いうか、まさしくFMの戦場というにふさわしい活躍で、おっさん、やり過ぎ、とは思うけど、それが許されるのがFMなんだもの。素直に、かっこいいわといってしまいます。FMは多様な武器が用意されていますが、いまいちそのメリットがわからないショットガンや火炎放射器、そういった武器の見せ場が用意されてるのがまた面白かったと思います。私はそのビジュアルの面白さを味わうために、必ず火炎放射器装備のバンツァーを用意するようにしていますが、だからなおさら味わい深かった。DRIVE』はこれでよかったのだと思います。彼らの活躍をもっと見たいなあと思った、その一点でこの漫画の面白かったことを伝えられればと思います。東京:スクウェア・エニックス,2007年。Mangas2007年11月10日土曜日ママさん以前山田まりおで書いたとき、水島さんからくらオリの『ママさん』面白いですよと教えてもらいまして、ちょっとずっと気にしてきました。先月、ついに『ママさん』が単行本となって発売されて、買ってみて、読んでみて、確かに面白い。これまで読んできた山田まりおとはちょっと違うのだけれども、面白さの核にあるものはやっぱり山田まりおだとうなずけるもので、らしさを維持しながらも新鮮な見せ方をしてくれるというところに、この人の実力というものを感じたように思います。『ママさん』は、血の繋がらない母と息子を描いて、若くて美しい母、そしてそんな母にほのかな思いを抱く息子。ある種、王道といえるシチュエーションであると思います。私がこの漫画に新しい山田まりおを感じたとすれば、おそらくはこの王道でしょう。クールでちょっとシリアスな色を見せる息子アキト、彼を見ている限り、この漫画がいつもの山田まりおらしさに染まるようには思えなくて、むしろ彼の迷いのしっとりと切なく甘美であることに私の興味は傾きを見せるのです。いえ、やっぱりこれは山田まりおだから、そうした傾きばかりに浸るというのも無理な話で、やってくれるわあと笑いっぱなしになることも少なくない。いう多面的な読み方ができるというのは、『ママさん』の魅力であると思います。それは、的確な変な人表現であると思います。基本的に山田まりおの描く人物は変な人であるとか、迷惑な人であるとか、そんなんばっかりなんですが、そうした持ち味はこの漫画にも健在なんです。ヒロイン和美さんの常軌を逸したマイペースもそうといえるかも知れませんが、そんなのはまだまだ序の口で、極め付けはお隣でありアキトの同級生でもある若葉の母親であるといっていいかと思います。基本的に、彼女を出すと落ちるんです。いうのを如実に感じさせてちょっと見てていたたまれない。ああ、山田まりおはわかってるわー、そういう思いににやりとしますね。変わった人はまだまだ出てきて、それら一人一人はちょっとあり得ないくらいの変さなのですが、そのありえないというのは程度の問題で、変さの質においては、ああ、こういう人っているよねと思わせるに足るリアルさがあるんです。いうタイプの人はいるよね......、みたいな感じ。性的なものを徹底的に忌避しようとする玉美だって、あそこまでじゃないけど実際にいる。若葉の母親や小池の母親にしても、ああいう人はいる。玉美の息子に関しては確実にいる......。若葉や小池の母親は、息子娘の目から見た母親、つまりさっきもいった思春期の少年少女特有の自分の母親への視線がフィルターとなって、常よりもなお過剰な表現になっているってだけの話。した表現の巧みさが、山田まりおの持ち味を決定づけているのだと思います。変な人表現は主に母親たちが担当しているからか、高校生サイドはわりと普通の展開を見せたりして、小池あかりの恋心とその作為なんてのはさりげなく効いていていい感じです。思えば、若葉なんかはひどい目に遭わされっぱなしで、けど彼の宿命というべきか、ああいうネタは私大好きです。玉美さんと一緒に、とことんまで突き抜けていただきたいものだと思っています。巻末特別編にはやられました。ずるいよ、山田まりお。なんか、じんときちゃったじゃんか。私はこの人のこと、天才肌のギャグ作家だと思っていたんですが、とんでもない、多彩な表現力、多面的な魅力を持った、まさしく地力のある人であるんですね。王道、な漫画も書いているんですね。山田まりお、実に多彩!こ、こっちもちょっと読んでみようかなあ。東京:竹書房,2007年。