舞妓・芸子さんたちはこの時期まさにそうした浴衣を着ますが、それがとてもいいんですよね。着こなしが違いますしね。現代的なバリエーションは大いに増えて、それはそれで楽しめます。このお二人は自分で着られますし、見ていて安心感があります。街で見る浴衣姿の多くはお国の違いに関係なく、・・・・日本の人を含めて・・・・・、何か落ち着きません。それにしても海外の人が日本に来て浴衣を着てみたいと思われるのですね。それが私には何となく不思議です。私は肯定的に受け止めてはいるんですが。IIここがどういうところかお分かりの方はかなりの京都通ですね。先に進めば、ああここは〇〇だとお気づきの方も多くなると思いますが。若いお二人ですから町のざわめきのある「ろうじ」で撮ることも考えたのですが、今日が宵山の日ですからそれは避けました。なければそぞろ歩く態で撮りたかったのですが。I写真を撮らせていただきたいとお願いしたお二人が後日私に送ってくれたメールです。この人たちの感性にちょっと感動します。写真のフォトマヌカンをすることについて受け止める意識のありよう。いう若者がいることはそれ自体私にはちょっと心を揺さぶられます。「(ブログや個展の写真を見て)・・・・・蒼樹さんの作品作りに参加させて下さい。あの、素敵な蒼樹さんの写真の世界の中に自分がいるんだと思うと既にとてもわくわくしています。「(ブログを見て)沢山の方々の写真や話を拝見し、すごく印象的で感動しました。私もこの中の一員になりたいと思ったのですが、よろしいでしょうか。」こんな風采の上がらない高齢者に「写真に撮りたい。『モデル』をしてくれませんか。」と声をかけられたら不審に思い後ずさりしたくなる人もおられるだろうのに。今日のお二人も忙しいスケジュールの調整をして力を貸してくれています。お二人の側からしても「撮ってほしい」という気持(理由)があるからですが。今日は前から楽しみにしていた浴衣姿です。お二人の希望でもあります。祇園祭の宵山の日で、梅雨明け前の「大気の安定しない」日でした。途中でかなり激しい雨と雷がありました。長期の天気予報では二転三転して心配させましたが、とにかくスタートを切れました。浴衣のレンタルショップは大変な賑わいで、韓国・中国の若い女性たちもたくさんいましたし、カップルで浴衣姿の人たちも何組も。四十がらみの男女も浴衣姿で街に出て行きました。街中に出て行けば宵山の賑わいでとても写真撮影どころではないし、人の熱気でなおさら熱くなりますから、今日は街の周辺で撮影です。予想通りこちらの人出は少ないようです。周囲に御迷惑をかけないで撮れそうです。お二人は仲がいいし、それぞれ人柄もいいのでとても撮りやすいのです。多少は「猫をかぶっている」面もあるでしょうからそれもいい塩梅なのかもしれませんね(笑い)ワイワイ言いながらこんなポーズも撮ってみました。どんな場面か、お分かりですよね。お二人はずいぶんお若いですからね。お二人とも浴衣がよく似合っています。II『愛とテロリズム』なんて表題でこの展示(作品提出は5名の人ですが)が行われていました。う~ん、ちょっと難しいなあ。それに会場の作品からそれぞれの作者がこのテーマをどう理解し、どう迫ったのかそれを読み取るのも少し難しかったですね。表題ががんばりすぎたかな。私の印象としては...あくまで個人的印象ですが・・・造形大学は学生を外に押し出す姿勢が持てていると思います。大学自体のアピールという要素も含んでのことと思いますが、学生のモチベーションを高めるうえでも、外の人々の目を意識させるうえでも適切な「制作」だと思っています。この建物での展示意外にもにいろいろな場所を借りて学生が自身の活動・作品を公開しています。他の大学もそうしていないわけではありませんが、造形大が目立つ感じがします。大学の支援や先生のアドバイスはありがたいことでしょう。そのことを惰性的に受け止めただ甘えた受け止め方で展示している場合もないではないですが。外に出れば私のような「おかしなおじさん」に絡まれることもあって、それは良い勉強になると思います。私は大学がせっかくこうして世間に対して「学生を放りましたからうまく受けとってくださいね。」