18歳の頃、ある占星術師に、『あなたはアートで成功する人です』と言われました。以来その啓示にしたがい、造形美術の学校、ボザール(高等美術学校)を出て今に至っています。ーあなたはとても幅広い制作活動をされています。デザイナーとして、またアーティストとしての側面という2面だけでは収まらないように感じます。ご自分では自分自身の活動をどのように見られているのですか?私は自分自身を造形美術のアーティストだと思っています。自分にとって大切なことは『クリエイション』『作る』『具現する』ということで、それはこれまで存在しなかった何かが、自分の想像から出てきてそこに命が宿り、世界に何かを産み落とすという感覚です。私はよくフラストレーションを感じるのです。他にもたくさん作りたいものがあって、他にも学びたいテクニックがありすぎて。時間と機会がたりず、自分の日常では特に絵を描いているというところですね。ーあなたの世界観は、まるで絵本の中に迷い込んだようでもあるのに、その端々に大人の女性の棘や毒をも感じます。あなたのクリエイションの源はどこにあるのでしょうか?私の作品を見て感じることは本当に人さまざまで、ある人は作品から放たれる幸福感のようなものを見出すかと思えば、別の人はメランコリーを感じたり、そこに恐怖感や不安を感じ取ったり、ポエジーを読み取る人もいるでしょう。私の作品はそういったすべての混合なのですけれど。私の創造の作業はセラピーでもあります。それは、私の作品が人生の中で他者や自分に関して持つ感情が難なく読み取れる開かれた本のようなものだからです。人生の中でその人がどういう状況にあるかによって人それぞれが感じるあらゆる感情が大なり小なり混ざって汲み取れるわけです。私の喜びや幸福感、不安感。いったものが創造のテーマになっていると思います。今年は私の夢の中の庭をテーマに本を作る予定なのですが、今回は特にポエジーとか優しい穏やかさをそこに出したいと思いました。私は今、人生の中でより美しいものを探したい、怖くて不安なおどろおどろしいものより『喜び』の方に向かいたい、そういう時期に来ています。世界には既に恐ろしい出来事が十分にありすぎますから。私の創造の仕事は『忘れる』ためでもあります。ーあらゆる素材を用いて制作されていますが、もっとも自分らしさを表現できる素材は何だと思いますか?また制作する際に、初めに素材があって作品になっていくのか、またはイメージがあって素材を選ばれているのですか?私はいつも最初にテーマを考えます。それからオブジェですね。テーマとか色目の世界観が最初にあって、それを具現するのに素材を選びます。素材は自分の表現のツールになります。ーあなたの作品はどれも色が溢れています。あなたにとって「色」とはどのようなものですか?また一つ選ぶとしたら、あなたらしい色とは何色でしょう?色全体が、いつも私をエキサイトさせてくれます。はずんで広がっていく感じです。ポイントは色同士をうまく遊ばせることですね。グリーン、ローズ、サーモンカラーが好きかなあ。視点を変えると選ぶ色も変わって、たとえば自分の着る洋服なら、ローズ、赤、グリーンが多いのですけど、インテリアデコレーションになると、ゴールドとかターコイズブルーなどになってきます。プロジェクトがあれば教えてください。「未来に絶対」と、自分の心に決めているのは、建築家のプロジェクトに参加するコラボレーションです。彼らのホテルやレストランのプロジェクトに参加して内装を担当したり。あと一つ、とても興味があるのは、色々な国に旅行してその国の職人芸に触れ、一緒にコラボレーションすることですね。その国のアーチザン(職人・職人芸)に触れ、その文化とノウハウを自分の世界観とリンクさせること、それをぜひやってみたいです。ーフランス、リールの美術館で回顧展を開催されましたが、どのような経緯でこの企画の開催が決まったのですか?まったくの偶然なのです。Piscine(ラ・ピシーヌ=プールの意で実際にプールが存在した場所にその面影をとどめた美術館)にある展示を見に行った際、美術館のディレクターとカフェを一緒に飲んだのですが、その時自分の名前を名乗ったら彼女が「あなたのクリエイションはよく知っています。ルー=シルベットとその恋人の意)を私はみんなに9回も続けてプレゼントされたんですから」と言われて。amoureux』って文が書いてあるバッグなのですが、ディレクターの名前もシルベットだったんです。こんな話をきっかけに、とても会話がはずんで、その後彼女がパリの私のアトリエを訪ねて来た時、この回顧展のプロジェクトが決まりました。ものはありましたか?この回顧展を経て、私は自分の仕事や作品と自分を切り離すことができるようになりました。ページをめくるかのように。ないと思っていたのです。今回そのすべての作品を同時に見せることができて以来、誰かたとえばコレクターの方が欲しいと望むのであれば、自分の作品を手放す、離れることができる、それを今では受け入れることができる自分になりました。ー30年近くも作家活動をされています。創作活動の原動力となったもの、また創造性を維持できた理由は何なのでしょうか?私は毎日何かを創造する必要を感じます。本当にそれが自分の日常生活の中の《必要》なんです。私は常に、まだ話していない新しいヒストリーを語り続けたい、と感じています。そんな思いが自分のモチベーションの根底にある気がしています。ーあなたの制作するもの、それらはどこかあなた自身のために作られたように私には感じられるのです。あなたの世界の一部を補うような。あなた自身はどのように思われますか?あなたのおっしゃる通りです。