取り間違いに注意しましょう。ケースにはチャックも蓋もありませんが、逆さにしてもペンは落ちません。カバンに雑に入れておいても、バラバラにならないのも持ち歩きやすいポイントです。ペンも、ケースと同様シンプルなデザインです。握る部分にはデコボコがあり、手が滑らないよう地味にサポートしてくれます。それぞれのペンは、おなじみの色と書き心地。このセットひとつ持ち歩いていれば、重要書類に記入する時に消せるボールペンしか持ってなくて焦るとか、逆に、消せるボールペンでガンガン書きたいのに普通のボールペンしかなくて、間違いに怯えながら書く、なんてこともなくなります。替え芯は、流通しているユニボールプラス、ジェットストリームのリフィルが使えます。ここまで揃ってて、800円(税別)!店頭で初めて見かけて、ソッコーで購入しちゃいました。私は、様々な種類・機能のペンを使い分けるなら、一本に集約された多機能ペンを使うのがベスト、と思っていたのですが、バラバラでもスマートに持ち歩けるなら良いんでしょ?と新しい価値観をもたらしてくれたのが、このユニボールアールイープラスです。いつも持ち歩いて、ガシガシ使っています。みなさんも試してみてください。ぬいこ「むかしむかしあるところに、色のたがう赤いずきんをかぶった三姉妹がおりました。それぞれの赤いずきんはおばあさんからの贈り物。ある日、三姉妹は、体を壊したおばあさんのお見舞いへといつもの森に入りますが、いつしか見たこともない植物に囲まれていることに気づきます。どことなくオリエンタルな雰囲気の森に迷いこんだ3人の赤ずきん。どんな誘惑が待っているのでしょうか。それぞれの誘惑はどんな色なのでしょうか。イメージで、「ローズ」「ルビー」「スカーレット」と呼んでいます。(製作過程は、こちらとこちらです)トラベラーズノートカバーに、赤い彼女たちの物語を紡いでみませんか。編み地が、万年筆など、ノートブック周りの大事なものを守ります。トラベラーズノートカバーにセットした時の側面もモコモコとして印象的です。konamaこんにちはkonamaです。以前から何度か登場している、モレスキンのデイリーダイアリーXSに書き込んでいた、本の抜書き(本の中の気に入ったフレーズを書き写す)ですが、ついに全頁書き終わりましたので、ご報告を。↓記念に動画を撮ってみました。書いてたモレスキンダイアリーXSがようやく全部埋まりました。記念に動画を撮ってみた。2019以前の記事でも書いたのですが、このモレスキンのデイリーダイアリーXSは数年前から廃版になっており、とっても残念です。このサイズをすべて埋めた感じ、ちょっとした豆本みたいな雰囲気で、書いた本人は満足しています。毎日書いているわけでもないし、日付通りに書いているわけでもないので、足掛け3年、ようやく完成です。どんな本を自分は抜書きしたのかな、と端からブクログの本棚に登録していくという適当なまとめをやったところ、218冊。365日分ではありますが、同じ本から何回も抜いているケースもありますし、見開きで1件という場合もあります。逆に上下巻の本は両方登録してあったりするので、200冊分くらいから抜いたことになります。タグで絞ってあります)。何回か登場する洋書はいれてません。知っていますか」のラストを。「花の下にて春死なむ」から始まる4冊のシリーズの最終巻。別シリーズの登場人物もさりげなく混じっているマリンエクスプレス的な要素もあるのですが、常連客が次々と退場して後味の悪い暗さの中、ずっと探偵役だった、ビアバーのマスター工藤の退場の謎解きとその再起を祈る終わりが印象的で、久しぶりに読み直しました。7月14日(日)大阪梅田近辺にて。ノートブックが好きなひと、まだあんまり使ってないけど、どんな風に使っているか見てみたいひと、まったく使ったことないけど興味あるひと、お越しお待ちしております。以前にも2度ほど開催しております。