CreatorsフロムクリエイターズTokyoトウキョウCollectionコレクションMovieムービーPen最新号ひとり、籠る宿。大人の名品図鑑ワインは、自然派。ホテルについて、ひとり言。長年のキャリアを重ね、モノの良し悪しをズバリと見抜く熟練編集者。その買い物遍歴を辿ると、魅力あふれるアイテムが続々と登場します。「物欲クロニクル」第9回は、大のモノ好きとして知られる元メンズファッション誌編集長の小暮昌弘さんが、いまでも熱心に追い続けているというファッションブランドについて語ります。オーバーオールズ」に別注した服に出合ったのは、もう閉店してしまった地元のカリスマ店でした。看板もなく、木製の重たい扉で中さえ見えない変わった店。扉を開けるとそのジャケットや「ビズビム」の靴、「カラー」のパンツ、「テンダーロイン」のジーンズ......。郊外の店とは思えない品揃えです。短髪の若い店主は横ノリ風のスタイル、客も友人みたいな会話をする人ばかりで、人見知りの私は完全に気後れ。1枚が玉虫色のギャバジン素材で、もう1枚がギャルソンらしいブルーストライプ。試着すると、両方ともジャストサイズ。ギャルソンに染まったきっかけでした。「リーバイス®」とのコラボにやられました。マンはパリコレにデビューした時から「リーバイス®」とコラボをしており、タイポグラフィーを活かしたプリントが気になっていました。デザイナーブランドがコラボすること自体が珍しい時代でしたし、相手にアメリカブランドを選んだことも意外でした。オーバーオールズです。アメリカ在住の大淵毅さんと内藤カツさんがやっているブランドで、生産もすべてアメリカ。日本でも世界でも、かなりこだわった店しか展開されていません。そのブランドとコラボしたわけですから、私の血中アメリカ濃度が反応してしまったわけです。ブラザーズとコラボした商品が入ってきます」と。商売上手ではありませんか。入荷したら連絡をくださいと伝えましたが、わざとパッカリングするよう仕立てた老舗のブレザーも購入する羽目に。店のスタッフはギャルソンを語る、語る。ギャルソン」の各店もチェックするようになったのは。ギャルソンデビューは2000年を過ぎてから。ギャルソンにハマってしまったのです。プリュスのパンツはね、いわば定番なんです。毎シーズン出るわけじゃないんです、実は」「この紺の色を出すために、生地をフランスまで送って染めたんですよ。それから輸入して日本で縫製したんですね」「店ごとに展示会に行き商品を仕入れますので、同じブランドの店でも店によって商品の品揃えは微妙に違うんです」「このベージュのバッグ、デザイナーの川久保玲は、ワッペンをたくさん貼ってよくもっていますよ」......。商品のことを尋ねると、出るわ出るわ。皆さんギャルソン好きばかりですので、聞けば話が止まりません。「このエステルはね、染めるのがすごく難しいのです」と製品洗いしたパンツを指差しながら男性スタッフが言います。聞いたことがない」と私が尋ねると「ポリエステルのことです」と。ギャルソンのスタッフは短縮して「エステル」と言うのです。なんでも、ポリエステル100%の素材をきれいに染め上げるのはかなり難しいのだそうで、このブランドは「ポリエステル」にかなりこだわりをもっています。それから私は買う前に素材表示を必ず確かめるようになりました。ちなみに、ほとんどの服には品質表示に生産者のハンコが押されています。このブランドには、いつも緊張感が漂う。ギャルソンをチェックするようになりました。地方の都市に行っても、アメリカに行っても、買う買わないは別にして。ギャルソン・シャツ」の定番「フォーエバー」を見付けましたが、「うちはフォーエバーしか扱いません。同じ色でシルエットを2種類揃えているんです」とブルーのシャツを広げながら話します。ギャルソンのスタッフも“語り”ますが、この店のスタッフもやはり“語り”ます。そんな気にさせるなにかがこのブランドにはあるのでしょう。昔ですが、NHKでこのブランドのことが放送されたことがあります。川久保玲さんの指示を受けたパタンナーは、シーチングと呼ばれるベージュの生地でトワルをつくります。