オーニ先輩のアルバムもメッチャ買おう!!!というわけで今回は12月5日発売、ポップ/ロック/R&B/ジャズのあたらしい名盤"101"をどこよりも深く詳しくご紹介、というより全力でほめちぎります。世界中のありとあらゆる音楽を聴いてきた一個人として、たった2700円ぽっちのCDやデータが、あなたの一生のいかなるシーンにも寄り添いつづけてくれることをきっとお約束いたします。オーニソロジーってだれ?ズーーバリかんたんにご説明すると、オーニソロジーというのは『塩顔メガネイケメン男性ジャズシンガー』こと辻村泰彦さんがソロで活動するときのユニット名。音楽ファンの方には『コーネリアス方式』と言えば通りがいいかもしれません(『コーネリアス≒小山田圭吾さん』)。YouTubeそんなオーニソロジーこと辻村さん。名曲『ハナミズキ』のカバーで、その魅力的な歌声をぞんぶんに堪能することができます。最後ブツ切れで終わるのが鬼残念だけど......そして、この高い歌唱力や作詞作曲能力を、日本ジャズ界の重鎮、菊地成孔さんに見初められるカタチで4年前に奈良🦌🦌🦌から上京。・ジャズやR&Bを土台とした、ポップでやさしく美しいメロディーやサウンドにあると思います。「え〜なにそれ難しそ〜〜〜😭」というイメージをお持ちの方もいらっしゃるのではないでしょうか。『これまでになかった(けど親しみやすい)』というまったく新しいポップスに生まれ変わらせているのです。近年のJ-POPシーンでも流行のきざしを見せているジャズやR&B、ヒップホップやネオソウルといった音楽の入門盤としても最適ですし、これまでブラックミュージックを聞き込んできた方にも、「最新型の日本語ジャズボーカル🎙」として心からオススメできる一枚になっています。上で書いたように、もちろん普段からしっかり聴き込むもよし、勉強時間やリラックスタイムのBGMにするもよし、と攻守ともに万能なアルバム。お手元に、一家に一枚といわず一人に一枚...いかがでしょうか!!ロックやポップスなどの音楽をやっている人にとっては、この上ないくらい最高の『歌モノジャズ』教材になると思いますよ!!そんなわけで現段階では本作はまちがいなく日本のジャズ界、あるいはJ-POP界の最高峰に位置する金字塔です。実力は国内でもトップクラスなのに、メディア露出が極端に少ないせいで、現在はキビしい扱いを受けていますが(メジャーレーベルなのにな!!!)、作曲能力や歌唱力、バックの演奏力はホンモノ。今後まちがいなく星野さんのように人気上昇していくオーニソロジーなので、ぜひ今のうちからファンになって古参ぶりましょう!!!!😭😭(アルバム発売をきっかけにライブ活動も頻繁にするようなので、都心周辺住みでご興味あればぜひぜひ...。Twitterはー書いた書いた...というわけで上記はよそいき仕様です、下記が当ブログの平常運転、いつもどーーり褒めて褒めて褒め[ピ]します。Spectre"、"101"を、リズムアナライズは"変なファンデーション"と"カルロス・カスタネダの暗殺と迫害"を載せています。VIRUS"分析は!!🔥😭🔥😭🔥(以下、楽理わからないひとは読めそーーなとこだけ読んでください、ところどころガチりすぎてます。ダイアローグライブで1曲目に演奏される、オーニソロジーの定番ソング。『人の言うことなんかほっといて、自分の思うままがきっと一番なんだよ』という歌です、『ダイアローグ(対話)』というタイトルがとても素敵ですね。"アルバム「101」を聴いてくださった皆さま有難うございます。曲紹介をしていきます。踊らなくてもいい歌ってる当人の側からハッキリこう言えるとは...漢...・2:36~この間奏がほぼドラムソロになっていて、いままでドラムは4拍子の1拍1拍を4分割した4連符(=16分音符)を叩いていました。この間奏では1拍をさらに細かく砕いて、6分割の6連符を叩いています。