その質、傾向がちょっとずつ違うというだけの話です。私はわがままにも、ミュージカル・バトンを数日にかけて書いていこうかと思います。いうわけで、明日に続きます。花の湯へようこそ私の四コマの好みはどうも微妙なラインに寄っているようで、単行本が出たり出なかったりするような、そういうところに位置する漫画が好きで困ります。した位置を占める漫画というのは、ネタにせよ見せ方にせよ穏当なものが多くて、私はそういう穏当さを求めているところがあるから非常に合うのですが、穏当ということはパンチにかける、あるいは地味ということにもつながって、面白いのにもったいないと思うことはよくあります。渡辺志保梨もそういう微妙なラインなんじゃないかと思っていたので、『花の湯へようこそ』が単行本化すると知ったときには、嬉しかったです。Sister』も決して嫌いじゃないから、どれを選べといわれても困ります。どれもを読めた時代というのは仕合せであったなあなどと、昔を懐かしむのでありました。『花の湯へようこそ』は、『まんがタイムナチュラル』に連載されていた漫画で、ナチュラルがなくなったときに、雑誌ごと消えてしまうのではないかと危ぶまれたのを思い出します。基本的にシンプルな四コマが連続する、ある種昔気質の四コマ漫画なんですが、すっかりレギュラー化している銭湯花の湯の常連たちは、おなじみさんの醸し出す親しみやすさなんてのを読者にも感じさせてくれて、こういうところが人好きのする理由になっているんじゃないかなと思います。漫画のよさというのは、この穏やかなところ、落ち着けるゆったりとした流れの心地よさにあると思っています。ところで、『花の湯』は銭湯を舞台とした漫画だから、それこそ女湯も出てくるんですが、渡辺志保梨の絵にはいやらしさとかがみじんもなくて、そういう穏健なところもいいですね。これは、もう渡辺志保梨の持ち芸というほかないでしょう。まねして出せるような雰囲気ではないと思います。東京:芳文社,2005年。いや、その理解は正しいのですが、けれど反面正しくない。いうのが、私がこの本をはじめて読んだときの感想でした。放送禁止にされる歌というのは、性的なタブーに触れる歌、あるいは政治色が強いもの、反社会的なものという印象があり、そしてそれは一種事実でもあるのですが、でもそれだけではないのです。この本を読むまでそこに考えのいたらなかった私は、まことにあさはかであったというほかありません。放送にのせられない理由には、差別にまつわるからというものがあります。いや、歌が誰かあるいはなにかを差別しようというものであれば、そうした対処もいたしかたないといってもいいのかも知れません。この本が問題としているのは、かつては名曲として歌われていた歌が、突然メディア上から消えうせてしまう。自主規制されてしまうから。この本では、メディアにおけるタブーと自主規制にいたるプロセスがとてもていねいに扱われていて、特に部落差別に関係するとして葬られた歌を主題に深く踏み込んでいく様子は、むしろ感動的でもあり、今私たちが置かれている状況について考えるきっかけにもなって、私はこの本を読んでよかったと心から思った。いや、曲がりなりにも歌を歌う人間としては、読んでおかなければならない本でありました。『竹田の子守歌』という歌があります。フォークムーブメント吹き荒れた日本においてブームとなり、そうして広く知られるようになった歌で、ですがこの歌は放送できないのだそうです。それは本当に先に挙げた理由があるからで、しかしこの歌はむしろ被害者であるんじゃないかという印象を持ちました。ええ、私はこの歌こそが被害者であると思っています。この歌はこの間放送されていたNHKの趣味悠々『あの素晴らしいフォークをもう一度』のテキストに収録されていて、だから今ではそうした放送禁止といったタブー視はされないのかも知れません。親しみやすく美しいメロディーに、情緒深い歌詞はやはり名歌だなと思います。私はいずれこの歌を歌うこと日がくるだろうなと思っているのですが、その時にもしこの歌の背景を知らなかったらどれほど私の歌は軽く弱いものになることでしょう。背景もすべて引き受けて、歌の中に流れている(あるいは、いた)感情を知って歌われる歌には強さがある。歌というものは、それがどのような歌であったとしても、生半可に歌うものではないという思いを強めるきっかけになったのがこの本でした。いうわけで、私は今日、この曲を演奏してきました。いや、歌ったわけではないのですが、人の伴奏で。私はこの本を読んで、この歌にはある種思い入れができてしまっていたものですから、なおさらしっかりやろう、しっかりやろうと思っていたのだけれども、最後の最後、本当に最後の最後で足を出してしまいました。ううー、ショックだよー。大阪:解放出版社,2000年。