空の青とシートの緑が映えますね。私の気分はまだ夏に未練を残しています。IIIこの建物はコンクリートのビルディングですし、その裏手は細い川が流れていて対岸まで距離があります。周辺の住居群は敷地に余裕のある建物です。安心して音が出せます。楽器の練習にはこうした場所が是非とも必要です。絵とか彫刻、陶芸の人も、また或は演劇やダンスの人も制作の場所や練習場には苦労しているようです。スポーツでも同様です。子供たちが自由にキャッチボールなどできる空間は京都の市街地にはほとんどありません。文化政策というのは見栄えのするホールを作れば、有名楽団を呼べばいいというものではありません。発表の場も然りですね。若い作家、アーティストたちは、そういう困難を何とか工夫し支えあいながら乗り越えて成長していきます。感度を上げて明るいトーンでも撮影した方がよさそうですね。私のカメラが二世代も三世代も前のものなので高感度で撮ることについつい消極的になります。ストロボは憚られますしね。楽器の価格を考えると50万や60万のカメラを買い惜しんでいるのは・・・・・だからと言って買えませんが・・・・・なんだかちょっと覚悟が足りないなあと思ったりもします。ライカのカメラでもボディー+レンズで高々❓200万ですからね。絵を描く人たち、例えば日本画などでも制作にとてもお金がかかります。多くの若者はバイトしながら頑張っています。この文章の本音は「もっといいカメラとレンズが欲しいよう!」と言いたいだけのものなこかもしれません。伝統工芸士は全国で四千数百名おられます。含むと17万名ほどだそうです。(意外と少ないですね。)それを比べてどうだとは簡単に論じられはしませんが、伝統工芸士の門は狭い?!友禅の下絵を描かれています。紫つゆ草のしぼり汁を使って描きます。紫つゆ草の汁は水で流されて消える性質があるからです。滋賀県草津で栽培し、こうした下絵を描く絵の具として生産販売されているそうです。(草津アオバナ)私がお邪魔した時には竜の絵が描かれた生地を広げておられました。見事な龍でしたし、今写真でご覧の絵は格天井ですが、こうした図案を描くのに「下絵の下絵」はありません。フリーハンドでどんどん描いていってしまうわけです。絵が体に入ってしまっているんですね。「なに職人は同じ絵を機械的に書くのだから当然だ。」などと誤解してはいけません。職人さんの仕事はもっともっと闊達で創意工夫が満ちているのです。本格的に日本画を学ぶ方もおられますし、度々絵画展に足を運ばれますし個展の研究にも余念がありません。光琳の絵を様々なバリエーションで描いて現代的な感覚にマッチするように工夫したりもするんです。なければ職人として注文に応じられないし生き残っても来られないわけです。花がお得意だというので、この撮影のためにわざわざ格天井の絵柄のものを取り出して、描いて見せてくれています。若い時には随分写生もしているんです。着物の需要がたくさんあった時期には分業が細かく確立していて下絵は下絵、それを糊で伏せる仕事はまた別にあり、さらに染料をさす仕事は独立していました。今でもこうした分業はありますが、次第に上流・下流の仕事を吸収してされる方が増えています。この方もご高齢ですがまだまだ現役で活躍されています。IIマンレイの写真がありますね。上の写真は現代のカメラががんばっています。下の写真の方が、私としていい感じです。いうところがそう感じさせるのか、それを理解して、そういうイメージを実現するために高性能カメラを駆使できるとよいのですが、私にはそれが分かっていません。フィルムカメラが見直され、「写ルンです」が人気だというのも、何かそういうことにつながるものが直感されているからかもしれませんね。被写体によって、目的によって同じ様には論じられないのですが、とにかく鮮明に写ればよいカメラ、よい写真とばかりは言えないようです。基準は何かという事ですが、人々の情感を強く引き付け、意識によみがえる力だそうです。いえなくもないかなあ。写真は俳句、せいぜい短歌と言うくらいの短型詩だからな、と、どなたかがつぶやく。ふ~む、そうなのか?!むしろ散文的な写真の方を多く見ますが。「一枚の写真の中に時間を凝縮させた写真を撮れ!」とその人は言いたいのでしょうか。Iピアノ、ドラムス、ベースでの演奏です。本番直前のリハーサルを撮らせていただきました。いう場所は私にとっては完全に「アウェー」です。いう場所に飲みに行ったことがほとんどありません。言ってもこの店には一人で聞きに来たことが一度?撮影に来たことが一度ある・・・・様な記憶があります。アウェーであることには間違いがありません。私はアウェイではめっぽう弱いのです。いわゆるアカンタレですから。ホームグラウンドがあるかと言えば・・・・・どうなんでしょうか。旧職に戻れば、あるいは・・・・とは思うのですが、その外はほとんどみなアウェイです。音楽の演奏は私にとっては無縁の存在でしたから、人見知り、物怖じが噴出するのです。いえ、音楽だけではありません。ほとんど世にある様々なジャンルのほぼ全種目についてです。そこで気の利いた写真を撮るなんてことは、私には到底できないことで、もう少し面の皮を厚く、心臓に毛をはやすことはできないものかといつも思います。今回はピアノの女性が呼んでくれました。一応話が通っていますから撮影はさせていただけますが、どのような話になっているのかわからないので、お店の方やほかのミュージシャンに対してどう振る舞っていいのかわかりません。遠い昔、私がまだ小学校6年生の頃の苦い経験が思い出されます。それ以降、「人間いたるところアウェイばかり」でヘタレの人生を送ってきたというのが実情です。それで写真を撮る、しかも人を撮ることを思い定めた時から、このヘタレ自分との格闘が始まって連戦、ほとんど敗退、時たま勝利の日を送っているわけで・・・・・、時に不戦敗の情けない日々が続くわけです。今日はとにもかくにもバッターボックスに入ってバットを振り回してはいるという訳です。しようじゃないか・・・・と帰途に唇をかむわけです。II外国に行ってその地の人に声をかけられて写真に撮られる。いう経験てどんな感じのものでしょうね。撮らせていただいておいてこんなことを言うのもおかしなものなのですが。日本、京都ではどんなことを感じましたか。「日本人は親切だし、街が清潔ですね。おおむねそういうことは言えると思います。・・・・と、私は思います。観光で経済的な利益を上げようとし、「印象操作」として「おもてなし」の言葉を乱発しますが、果たして本当に中韓の人たちにたいして「おもてなし」の心を持っているのか否かはいささか疑問ですがね。私も正面の飛び石に腰かけて・・・・。ほんの二つ三つの中国語の単語を口にして・・・・・「発音いいですね。」と褒めてもらって・・・・・。