後追いでもロックが聴きたい。3rdアルバムデザイナー集団ヒプノシスの作のジャケットアートにはUFOが浮いておりますが、このバンドは「ユーフォー」ではなく「ユー・エフ・オー」と読みます。ライブでもこの名乗り口上を聞くことができます。英国ロンドンで結成されたロックバンドで、本作は三作目となります。前ギタリストのミック・ボルトンがドイツ公演中に失踪し、ドイツのハードロックバンド、スコーピオンズのマイケル・シェンカー(Gt)が急遽代役を務めることに。その後正式にUFOのメンバーに迎え入れられることになりました。ラインナップはマイケル・シェンカーのほか、フィル・モグ(Vo)、ピート・ウェイ(B)、アンディ・パーカー(Gt)。ドイツ人なので英語がほとんど話せなかったというマイケル・シェンカー。そんな孤独ゆえか、またはギターに向き合うほかなかったからか、彼のギターは泣きまくっています。Bottom」という二つの超名曲を収録している本作。Doctor」は後にアイアン・メイデンもカバーした楽曲で、イントロから哀愁漂う泣きのギター。please」というキャッチーな歌メロ。bottom」という瞬間の、全ての楽器の一体感がとても気持ち良い。間奏のマイケル・シェンカーの長尺ギターソロは鳥肌もので、「神」とも称されるその超絶プレイは、狂気的で尋常じゃないテンション。そんなギターばかりに目が行きがちですが、土台を支えるピート・ウェイのベースも何気にめちゃめちゃカッコいいんです。Deep」あたりが耳に残るのですが、それでも前述の2曲と比べて大差をつけられている印象です。Bottom」の2曲があまりに際立っており、他の楽曲は今一歩といった感じでアルバムとしては及第点。この2つの名曲はライブで更に化けるので、ライブ盤を聴く方が良いかもしれません。6thアルバム本作と『宇宙征服』、『UFOライヴ』はロン・ネヴィソンのプロデュースで、ライブ感のあるサウンドプロダクションはかなり聴きやすくエッジの効いたサウンドが気持ち良いです。ポール・レイモンド(Gt/Key)も加わりました。有名曲も多く、傑作と名高い3rd『現象』よりもよっぽど名盤だと思います。Handle」でノリの良い爽快な幕開けです。Suicide」はハードロック曲ですが、ピアノやストリングスのおかげで聴きやすい楽曲です。Me」では一転してバラード。前半は美しいピアノが主導し、後半はマイケル・シェンカーの泣きのギター。ストリングスも加わって豪華です。緊迫感のあるこのメタリックな楽曲がとてもカッコよくて、UFO5本の指に入る名曲です。Stand」を彷彿とさせるナンバーで、タイトなドラム、ベースとリズムギター。ギターソロでのマイケルのプレイも聴きどころです。Love」がずば抜けていて、これが表題曲に匹敵する名曲。哀愁漂うバラードで、途中までの展開も普通にカッコいいのですが、ラストを飾るギターソロのあまりの凄まじさは鳥肌もの。鬼神が舞い降りたかのごとく、異常な緊張感を放つ超絶なギター。この段階ですら凄まじいというのにライブで更に化けるんだから驚きです。この楽曲でのギターソロがマイケル・シェンカーのベストプレイだと思っています。Love」が特に素晴らしいのですが、その2曲に偏ることなく名曲が多い本作は完成度の高い作品です。スタジオ盤としては最高傑作だと思います。7thアルバムマイケル・シェンカーが参加した最後の作品です。メンバーとのコミュニケーションやアルコール依存の問題を抱えていたマイケルは、本作のツアーのあと脱退し、スコーピオンズに一時期復帰、後にマイケル・シェンカー・グループを結成することになります。宇宙人に拉致されたマイケルというヒプノシスのジャケットは、マイケルの脱退を示唆していたのでしょうか?やる気のない顔を見せているジャケットのように、彼の作曲への貢献は少なく、また超絶なギタープレイに注目させるような楽曲もあまりありません。マイケルのギターの弱さを補うかのようにストリングスの割合が多く、また米国マーケットを意識してか明るい楽曲も増えたような感じです。