Liveたくさんの方々に支えられて、無事終えることができました。演奏を聴いてくださったお客様、本当にありがとうございました!そして、メンバーの方々、ヘルプで来てくださった方々、本当にお疲れ様でした!ほぼ満席となり、こんなにもたくさんの方々に来ていただけるとは思ってませんでした。メンバーのお知り合いも多く、普段見せられないカッコいい姿を見てもらえたのではないでしょうか?さて、SwingApesが大事にしていることは何か、知っていますか?それは、聴いてくださっている方々と一体となって音楽を楽しむことです。バンドHPのプロフィールにも書いてありますね!メンバーのみなさん、ちゃんと覚えてくださいね?演奏のうまさだけでは実現できない、なかなか難しいことですが、これができた時の楽しさは格別です。音楽をやっていてよかった!と思える瞬間です。これからも、このことを目標に頑張っていきたいですね。来年も素晴らしいクリスマスライブができるよう、頑張っていきましょう!演奏のテクニックも大事ですが、どうしたらお客さんと一体となって楽しむことができるか、ということも日々考え悩みながら、素敵なバンドにしていきましょう。今年も残すところあとわずかです。お体に気を付けて、よい年をお迎えください。Sunday嬉しい悲鳴0おつかれさまです。今日のリハの集まりはありがたかったですね。組長(お仕事はカタギです)もテンション上がってましたね。そこへもってパーカッショニストが加わったのでもう全員のテンションが上がりっぱなしだったのではないでしょうか。ドラムとコンガのかけあいもバッチリ決まっていて鳥肌ものでした。聞いていたかった・・・・・ソロで一曲聴きたいっ!!と思いました。うちの助っ人のパーカッショニストは男性なのにちょっと顔がだぶったりしながら目の前の演奏を堪能させてもらっていました。独り言でうぉーっとか言いながら鍵盤弾いてました。日本で有名どころのパーカッション奏者といえばマリンバの堀越慎子さんやティンパニーの近藤さん・・・えーっと近藤高顕さんでしたっけ。パーカッションっていかにリズムパターンを自在に操るかが鍵なんですね。今日多彩なリズムパターンをどんどん増やしているのを目の前でみられただけでもリハ参加の意味がありました。ーん今回は音楽の魅力についてーーーー。音楽は人の感情を動かす悲しい時に明るく元気な曲を聴いて元気になるとか疲れた時には美しいメロディーを聴くと癒されるとかです。音楽の音は一つとして同じ音はない音は一度として同じ音を生み出すことはないのです。wそして私たちは12月のライブで音楽の持つ魅力を生演奏で感じてもらうために演奏するのです。今後の活動の支えにもなっていくものでもあります。楽しんでリハして本番も楽しめますように。Sunday基礎練習に終わりはない0基礎練習とは何ぞや。基礎練習の意味って一体何?って思ったことはないでしょうか。先日の歌の発表会では優勝者はドラムを叩きながら歌った女性でした。その方は基礎練習がとても大好きなんだそうです。その成果が出たので優勝したんですね。私は自分のお目当ての方が優勝すると思ってました。基礎練習の効果って凄いです。いっても始めてすぐに効果が出るわけではないです。継続することではっきりと効果が出ます。効果を感じることができます。続けていれば1カ月後の自分の演奏に必ず変化が表れます。それはきっと嬉しい変化で基礎練習をやってよかったと思うのです。社会人なので毎日は続けて無理でも断続的にでも続けてみるといいと思います。うちのバンドのリーダーは毎日しているそうです。凄いっ!!見習いたいと思います。(ロール鍵盤だけどw)話を聞いて凄いなぁと思ったり感心したりすることは素直に見習っていかないとと思う今日この頃です。がらにもないこと言ってしまったぁぁ〜当たり前のことだけど1つできることが増えると次の課題も自然と見えてくるんですよね。できることとできないことの境界線がどんどんわかるようになってきます。演奏している時は自分の演奏だけ考えるなんてことはできないですね。周りの音を聴くことが大事です。基礎練習ってつまらないし面倒くさい・・・でもある程度楽器を弾けたり吹けたり叩けたりできるようになると伸び悩むんですよね。そこでまた基礎練習です。解決策は基礎練習にしかないのですね。基礎練習してみましょう。(wしてない方は今からでも遅くはないです。ええ音出たら、ええ顔になってると思います。Saturday伝わり方、伝え方0こんにちは。菩薩になりたい滝川栗捨てるです。先日、ある方の歌を聴きに行ってきました。いってもその方のライブではなく、発表会のようなもの。