積んだトラベラーズノートがまるで宗教施設のようだと開始から怪しかった2回目1回目、2回目と開催して。Meetingという他でもある名前なので、何か別の名前をつけようと思いまして。和田誠さんの『オフ・オフ・マザーグース』を思い出しました。和田誠さん(あの平野レミさんのご主人でもあり)、イラストレーターであり、翻訳家でもあります。谷川俊太郎さんのマザーグースの本では挿絵を描かれていたり。その和田誠さんが翻訳したマザーグースです。このタイトルは、オフ・オフ・ブロードウェイからとったそうで。オフ・ブロードウェイというのが、やや小さめの劇場での興行で、オフ・オフ・ブロードウェイは更に小さい劇場での上演になるんだそうです。和田誠さんは、もう定番になっている谷川氏のマザーグースとは、別の、メインストリームではないけれどもありますよ、という意味で『オフ・オフ』とつけたそうです。わたし、おそらく、ノートブックについて書いて【いない】ことにかけては、1、2を争うライター(ちなみに、1、2を争っている(争ってないけど)相手は管理人のモレカウ氏だ)なので、ノートブックや文具について、詳しくないし、珍しい文具をたくさん持っているわけではないです。【そういう】ライターが開催しますので、コアな文具トークなどはできませんが(むしろ、映画や本の話、旅のうっかり話の方が多いかもしれない)、みなさまのご参加、お待ちしております。お問い合わせなど、どうぞお気軽にー。ツイッターはこちらになります。せら@Treasure_Tableツイプラを立てています。参加ご希望のかたはこちらからお願いします。せらの『何度も水を被った雑トラベラーズノート』他のノートブックたちとお待ちしております。konamaお久しぶりのkonamaです。「チーズケーキ、それもベイクドの甘すぎないやつ!」と声をあげたのですが、ふと小さい頃ってチーズケーキってレアチーズケーキだった気がする...?あれ、でも家で作るようになったのはベイクドが先だよなあ......そもそも家でチーズケーキを作るようになったのっていつ頃だろ?という疑問が沸いてきました。小さい頃、ケーキ屋さんで買ってくる定番といえば、ショートケーキ、チョコレートケーキ、モンブラン、たまにチーズケーキ(もちろんベイクド)というラインナップで、レアチーズの気配は感じないのに、なぜ家で作ったイメージが強いのだろう。そもそも、いつごろからチーズケーキって作れるようになったっけ?というわけで、私のお菓子づくりの歴史(!)を思い返してみました(下の図)。小さい頃一番最初に作ってみるお菓子って、ホットケーキだと思うんだけど、みなさんちがうのかしら?思いつくままに書いてみたけれど、ホットプレートからトースターにいって、オーブンがつかえるようになるとか、既成のミックスから、自分で粉を量り、バターを摺り混ぜるみたいな、難易度のグラデーションに沿って、何となく作るお菓子の種類が増えていくんだなあ。ホットケーキが作れるようになって、似たようなクレープとかお好み焼きとか挑戦したりして、おたまからタネをこぼして台所をべっとべとにしながら作っていた気がします。最近だと玩具のお料理セットとか有るのかもしれませんが、思いっきり普通にガス台のわきでホットケーキミックスを混ぜて、火が強すぎて半分焦げた焼きムラのある物体をせっせとフライ返しでひっくり返してどや顔してる写真が残っていたような...。見つけましたよ「クールン」!一番下の「プリンエル」とか「ゼリエース」のルートです。インスタントプリンとかゼリーを作ってみたあとに、同じ売り場にある、「クールン」に気が付いたんでしょうねえ。タルト台があるバージョンの別製品もあったきがするのですが、クラッカーの台とレアチーズの部分をそれぞれ作るインスタントレアチーズケーキの素。中にアルミでできたお皿がついてるんだよね、確か。