明るくてノリの良い楽曲です。パンチ力の弱い本作のなかでは一番目立っているのではないでしょうか。Ready」も聴きやすくて良いです。(Reprise)」としてインストゥルメンタルとなって終盤にも登場します。Lose」ではストリングスが主導しますが、間奏ではマイケルの超絶ギターソロが復活です。楽曲単体のパンチ力は前作より弱く、飛び抜けた名曲はありません。アルバムとしてはバランスが良く、聴きやすい仕上がりです。(UFOライヴ)1979年ハードロックバンドのライブ盤は数多くありますが、その中でも1、2を争う、非常に完成度の高いライブ盤が本作です。アドリブが少なくて基本的にはスタジオ盤に忠実な演奏ながら、スタジオ盤を遥かに上回る迫力、そして音質と選曲の良さ。どこを取ってもハイクオリティで、UFOを知らない人でも本作はオススメできます。いうよりこれ1枚あればスタジオ盤は要りません。笑アルコール依存の問題や失踪騒ぎを繰り返していたマイケル・シェンカー(Gt)ですが、そんな不安定な状態を感じさせない名演を収録。フィル・モグ(Vo)の長時間歌ってもブレることのない、とても安定した歌唱も本作を魅力的なものにしています。この2人を支えるポール・レイモンド(Key/Gt)、ピート・ウェイ(B)、アンディ・パーカー(Dr)の迫力ある演奏で楽しませてくれます。レコードからCD化にあたって楽曲の追加と曲順変更があったそうです。CD世代なのでCDをレビューします。Ready」で幕を開け、続く「Cherry」もノリの良いロックンロール曲です。Roll」は、間奏での泣きのギターも聴きどころ。これまでのアップテンポから一転してバラードで息抜きかと思いきや、そんなことはありません。この楽曲はラストのマイケルによる鬼神のようなギタープレイが鳥肌もので、瞬間的な緊張感は本作中最大です。Street」は鍵盤の綺麗な音色とヘヴィなギターリフの掛け合いが楽しい。Kid’s」を挟んで、ここからラストに向けて名曲のオンパレードになります。Doctor」はマイケルの泣きのギターが特徴の1曲ですが、スタジオ盤にはなかったポールのキーボードがこの泣きのギターを引き立てて、より哀愁漂う名曲に仕上げています。Loser」も序盤は静かですが徐々に盛り上げていきます。ギターが凄まじいですが、ヘヴィなドラムも魅力的。Out」はバンドの一体感を感じる楽曲で、この緊張感は凄まじいです。Chicago」と歌った瞬間の盛り上がりはライブならではですね。6分半の楽曲ですが、11分半と倍近くなっています。中盤のギターとキーボードのユニゾン、不意に始まる驚異的なギタープレイ。安定したベースとドラムがサポート。歌メロパートが戻ってきて盛り上がったまま終了。Shoot」でラストを締めます。約80分の最高のライブ。UFOの楽曲を知らなくても、この作品に魅せられること間違いありません。Remastered)UFO関連アーティストマイケル・シェンカー(Gt)の古巣で、実兄のルドルフ・シェンカーが所属。ロック不毛の地と呼ばれたドイツに、ハードロック/ヘヴィメタルを根付かせた先駆者として高い知名度を誇っており、そして結成から50年以上経つ今なお活動を続けている大ベテランバンド、スコーピオンズ。脱退したマイケル・シェンカー(Gt)が立ち上げたソロプロジェクト。天才ギタリスト、マイケル・シェンカー擁するマイケル・シェンカー・グループ(通称MSG)。メンバーはマイケル・シェンカー(Gt)、ゲイリー・バーデン(Vo)。類似アーティストの開拓はこちらからどうぞ。正式名称「ニュー・ウェイヴ・オブ・ブリティッシュ・ヘヴィ・メタル」。このNWOBHMはジャンルではなく、1979年~1982年頃に起こったムーブメントを指す言葉です。パンク勢...永遠の詩ページのトップへ@karasmarockをフォローTwitterFacebookLINEはてブ検索:プロフィール管理人:からすま2007年頃からロックを聴き始めた後追い世代。看板娘:十和野ななねロックとコスプレが大好き。画像や記事等の無断転載/複製等を禁じます。