いろんな方のいろんなスタイルの歌が聴けてとてもよかったです。歌がうまいってどういうことなんだろうって。音程が取れていること?音量があること?高音が出ること?でもそれだけでは不十分かもしれない・・・それらはテクニックだから。テクニック重視だと言い歌が歌えるということは離れているように感じました。いい歌が歌えるということとは、言葉を伝えることができる歌が歌えるということなんですね。歌には必ず伝えたい何かがあって、そんな想いが言葉になってその言葉にメロディーがついているんですね。歌とは言葉をそして想いを伝えるということなのだと改めて感じることができた時間でした。中には、この歌に対する想いは?とMCに質問されて「何もありません。英語の歌に挑戦したかっただけ。」という方がおられたのですが、その方の歌を聴いて私は涙があふれて止まりませんでした。英語の歌詞でしたが意味をかみしめながら聴いていると自然と涙が溢れてきました。できるので歌手の表情や仕草で半分は感情が伝わり、声質でも感情が伝わり言葉からも感情が伝わります。聴いてる人は歌手のボディーランゲージから多くの情報を読み取れます。(てことは、歌詞の中身をほとんど重視していないのか?w)要するに下手でもパフォーマンスとノリが良ければ意外と何とかなってしまうのだなとも思いました。そこにはうまく歌わなければならないという気持ちより気持ちを伝えたいという感情が溢れ出ていたからです。いう気持ちが大切なんですね。私はこの方の歌声を一生忘れないと思います。来年、再来年と行ける限り聴きに行きたいと思いました。そこで、楽器の演奏もこういう話があてはまるという話ですが。いうことを今一度思い出しながら演奏してみるとテクニックがいいということよりも聴いてる人には上手く聴こえるかもしれません。演奏家が何かを表現しながら演奏し、聴き手がそれを聴いて何かを感じるというところにコミュニケーションというものが生まれます。演奏側に伝えるつもりがなくても、聴き手に感じるものがあればそこにはやはり何かが伝わっているのでしょう。演奏する側にとって観客の存在とはどういうものなのでしょうか。実は聴き手側も演奏する側のようにコミュニケーションをとろうとしているのだそうです。演奏する側とのコミュニケーションのよさが、ライブやコンサートの対する聴き手の満足度にかなり影響するのだそうです。なると、それこそMCもそこを注意しなければならないですね。ww今年のライブの�部はラテンジャズですね。ラテンのリズムをベースにした曲は本当にたくさんありますね。演奏しながら観客の方を見てくださいね。体が動いている人がいれば、演奏は大成功だと思っていいと思います(^^)。ソロがある人は、自由なアドリブを加えてくださいね〜。ラテンの陽気な音楽に対してそれが加わると楽しさは倍増します。演奏側も聴いてる側も楽しくなれます。いう気持ちよりわくわくしながら演奏しましょう!!あと5回しか練習ないです。リハで合わせることも大事ですが楽しく演奏することを思いながらリハ望みましょう。曲のことわかると思うし今あの人はしんどいなぁって思いながら演奏してるんやって思いながら演奏もまたある意味楽しい・・・・wと私は思ってます。みなさんにとって12月のライブであることを祈ります。BLUSEすみません。この曲は、1941年に作られたらしく、この年に、エリントン楽団のクラリネット・プレイヤーのバーニー・ビガードがレコーディングしており、そのときは「”C”Blues」という曲名になっていたそうです。Blues」という曲名になったといいます。インストゥルメンタルのシンプルなリフのブルース・ナンバーなので、ジャム・セッションでも人気があり、よく知られている曲です。友達のルース・ロバーツとビル・キャッツの助けを借りて歌詞が作られました。Place」という曲名になりました。Place」という曲になるという、2つの曲名を持つ楽曲となりました。当初は、この曲を歌う人はあまりいなかったといいますが、それでも少しずつ歌われるようになってきています。ルイ・アームストロングのものと、エラ・フィッツジェラルドのものが有名です。ある方のブログより抜粋させていただきました。私のギターからの落ち着いてるコードは私達が囲まれてる沈黙に漂ってる静寂な夜と静かな夢おとなしい小川沿いで平穏な散策そして山と海を望んてる素敵な窓ここに居たい側にあなたが居る人生の余燼の最後の揺らめきまで迷って寂しかった私は人生は苦い悲劇的な冗談だと信じてたあなたに存在の意味を見付けた。SONG長いので省略します。www大まかな意味だけ載せます。