トロッコ(昨日)ぶべらっ!!いつも行くTSUTAYAに黒澤明監督の『生きる』が置いてないもんだから近くにあったこれが気になって借りてみたんだけれど肌に合わねえ映画ってのもあるもんだな。(笑)演技演技してる演技に早々になんかギブアップ。(今日)『トロッコ』(2009)川口浩史監督トロッコマニアによるトロッコマニアのための映画!ってわけではないが(笑)台湾人の夫を亡くした日本人の母親が夏休みに二人の子を連れて夫の実家を訪ね、そこでの義父ら人々との心の交流を結構丁寧に描いた映画。台湾の瑞々しい自然の風景にゆったりとした時間が流れる。言って退屈しない感じでストーリーや演出が真面目に構成されていて好感が持てた。(って俺は何様なんだ?笑)押し付けがましくない演技で、人生のほろ苦さがブレンドされていてなかなか良かったな。登場人物が少ないのもいい。あ、トロッコの件は、芥川龍之介の『トロッコ』という小説がモチーフになっているらしい。山中にトロッコのレールを見たことがあるが、あれは結構不思議さとロマンを掻き立てるものだ。ゆえに、TSUTAYAで背表紙のタイトルを見て思わず手に取ってしまったのだった。以上、今週の2本でございました~。MOVIE2017/02/27UTAIREスズメとメジロだよ。目の周りが白いからメジロだよ。みんな仲良くサクラの木にとまっていたよ。こっちは練習の前に歌入れしているコジマだよ。ポップガードを忘れちゃったからマスクをぶら下げて代わりにしたよ。相方はその後ピクシーズを見に行ったよ。JOHNSONこのジャケットの感じがとても好きなんだなあ。CAMERA2017/02/23ミックス作業ミックス作業用のメモ用紙を作ってみましたヨ。ハードディスクMTRの機能に合わせて。2017毎年作っている気がする友人のダンススタジオのフライヤー!今年も良い仕上がりの両面見開き。プライバシーによりぼやかしてありますが。(笑)今回はチケットも作ってしまったのである。彼らのロゴマークにメタル板がデザインされていたので、それを生かしてデザイン。フリクション好きが出てしまったのであった。「裕司と雅子のガバッといただき!!ベスト30」!このニッポン放送の番組だったのであります。三宅裕司と小俣雅子のふたりがパーソナリティーをやっていたラジオ番組。日曜の午前中から3~4時間くらいやってたのかな?要はAM放送のヒットチャート番組って奴だ。俺は中学くらいの時それをよく聴いては、気に入った曲をカセットに録音したりして始まりつつあった俺のミュージックライフを満喫していたのであった。B'z「愛のままにわがままに~」がヒットしていた頃だから1993年くらいかな。ことはそうだやっぱり中1の頃だ。YAH」とか凄かったんだからもう。(笑)サザンの特集とかもたま~にやっていて良かったな。俺のポップス・歌謡曲趣味はここで培われたと言っても過言ではない。今から思うと、ただのレコード会社の力関係のチャートだったのかもしれないが。(笑)まあ、それはおいといて、ザ・ブームそう、ステレオのラジオからあの「島唄」が流れてきたのだ。今では、世界にも知られた曲で、ザ・ブームといえば、みたいになっている曲だ。ポップスのチャートにえらい沖縄民謡みたいのが入って来たなあ。なんだかいい曲だなあ。御多分に漏れず、南の島の方のグループがヒットを飛ばしたんだなぁ。順位は20位とかそこらだったんじゃなかったかな。聴いているとどうやら沖縄の民謡グループではなくロック・バンドであるらしかった。BOOM』というベスト盤を買ったのである。それが始まりだったなあ。(そして前にも書いたことがあるが、俺が無人島に持っていく1枚はこれだ)珠玉の名曲揃いで今まで何度聴いたかわからない。