私は本当に運がよかったと思うのですが、ギターをはじめた当初に、偶然書店にこの本が置かれているのを見つけまして、中を見てみれば結構しっかりした内容です。DVDもついているし、音の出し方やフォーム、手指の使い方についても学べるのではないかと期待できます。ギターに限らず、音楽系の雑誌が充実しているわけでもない普通の駅前の書店で、こんなちゃんとした内容の本を見つけることができたのですから、やっぱり私は運が良かったと思います。実際その後も、この本が補充されることはなかったのですから、本当に縁というものは不思議です。この本が扱う内容は、基本的に伴奏に使うようなフレーズなので、最近はやりのフィンガースタイル・ソロ・ギターを志向する人にはあまり向かないかと思います。シンプルなアルペジオからはじまり、ハンマリング・オンやプリング・オフ、スライドなどを取り混ぜたフレーズに発展して、けれどやっぱり一貫してこれはバッキングギターのための教本だと思います。私がこの本を使いはじめたのは、本当にギターをはじめた最初の頃でありまして、だからひとつの単元を終えるのに何ヶ月もかけていました。それこそ簡単なものなら一週間もかければなんとかなったのが、難しいものとなるとひと月とかかかりましたからね。やっていればだんだん上達してくるので、今では、難しいものは別ですが、手も足も出なくて困るというようなことはへりました。いいましても、弾けるということはどういう状態であるかは難しい問題かと思います。私は、ただ単に譜面に書いてある風に弾けるだけでは弾けるとは考えませんので、そういう意味では私は未だこの本をちっとも弾けません。4までしかたどり着いておらず、折りに頭に戻り、復習と確認の日々。後数年は楽しめそうだと思っています。『演奏能力開発エクササイズ』では、ジャズ系やブルース系など、いろいろなスタイルが紹介されているので、それも楽しみのひとつです。ひとつのジャンルに偏るんじゃなくて、まずこの本で概略みたいなものをつかんでみて、興味のあるものがあれば、あらためて深く取り組んでみるというのもよさそうです。いう点では、導入にも非常に適した本だと思います。ギターの伴奏中心の本といっても、ピックを使ったストロークとかは扱われていないので、そういうのを求めている人には向かない本だと思います。(リットーミュージック・ムック;テクニック向上促進プロジェクト)リットーミュージック,2002年。Music2005年7月1日金曜日トルコで私も考えた今朝の新聞に、高橋由佳利の『トルコで私も考えた』番外ともいえるような愛・地球博レポートが掲載されているのを見つけて、例のごとく確保しました。異文化体験漫画でありまして、当初はツーリストとしての視点から、そして現在はトルコ人の夫をもつ日本人としての視点から、トルコ的なものがいろいろ紹介されていきます。私は異文化体験漫画が大好きなのですが、それはおそらく私の中に異文化に対する憧れがあるからなのでしょう。私にとって『トルコで私も考えた』は、『中国いかがですか?』と双璧をなす愛読書であります。私が『トルコで私も考えた』と『中国いかがですか?』の二冊を好きだというのは、そのどちらもから、対象の文化に対する愛情というかすごく親しく思っているという感情が、非常によく感じられるからなんです。日本からしたらまったく理解しがたい状況があったとしても、まずは歩み寄ってみるという人懐こさも魅力なら、良いところを見つけたときの、心からの喜びを表そうという態度も素晴らしいと思います。大切なところは、向こうの文化に染まりきっていないというところなんじゃないでしょうか。トルコべったりではなく、もちろん日本べったりでもないという、絶妙の距離がいっそう魅力を高めています。飲み込まれず、突き放さずという距離は、民俗学をする際に最も求められるものなのでありますが、高橋由佳利も小田空も、そうしたバランス感覚に長けているものだから、自然漫画のできもよくなるのだろうと思っています。『トルコで私も考えた』といえば、私は当初によく出てきた、現地のお兄さんやお姉さん、おじさんを少女マンガタッチで描いたコマというのが好きでした。私はほれぼれしましたね。あのおじさんたちが素晴らしかった。私はこうした絵からも、作者のトルコに対する親密さみたいなのを感じ取ったのだと思います。絵に、対象に向けられた愛が満ちているのです。いえば、私は学生の頃、トルコ人学生と文通をしていまして、その時にこの漫画を読んでいたら、きっともっと深くやり取りをできたろうなと思います。懐かしいことを思い出してしまいました。大学は出ちゃっただろうから、もうあのメールアドレスじゃ届かないだろうなあ。連絡は取れないながらも、あの人が今も元気だったらよいなと思います。東京:集英社,1996年。東京:集英社,1999年。東京:集英社,2002年。東京:集英社,2005年。日本)の下でライセンスされています。