コレクションで使う生地をパタンナーに見せるのは最終場面で。それまでは試されているようなものです。セッションをするように服をデザインするのです。パリでショーのお手伝いをする友人がいますが、直前まで悩みながらショーをつくっていくそうです。ギャルソンの服にはどれもそんな緊張感が感じられます。私の予想や期待なんて大したことはありませんが、それをいつも裏切ってくれるのも爽快です。ギャルソンらしさです。ダンク」がありました。これは絶対買わなきゃ」と私の血の中のアメリカがまた叫ぶのです。最新号ひとり、籠る宿。買った「ニューバランス」は、お蔵入りした幻の一足。文:小暮昌弘とかく魅力的なモノがあふれる世の中で、物欲のままに買い物をする人たちがいます。大のモノ好きとして知られる、元メンズファッション誌編集長の小暮昌弘さんも、湧き上がる衝動を無視できない性分のひとり。当連載は、そんな熟練編集者の買い物遍歴を辿ります。第8回は、あのスポーツシューズメーカーが放つ人気モデルについての話です。1970年代はスニーカー一色に染まってしまった私ですが、「ニューバランス」の存在を知ったのは1976年のことです。World』が年に一度行うランニングシューズのランキング企画で、「320」というモデルがメジャーブランドの靴を抑え、1位に躍り出て話題になったのです。そのモデルはシューホールが左右に4個ずつしかなく、つま先が自由に動かせるという、いまで言えばコンフォートシューズをそのままランニングシューズにしたような変わったデザイン。アイコンである「N」のマークさえ入っていません。ニューバランスは1906年にマサチューセッツ州ボストンで生まれたブランドです。ブランド名の由来は、履く人に「新しい(ニュー)バランス」をもたらす靴。当初は扁平足などを治す矯正靴でスタートしましたが、1960年代にはカスタムメイドのランニングシューズまでつくっていたそうです。前述の「320」は76年に発売されたモデルで、この靴を履いた選手がニューヨークマラソンで優勝し、雑誌でランキング1位に輝いたわけです。その頃、六本木に並行輸入のスニーカーを扱う店があり、そこに並んでいると聞いて出かけました。ガラスボックスの中に飾られた「320」は、まさに手が届かないような靴でした。ナイキなどの並行輸入品でも2万円はしない時代に、その「320」は4万円近く。学生だった私にはとても手が出ません。あのラルフ・ローレンも愛用した「M1300」ニューバランスはその後も「スーパーコンプ」「M990」といった新作を次々と発売しましたが、1985年に驚愕のモデルがデビューします。それが「M1300」というランニングシューズです。同ブランドの中では初めて刻まれる1000番台のモデルで、衝撃吸収性と安定感をもたらす一体成型の「ENCAP」を初搭載。アメリカのデザイナー、ラルフ・ローレンも愛用し、「雲の上を歩いているようだ」との言葉を残したという有名な話があります。そのせいか、「M1300」はスニーカーマニアだけでなくファッション関係者も欲しがり、当時3万9000円という価格ながら、瞬く間に完売。私ももちろん、買い逃しました。幻の「M1400」が、初めてのニューバランスに。私のニューバランスデビューは1995年です。手に入れたのは「M1400」というモデル。実はこの靴は、「M1300」の後継機種として企画されたものですが、量産が難しいということで生産が見送られ、先に「M1500」というモデルが1989年に出てきたことでお蔵入りしたモデルです。それが量産化の目処が付いたとリリース前に聞き、なんとかキープした一足です。「M1300」と同じく、当時でも数少ないアメリカ・メイド。「M1500」以降の1000番台モデルがアッパーにいろいろなパーツを付加して少々未来的な意匠になるのに対して、「M1400」は「M1300」の雰囲気を残したクラシックベースなデザイン。「M1300」との違いは、「ニューバランス」の特徴であるグレーの色。青みがかっており、普段着と合わせやすいのです。