耳をすますと「『タカタタカタ』」という6音のフレーズが聞こえてくるはず。(唐突なガチ解説)・2:48~ここから再度4連符(=16分音符)に復帰します。するんだけど...ドラマー秋元さんのちょっとした遊びゴコロが発露しています。エレタメモア続く2曲目はオーニソロジーの代表曲にしてジャパニーズネオソウル界最強、そして最高のメロウチューン。"アルバム「101」の曲紹介をしていきます。本日は2曲目エレタメモア。"というわけで「いや、コード進行は...?」という皆さまお待たせいたしました、コード譜です。YouTube楽曲の構成はこちら。この順番で弾くとCDや動画どおりに演奏できますよ。・0:02~(YouTubeタイム2:50~)パッと聞きまったくR&B/ネオソウルライクではない歌詞から、パッと聞きでこれ以上ないくらい伝わる最高なサウンド...・0:08~(2:56~)ここで、このAメロの"D#m11"の違和について書きました。田中秀和さんの好きなヤツ!!と言いながら、ジャズの常套コードです。YouTube3度抜きのトライトーンサブスティテューションですね(呪文ならメチャ強そう「トライトーンサブスティテューション!!」)・3:37~(6:26~)ここの歌詞の『密室感』よ...・3:49~(6:38~)バック御三方の盤石さ、この世に現存する全ギタートリオが聴くべき...!!!!!!!!(※、そしてMVも最高...。"アルバム「101」の曲紹介。今日は青羊さん作詞作曲のナツノケシキです。アルバムの感想ツイート、コソッと覗いてます。ありがとうございます。"・0:24~柱の陰でキスするふたり神宮から鳴り止まないエールナツノケシキという歌い出しが最高にロマンチックなミドルバラード。高校野球の予選なのでしょうか、「そんな発想あるか!??!?」という美しい歌詞。ナツノケシキ神宮からのエールは高校野球じゃなくて、プロ野球のナイターですよー"だそうです。スーーンマセンススキノ育ちだもんで、夜電波で聴いたとき「昼か夜か書いてないけど...そうなんだ東京の人も真昼間にキスすんだな」と思っちゃいました!!笑)この曲は辻村さんの作詞作曲ではなく、レーベルメイトである"けもの"の青羊さんというシンガーソングライターからの提供曲です。YouTubeこの曲と同じ『オリンピックにむけて変貌していく東京🗼』が舞台なので、"ナツノケシキ"がお気に召した方はこちらもぜひ。ソリッドでやさしい、ミドルテンポのロックチューンです。・2:50~最高に囁いてほしい人にコレを歌わせるという反行のエロティシズム!!!!・3:03~いいじゃん!!!!!・3:49~宮嶋さんのギターソロ。Spectre「サビの意味不明さがとてつもなくクセになる度ランキング2018(当ブログ調べ)」堂々の一位!!!エレタメモアと並び、オーニソロジーの代表曲として知られています。こちらはうって変わって激しいロック調の1曲、「いや悪気ないんかいタチ悪ィ〜〜〜!!!💢💢」とブチ切れながら踊りましょう!!というわけで、MVが来たのでこの曲も聴取してみました。×2(※、宮嶋さんのギターのバッキングはどの曲もアドリブ的で、同じAメロでも積んでるテンションが毎回コロコロ変わってたりしてます。この曲は比較的カッチリしてますが!!なので、完コピ目指さない限りはちょこまかとイジっても演奏はできると思います、けどBメロの"G△7"とか顕著ですが(#11)抜くと相当サウンド変わるのでそれはお覚悟...⚔)そして構成は以下のとおり。この「へぇっ?」を聴きましょーーーーーう!!!!・0:02~(0:12~)「こういう人っているよね〜〜あるある」と長らく思ってたんですが、実はこの曲『関西人と東京人のあいだにある文化的軋轢』の歌らしいです。Spectre"のイントロギターコードを採譜しました。・(1:07~)そうだね...