Mangas2007年11月9日金曜日ひいばぁチャチャチャ!久保田順子は『おこしやす』以来、いい風を捉えていらっしゃるようですね。『おこしやす』が受けたのは、京都という土地に残る風物やしきたりの向こうに、最近では感じにくくなった昔ながらの関係を見付けてしまうからかなって、いわば京都という異郷にノスタルジーを感じるからだと思うのですが、だとすれば『ひいばぁチャチャチャ!』の魅力というのはなんでしょう。曾祖母とひ孫の女ふたりの暮らしの景色を描いた漫画です。派手さはなく、むしろ穏やかな時間の流れを楽しむような漫画で、けれどただ穏やかというだけではないと思います。それは、曾祖母とひ孫が互いに思いあっている暖かさのためかなと思うのです。ひいおばあちゃんはやっぱりひ孫のさゆりが可愛くて、さゆりのためにといろいろしてくれる。いう肉親の情というものがベースにあるから安心できる、そしてそうした暖かさが穏やかさに相まって、この漫画を読んでいる私を嬉しくさせるのだと思います。これがベースだとすれば、表にはひいおばあちゃんとさゆりのジェネレーションギャップのおかしみがあって、けど世代の違いがただ提示されておかしいというのではなく、意外に気の若く、いろいろと新しいことにチャレンジし、さらにはさゆりの彼氏にも接近してしまっているようなひいおばあちゃんが可愛くて面白いんですね。して、いろいろ知っていて、そして優しいおばあちゃん。私の祖母はもう亡くなってしまいましたが、子供時分、祖母に会うときはいつも嬉しかったなと思い出して、そういう懐かしさが再生されるようなのです。思い出がこの漫画の価値を決めるのかといわれれば、そういうわけではないと答えます。少なくともこんなだったらいいなと思うような理想の関係があって、そうしたよい関係が紡ぐ暮らしの楽しさがなんだかすごく心地いいのです。東京:芳文社,2007年。私はわりと古い人間で、最近の話題、集英社文庫が大宰の『人間失格』の表紙を小畑健に書かせてみたってやつ、結果的に大当たりとなったわけだからそれはそれで意義深いことだと思いながら、どこかに釈然としない感情を抱えていたのです。大宰という文豪の作品に漫画家ごときのイラストなぞを、なんてことはさすがに思わないんですけど、なんか古典ものはポップになっちゃいやだと思っているようなのですよ。そんな私の傾向は高校生の時分にはもうはっきりとしてあって、まだバブルの残照が色濃い時代でした。角川の出していた漱石の文庫、表紙がわたせせいぞうだったんですね。いや、おしゃれで悪くはなかったんですけどね、けど私の買ったのは岩波の文庫でした。人間とはかくも矛盾をそのうちに抱えて生きるものなのですね。『リトルプリンセス』というのは、かつては『小公女』と訳されてた本ですね。それが、装いも新たになった。ちなみに、青い鳥文庫の旧版の表紙は全然違っていました。申し訳ないけど、この表紙だったら買わなかったろうなあ。私は、偕成社あたりを選んだろうと思われて、そうなんですよ。基本的に私は保守的なのです。児童書となると、偕成社だとか福音館だとかを選びたがって、ちょっと昔っぽい雰囲気、そういうものを求めたく思っているようなのです。表紙が決め手となった。名前に覚えあり、この時点で躊躇はなくなって、そしてこれが私のはじめての『小公女』となりました。実は、名作劇場とか見てなかったんですよ。ミンチン先生とかそういう名前が出てきても、それがどういう人であるか、まったく知らなかったのです。そもそもなぜ彼女が小公女、リトルプリンセスと呼ばれたのかさえも知らず、まさしくまっさらな気持ちで読むことができました。感動してしまいました。真っ当な筋、善い行いと悪い行いがわかりやすく対比されていて、主人公は一貫して善き人であることを求められる。実に児童文学らしい、というかバーネットらしいというべきかも、そういうお話でありました。した素直さ、まっすぐさっていうのはむやみやたらと効きますね。obligeについての諭しがじんわりと効いてきますね。した物語は、高い階層における家庭教育に役立ってきたのだろうなと思わされて、私なんかは野蛮な子供時代、決して裕福な家庭にあったわけではないですからね、なんだい結局ハッピーエンドなんだろ、なんて思ったりしそうになりますが、こういう僻み方する時点でもう失格なんだろうなあ。いや、私は基本素直だから、そんなこと思いませんでしたよ。