ほとんどの曲で、最後の音が消える前に拍手をし始める。「まだ曲が終わっていないのに、なんて、繊細さを欠いたタイミングで拍手をするんだろう」と、思った。バラードなら、最後の音が完全に消えるまで聴いてから、拍手するもんでしょう。誰よりも先に拍手をし始めたいのか、とにかく、音楽的でないのだ。拍手だって、演奏の一部ともいえる。それぐらいの気持ちで、拍手のタイミングにも気を使って欲しいもんだ。いうか、音楽を「聴いていれば」、おのずと拍手のタイミングは分かるもんだ。今日は、それほど酷いお客さんはいなかったけど。「ちょっと早いで」という人はいたね。シルビアは、「また、来日したい」と言っていたので、早めの再来日を期待しよう。帰りにこのデュオの主なレパートリーが書かれたカードが配られた。カードの写真のシルビアは、なぜかえらい太った猫を抱っこしている。飼っている猫だろうかね。9月に千葉に猛烈な被害をもたらした台風15号より大きいようだ。多くの商店が休業、ディズニーランドも休園。交通機関も運休する路線が多く出ている。月曜日のライヴの準備をするつもりでいる。今夜は、もう激しい雨になるだろうと昨夜のうちに食料の買い物を済ませた。23時ごろ、大して雨が降っていないので豆腐を買おうと、家の近くのスーパーに行って驚いた。肉も卵もパンも全く商品がない。肉売り場たまご売り場パン売り場これぐらい、何もなかったら変に気持ちええなぁ。野菜も葉物類は売り切れており、あるのは芋ぐらい。経験したことのない台風ということで警戒が叫ばれている。大きな被害が出ないことを祈るばかりだ。一応、自転車が飛ばされないように紐で括り付けたけど、50mの風が吹いたら、飛ばされるかも知れない。2019.10.12言い切ったな。この世を生き切る醍醐味』。昨年3月、亡くなる半年ほど前に行われた、樹木希林さんの3日間7時間に及ぶロング・インタビューをまとめた本だ。色んな疑問が解けたような気がする。ああ、だから、あの演技なのだ。ああ、だから、あの結婚なのだ。ああ、だから、あの発言なのだ。希林さんだけではなく、娘の也哉子さんのインタビューも収められており、より「樹木希林」という人を知ることが出来る。人との関わり、家族との関わり、子育て、モノとの関わり、仕事との関わり、そして自分との関わり、人生との関わり。也哉子さんも書いているが、こんな風には、生きたくても中々生きられない。こんな風に生きられたら、と憧れる。希林さんは魅力的なんだ。「芸能人」であることの覚悟も凄い。也哉子さんのそれらの受け継ぎ方も腹が座っている。さんという僧侶の言葉「悟りとは平気で生きること」に衝撃を受けたことがある。悟っていたんだと思う。「諦観・諦念」と言ってもよい、そういう感覚を持っていたんじゃないかと思う。彼女の映画をまた観たくなった。役所広司と共演した『わが母の記』の希林さんのことを「座っている姿だけで、凄い」と書いた。年を取るごとにどんどん小さくなっていくのだ。撮影当時、彼女はまだ60代だった。したら、そんなことが出来るのかと思っていたが、そのことについても触れられていて、その回答がまたスゴイ。良い印象を持っていなかったのだけど、ちょっと印象が変わったよ。これを読んで、希林さんのことをもっと知りたくなった。大型の台風19号が通り過ぎた。今のところ、19人死亡、16人が行方不明と報道されている。防災対策だけでなく、こういう非常事態は色んな問題を浮き上がらせる。「区民のための避難所」という理由で、ホームレスの男性の受け入れを区職員が断ったという。男性は、軒下でビニール傘を広げて一晩を過ごしたらしい。命より住民票の登録地を重要視するというとんでもなく真面目な区職員の話だ。人命にかかわるとして受け入れた」らしい。川の氾濫のニュースを見ていて思い出したことがある。20年ぐらい前にある人(占い師?霊能者?)から「水の近くに住まないように」と言われた。川辺や池のそばに住まない方が良い」ということが印象に残った。川のそばに住んでいないわけではなく、そういう所に引っ越す機会がなかっただけなのだけど。「堤防・土手」という意味以外に「ため池・貯水池」という意味もあってビックリ。追記)台風19号による死者は、14日の午後3時現在で、52人になった。行方不明者は、16人。けが人は168人とのこと。堤防の決壊は、7つの県で37河川の52か所だという。ない、大きな被害になってしまった・・・。vol.8シンガー和田明とのライヴも8回目を迎えた。初ライヴが、一昨年の6月25日だったから、1年に3回のペースで続いていることになる。桑原あいちゃん(pf)のアルバムにゲストで参加したりと大きく活躍の場を広げてきた。何十年もいつもいつも何かに迷いながら音楽を続けてきた私が、明との共演でいつも感じることがある。