕方に慣れたらそれだけで変わるかも。装着感は左がぴったり、右がちょっと緩い感じで、これを一発でぴたりとはめられるようになったらいいんだけどな。あと気になるのは、ぱっと見ただけで左右の特定ができない形状、どっちかに印つけようかなと思っています。イヤホン本体がなんだかベタベタしてる素材でできてて、これすごく汚れそうな気がします。持ち運び用のポーチがついてきたのですが、はたしてこれを使うかどうか。使わないんじゃないかな、などと思っています。これから使っていって、今はまだ硬めの音がどう変わっていくか。クリアさを残したまま、また音の立ちあがりのよさを維持したまま、角がとれてくれるとよいなと思っています。『まんがタイムきらら』2010年8月号、昨日の続きです。ニア・イコール』、これまでは鏡の向こうの世界、翔の周辺がメインに描かれてきたけれど、今回は椿姫の周辺が描かれることとなって、しかしこれは思いもしない展開となりました。私はてっきりこの人は、周囲に馴染めず、それこそひきこもるように、身を潜めて暮らしているのだと思っていたのだけれど、とんでもない。すごくできた子じゃないか。これは非常にまずい頑張り方。生徒会では頼りにされ、部活においても活躍して、けれどそうした虚像を築くことで、本当の自分を隠しているっていうね。これ、決めつけるのはなんだけれど、子供の頃、ただただ愛されたという、そんな体験が希薄なんじゃないか。できる自分、結果を出せる自分じゃないと愛されない。いう思いを積み重ねてきた結果が、自分の駄目さ、弱さを見せられない今に繋がってるんじゃないか。頑張ることで愛される、そうした環境で、負けることができない戦いを続けている人は、いつか能力気力体力の限界を迎えて、倒れていくってことが多いんです。すべてがそうじゃないけれど、登校拒否やスチューデント・アパシーの原因になったりする。椿姫は今まさにその倒れる直前の地点に達してるんだろうなあ。私は翔の意見には賛同しないけれど、椿姫の置かれてる状況、その問題はわかる気がする。駄目な子でも、弱い子でも、失敗したり、期待に応えられなかったりしても、それでも椿姫のことが好きだよと、君の価値はそこなわれてなんかいないよ、そういってくれる相手、そして、そうと実感させてくれる誰かが必要なんだろうな、そんなこと思ったのでした。『うさかめコンボ!』、七月といえば七夕、ということで鬼ごっこですよ。いや、楽しいからいいのだけど。いうわけで、生徒会メンバーと全生徒の壮大な鬼ごっことあいなるのですが、このダイナミックな鬼ごっこ状況、めちゃくちゃ面白いです。これは、前作『こどもすまいる!』では描けないタイプの大騒ぎでありますね。登場人が高校生、ひとりひとりを思いっきり動かせるからこそのダイナミズム。追い詰める、狙撃する、そして必殺技。無茶なんだけれどもさ、その無茶を無茶として楽しませてくれるだけの勢いがあるから、読んでいて気持ちよくって、これはいいよ、すごくいいよと思えるのです。酷い目にあっているさっちん。この人、なんだか好きですよ。最終回かと思って、おののきました。いや、桜に批判されたのか。女の子ぶる双葉、あの小鳥さんのお喋りのコマなんて、もう禍々しくて最高で、女子力なんのといいながら、そうした風潮にうんうんうなずいて受け入れたりしてない、クールな視線みたいなものが感じられて、いやもうしびれました。わりきっちゃって開き直っちゃった、そうした印象がひしひし感じられて最高です。女子力ゼロの双葉、これが一番可愛く魅力的でございますな!『アイオーンコード』、超能力学園ものでありますが、その各人の能力、うまく使って話に絡めているなと感心して読みました。どれも無駄遣いされてるような感じがするんですが、とりわけヒロインの能力、過去見の魔眼(アイオーン)が役にたってない。いや、便利なんだけれど、けどすごくちんまい使われ方しかしてないのね。落差に笑ってしまうんですね。今回は先生の能力が明らかになったわけですが、金の斧銀の斧(ライアーライアー)、人の嘘を見抜くんだそうですが、地味でがっかりしてるとかいってるんだけど、これ、地味ながらも強力ですよ。相手の本音を見抜くことができる。ものすごく交渉有利じゃないか。思って、いや実際、これ過去見よりずっと強力なんじゃないのかと思ったりしたんですね。ところでどうでもいいんだけど、この大げさな能力名、実はちょっと恥ずかしいです。その恥ずかしさも味のうち、って感じではありますけどね。『まんがタイムきらら』2010年8月号、発売です。砂地に指で書いたと思しい文字や絵、もろもろあって、そして横になっている唯と律が下からこちらを見ているといった構図です。して表紙を見れば、やっぱりアニメとは違うな、そんな風に思えて、そしてこの違いが面白いと思います。『けいおん!』、驚きました、ついに受験当日ですよ。理由もなく、なんとなくなんですが、もっとずっと先のことだと思っていたから、ほんと、意外でありました。本編見れば、皆から愛されているお姉ちゃん、まあ心配されてるのだろうなあと、でもってそれだけ愛されてるのだろうなと、そう思わせるだけのものはありました。まで梓に抱き付く、そして、紬のわかりにくい冗談でしょう。この冗談、紬は自分の持てる力というものをしっかり理解している、そんな気にもさせてくれて、いいですね、このアニメにはないお嬢様のしたたかなところ。いう味わい、結構好きなのであります。お嬢様がなんとかしてくださるのでしょうか?『ふおんコネクト!』、最終回でした。メインキャラクター、皆が卒業して、次の年度が始まって、新しいクラスとその担任夕の状況描かれます。最終話だというのに、なかなかに個性的なキャラクター出てくるところ、それこそこのまま展開させていけそうと思ってしまうくらい。