いうか、もうたいがい大人ですし。大人であっても、セーラの境涯の変転にはやきもきするところがあって、児童書を読むというのは、大人の判断を捨てきれないまでも、子供の頃のような感じ方を取り戻す体験であるのだなとつくづく思います。先ほどもいいました、ミンチン先生に対しては憤慨しました。セーラとベッキー、アーメンガードの途切れぬ友情にはなんだかほろりとしました。逆境にあっても凛々しさそして優しさを失わないセーラには私自身がはげまされるように感じたものだし、そしてあの悲しい夜に起こった魔法のような出来事にはわくわくと楽しさをつのらせて、そして奇跡のような巡り合わせにはほっとした気持ちでした。その時々の感情がいちいち素朴で、純粋で、ああ私もかくあらねばなるまいなと思ったのです。セーラの立派な振舞いに心打たれたパン屋のおかみさんがそうであったようにです。ノーブレスオブリージュとはいいますが、決して高貴であるとはいえない私にしても、できることはあるのだろうと思う、そんな読後感があって、それは最終章「アンヌ」の残した印象によるのかも知れないと思っています。幸いで、そして将来へ向けての広がりを持った、そういう終わり方です。私たち大人は、セーラのなそうとしたことが真に達成していないことをよくよく知っているはずなんですね。いえばあまりに理想的すぎるように感じてしまいますけれど、現実を前に忘れてしまいがちな理想を思い出させるために、児童書はあり続けるのかも知れません。なければ、大人が児童書を読む意味などないではありませんか。私はそのだからの先を模索しなければなるまいと思っている最中なのです。東京:講談社,2007年。Books2007年11月7日水曜日あさぎちゃんクライシス!『あさぎちゃんクライシス!』は、エキセントリックな作者が描いた、エキセントリックな漫画です。登場人物も皆そこはかとなくエキセントリックで、でもあさぎちゃんは最初それほど変わり者でもなかったはずで......、感化されたか。あさぎちゃんの家庭教師。男前なんだそうだが、持ち前のエキセントリックさが全部ぶち壊していると思います。趣味は東洋医学、鍼灸の知識を振り回しことあるごとに実践しようとする危ない人なんだけれども、この漫画を読んでいる限りでは、鍼灸の実践を口実にあさぎちゃんにセクハラするのが趣味なんではないかという気が......。『あさぎちゃんクライシス!』とは、そういう漫画であります。なくて、別にこの漫画はそうしたセクハラめいた、といったら語弊があるけど、そういう要素を売りにしているわけではないんです。エキセントリックでしょう。河野先生のエキセントリックがまず最初にあって、先生に振り回されるあさぎちゃんを楽しむというのがまずひとつ。それが次第に、あさぎちゃんとその友達二人との、微妙にはずれていく会話の模様を楽しみ、また河野先生とその友人二人との、微妙に暴走しながらおかしくなっていく会話を楽しむ。エキセントリックなのです。エキセントリックな三人組は次第に接近して、今では互いに混ざり合いながら、また違ったおかしさを醸し出して、中学生(途中高校に進学します)と大学生の、ややもすればぐだぐだになってしまうやりとり、そこに面白さがあるんだと思うんです。徹夜明けとかに読んだら、めちゃくちゃ面白いんじゃないだろうか。私はまだ試したことないけど、そんな気が非常にします。『あさぎちゃん』のおかしさって、多分に作為的。彼らのエキセントリックさっていうのは、エキセントリックを演出しているところが感じられて、そういう意味においては、この漫画にはいわゆる天然はいないのだと思うんです。天然だから体にいい、じゃなくて、面白いっていうわけでもないのは周知の通り。弓長九天に関してはそうで、『さゆリン』でもそうでした。どこをどうとっても冗談なんだけれど、どこまで本気だかわからないといった、曖昧な領域に生じるおかしみ。『さゆリン』ではそうした要素はヒロインであるさゆりに発していたのですが、『あさぎちゃん』では登場人物がそれぞれに得意な曖昧領域をもって、せめぎあっているのだと思います。突っ込みを入れようとなにをしようと、彼らのマイペースのりは止まらない。対話が成立しそうでしない、かといって破綻するでなくぎりぎり維持されている、そういうグレーゾーンに迷い込んで面白がれる素養のある人には、きっとこのうえなく楽しい漫画であるのではないかと思います。