・1:16~(1:26~)J-POP史上もっとも難解なサビ歌詞のひとつ。"アルバム「101」曲紹介。続きまして4曲目、ブロッケンスペクター。MVもよろしくお願いします。楽曲はクライマックスのDメロに向かいます。安定感があり「最後はここに戻ってくるべき」とされている、おうちのようなコードです。平行調Bメジャーの同主調Bマイナーからやってきたもの。『マイナー』という暗い音世界からやってくるので、冷たかったり暗かったり、悲しいひびきだったりを持っています。「温かい家でぬくぬくしてたのに、いきなり12月の寒空の下に放り出されると...🌨」という、この『安定→不安定』なコードの動きがメロディーや歌詞を飾り立て、音楽にドラマを作っています。・3:57~(3:06~)ここで鳴らされるのはB/F#。おうちコードの代わりになるコードであり、Im9を『おうち』とするならば、こちらは『気心しれた友人宅』でしょうか。「当然くつろげるのだけれど、長居するわけにもいかないし、自分ちと同じようにはいかないし...」というコードですね。・3:59~(3:08~)そしてC#/E#。bVI△7、ポップスにおいては一番大事...と言ってしまっても過言ではないコード。b13)は完全にジャズ対応な「おうち帰りたい」コード。ポップスではあまり聞くことができない、アダルティーで危うげな雰囲気をもった独特のコードです。b13)、(左手)レ#、(右手)ソ・シ・ド#・ファ#を弾いてみてください。響きや「オメーはやく家帰らせろよ!!!」度はぜんぜん違いますが、どちらも同じ「おうち帰りたい」コードの仲間です。(👆弾いてみたのでぜひご参考に...)このように、描きたい感情や風景によって、使うコード、ハーモニーを微妙に変化させ、楽曲の色合いに変化をつけていくのが作曲というもの......だと個人的には思っています。一絡げに断言することはできませんが、ジャズで使われるコードは、基本的にはポップスで使われるものよりも、色数も、風合いも豊かです。”「あんまり詳しくないけどジャズ好きだな〜〜」という方は、「なるへそ、そーゆー理由があるのか〜〜」と思っていただければ嬉しいです。いい加減「わかっとるわ!!」と回し蹴られそうだけど何回でも言いますよ!!・3:02~(3:12~)ここのアツい🔥ベースのドミナントフレーズを採譜しました。Spectre"からうってかわって、おとなしめな1曲。地に足が着いた、坦々とした日々の歌です。季節流れて髪を切る」というサビの歌詞がとても印象的。"アルバム「101」。今日は5曲目、cycleについて書きました。『ココから家に帰ることも、さらにとんでもない事態を巻き起こすこともできるという、飛び道具的な』コード。・1:04~そして続くこっちは『暗い世界からやってきた切ないコード』。推せる......)・2:55~ここのブルースリックっぽいメロディ運びがツボ〜〜!!・3:29~ベースのフィル!!・4:25~そしてアウトロ。展開系を使って、おだやかでやさしいハーモニーを演出しています。同じことのくりかえしが宝物だと気付くのはもっと先」という歌詞が印象的。"エレタメモア"のような、刺激的なハーモニー展開も見逃せない1曲です。"アルバム「101」曲紹介、今日は6曲目の春雨についてです。Spotifyではアーティストの再生回数が表示されるんですね。"(※、この回のこの「リアルでした。」という言葉がメチャクチャ印象に残ってます)・0:26~無重力感ただよう、ジャズやネオソウル独特のコード使いが心地いいですよね。HAPPYきた〜〜〜ftスパンクス燃える...🔥🔥🔥7拍子にポリがかかる歌モノ僥倖すぎる......🙏(「いや誰ファイナルスパンクハッピーさん...」という方はこちらをドゾ。videosそんなわけでMVないけど当ブログには絶好級すぎるのでガッツリやります。"アルバム「101」曲紹介。きましたfeat.