そこまでなってやっと"聴き込んだ"感を感じたものだ)その頃、たしか「島唄」が発売から長いこと売れている間に(結構ロングヒットだったんじゃなかったっけ)、次のアルバムがすでに出ていたようで、すぐそれも購入。16曲入りの大作であり様々な音楽を取り込もうという意欲作。CALLING』だ、と個人的には思っている。初期のホコ天時代のスカ・ロックから始まったバンドが世界の音楽を巡る旅へ沖縄・ロックンロール・ゴスペル・ハウス・ラップ・ポップス・童謡からゴスやフォーキー、ファンキー、ダブ・リミックスまで。メンバー四人以外のミュージシャンたちを迎えてその当時の最先端なアレンジやミックスでその後開花するザ・ブームの音楽の旅を象徴するような仕上がりだった。この頃からライブも大所帯になっていったと思われる。(結局、小嶋少年にはその頃ライブを見に行くという発想がなくて、初めて見たのはたしか15周年の日本武道館だった。BOOM自体は2014年に解散してしまいましたが、ずっと聴き続けておるわけであります。私にとっての等身大の音楽。「2017年1月、公式Twitterにて、歌唱の活動を少しずつ再開していくと発表」とWilipediaに書かれているが、本当らしいのでうれしいな。俺だけ1時間残って歌入れを敢行。2時間練習で声出し過ぎると持たないか?(笑)とりあえず、あの1曲を歌い録音した。コンデンサーマイクとダイナミックマイクの2本録り。良い感じだったのでうまく録れているといいな。あ!今回の歌入れは車の中じゃない。(笑)まだ発表はしていないけれど色々水面下で製作しているのだ。午後4時、外に出ると春の嵐が吹き荒れていた。大切なので外には持ち出しません(笑)(日本カセットテープクラブサイト【使用機材】コーナーより抜粋)http://www.goupilandc.net/cassetterekishi.html#GAKKIリバースのラージ・ヘッドがかっこいい。『エレファント・マン』1980年作品もっとB級カルトムービーなのかと思ったら全然そんなことはなくまともな映画であった。俺の涙腺を刺激するタイプではなかったが。奇形を患った青年の話をわりと忠実に描いたストーリーだ。その奇形というのは、骨の形が変容したり体中に腫瘍ができたりでその姿はまるで象のよう!まさにエレファント・マンだ!といったもの。そんな誰もが醜いと思ってしまう外見とは裏腹に彼の内面はとてもとてもピュアだった。本作はそれはせずに割りと淡々とした作りの印象があった。それが白黒の画面と相まって静けさともの哀しさを生み出していたのかもしれない。ストーリーも起伏がちゃんとあって面白かった。ジョン・メリックの作っていた大聖堂のペーパークラフトが良かった。15年ぶりの単独来日公演にして私、初のサトリアーニ体験。人もまばらなサンプラザ前の広場。当然のごとく中野ブロードウェイをぶらついてから日が暮れる頃に再びサンプラザへ。はじめ、当日券も出ていたし人も少なかったから「これは大丈夫かな?やっぱサトリアーニ好きは少ないのかな?」とうっすら不安に思ったが、開場18:30を目前に多くの人が集まってきた!人、人、人。平日だし仕事帰りの人なんかも多かったんだな。俺を含めほとんどおっさんだ。20代以下はほぼいなかったんじゃないだろうか。中には杖をついたご年配の方までいらした。いや、そんなことはまあいい。これだけ日本(昨日大阪でやったから東日本?)にジョー・サトリアーニ好きがいたんだということが分かって私は嬉しい!2000席以上ある中野サンプラザ。2階部分はわからないが1階は満席のようだった。私の隣の席は一人で見に来ている女性だった。座席付きだからどうなることかと思ったが、全員立ちっ放しでザ・ロック・コンサートだったな!なんかチャック・ベリーの異次元版を見ているようなロックンロール・コンサート。前から10列目くらいの席でライブハウスばりの臨場感。