のっけから散々エキセントリックといいまくっていますが、この漫画においてもっともエキセントリックなのは、疑いなくあさぎの母であると思うのですが......、どうでしょう。これに関しては、おそらく皆様ご同意くださるのではないかと思います。東京:芳文社,2007年。STYLE以前、『アーマード・コア』のコミック化に対して、これが『アーマード・コア』ではなく『フロントミッション』だったらよかったかも知れないなんていっていました。あまりにストイックであるACではなく、FMならこうした成長物語も充分に内包できるだけの膨らみがあるんじゃないかって、そういうことをいいたかったわけです。STYLE』、これが実によくできているんですが、『フロントミッション』というシミュレーションゲームの漫画化にして、ただの漫画化ではないなと、そんな風に思わせるものであったのです。FMの世界、設定、歴史もろもろを、ただ利用するだけでなくてよく膨らませている。ああ、入魂であるなあと、そんなことを思わせる出来でありました。『フロントミッション』はゲームとしてはシミュレーションでありますが、別の切り口から見ればロボットものであります。した性格を持つFMを漫画化するにあたり、あえて戦争の当事者を主役にしないというのはちょっとした驚きで、FM、懐深いなあ、というのが正直な感想でした。主人公はハフマン島に派遣された特派員。これって、第1作のシチュエーションそのままじゃないですか。いうリアルさをぷんぷんさせているのです。そのリアルさというものは、イラクにおいておこなわれた戦争を想起させ、平和な状況に浸って安穏と暮らしている私たちに対する皮肉、当事者となりえないことを知っている人間の傲慢さをあげつらうんですね。戦争を、巻き込まれたものの視点から描こうとした「戦場の透明人間」、兵士として戦場に赴く男を描いた「防人の詩」、どちらも独特の雰囲気、ありそうな感じを匂わせて、漫画としてすごくよくできていると思いました。ロボット戦を描きながら、ともすると抜け落ちてしまいがちな、その背面にある人間を描こうとしていて、そしてそれが嘘っぽくならない位置に落ち着いているのです。した描写がうまいために、どうしてもこもらない現実味、アクチュアリティの薄さが際立ってしまうのが残念で、惜しいですね。この漫画に真実味がこもってしまったら、正直きつくて読んでられなくなると思う。現状のままで、エンタテイメントにとどまってるほうがいいのかなと思ったり、ほんと私ってやつはとことんわがままです。DRIVE』があったおかげなのかも知れませんね。私はこれ読んでいないのですが、あおりを見る限り、期待されるべく、期待されるような内容を持っているようで、そしてその内容というのが、おそらくは広く受け入れられるだけの質を備えていたのでしょう。STYLE』を再読してみたいなどと思っています。それにしてもFMはよく育ったものですよ。ゲームとして設定を積み上げてきた、その成果のひとつがこの漫画かと思うと、たいしたものだなあと、心の底から思います。東京:スクウェア・エニックス,2007年。本日、タイトルこそは『銀河鉄道の夜』ですが、実質『DS文学全集』の続きと捉えていただくのがいいのではないかと思います。いやね、面白そうというのなら、口先だけじゃなくて実際に触れてみなよ、っていう声が聞こえたような気がしまして、それで電器店に顔を出してみたんです。いうとそうではなく、ほら、店頭にDSステーションってのが置いてあるでしょう。DSダウンロードサービスですよ。押しの『DS文学全集』なら、きっと体験版が用意されてるはずだって思ったんですね。ありましたよ、ありましたね。『DS文学全集』から4タイトル、ダウンロード可能になっていたのでありました。なんと、全部持ってるよ。『羅生門』なんて、あの下人が門に上がろうとするとき、太刀が鞘走らないよう押さえて云々というくだり、諳んじるほど読んだものよのう。樋口一葉読んだのは、大学生の頃でしたか。あの連綿の文字の流れる様を思わせる文使い、ありゃあ美しかった。とここまで書いて、『人間失格』は読むには読んだけど、あんまり覚えていないな。大宰にかぶれた時期があったんでこざんすよう。そんときに、文庫手当たり次第に買ってきて、片っ端から読んだら、中身がいまいち区別できなくなってしまって、ああ、また読もう。