スパンクハッピーで「変なファンデーション」。"・0:00~イントロのベースのフレーズ。5度とオクターブの定番フレーズだけど、7拍子にひしゃげられた途端にこんなに新鮮に聴こえるのかという...ギターのストロークも合わさって(なまった)、『4拍+3拍』の7拍子だということがなまら分かりまふ、そだねー!!!・0:14~歌入り。ここからいきなりODとボスのリズムあそびに聴き手が幻惑させられることに。『7拍子×2小節』の14拍を等分しているだけ。iTunes・0:25~そして問題の「振られた『ばかりだしね』」はこう。ピッチもだが辻村さんのリズム感よ...以降「マスターべーショ『ンしすぎて』プロポーション『抜群の』」とか全部1小節5連。グランマガザンえぞ屋さんはてな支店(※、ビギナーさま向けのプチ解説、こういう「7拍子だけど5拍子のフレーズがねじ込まれる」とか「4拍子のはずなのに3拍子のリズムが食い込んでる」みたいなのを『ポリリズム』といいます。Perfumeのポリリズムとはまた違ったタイプのポリリズムです。こっちのアフリカンポリリズムは、R&B、ヒップホップ、ジャズなどに多く見られるワザで、ウチはこのアフロポリのアナライズ/分析に特化した...当人だけスかコレ思ってんの!!!)・0:43~OD登場!!この25小節めから、ノリが『1拍+1拍+1拍+0.5拍(=脱臼した4拍子)』に変わり、ゆったりフィールになる。・0:48~AメロもBメロも、7拍子という『普段まず耳にすることがないであろうリズム』であることを忘れさせるくらいスムースで美しいデス。"ODがここで1小節を5で割ったのと同時に、ドラムもここから(7拍子と)5拍子のポリリズムになります。音源で0:57~、上の動画上で0:16~。ドラムパートの手組みはこうなっています。『7拍子上で5(拍子)のポリがかかる』という...生粋のティポヘッズ、成孔ヘッズじゃないとできない(というかそもやろうと思えないと思う)、秋元さんだからこそ叩ける非常に美しいフレーズです。・1:09~そして再度5連が登場し、サビはおしまい。グランマガザンえぞ屋さんはてな支店そんなわけでやっと本腰入れて解説できます!!DC/PRGは本作のプロデューサーである菊地さんがリーダーを務めるバンド。YouTubeさっそく、辻村さんの全力疾走を見ながらアナライズしていきましょう。前回同様まずはコレです☝️、モダンポリ未修了の方はこの図を目に焼き付けてください。この楽曲は、上段『4拍子5分割(5連符)』側を強調した状態ではじまります。(※、くわえてビギナーの方へ、こういう『公倍数/公約数でふたつのリズムが噛み合っている状態』のことを『クロスリズム』といいます。YouTubeそして『太陽系最強ミュージシャン』ことジェイコブくんのコレがあります。こちらは菊地さんの作品群とは違い、このクロスリズム構造が簡単にリスナーにバレないように音が配置されています。"アルバム「101」の曲紹介をしています。今日はfeat.DC/PRGのカルロス・カスタネダの迫害と暗殺です。0:00~(YouTubeタイム0:09~)というわけで今さっき書いたように、4拍子5連符側を強調してはじまります。ギター、ベース、ドラムの3人が鳴らしているのがズバリ図中の赤い音符です。4,」とリズムを取ってみてください。・0:21~(0:30~)ここでコーラスイン。リズムも音程もガッチリと噛み合っています。胆力が違う...こんどは一転して図下段の5拍子側をバンド全員が強調しはじめるので、加速したように聞こえます。(が、もちろん実際は加速していません。このように、拍子を行き来することで楽曲のスピード感に変化をつけられるのがクロスリズムの特徴です)左チャンネルのギターは、イントロからずっと4拍子をキープし続けています。けなげ......