それは、「音楽は楽しい」。音楽を創り出すことの醍醐味を味わうことが出来るのだ。それは、彼が日頃、厳しいプロの世界で、しのぎを削って生きているからこそのことだと思っている。アマチュアとの演奏であっても音楽は楽しい。(私がアマチュアですからね。)しかし、私が感じているのは、アマチュア同士のそれとはまた違うものだ。今日のライヴ、雨の中、多くの方にお出でいただき、満席となった。半分以上の方が、初めてこのデュオを聴く方で、楽しんでいただけた(と思う)。T-Byrd余談だが、2~3日前から左手の親指の付け根辺りに違和感があり、ギターでコードを押さえるとき、フォームによっては軽い痛みがあった。今日は大分ましになっていて、一安心。今のところギター・プレイに影響がない。いずれにしろ、還暦がもう目の前に迫っている年になると、若いころのようにノーメンテナンスでOKというわけには、いかなくなってきた。身体の不具合や病気を自慢したがるという話を聞いた。話題にされると、私の「9.4」の記録を言いたくなる。自慢と言われれば確かにそうだ。体のあちこちの不具合をこの「ひとりごと」に自慢してきたが、どうやら、これは今後ずっと続くんちゃうやろか。自分の身体のことの備忘録の意味もあって、ここに書いている面もあるんだけどね。その1沢田研二&井上堯之バンド1974年というと、私は小学6年生だった。FESTIVAL」という日本初のロック・イベントが開催された。日本からは39組、アメリカからは、ヨーコ・オノ&プラスティック・オノ・スーパー・バンドとクリス・クリストファーソン&リタ・クーリッジが参加したという5日間に及ぶ大イベントだった。先日まで、こんなイベントがあったことを全く知らなかった。大阪の片隅の小学6年生が、こんな情報を知っているわけもない。その後、大人になってから、どこかで見聞きしたことがあったのかもしれないけど、記憶にはなかった。今並べてみても、めちゃくちゃ凄いメンツだ。開催前に解散したために出演していない。FESTIVAL」が、CDになっているのを発見した。2005年に4枚組で発売され、2013年には、5枚組BOXセット、そして、2017年にCD21枚組で発売された。出演全41組のうち37組の音源が収録されており、そのうち30組が演奏全曲ほぼノーカット収録という凄いセットだ。昨年から今年にかけて、その21枚の中の何枚かがバラ売りされていた。「加藤和彦&サディスティック・ミカ・バンド」の3枚を買ってみた。「宮下フミオwithフレンズ」と「加藤和彦&サディスティック・ミカ・バンド」が1枚になっていたので、バラ売りの際にアーティストごとに分けたようだ。「沢田研二&井上堯之バンド」。Say』(レイ・チャールズ)などを演っていること。「のってるか~、イェーイ」の連呼は、ちょっと冷めるけど。岸辺修三(この時期は「おさみ」と読んでいる)。今ではすっかり役者の岸部一徳である。ベースをブリブリ言わせてるよ。日本の音楽が、クロスオーバーに向いて行った時期に音楽への情熱を失ったというような記述を読んだことがある。木村拓哉と出演してちょっとベースを弾いていたっけ。それにしてもよく、録音が残っていたもんだ。ラインからの録音で、もう少しオーディエンスの声がバランスよく入っていれば良かったけど、これが聴けるだけでもありがたいことだ。「上田正樹&サウス・トゥ・サウス」。『ぼちぼちいこか』も『この熱い魂を伝えたいんや』も1975年リリースなので、それらの出る前ということだ。『この熱い魂を伝えたいんや』的、ファンキー・チューン。基本的にこの2枚のアルバムに繋がっていく時期の演奏だ。キー坊の声が、若い(25歳)けど今よりもずっとガラガラです。録音のせいもあるかもしれないけど。東京4文字)を発しております。藤井裕のベースが良い。ドラムは、正木五郎の加入前で、上場正俊。石やん、この時22歳やけど、すでに石田節の匂いプンプンです。大阪弁のブルースを聴いた関東在住の人々は、一体どんな感想を持ったんやろう。シュガーベイブも聴きたいけど、21枚組にも入っていなかったし、おそらく達郎がOKしないんだろうな。(推測)2019.10.16アフィニティについて考える「アフィニティ(affinity)」という英単語がある。「アフィニティ」について書こうと思う。「親近感」とはちょっと違うニュアンスも含まれている感じがしてくる。それが何か、説明が難しいのだけど。街中を歩いていて、すれ違う赤の他人には、アフィニティはない。すると、人だとは思っていないぐらいにアフィニティがない。初対面の人にも、あまりアフィニティは感じないものたが、その人が同郷だと分かったり、共通の友人がいることが分かったりした途端に急にアフィニティを感じることがある。