近々読もうと思います。今回、私のダウンロードしてきたのは、宮澤賢治の『銀河鉄道の夜』であります。説明する必要もないほどのタイトルでしょう。私はこれを、子供向けのなんかで読んで、その後新潮文庫を手に入れて読んで、ついには全集に手を出して読んで、そんだけ読んでてまだ読み足りないんだ。宮澤賢治みたいなものはなおさらで、読めば充足します。本にせよ、なににせよ、素晴らしいものっていうのはそんなもんじゃありませんか。ええ、なにか機会があれば触れたくなる、そんな魅力があるんです。『DS文学全集』は、思っていたよりも好感触でした。読み込まれたデータを開くと、左側に文庫を思わせる表紙が写って、そこには帯までついている。笑っちゃうのは、その帯なんですが、表紙めくったら、ちゃんとカバーと帯の折り返しがあるんですよ。笑ったけど、これって、DSをただの電子ブックリーダーにするんじゃなくて、なるたけ本の本らしさを残そうとしてのことですよね。表紙めくってのタイトルページも凝ってて、実に文庫らしさ感じさせる趣です。『銀河鉄道の夜』は『DS文学全集』の第89巻なんですね。それに、文庫のマークが桐でして、ほら花札の。任天堂っていったら昔は花札やらトランプ作ってたメーカーで、桐の札にはメーカーの名前が入ってるのが常だから、任天堂、花札とくれば、桐が思い浮かぶというもんです。いうちょっとした遊びを忍ばせてくれてるところ、小憎らしくていいですね。読んでみた感触は、悪くないです。レスポンス悪いかと思ってた。それこそ、うまくページをめくれない私の乾いた指先を思うと、確実に一ページずつ繰れるこちらの方がいいのかも知れない。ページめくるのに十字キーが使えるから、片手でホールドして、そのまま読める。満員電車で片手は吊り革つかんでみたいなシチュエーションだと、絶対こちらの方が読みやすいと思います。文字も見やすいし、ルビもよく配慮されているし、ちょっと一行あたりの文字数が少ないという嫌いはありますが、これに関しては仕方がないでしょう。そりよりも、ゲーム機で、あの液晶のサイズで、読書しているという感覚をようも出したもんだと、そこに感心したいと思います。あと、『DS文学全集』は、ちょっと高齢の人にもいいかも知れません。文字サイズを大きくできるんです。大活字本とか、あるにはありますが、探すの大変だし、すべての本にあるわけでもないし、けど、『DS文学全集』ならとりあえず100冊+サプリメントに関しては大活字で読めるわけで、これは悪くないなと思います。コンピュータに長けた人なら、好みのビューアで青空文庫を読むというのもいいでしょう。文字の大きさ自在だし、タイトル数も段違いだし、書見台気分でゆっくり吟味しながら読書というのは贅沢な体験でしょう。誰もがコンピュータ使うわけでないし、となると、DSのようなプラットフォームの優位、利点が出てくるのかなと。DSに詰めて帰ってきた『銀河鉄道の夜』に興味を示した母を見て、そんな風にも思ったのでした。東京:筑摩書房,1996年。Books2007年11月4日日曜日DS文学全集お友達ががっかりしていましてね、なにがっていいますと、任天堂の『DS文学全集』のラインナップですよ。森鴎外のドイツものが未収録なんだと、漱石にしても『夢十夜』がないのはどうしてなんだと。鴎外のドイツものといえば『舞姫』が特に有名かと思いますが、確かにこれが収録されてないというのは意外な話で、ほー、思い切ったなあ。選ぶっていうのは大変なことですからね、きっと泣く泣く削ったというものもたくさんあったはずで、『舞姫』あたりはその代表格なんじゃないかなあなどと思います。あ、そうそう、『夢十夜』に関しては確かにそのようで、サプリメントに含まれています。気持ちはわかるといいました。私にも思い入れみたいなのがありますから。大宰に関しては『富嶽百景』があるからいいかなって感じもしますが(私は大宰ではこれが一番好きです)、やっぱり『駆け込み訴え』はなくってね、まあこれは入らなくても仕方がないって感じもしますけど、『女生徒』もないですよね。いいかって気もしますけど。漱石ではどうかというと、九作も収録するこたあないだろ、などと思いつつ(猫と坊ちゃんに関しては、どちらか一方でいいんじゃないかな)、『倫敦塔』はさすがに入らんよなとか、『幻影の盾』も仕方がないか、って、私の好みはやたらマニアックだな。