😭4拍子でリズムを取りたい方はギターを、5拍子で取りたい方はドラムのハイハット(「チッチー」と鳴っている打楽器)を聴いてください!!・0:29~(0:38~)12小節目〜のコーラス、5拍子にポリがかる瞬間。ハーモニー、とくに人間の声聞き取るのほんっっっとニガテなんでこいで勘弁してください、つか誰か正解教えてください2声じゃなくて2×2の4声????※※、辻村さん曰くそれ↑で正解だそうです。やさしい......)・0:42~(0:51~)このコーラス、5拍子視点からみると煩雑だが、4拍子視点からならこのように。訛った4拍子5連のグリッドがクッキリと浮かび上がってくる。「『タカタカタ』『タカタカタ』」と5音のフレーズ、5連符が聞こえてくるはずです。型ではなく、"Circle/Line"のように1小節を不均等に割ってるように聴こえさせるような形なのが新鮮。YouTube・1:24~(1:32~)ここでイントロに回帰、バンドは4拍子側の強調に戻る。ギターのバッキング音形が「『テケレッツ』『パカラッツ』」に変わる、4拍子5連側のさらなる強調。・1:40~(1:48~)ギターもイントロのフレーズに回帰し、バンド全員が4拍子側にまとまる。・1:56~(2:04~)ここで、AメロBメロ(1:04~45)までギターが行っていた4拍子の打点のキープがキーボードにパスされる、バンド全体は5拍子側のままなので、『5拍子側を強調するための歪んだクラーベ』のようにも聴こえる。YouTube(正確には、そこよりだいぶ前にもすでにパスされてます)・2:03~(2:12~)また4拍子側に、減速感が生じる。(※追記、目立っているホーンのフレーズが5でも4でもとれるので、『4拍子』ときっぱり言い切るのは微妙な気がします)2番も基本は同じ動きです。1番で書いたことを参照しながら、ぜひポリリズムで手を叩いたり頭を揺らしたり、踊ったりしてみてください。バンドのグルーヴにのっかっても、逆らっても大丈夫です。・3:06~(3:13~)サックスソロ前のブレイク。4拍+1拍=5拍子側のフレージングになっている。・4:04~(4:13~)『暗殺』であり『奪還』...怒りをここまで美しく音楽に昇華し、そして渾身の一撃を放ちながらそれでもまだ余裕綽々であるという事実に、『本物』の強いヴァイブスを感じずにはいられません。本当に美しい楽曲です。・4:29~(4:38~)示唆的なアウトロ...TABOOの快進撃を、17:16ポリで踊りながらたのしみに待ってます!!というわけで今回はリズムの面からアプローチしていますが、ここで取り上げているのは特徴的なごく一部のパーツのみです。ご興味のある方は、より微細なリズムアナライズや、あるいはハーモニー/旋律の面からもぜひアプローチしてみてください。クロスリズム/ポリリズム楽曲の、そしてそんな最新型のファンクのモードアプローチが勉強できる『入門編』としても、最高の教材だと思います。Therenessこの曲は辻村さんの作詞作曲ではなく、誰かからの提供曲でもなく、カバー曲です。YouTube辻村さんはこのゆったりとしたバラード曲を、ジャズのリズムである4ビートにアレンジしてカバーしております。YMOだいすきな菊地プロデューサーも大絶賛な完成度&オリジナリティー。"アルバム「101」の曲紹介をしています。今日は坂本龍一さんの曲。ご本人の耳に届く日は来るのでしょうか。"宮嶋さんのギター、近藤さんのベース、秋元さんのドラム、そして辻村さんのボーカルすべてが甘く切なく...つか言っちゃ『静かにドエロく』、最高な1曲になっています。夢の輪郭ものすごく...アフロディズニー的な......ネオソウルやジャズ特有のコード進行や転調が、さながら夢の中のような無重力感を強く演出しており、『夢の輪郭』というタイトルや歌詞に厚みをもたらしています。"アルバム「101」の曲紹介。死角になりやすい位置にいますがよろしくお願いします。