終わりから3枚目4枚目に写っている男の子の目。子供はこういう眼差しをもっているのです。IIこれが一番いいでしょうか。晩秋の光も感じられますし。エッジの光は他の写真の方がいかもしれません。彼は頬に手を当てて歌っていますが、多分自分の声を聞いているんだろうと思います。撮影後に「あの~、ええと・・。」と眼鏡をかけた女子が言いますので、「撮った写真を欲しいから連絡先を・・・。」という様な事かなと早合点をしました。それで「僕もそう思ったから・・・。」とカードを渡そうとすると、「これ・・・・。」と定演のチケット意を出して購入して聞きに来てくれないかという事でした。ここの交響楽団も、jazzのビッグバンドも合唱団もかなりの腕前ですから聞きに行ってもいいのですが、残念ながら会場がいささか遠い。演奏にはいい会場らしいとは聞いているのですが、「ゴメンね。大学の補助はあっても自主的な努力で資金を獲得しなくてはいけませんから大変です。多くのメンバーが他府県からやってきているでしょうしね。大学の授業料や入学金は、高すぎます。奨学金も利子付きの貸し付けが本流ですから、下手をすれば4年間で1000万円以上の借金を抱えることになります。卒業してすぐさま高所得の仕事に付ければいいですが、それでも半借金奴隷状態です。それで青年が健全に育つでしょうか。卒業して2,3年世間あるいは世界を見てそれで自分の将来を決めるような余裕はほとんどないのです。そこで躓けば地獄です。私学ではこうしたサークル活動の余裕さえ奪われているんじゃないでしょうか。バイトバイトで過ごしているようです。バイトから人生や世の中について学ぶなんて大人たちがしたり顔で話すのを聞くほど腹が立つことはありません。保育園から小中高校、そして大学まで教育費を抜本的に下げるべきだと私は思います。ここに「受益者負担」などを持ち込むのは根本的に間違っていると私は思っています。大企業の経営陣の所得は賃金階層の人数の最大階層の賃金を基準に(所得の平均値を基準にしてはなりません)、その100倍を超えてはならないという法律を作るべきだと思います。I来年の個展では音楽シーンを取り上げることになっているのですが、楽器演奏ではない歌はどう取り上げようか時々考えます。川口真由美さんの歌もいいと思うのですが、同時に、主としてステージ上でない音楽を取り上げるつもりですから、こういう被写体もいいなあと思いました。「顔がアップにならなければいいですよ。」と承諾していただけました。三人ともとても良い声なんですがことに男声が素晴らしい。声量も豊かだし、音域も広くて、高い音域も低い音も豊かに響きます。練習を積んでいることを感じさせます。三人とも高校から合唱をしてきたのだそうですが「かなりレヴェルの高い学校で指導されたんだね。」と言いますと、「まあ、ぼちぼちです。」という言葉がしっかり肯定していました。歌は体の傾きや腕の動きなどによってその様子をつかまえられる面があるとはいえ、やはり口の開け方や呼吸をとらえられないのは、なかなか難しい条件です。彼曰く「歌う時の顔の表情はあまり見せれらませんから≒写真になるとどうも...。」と言うことらしいのです。管楽器などでもそういう面がありますし、バイオリンやチェロなどだって一心に集中して音楽に入り込んでいるときには、「男前や美人が崩れる」ことはよくあることです。今まで撮られた写真で痛い思いをしたのでしょうね。お付き合いしてくれれば、なんだこういう写真になるのかと納得してもらえると思うのですがね。音楽をする人は本質的に美しい良い表情をするものです。その確信がなくて撮るとおかしな写真になるんじゃないかと、私の偏見です。このじゃじゃや馬レンズには手を焼かされることがままあるのですが、やはりいいレンズだと思います。何とかして使いたいのですが、だんだんマニュアルフォーカスがきつくなっているのと、もう少しよいボディが欲しいなあと思うのです。5DマークIIでよいから。この時間帯は太陽もかなり傾いてきて、強く当たっていますので、難しい面があるのですが、それが却って水面やコンクリートの地面や向かい側の壁の反射光が大いに役立ってくれています。