『硝子戸の中』は欲しかったような気がします。こんな具合にきりがない。昔、新潮が百冊選んでCD-ROM媒体で電子ブック詰め合わせを出したことがありましたが、そうした電子ものに対する本読みの評価ってなんだかだいたい辛いなあ、なんて思ってきたのですが、『DS文学全集』にたいしてもどうやらそういう嫌いがあるようで、けど、そういう不満って、むしろ期待なんだろうと思います。電子ブックというものに期待をしつつ、それでも本という古い媒体にとらわれて、それでもやっぱりこうした新しそうなものがでたら気になって仕方がない。そりゃ、こういうのを実際の本と比べちゃいかんですよ。本はやっぱり紙を束ねたあれが読みやすい。かさばるとか場所塞ぎとかそういうデメリットもないではないから(切実です)、こうしたハンディにして収録数も充実というものが出たら、期待しちゃいますよ。私は、今ではそれほどでもありませんが、やっぱり本が好きでして、azur通して青空文庫読んだりしていましたが、やっぱり紙の本の方が読みやすく、最近azurは起動さえもしていないなあ。それでも電子媒体による読書というものの可能性は拭うことができず、もっといいインターフェイス、もっとダイレクトに反応してくれるようなデバイスが出たら、その時こそは本の優位が崩れるかも知れないと思っています。わがままなものですよ。あ、そうそう、まったく関係のない話。iMac買って、常時アクセスポイントが用意されてる環境が整いました。パネポン、復帰してますので、また出会いましたらよろしくです。2007)本日、iMacが到着しました。私にとっては5台目のMacintoshにあたります。昼過ぎからセットアップを開始して、夜になろうという時刻には、もう問題なく使えるようになっていました。Kitでアップグレードしてやらなければいけません。ここまで書いて疲れ果てました。いやね、やっぱり一日コンピュータの前に座り込んでるわけですから、たいがい疲れますよ。今日はあんまりいっぱいは書かずにおこうと思います。しないと、こととね本家の更新とバッティングしかねませんしね。いや、バッティングしようが気にせず書いていくとは思いますけど。一日iMacを使ってなにが疲れたかというと、目ですよ。画面が大きくなりました。今までのiBookなら、視界の中にディスプレイがあるという感じでしたが、iMacとなると、視野いっぱいに広がるディスプレイですからね。新しい液晶の、強すぎるバックライトも厳しくて、だから輝度は最低にまで落としました。それでもまだ明るいんですよね。サングラスでもかけましょうか。いや、冗談なんかじゃなくて。(本当にサングラスをかけました)目が疲れるのには閉口しますが、でもまあこれをiMacのせいばかりというのも酷でしょう。しかたのないものと思って、サングラス&ヘッドホンの怪しいスタイルでやっていこうと思います(これが本当に怪しい、iSightで確認したら、逮捕されても文句いえない感じでした)。蛍光管もへたりますから、その時のくるのを待ちましょう。劣化を待つというのもなんかいやな話ではあるなあ。2.8GHz)、メモリも4GBに増強、これまでならもたついたようなことでも機敏に動作して、実にストレスフリーです。広くなった画面には適応しきれていませんが、24インチの広さをフルに使えるようになれば生産性も上がるんじゃないかなあと期待されて、例えばこうしてBlogの記事を書くときもですよ、ブラウザウィンドウとエディタのウィンドウを並べておくことができるわけです。今までなら、どうしても重なってしまうので、Command-Tabでもって切り替えてやらないといかんかった、それがなくなるんですね。ほんと、ありがたいことだと思います。感じたことを書いてみましたが、使い続けるうちにもっといろいろ思うところも出てくるかと思います。それは、またこととね本家で紹介していきたいと思います。Hardware2007年11月2日金曜日そんな2人のMyホームなんか今日は憑物が落ちたように穏やかな気分でして、なんでなんだろう、毎日がこんな穏やかさに包まれていたらいいのになあと、そんな風に思っています。彫刻家を父に持つ舞が、そのハイパーさでもって日常を彩っていく、そんな四コマです。その感触たるや、まるで日だまりのよう。