芝居の公演が終わって直ぐには帰る気がせず近くのカフェで休んだ。芝居の余韻をこわしたくなかったからだ。もらったお土産を一つ一つ開けるように、コーヒーを飲みながら今の舞台を反芻した。過去現在未来を縦軸にし、語りと芝居に加えて映像と影絵という実験的な技術を横軸にして織り込んだ神話劇だ。サービス精神旺盛のてんこ盛り、それだけにスタッフと役者はおおわらわだ。このところボートシアターの芝居はどんどん面白くなってきているように思う。主幹する遠藤さんがもう70歳をとうに過ぎた人間だとは到底思えないほどだ。インドネシアのムラピ火山の噴火、それに続く地震、と今現在の事件を調査する科学者の目を導入にして、われわれを神話の世界にいざなっていく展開である。今回は今までにも増しててんこ盛り。現代劇と、「ゾウと菩提樹」の民話と、そしてインドネシア伝統の「影絵」による神話とが三つ交互に演じられて飽きさせない。神話を語る語り口調と日常会話の口調とが混在するのも「ボート」の特徴である。それにこの劇団の顔「仮面劇」が加わってほんとによくまとめたものだと思う。何というか、表現するものがたくさんありすぎて、しかも散漫にならず、個々の表現を殺さずにまとめあげたのは見事と言うほかはない。こんなさまざまな芸能を一緒こたんにして、果たしてまとまった演劇が作れるのだろうか。そんな問いに対する答えがこの公演だったような気がする。その答えは大拍手で迎えられる出来栄え。内容を抽象すればこうだ。単純素朴と思われている神話伝説の中に、じつは「事実」がきらめいている。人間の想像力のおもむくところ、それは事実なのだということに気付き始める。科学がゴミ箱のなかに放ってしまった事実が神話の中に息づいているということでもある。現実世界を見る鍵が神話にある。神話と現実の世界を行きつ戻りつしてわれわれは一見幻惑されたかのようである。それは幻想などではなく、われわれの心の中で湧き上がってくる「事実」への認識なのだと。全ては同じダイナミズムの中にあって別のものなんてありはしないのだ。動くものと動かぬものもまた同じなのだ。≪余談≫インドネシアの影絵、というものを知っているだろうか。知っているが観たことは無い。劇中でこれが素晴らしい効果をあげている。インドネシアの影絵を忠実に再現したものだと想像するが、これが美しい。それを表現する仕方には工夫がある。照明と動き、効果音、それに見事な語りが加わって、これだけでもずっと観ていたいと思わせるほどだ。最後にはちゃんと種明かしもしてくれて、なんだかサービス満点なのだった。コメント(1)トラックバック(この記事にリンクしている関連ページ)一覧トラックバックURLトラックバック一覧とは、この記事にリンクしている関連ページの一覧です。あなたの記事をここに掲載したいときは、「記事を投稿してこのページにお知らせする」ボタンを押して記事を投稿するか(AutoPageを持っている方のみ)、記事の投稿のときに上のトラックバックURLを送信して投稿してください。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。