クールンはなかったけど、令和時代の我が家にもプリンミクスがいた濃厚とは程遠い感じのお味だったけど、冷やしとけばできるお気楽なデザートで、何回か作った気がします。これがきっと、私の中にある初期の「レアチーズケーキ」なんだろうなあ。面白がって図を書いてみましたけど、みんなどんなふうにお菓子をつくるようになるのかなあ、というのが気になってきました。いう図って、たとえば「私がファンタジー読みになった経過説明図」みたいなのも書けそうだなと、ちょっと笑っています。ある種のマインドマップ過去編みたいなものかしら。大人になった今では、もっとチーズくさいチーズケーキが好みなのだけど、それでもたまに、あのクラッカーの台の冷蔵庫で固めるチーズケーキも懐かしく思うのです。上の好きなチーズケーキの文には「クラッカーの台はちょっと」ってかいてあるのにね。せら3月13日、原美術館のソフィ・カル展へ行ってきました。本当は1月に行く予定だったのですが、へ、へっへっへ、う、紆余曲折があり、3月になりました。ソフィ・カル、フランス人アーティストです。wiki写真と文章を組み合わせて作品を作ることが多く、また、ひとにインタビューして、その記録を作品にする、という傾向が多いです。このソフィ・カルという人物、わたしが初めて知ったのは、美術館の作品の展示ではなく、なんとポールオースターのエッセイでした。NYの暮らし方について』があります。これがソフィ・カルのために書かれた、というもの。その他にも、オースターの小説『リヴァイアサン』では、ソフィ・カルをモデルにしたマリア・ターナーというアーティストが登場します。自分は人一倍好奇心が強く、他人のプライバシーを覗くのが大好き、と話しているそうで、そういうひとが作品を作ります。いうような記録も読んだことがあります。いう覚悟で見てきました。これは医学用語で身体部位を襲う限局性(狭い範囲)の鋭い痛みや苦しみを意味するそうです。ソフィ・カルのどんな痛み、何の痛みか、というと。ソフィ・カルは日本に三か月滞在できる奨学金を得ました。ソフィカルは、その恋人を置いて、日本へ行くことになります。移動して、気を紛らわせたいので直行便で日本へ来るのではなく、フランス、ロシア、中国を経由するというルートを取りーーその移動と滞在で92日間、帰国までのカウントダウン、1日1枚の写真に、スタンプを押して展示していました。文字があって、このXXに数字が入ります。わたし、面白がって、その写真全部、ひとことずつ記録とったんですが、これが結果としてすごく良かったです。(なぜならソフィ・カル展、図録がなかったからです。売り切れ、在庫切れではなく「作っていない」んだそうです)92から始まります。見ていくと、83くらいからものすごく淋しくて、このあたり、中国の景色でした。革命歌の流れる小さい駅や、車掌から見た景色、ホテルの便箋らしき用紙に書かれた中国の格言、何敬恒という人の住所らしき文字が書かれたメモなど。すべてモノクロの写真で、赤で押されたスタンプがものすごく印象的でした。このように赤いスタンプが押されます。ソフィ・カルの後姿?おそらく、一枚だけ見たら「あー、中国だなー、万里の長城っぽい?」くらいの感想かと思いますが、一連の流れ、何枚かの連続で、この79を見た時、あ、このさびしいのが激痛って意味なのかな、と思いました。身が引きちぎられるようでした。70くらいから、すごく楽しげな印象になってきました。90→70くらいまでは、写真はモノクロでしたが、69日目くらいからカラーになったので、それもあるかもしれません。69の写真は、和食の朝ごはんを撮ったものでした。銀行の通帳あと、意外なのか、どうなのか、寺社仏閣の写真が多かったです。お地蔵様や、台形の石に布を巻いた像に、花が供えられているショットとか、おみじくもひいてたなあ。(凶でした)2枚一組で、残り54日。46−44、ソフィ・カル、手相を見てもらっています。街の手相見に見てもらう。通訳がいないためわからない。