橋の下部面でさえこんなに光が豊かです。逆光ですが、大丈夫です。モノクロは殊に光探しがカギですね。ソーラン鴨川では普段からいくつものグループが「ソーラン」の練習をしています。夏の乾いた時期など大変な砂ぼこりで、そのわきを通るときには息を止めて目を細めています。若者はなぜこのダンスが好きなんでしょうか。私が見ていて一つだけいいなあと思うのは、彼らの指導するのは少しだけ先輩の経験者だという事です。年長の大人の指導者がいないことです。そこはいいなあと思ってみています。「新」種目で、指導できる大人がいないと言う事でしょうか。一定年齢になれば「卒業する」という不文律があるのでしょうか。この辺りでこうした人を盛ることはあまりないので話しかけてみると「京大でソーランの大会がある。学祭の一環らしいです。この人たちは大阪からの参加です。手に持っているのは、どうやらお手製の三味線です。」と答えると、そう見えますかとうれしそうでした。踊りの小道具ですから、まあそれと見えればよいということで細かいことは言いっこなしです。ポーズを付けてスマートフォンで撮影していましたから「僕にも撮らせてくれない?」という感じで近づいたのですが、集合時刻が迫っているからどうしようと、しばし逡巡していました。よければ会場に来て撮ってくれませんかとも言われたのですが、何分今日は85ミリしか持っていないので、多分撮影は難しいと思うと辞退しました。見も知らないおっさんに写真を撮らせることに躊躇する気持ちも幾分は働いたでしょうか。撮影の後では「良い経験ができました。ありがとうございました。」といって頂けました。撮影時間は5分くらいかなあという、慌ただしさでした。「跳べますか?」と言ったら、喜んで跳んでくれましたが、若者にジャンプはよく似合います。普段から決めポーズの練習をしているだけありますね。今日は少しばかり暖かくて、こうして鴨川に出てきて楽器練習を楽しむ人が見かけられます。このお近くのお住まいだそうですが、鴨川も荒神橋から上流になると、まして賀茂大橋をさかのぼると、一段と環境がよくなります。観光の人たちも四条や三条当たりの鴨川で「これが鴨川か。」と満足されないで、この辺りまで・・・う~ん、来てほしいというべきかどうか迷いますなあ。街にクリスマスソングが溢れるころになると、さすがにこうして表に出て音楽を楽しむ人は激減します。すると私にとっては実に困るのですが・・・、そういう時にでもがんばって寒さに耐えて練習をしている人を見つけると、一層とらせてくださいの気持ちが強くなるのですが。いえ希少だから言うのではありません。その熱意にほだされるからです。いうロケーションの中でこそ撮りたい写真はあるのですが、なかなか被写体の都合がつきません。数日後にサックスの方をご紹介しますが、その方などはその方の音も含めて晩秋の色のロマンチックな感じにピッタリなんです。ご本人も、なるほどそうですねとおっしゃってくれるのですが、でも、だからと言って練習場所から遠くまで移動していただくことはできませんしね。そこが残念なところです。して撮らせていただける方がいるだけで大いに感謝です。感謝なんですが、それを漠然と続けているだけでは今一歩かなあと言おう感じもあったりなかったり・・。私の写真は一面ドキュメントフォトでもありますから、難しいところですかね。紅葉は楓だけではありません。春と言えば桜、桜と言えばソメイヨシノ。紅葉は楓というステロタイプ化された多くの人々の右往左往は、あまりいものではないなあと思う今日この頃です。オリンピックにも万博にも、そういう日本人の心性が見えているように思います。VII季節外れというのもあながち悪くはないですね。これが11月中旬以降だとこういうわけにはいきません。この源光庵の前の道路は毎年人やタクシーでいっぱいになりますし、今年も混雑することでしょうから。ここでまた少し空気を変えて・・・・。この人は肩関節などなどの可動域が広くて、とても驚かされます。うっかりすると私にしたら、それはどういう具合になっているの?