「M1300」譲りの履き心地は最高で、いまも当時と変わらない状態のまま残っているのが不思議なくらい、よく履いたものでした。その後、1000番台のモデルは復刻されたものも含めて、「M1300」「M1500」「M1600」「M1700」「M2000」と、アメリカ製でほぼコンプリートしました。500番台と900番台のモデルも手に入れましたが、いちばん好きなのはやはり最初に履いた「M1400」です。数年前、アメリカの「J.CREW」がニューバランスとコラボレーションしたモデルを販売、そのひとつが「M1400」と知った私は並行輸入を扱うショップを数軒まわって、ブラック、ベージュ、レッドの「M1400」を3足入手しました。オリジナルのナイロンメッシュのアッパーと違って、ピッグスキンのスエードで、さらに履き心地が向上した気がします。垂涎の「320」も、アメリカ製で入手に成功。最初に雑誌で見た「320」も一度だけアメリカ製で復刻、日本でも販売されたことがあると思います。取り扱っていた会社の社長室で見た記憶がありますから。アメリカ製ではありませんが、今年も「320」が復刻されました。私もずいぶん前に何足か購入しましたが、それでもいつかはアメリカ製の「320」が欲しいなとずっと思っていましたが、2000年頃、ようやく見付けたのです。アメリカ西海岸のニューポートビーチの蚤の市で。初老の女性がメキシカンラグの上に並べている商品の中に、見慣れない「320」があったのです。オレンジとイエローのアッパーに「N」のマーク。U.S.A.」の文字が入っています。サイズからすると女性用か子供用。憧れの「320」のアメリカ製です。高いのではと値段を尋ねると、「15ドル」と。値切ってもらって幸運にも11ドルで買いました。20数年前に買えなかったリベンジをついに果たしたのです。最近はニューバランスを履く人があまりにも多いので、ニューバランス探しの旅はお休み中です。この間、近所の馴染みの店で、シカゴの名タンナー、ホーウィン社のカーフを使った米国内限定のモデルを発見しました。この革、「オールデン」もよく使いますが、すごく足馴染みがいいのです。サイズがほんの少しだけ大きくて断念しましたが、今度サイズが合うのを見付けたら、絶対買っちゃうでしょうね、たぶん。最新号ひとり、籠る宿。21世紀への革新を感じた、「プラダ」のメンズ。知るだけでは物足りないし、見るだけでも満足できない......。そんな物欲をもて余す熟練編集者の買い物遍歴をたどる好評シリーズ。第7回は、当時ミラノで一大ブームを巻き起こした、あのブランドの服についての話です。とあるセレクトショップの名バイヤーから耳打ちされたのが、「プラダ」に染まるきっかけでした。絶対見るべきだよ」と教えてもらったのは、1995年の春のこと。プラダは女性には人気が高かったブランドで、「ポコノ」という光沢のあるナイロン素材と三角メタルプレートを備えた黒のバッグはいまで言えば「イットバッグ」的存在。その人気ブランドから新たに出るメンズに関する貴重な情報だったのです。先方の会社に電話をかけ、サンプルを見せてもらいたいとお願いしました。ほとんどのサンプルはイタリアにしかないという話で、それならば「ミラノに行きますので、ぜひとも取材させてください!」と企画を立て、ミラノまで出かけていったのです。プラダを着た悪魔(?)がミラノを埋め尽くした。ミラノへはひとりで行きましたので、カメラマンもスタイリストもモデルもすべて現地で調達しました。「プラダを撮影するので」と声をかければすぐにスタッフは集まってくる、そんな時代でした。借りてきた服を前に、これもいい、あれもいい、とみんな試着するくらい注目されています。イタリア人のスタイリストは着付け用のグッズを入れたバッグまですべてプラダ製というほどのプラダ好き。ミラノのショップに並ぶ服も多くがプラダ風に見えましたし、ウィンドウを飾っているのも黒の服ばかり。プラダ風を意味するイタリア語の「プラダッシマ」、あるいは英語の「ベリープラダ」という言葉がミラノのファッション関係者から多く語られ、「プラダマニア」がミラノを闊歩していたのです。