実に贅沢な一回こっきりでありますよ。夕が新しいクラスに馴染もう、いろいろ頑張るそこに、これまでのキャラクターのその後がちらほら垣間見えるのでありますね。ひとつの時代、彼女らの生徒であった時間は過ぎてしまったけれど、こうしてまだ終わらない関係が続いているという、その描かれ方、たいへんよかったと思えるものでありました。『キミにカケル!』、ゲストです。漫画をきっかけに話すことになったクラスメイト、ふたりが漫研に入ろうという漫画。残念ながらあんまり絵がうまい方ではないカケル。すごく楽しそうに絵を描く、そんなお嬢さん。クールなつぐみと出会って、そして漫画に取り組んでいきましょう、その関係を作りあげていこうとするところ、その展開は丁寧でよかったなと思うのですね。いう先輩とともにどんな部活をしていこうというのか、それは実にこれからであります。ところで、絵の本描ける、がヒロインの名前の由来だと思う。黒澄は黒墨なんだと思う。先輩はヤオイと、ええと、あづまってなんだろう......。いえ、ただ気になったってだけです。『メロ3』、最終回でした。それがきっかけになって、女子三人の仲が悪くなってしまった。そんな状況を受け入れられない木ノ子が振り返る、ころな、スズメとの出会いの時。失いたくない友達であること意識させられて、そして話は大団円へと向かうのですが、この最後の劇的状況を作り出した発端がただの勘違いと判明して、まったくのもとの黙阿弥。このことをきっかけに、よりいっそう三人は仲良くなって、そしてずっともっとポン太のこと好きになって、ええ、ポン太の何気ない一言、それが実に効いていたと思います。好きな漫画、というか好きな作家ですよね、終わっちゃったのは本当に残念です。D☆V、鈴城芹であります。第二に眼鏡、そしてワンピース。実際こうやって例示されると、そのとおりであったなと納得させられるものありまして、でも自分は眼鏡にしか着目していなかった......。駄目なやつであります。この三点セットのお嬢さん、数名が描かれているのですが、それぞれ個性を違えて、そしてみなが魅力的。ああ、確かにこれらは素晴しいものであるのだな、実感させられるのでありました。『ふたご最前線』、終わってしまいましたね。この人は、そんなに長く連載を引っ張るタイプの人ではない、そんな印象があるのですが、それでもなぜか『ふたご最前線』だけは別だと思っていたんですね。いや、そこまで思ったことはさすがにありませんが、けど、ずっとふたりの成長を見守っていけるのかなあ、って漠然とながら思ってた。終わると聞いたあの時、すごく寂しくなって、ああお別れかと、しんみりしてしまったのでした。第6巻では、南帆と北斗、ついに幼稚園を卒園して、小学生になりました。ただでさえませた子らが大きくなって、知恵も体力もつけて、ほんと小学生ともなれば抑えがきかないなあと、最近うちに出入りしている幼稚園児の数年後を思って、げんなりしました。いえね、南帆、北斗が幼稚園児だったころには、こんな風に具体的にというか、リアリティもって、子供のこと思ったりしなかった。それが時間を経て、子供を身近に知ることとなって、そうなれば南帆、北斗に対してもまた違った見方するようにもなって、こうした読む側、自分自身の変化も含めて楽しく読めた漫画であったなあって思います。それは描き手にとっても同じだったのかなって思ったりしたのです。4ページを勝ち取り勝ち取り続けてきて、ついに十年というその息の長さ。五年かければ人は顔立ちも変わるといいます。思うことも変われば、環境だって変わってしまう。その変化をうけて、かつては思わなかったことや気付かなかったこと、それらが盛り込まれるようになっていったろうと思っているのです。読む私が変わり、そして作者も変わっていき、そうした変化を、子供たちの成長を通じて感じとり、楽しんでいくことのできる漫画であったと思っています。この先も変わっていくだろうということを、子供たちの変化によって知っていけたらさぞ仕合せだろう、そう思っていたのでした。いつもどおりに見えて、最後、子供たちの変化、自意識の変わっていくところ描かれて、ああ、こうして子供たちはだんだんに子供から大人になっていくのだろう、その一歩とでもいいますかね、なんだか感慨深かったんです。小さな子供たち、まだしっかりしてるとはいえない両親。皆が人生の途上、変化しながら歩んでいる。その歩みは、ささやかで素朴で、けれど私だって歩む身です、まるで一緒に旅するようで、ゆえに愛おしく思えた。ええ、ふたごが、両親が、あのおばあさんが、友人たちが、従姉妹もその両親も、皆が愛おしかった。それは、この漫画に描かれる世界そのもの、すべてを愛おしく感じていた、そういいかえても間違いではありません。最後の最後に、南帆と北斗、それから両親のその後が垣間見られたこと、すごく嬉しかったです。ああ、大きくなったねと、久しぶりに会った子供たちの変わりよう、すごく嬉しくなりました。いつまでも、元気でいてね、そんな気持ちになりました。東京:芳文社,2003年。東京:芳文社,2004年。東京:芳文社,2005年。東京:芳文社,2007年。東京:芳文社,2008年。東京:芳文社,2010年。本日は七夕、『まんがタイム』2010年8月号の発売日でもあります。表紙は『おとぼけ課長』を中心に、夏の食事でありましょうか、焼きイカ、焼きそば、トウモロコシにビール、かき氷もあって、冷たいものがビールとかき氷だけというのが意外でありました。夏に出歩くことのなくなった昨今、なかなかに口にする機会がありません。『おしかけシスター』、ゲストです。この絵には見覚えがあるぞ。なんだろう、どこで見たろうか。このパーマの具合、そして目の表現、すごく覚えがある。