そんな経験は、誰しもあるんじゃないだろうか。「アフィニティが近くなる」感じだ。これは、目には見えない。見えないけど、確かにあるのだ。妙にアフィニティのある人に出会う。出会った瞬間からそう感じるような人だ。私の体験を観察するに、それは私が相手にアフィニティを感じるというよりは、いきなり相手が非常に近いアフィニティを持って現れたという感じだ。「あれ?この人、前から知り合いだったかな?」そんな錯覚を覚えてしまう。それは、相手が同性でも異性でも。知らないのに馴れ馴れしい人がいるが、それとは違う。軽い違和感、一種の嫌悪感は感じても、アフィニティは感じない。アフィニティは遠ざかる。最近、とてもアフィニティのある人と知り合った。彼女のことは、名前以外何も知らない。雰囲気は何十年も前からの知り合いのようだった。中学高校の時、仲の良かったクラスメイトに同窓会で、何十年ぶりに会ったぐらいのアフィニティといえば、分かり易いだろうか。相手も感じているのかどうかは分からない。私個人のことではないように思う。彼女の持つ特質なのかもしれない。アフィニティは、人に対してだけではない。装飾品などが分かりやすい。「affinity」には、「好み」や「相性」といった意味もある。「好む」ということは、アフィニティがある、ということでもある。ところで、ウイスキーとベルモットを使ったカクテルに「アフィニティ」と名付けられたものがある。残念ながら、飲んだこともなく、これにはアフィニティは感じない。FESTIVAL」の録音盤。「上田正樹&サウス・トゥ・サウス」に続いて、「サディスティック・ミカ・バンド」だ。「サディスティック・ミカ・バンド」なんて知りもしなかったわけだが、メンバーを見れば、スーパーバンドであったことが分かる。(結成時のドラマーは、つのだひろだった。)このバンドは、当時、日本よりイギリス・ロンドンで評判になったというのも面白い。このフェスは、『黒船』というアルバムを英国のクリス・トーマスのプロデュースのもと、レコーディングを終え、リリースの前という時期にあたる。加藤和彦が「3日前にヨーロッパ公演が決まった」と発表している。いう充実した時期であったわけだ。それは、演奏からもバンドの一体感やグルーヴとして感じられる。1975年、加藤和彦・ミカの離婚を機に解散ということだが、その後のメンバーの活躍を考えれば、個性の強い人たちの集まりだったことは間違いない。未発表だった『銀座カンカン娘』のカバーも収録されている。バンドの全盛期を収めた貴重なライヴだ。FLACK」の名前がある。リタ・クーリッジとクリス・クリストファーソン夫妻が出演した記載は、見つかるのだが、ロバータ・フラックのことは、どこにも触れられていない。中学2年生の時にこのフェスに参加したという人の記事を見つけた。こちら榎本高さんというベーシストが、2003年に書かれたコラム。直前にキャンセルされ、代わりにリタ・クーリッジとクリス・クリストファーソンが出演した旨が書いてあった。人生に大きな影響を受けただろうなぁ。プロになってはるもんなぁ。Gap'sでプロ・デビュー)ポスターをよく見ると、入場料が書いてある。前述のコラムを読むと、外タレが出る日は、1500円、日本のアーティストのみの日は、300円であったようだ。vol.4今年の春から、「そろそろソロ・ギター」と称して、ソロ・ギターにチャレンジするプロジェクトを始めた。今日は、そのライヴの4回目。ライヴといってもカフェでBGM的に演奏するので、ミュージック・チャージもフリーだ。今日は、雨のせいかお客さんが少なかった。楽譜を見ずに弾いていたのだが、イントロから、テーマに入って数小節目で何を弾くのか、真っ白になり止まってしまった。一度、最初から始めたが、やはり同じところで、真っ白になったが、めちゃくちゃなまま続けた。ないが、人前で演る演奏ではなかった。中学生の文化祭でも、もうちょっとましだろう。良い出来ではなかった。久しぶりのひどい演奏だった。なんで、こんなことになるんだろうな。結局、練習不足としか言いようがないな。ソロ・ギターの難しさをなめてはいかん。これに懲りずにまたやるぞ。Beautiful"。相変わらずスローナンバーだ。『1970』というアルバムで歌っているのが、めちゃくちゃ気に入ったので、その感じをギターで表現してみた。ジョー・コッカーで有名だが、ビリー・プレストンの曲で上田正樹も歌っていたバラード。先日の明とのライヴでも演ったのだが、ギター1本でも弾けるようにアレンジしてみた。いうナンバーに初挑戦。この人のことは、知らなかったけど、フィリピンでは、知らない人がいないほどの国民的歌手らしい。