YouTubeこの曲を連想させるようなあまあまイントロ。101そして名盤"101”堂々ラストを飾るのは、タイトルチューンである"101"。個人的にはこの曲が一番好きです。どこにでもある生活や感情を歌いながらもどこかセクシーで、そしてハーモニーはポップスでありながらジャズでもあるという...。"アルバム「101」曲紹介も今日で最後の曲です。皆さまからの感想も読ませていただいてます。有難うございます!まだまだこれからMVにレコ発と活発に動いていくのでよろしくお願いします。ムリっぽいなら適宜△9コードは△7に、m9コードはm7に変えたりとアレンジしてください。→そしてこれがこの曲の構成。ふつう1セクションは4の倍数の小節数でつくるものですが、この曲では1セクションが6小節だったり14小節だったりと、絶妙にイレギュラー。不均等でデコボコな小節数が、この楽曲で歌われている主人公の、恋焦がれる不安定な精神状態をそのまま表しているというふうにも捉えることができます。7ms]上に書いたコード進行を、この順番で弾くとCDとぴったりに演奏できます。・0:11~このコードも、ホントは"Faug"って書きたいところなんだけどイントロで5度とb13が同時に出てくるから、スケール遵守強調で"F(b13)"にせざるを得ないという...[A]メロ部分ではFaugのトライアド(ファ・ラ・ド#)で弾いていいと思います、っていうかイントロもFaugで通しちゃっていいと思います。"Gm9"と絶妙にスカされています。YouTube・2:30~「君にもらった」のがなんか変なもんじゃなくて、『くつした』なあたりが今回"101"を特集した理由かもしんない...・2:42~このアルバム、なんと基本ギター2本(宮嶋さんふた役)にベースドラム、そしてボーカルの計5つしか楽器入ってないんです。ドシンプル!「この4人で普段ライブやってるから」っていうのが大きいのでしょうが、なにより『バックもボーカルも超一流だから、最小限のアンサンブルだけで充分、余計な装飾はいらない』ってことなんだろうなと...。結果として、辻村さんの魅力的な歌声と高い作詞作曲能力、そしてバック御三方のハイスキルな演奏技術がたくさん堪能できる、旨味のたくさん詰まったアルバムになっていると思います。天才!!・4:03~ここで、小節数の破格ぶんである2小節(12+2)がぐーーーーっと生きてきます、ここ何回聴いてもグッとくるゥ......・4:20~上の構成表には書いてませんが、アウトロの最後はBb6(9)をジャラ〜〜〜ンと鳴らしておしまい。同時に、これで"101"もおしまいです。全11曲、おつかれさまでした。このアルバムをきっかけに、R&Bやジャズを好きになっていただけたり、またオーニソロジーが所属している"TABOOレーベル"のレーベルメイトの音源を聴いていただければうれしいです。iTunesこの動画では、シャイではにかみ屋さん(死語)な辻村さんと、若干おとぼけな青羊さんの天才的かけあいが堪能できます。VIRUS"分析もあるんで1ヶ月ほどこの状態で待っててくださいね。『みなさん自身の言葉で褒めちぎったもの』を『各々』が拡散していただければ...と思います。Spectre"のイントロギターコードを採譜しま...ジャズ/R&B初心者にも最高の入門盤、オーニソロジー1stアルバム...2018-12-07"101"収録、オーニソロジー"エレタメモア"のD#m11について(グラスパー、Moonchildな...別館2。DC/RPG"カルロス・カスタネダの迫害と暗殺"リズムアナライズのためのメモ書...※追記、でほぼフル尺のリズムアナライズやって〼。(2)はてなブログをはじめよう!hamamotodankoさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。