という姿勢や立ち方をします。肩が!・・・・」と驚くような曲がり方を見せる子がいましたっけ。この人はくりりとした目をしていてしかも両方の目の形も大きさもほとんど変わらないのです。人の顔は一般的には左右で完全に対象ということはないのですが、この人の場合かなりバランスがよくとれていますね。写真で見てもとても印象的です。自動車で移動すれば、ものの5分と離れていない所なのですが、地元の人以外はあまり行かない場所です。私は好きでたまにここで撮影をします。この更に奥の谷あいに住んでいたことがあって、よく「豆しば」と散歩にも来たものです。途切れることがないほど人の列の繋がる観光地から、ほんの少し先に足を延ばせばこんな景色になります。金閣寺からも自動車で10分とかからないじゃないでしょうか。この先間もなくのところに1000所帯を超える人たちが住んでいますが・・・私もつい先ごろまでその一員でしたが・・・、それを知らない人が自動車でここまで連れてこられたら、まして若い女性なら、大丈夫かしらんと不安になるかもしれませんね。この離合するのも難しそうな狭い道路をたくさんの車が行き来しますから、落ち着いて撮影ができないくらいなんです。秋の景色の中で撮ろう、と言ってやってきたのはいいのですが、ひどい落書きですね。いっておきますが中文もハングルもありませんよ。(しらみつぶしに確認したわけではありませんが)こういうところに自分の名前を書いたり好きな人の名前を書いたりして、私が壁を傷つけましたと大宣伝する人の気が知れません。中高生の仕業なんでしょうかねぇ。このロケーションが好きなんですが、こういう落書きを見るとガックリしますね。この人の立ち姿もなかなかいいですね。VI京都の寺院、あるいは紅葉の風景に関心がおありの人はここが源光庵であることがすぐにお分かりだと思います。紅葉には少々早い時だったので、こんな感じです。それで片方を翠に、もう一方を白にしてみました。敷物が光を反射してくれなければ顔は真っ黒になるところでした。向かって右側に髪がかぶっていますしね。レフを当てればもう少し明るくできるでしょうが、私としてはこれくらい幽かなのがいいと思って撮りました。水平をとるべきでした。私はこうして傾くきらいがあります。水準器が付いていると、ますます水平がわからなくなるのでした。「根性が曲がっている」反映だろうと思います。いうか、撮るときの気持ちが傾けるような気もします。左側の上辺は水平に見えますが右の部屋は右下がりのように見えます。なくて・・・・?まあしかし、静かな画面にはなったと思います。この場では私の背後にカメラを構えた何人もの人たちが横に並んで盛んにシャターを切っています。他にも丸窓と四角い窓を背景にしてカメラに収まる人はいるのですが、そのわずかな間隙を狙って・・・。面白いことにこの人がこうして静かに正座すると周囲がほんのしばらく静観してくれたのです。」と思ってくれたのかもしれません。私は厚意に甘える側の立場ですからものの言い方に気を付けなくてはなりませんが、こういう意識というか文化は大切でもっともっと成熟しないといけないと思っています。図柄の輪郭は糊で防染されています。天井にある室内照明用の灯りが黄色いので「ホワイトバランス」の調整が難しいです。そこに背後から自然光が射しこんでいますから、室内灯に合わせ切ると背景がぐんと冷たい青になります。フォワイトバランスについては誰かに教えてもらわないとダメのようです。今度若いカメラマンに教えてもらいましょう。して色かぶりをしているのですから染料の色調整にも影響が出るのではないかと心配します。手元の明るさは十分なんでしょうか。京都や金沢など伝統工芸の盛んな府県でない場合だったら「伝統工芸士」に認定されるほどの人なら、下にも置かない待遇をされるんじゃないかと思います。ここでは予想外に粗雑な扱いです。則昭さんが亡くなられたと奥様からお知らせがありました。型染め友禅の型を彫っておられたのですが、その先行きに見切りをつけて、その技術を生かして新たに「型紙彫刻師」の道を切り開いてきた方です。昭和15年のお生まれでした。