プラダの服を借りてファッション撮影するだけでなく、いろいろなジャーナリストや、ブランド、ショップスタッフにインタビューを試み、「プラダのメンズがイタリアに与えた衝撃」を追うようにミラノの「プラダ現象」をページにしました。ミニマリズムを体現したファーストコレクションでは、プラダのメンズのファーストシーズンはどんな服だったのでしょうか。誤解を恐れずに言えば、とにかく「ストイック」。スーツ、ジャケット、コート、シャツなど、どれをとってもいわば普通の服。素材に特徴があります。軽やかなコートは前述のポコノを使ったナイロン、普通のウールに見えるスーツはストレッチが入っていて伸縮性があり着やすい。シェットランドのセーターやドレスシャツでさえストレッチ入りです。それでいて仕立ては職人風。後になって多くのテーラードアイテムの監修をしていたのはナポリのモデリストだったと知りますが、だから細身なのに実に着やすくつくられているのです。店では、たとえば黒のコーナーには黒のジャケットやシャツがずらりと並んでいます。ブラウンのコーナーにも同じような製品がずらり。黒が好きなら、黒のラックの前に陣取り、ジャケット、コート、シャツと好きなアイテムを手にすればミニマルなプラダスタイルが容易に出来上がる仕掛けです。組み合わせに悩むことはありません。デビューした頃、広告などのモデルを務めたジョン・マルコヴィッチやウィレム・デフォーの着こなしは、全身モノトーン。日本に入るよりも早くプラダを買わねば、と撮影後ショップに行きましたが、いちばん欲しかったジャケットは、「いまだとロンドンの店にしか並んでいないわ」と店の人。それならばストレッチ入りのパンツを、と試着しましたが、裾上げなどの「お直し」は白衣を着用した専門の女性職人が出てきて、各所にピン打ち、裾幅まで修正してプラダ風のシルエットにしてくれました。ペグトップ風のテーパードシルエット、クラシックなボタンフロントで裏側の縫製もオーダー服並み。カフスもオリジナルのまま5cm以上に。ウールに伸縮素材がブレンドされた素材は、長時間穿いていてもシワにならない。大げさに聞こえるかもしれませんが、「これぞ21世紀のメンズウエア」と思いました。当時、ミウッチャ・プラダは「ファッションはそれほど重要ではない」と語っていますし、95年のアメリカ版『エスクァイア』でもプラダのメンズの特集がされていて、「プラダの服はオフィスに着ていけるかもしれない」と書かれています。普通でも、すべてが革新的だったのです。シンプルさを極めたプラダは、いまでも現役。その後もイタリアに行くたびに、ドレスシャツ、ナイロン素材のハーフコート、セーター、靴、バッグなどを買い求めましたが、ここ数年、服の多くはクローゼットの中にずっとしまったままでした。今年の冬、最初に購入した黒のストレッチパンツを出して穿いてみました。ひさしぶりですが違和感はありません。仕立てや素材が素晴らしい上に、自分の身体に合わせた“お直し”が完璧なので、いま着用してもまったく古びて見えないのだと思います。モードな服なのにイタリアの職人芸が詰まっているのです。知り合いのジャーナリストで、あの時のコレクションを全部買っておけばと残念がる人がいますが、私も同じ気持ちです。お金と時間に余裕があったら、ロンドンまで行って、あのジャケットを、あのコートを、手に入れることができたのに。後悔先に立たずとはよく言ったものです。Number伝統の技が薫る、「ケーブルカー・クロージャーズ」のタイ。ブラザーズ」のローファー。ロンドン」で教わった。シチリア島で実感した、「トッズ」の魅力と実力。SDGsなあのブランドが、ついに初出店。21世紀への革新を感じた、「プラダ」のメンズ。最新号ひとり、籠る宿。書店の未来を先取りする“独立系”に注目を。3/1号『ひとり、籠る宿。身体にも、環境にも心地よく。2020.01.24届いて驚いた。圭が、撮影の合間に見せた素顔とは。TOPPen最新号ひとり、籠る宿。TRENDワインは、自然派。映画のツボ名作椅子に恋して。ホテルについて、ひとり言。permission.特に断りのない場合、掲載商品はすべて税込価格です。税額は記事公開時点での税率を適用しています。