暖かな日差しを受けながら過ごす、穏やかな時間の流れに似て、この多幸感はすごく心地がいいのです。基本的には、娘溺愛父と娘の織り成す日常どたばた系、父娘ともに、ちょっとあり得ないほどのハイパーさで、普通のことでさえも極めて高いレベルでこなしてしまいます。本当ならそういう大げさを楽しむものであろう漫画が、控えめな和装の美女とストイックな芸術家というキャラクター造形も手伝ってか、あんまりどたばたした印象はないのです。あとに残るのは、今の日常をよりよく生きようという朗らかさ、そしてその明るさの向こうにある切なさの影なのだと思います。切なさというのは、これが父一人子一人ものであるということに由来していて、亡くした妻を、母を、時に偲ぶ話があるんですね。この漫画は連載でも追ってたんですが、単行本で読むと正直格別で、切ないねえ。これほどに切ない漫画だったかと、そのことに驚いています。私は、単行本読むまで、この漫画における時間の扱いがどうであるかに気付いてなくて、その折々の情景を描くタイプの時間の経過しない漫画と思っていたら大間違い、誕生日が過ぎれば、二十歳だった舞もひとつ年をとって、そうなんですよ、時間が流れているんです。この漫画には時間が凝縮されているような、そんな感覚があって、過去に流れた時間を今にしっかりと、それこそ抱き込むようにしてつなげています。そんな濃密な時間をこの父娘は寄り添うようにして生きている。今を今として精一杯に生きながら、今に過去を思う人たち。なんでこんなことに言い知れない切なさを感じるんだろう。私はそんな自分の心の動きが不思議で、こんなに暖かで心地の良い楽しさに触れながら、しんみりとした思いの湧いてくることに、情というもののおかしさを思っています。基本は楽しく明るい、そういう四コマです。これら決して多くはない登場人物から、情愛といった類いの思いが導かれて、豊かな広がりをみせています。心地よさの源泉はこうした積み重ねのうちにあるのでしょうね。いい仕事であると思います。東京:双葉社,2007年。Mangas2007年11月1日木曜日サイコスタッフ水上悟志という漫画家はなんだか妙に味のある人で、最初はちょっと微妙かなあなんて思ったりもするんですが、読んでるうちにそれとなく好きになってるっていうか、癖に取り込まれてしまうっていうか、本当に不思議な感じなんです。持ち味は、力の入ってないファンタジーテイスト、公園にいくと天使に会える、けどおっさんみたいな、微妙に外した設定をぶちかましてきて、こういう味は『サイコスタッフ』においても健在。ベタであるとか今更だとか、そんな評価を振り切るような勢いが感じられるじゃないですか。それこそ二周くらいして逆にかっこいいみたいな位置に着けていると思います。こんな豪華な面子を用意して、ストーリーも表現も淡々としてるのはなんでなんでしょう。主人公が枯れてる、親父も枯れてる。梅子もちょっとずれてるからなあ。この人の漫画には、一般にいうシリアスのパターンが欠けているんです。すりゃシリアスになる、こうすりゃ鬼気迫る、読者ははらはらして手に汗握り、話もきっと盛り上がるというパターンをあえて外してるとしか思えない。それは作者の好みかも知れないし、そもそものスタイルなのかも知れないけれど、一種独特の筆致で、どこかが抜けていて、どこかがずれている、けれど生真面目で朴訥とした、そんな水上悟志のシリアスを追求するかのよう。そんな染み方をするのがたまらないのです。なんか好きになってしまうんですよね。本当、不思議な感じだと思います。『サイコスタッフ』の裏テーマは1話1パンチラだったのだそうですが、表のテーマはやっぱり生真面目なのかな、才能と努力、それだと思うんですが、最近は努力とかはやらんでしょう。それこそ、天賦の才みたいなのを喧伝することが多い、DNAとかなんとかいっちゃってね、けどこの漫画では、努力することにも価値があるんだ、泥臭くとも努力して勝ち取ったものっていうのが本物なのだと、そんなことをいいたかったんだと思います。一握りの天才だけがこの世の主人公なんじゃない、凡人でも自分の望むものを手にしようとあがいて、もがいて、苦労して、そんな君の姿は誰よりもかっこいいんだよと、そういう声が聞こえてくるような、ちょっとした気恥ずかしさも嬉しさに変わる、そんな漫画だったと思います。東京:芳文社,2007年。日本)の下でライセンスされています。