■日暮里.d-倉庫,2019.7.30■暗いなか、岩名雅記が登場し超スローな動きで舞台中央まで歩いてくる。ワンピース姿のようだ。目は客席から離さない。衣装を脱ぎ捨て再び立ち上がり爪先だけで立つ。後半はそのままの姿を維持する。脹脛の痺れの為か、体が揺れるが爪先立ちは止めない。最後にマイクを持ってアジる。聞き取り難かったが要は「(観客として)マジメニヤレ!」と叫んでいたようだ。「・・無垢のカラダ「鏡を持った小児」となって、腐りきった戦後日本へ挑む。「最終戦争」とは戦後の貧しくもモノと心のバランスのとれた豊穣を再興するための意思表示である」。人間とそのカラダの復権を取り戻す!半月前に映画「すさび」を観に行った(下記に感想)。劇場入口で岩名雅記が一人チケットを売っていた。月末に独舞を打つと言う。それで今日の舞台を観に来た。彼の舞台は初めてだが映画のガラスといい今日の爪先立ちといい、自らの緊張の中に飛び込んでいこうとしている。今日の舞台でモノが登場しなかったのは1回限りの公演の為だと思う。張り詰めた50分だった。■シネマハウス大塚,2019.7.12-14■舞踏家岩名雅記が監督した映画である。ダンス場面は少なく舞踏を撮った作品ではない。監督の経験や記憶を膨らませ心象風景と混ぜ合わせてエロチックとバイオレンスをシュールに表現している。フランスと日本の各地を行き来する映像は素晴らしい。パリ風景はヌーベルバーグの映画場面を思い出す。パフォーマー上村連と3人の女の愛と葛藤を描いている。女は上村の自殺した妻、死んだ妻に瓜二つの恋人、イタリア女の3人である。死んだ妻が幽霊になって登場したり、下半身を事故で失ったイタリア女が人魚になるなど奇天烈なストーリーだ。ガラス板上での踊りやセックスが肉体の脆さや儚さを呼び寄せる。「人間はモノの世界から追放された。後半ダレてきたようにみえる。話が漫画に近づいた為である。これが前半の良さをも壊してしまった。淡々と撮っていれば結構いけたかもしれない。アフタートークを聞く。出席は監督岩名雅記と井上リサ。井上:「夏の家族」と表裏の関係にある。井上:大切ななにか(愛)を失った時に感じるものと同じ・・。井上は「愛を失った時に感じる」と言っていたがそうはみえない。失った妻の無念は分かるがそれを乗り越えようとしている意志が上村にみえた。彼は女達と福島原発避難者を引き連れてイタリア女を人魚に変身させ麦畑の聖女に近づけようとしている。ところでガラス板上でのセックス場面で一句読まれたことを思い出した。「実存を賭して手を擦る冬の蠅」(大道寺将司)。