凛太郎をお台場のドッグランに連れて行った時、たまたまヴィーナスフォートで「夜さ来い」というイベントをやっていてブッたまげた。元型は高知の「よさこい」と北海道の「ソーラン節」を組み合わせたものらしいのだが、東京風味にアレンジしたのが「夜さ来い」らしい。土佐かどっかでは夜這いの風習だったという説もあるとか、ないとか。どこら辺に驚いたかというのをザッと書き出してみる。●まず衣装がマンガ・アニメ・ゲームのコスプレを思わせる無国籍なデザインで、しかもド派手。●音楽は昔ながらの「よさこい」のフレーズが一ヵ所でも入っていればOKらしく、ケルト風のものからユーロビートまで無軌道で幅広い。●掛け声で踊り子を指揮するMCという存在がまたおもしろい。普通に演歌や民謡調の唄をみたいなのを生で歌う人もいれば、B-BOY張りに怒濤のラップでしゃべり続けたり、応援団みたくただ叫んでたりと様々。●「よさこい作曲家」というのがいて、これがまた副業的にけっこう稼げるらしい。CDは発売とかされてないけど膨大な量の音楽的蓄積がある(CDがあったら欲しい)。●地方車という、イベントでパレードの先頭に立ってスピーカーで音楽を流す車がある。デコトラみたいな感じで、コレに乗って高速道路をカッ飛ばすみたいな動画がYouTubeにあった。この改造車に対する愛着というのはヤンキーや右翼に共通するし、最近ではオタクも痛車なんてものを乗り回している。クルマ好き文化という点で、どうやらヤンキーもオタクも親和性が高いらしい。●踊り自体は基本的に「鳴子」という打楽器みたいなのを使うのだが、別に使ってないところも多い。竹の子族とか一世風靡みたいな感じの振り付けも多く、微妙にパラパラが組み込まれていたりもする。●年齢層が幅広くて、幼児から老人までいて、みんなけっこうハードな踊りをこなす。ヘタならヘタでべつに味になるし巧い人は本当にうまくて、そういう人が一団体にひとりだけポツンといたりする。見た目がオタクっぽかったりして、ダンスダンスレボリューションの上手なゲーマーみたいだった。●バックでは応援団みたいなデカい旗を振るのだが、もう本当に正気の沙汰じゃないほど馬鹿デカい旗を振っている団体があった。2,30人は余裕で雑魚寝できそうなくらい。今までまったく気づかなかったが、「よさこい文化」というのはオタクとヤンキーの醜悪なところを煮詰めたら程良くオモシロおかしい文化に育ってしまったという感じ。趣味に費やす金遣いが荒い。消費行動をクリエイティブな何かと勘違いしている。妄想癖があり、プライドが高い。孤高を気取りながらも、実は帰属意識がすごく強い。この辺は異論もあるだろうけど、オタクとヤンキーに共通してる傾向じゃないかと。ウチのヨメみたく元ヤンでオタクなんてザラにいるし。オタクはむしろヤンキー高校でこそ輝けるし、自衛隊にもたくさんいた。ヤンキーに対する憧れの反動でオタク趣味に走っているようなタイプは、周囲に思い当たる人も数人いる。このオタク・ヤンキー文化に対極するのは文化系だと思う。Life』で断言してた。本の知識というのは、確かに新刊で揃えれば金もかかるけど、基本的に図書館などで資料をあさったっていいわけだし、文化系は基本的にインターネットで手に入るような無料の情報が好きだったりもする。引きこもりニートが「文化系」を自称するのも、結局自分には「何もない」ということの言明であり、彼らはインターネット上に全ての情報がアップロードされていて、WinnyとかGya0とかYouTubeでいくらでも文化的な蓄積は可能だと考えている節がある。文化系の趣味人がモテないかと言えば、単純に異性や人間関係にかかるコストを惜しむからだろう。よさこい連のグループ名を収拾してみたが、これがかなりヤンキーぽいというか、無駄に漢字を使った氣志團みたいな感じのネーミングが多い。この日本独特の漢字変換文化というのは他にも色々あるけれど、パッと思いつくだけでもSDガンダムとか、スナックの名前、竹の子族、ツッパリあたりだろうか。あとは格闘ゲームやファンタジーゲームの技の名前なんかも漢字の乱用が目立つ。『仮面ライダー響鬼』テイストなものがちらほらと......『仮面ライダー響鬼』はもうちょっとヤンキーテイストが強かったらウケたのかも知れない。かかる、アップテンポな東京音頭。近年、高知の「よさこい」、北海道の「YOSAKOI」、そして関東では「夜さ来い」とそれぞれ違った読み方が広まってきました。高知では民謡「よさこい節」を、北海道では「ソーラン節」をそれぞれアレンジして、鳴子両手に踊っています。実は関東も隠れた民謡の宝庫で、例えば東京だけでも1200曲あまりの民謡が現代に伝わっています。よさこいのもともとの語源である、土佐弁の夜さ来い(よるさこい)をヒントに「夜さ来い」と命名されました。関東では、東京通勤圏である都市を中心に鳴子踊りを取り入れた祭りが益々盛んになっています。■よさこいとは何か戦後の荒廃した市民生活が落ち着きを見せ始めた昭和29年。不況を吹き飛ばし、市民の健康と繁栄を祈願し、併せて夏枯れの商店街振興を促すために、高知商工会議所が中心となって発足したお祭りです。当て字で「夜小恋」とも。高知県の伝統的な民謡、「よさこい節」の事を表す言葉でありました。このよさこい節はメディアがマスになる以前、民衆に愛されたいわばヒット曲であり、歌詞も民衆の生活に密着したものが多く創られました。よさこい踊り(=鳴子踊り)は、鳴子(=なるこ)を持った踊り子たちがよさこい節に合わせ踊ります。当初は750人だった高知の踊り子の数は、第30回大会をむかえる頃にはついに10,000人を突破しました。よさこいは絶えず新しいものを取り入れながら、チームの個性化と表現力は進化していきました。昔は正調よさこい節が主流だったようですが、伝統的な楽曲から徐々にロックのバンド演奏などが増え、髪型や衣装も派手さを増しています。振り付けもサンバ調、ロック調、古典の踊りと工夫を凝らしており、見物人を飽きさせない祭りです。【鳴子】よさこい鳴子踊りの作曲者である武政英策氏が阿波踊りと明確な区別をさせるために、米どころ高知らしく“雀おどし”の鳴子をモチーフに制作。今ではチームの特色に合わせた様々な鳴子が使われています。法被、浴衣、Tシャツ、民族衣装などオリジナルの衣装を身に着けた踊り子が両手に鳴子を持って踊ります。1チームの人数は20〜150人程度。子供からお年寄りまで年齢層も幅広い。曲に合わせてかけ声をだし、踊り子たちに気合いを入れる指揮者的なポジション。踊る踊り子を誘導・演出する役割を持つ音響車。2〜4トンクラスのトラックを使用して、大出力のスピーカで曲を流し、カラフルな照明で踊り子を酔わせます。そのスピーカの音圧は踊り子はもちろん観客を地鳴りのごとく震わせるほどの迫力です。踊り子が踊りながら前進する流し踊り形式では100〜500メートルの距離の道路を踊りながら進みます。その他に進まずにその場で固定して踊るステージ方式もあります。地元の民謡とよさこい節を曲の一節に取り入れる以外は、ロック・ジャズ・古典などジャンルは自由であり、チームごとに個性のある楽曲をほぼ毎年制作し、その楽曲に合わせて踊りの振付けや衣装を製作しています。月別アーカイブはてなブログをはじめよう!dog-planetさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。