放送が始まってもう半年近いのだが、嫁さんに言われて昨日からNHKの朝連「風のハルカ」を録画している。パソコンは必要があってそれなりに使いこなしてはいるが、ビデオ(今時のDVDやHDDではないのだが)となると録画予約が今もって出来ない(覚えない)でいる。ケーブルTVのJCOM経由ということも面倒臭くしている一因だ。録画はいつもリアルタイムだ。ところが、えてして直前になってふっと違うことに気を取られたり、電話がかかって来たりということになりがちで、今朝も直前まで息子とうっかり話込んでいて危ないところだった。「風のハルカ」は朝連では始めての大分(由布院)ロケだ。折もおり、母が由布院に療養中で、帰省の時に舞台となるあのレストランはどの辺りなのだろうと気になっていたものだ。私が「風のハルカ」で楽しみにしているのは故郷を遠く離れて聞く大分弁だ。大分弁は九州の中でも、「~よかよか」とか「~とね」などと言う、福岡から佐賀、熊本、長崎にかけてのいわゆる九州弁系ではない。鹿児島弁ほどのインパクトもない。それが全国区に出るのかと大分県人としてはもうとてもうれしかったのだが、「大分弁でしゃべるちゆうてん、テレビんドラマじゃけんのう、どげーじゃろか。それが始まると結構やれてる。「よしよし」と胸をなでおろし毎日楽しみにしている。30年も昔の本だが、冒頭にこんな例文が載っている。?本当、大分弁ち、おもしりーにィ。「日本の唱歌」(飯塚書店1980年発行)には明治から昭和にかけての唱歌が187曲収録されている。唱歌とはそもそも戦前の音楽教科のことなのだが、戦後は文部省唱歌として引き継がれている。私たちの世代では小学校の頃は音楽の時間はもちろん、バス遠足の車内などでも極普通に歌っていた。あの頃は音楽のジャンルも量も今に比べればかなり限られていたから、それで充分楽しかったが、今はそうは行かない。小学生でもいろいろな音楽を様々に楽しめる環境にあるから、地味な唱歌はなかなか辛い立場だ。それでも唱歌ではないが「おじいさんの古時計」のように、当初は子供の歌として紹介された曲が何十年か経って、大人の歌唱、鑑賞にも耐えうる曲として蘇ったように、そんな試みはもっと必要かもしれない。選定に当たっては随分試行錯誤はあったのだと思う。曲作りに際しては、キリスト教会における賛美歌の与える影響も大きかったように聞く。賛美歌自体が当時の日本人の西洋音楽へ対する窓口の一つだったのだが。日本の唱歌には多分にその香りがする。シンプルで日本人にも馴染み易いものを西欧の曲から採用したことが伺える。ビショップ作曲と続いている。それでも、ただ西洋音楽一辺倒でもなく、中には鎌倉初期の天台座主で歌人の慈鎮和尚による「春のやよい」や、「さくら」など日本の古謡も採用されている。この187曲を時代を追って眺めていくと、明治の西洋文化に追いつけ追い越せの時代から戦後(太平洋戦争後)にかけての時代を駆け足で駆け上るような気になる。明治時代の唱歌の傾向として富国強兵策の影響が露骨だ。それでも、かわいいところでは「ももたろう」や「きんたろう」など昔話を題材にしたもの、「うさぎ」や「鳩」など小動物を題材にしたものが目に留まる。66番迄もある「鉄道唱歌」の後、しばらくして52番迄ある「電車唱歌」が現れるのはいかにも二匹目のドジョウだが、世の中の進歩でもある。そんな中でも私がとても驚いたのは「蛍の光」の歌詞だ。今では2番までしか歌われていないが、実は3番、4番の歌詞がある。以下に全歌詞を付記したが、通して歌うと、今日私たちがイメージする「蛍の光」とは全く別ものである。この歌詞が終戦直前まで歌われていたのだろうか。唱歌にも謳われた日本の常識と言うことだったのかもしれない。昨年の11月14日、私は沖縄の南部戦跡を初めて巡った。そこでやはり考えさせられたのは、あの悲劇の悲劇である所以は決して米軍の猛攻だけによるものではないこと、それ以上に当時の沖縄の、沖縄の人たちの置かれた立場であったということである。一、ほたるの光、窓の雪。書よむつき日、重ねつつ。心のはしを、一言に、さきくとばかり、歌うなり。とおく、へだつとも、その真心は、へだてなく、ひとつに尽せ、国のため。八洲のうちの、守りなり。