といっているのですから、ちゃんと受け止めてあげねばならないと思っているのです。言う「阿吽の呼吸」というものが希薄化していることが現代の大きな弱点なのですから、そこにあえて大学が挑戦しているのに孤立させてはならないのです。ないと大学も「大学の宣伝になる」という側面が、側面でなく全面になってしまう可能性があります。この学生も自分のしていること、しようとしていることをいかに言語化するかということを意識していました。それは大切なことだと思います。芸術作品を「言葉で説明したらお終いだ」みたいに言って神秘化する傾向が強いですが、それは事の一面であって言語化する努力をしないのは知の衰弱だと私は思っているのです。いう理屈っぽいおじさんに絡まれればそれはそれでいいお勉強でしょう。自分語りのために学生を相手に暇つぶしに来る人よりは幾分ましでしょうから。いやお前こそがその自分語りのおじさんじゃないかですって・・・・いやまあそういう面もなきにしも・・・・・もごもご。I私の楽しみの一つはギャラリー巡り。暑いとき寒い時はなかなか家から出られないのですが、それでもできるだけ、出かけるようにしています。いうのもそこで作者たちとする交流が楽しいからなんです。学生たちは何やら変なおじさんたちの話し相手になって戸惑いを見せることもあるのですが、総じて楽しい時間を・・・・オジサン側としては・・・・もつことができます。ギャラリー巡りを毎日のようにしているおじさんは私だけではありません。訪問者同士がお互いに話すことはごくごくまれですが、ああ、あの人がまた来ているなあという人は何人もいます。最近姿が見えなくて「倒れているのではないか」と案じられる人もいます。その人は私の個展にも顔を出されず、その後も姿を見ないのです。暑い時期だから自重されているという事であればよいのですが。ここは京都造形大が学外に持っているギャラリーで、現役学生から既に多くの実績を積み評価も高い作家の作品まで多彩に展示されている場所です。学生たちはいろいろな実験的作品を見せてくれますので私は楽しみにしています。大学のコースの中には自ら作品を制作するのではなくてギャラリーでの展示や運営、あるいは作家のアシストやコラボの計画などをするものもあります。それでそういうコースの人たちの実習の場にもなるわけです。私もそういう学生には、例えばキャプションの在り方、作り方などについても問題を投げかけて彼らの学習の成果をいただくことがあります。作品についても積極的に気づいたことを言い、疑問をぶつけます。学生たちはまじめに返答をしてくれます。なかには、既に一家言を持つ者もいて相当上から目線で答えてくれる猛者もいますが。彼は自分自身の工房を丸ごと持ち込んで、そこで様々な作品を並行して製作すること、それ自身を作品として提出しています。桂歌丸師の落語を期間中壁に映写して、その落語を覚えることもその作品の一部だと言います。私にはそういう「作品」観はよく分かりませんが、まあ刺激にはなります。私がこの部屋に入った時にはチラシの様な紙をカサカサと丸めて部屋のさらに奥にある部屋にうずたかく投げ込んでいました。IIこの人もキやノンの本体にプラナーをつけていましたね。これに慣れてみようかなという気がしていて。暗いレンズですが「夏」ですから?!というのはちょっとこのレンズの特性からすれば強い光の時期・時間は勘弁してよという事なんですが、そこは何とかするから頑張ってみてよという気持ちなんです。キヤノンのファインダーはすっきりしなくて見にくいんですが、それを押してピントを合わせてみます。結果、ピンボケがたくさん出ますが、ちょっとお隣の出店者とおしゃべりに・・・・。今日は暑いので少し日陰で涼をとり休憩しないととてもやっていけませんから・・・・・。以後の写真の説明は都合により省かせていただきます。キャノンで色を出す仕方が分かっていないのでしょうね。肌も赤すぎてちょっと好きではないのでそこが困りどころです。それでもゾナーを試してみたい。この重い!組み合わせを試すと思います。この点ではα7シリーズなどのミラーレス・レンズ交換式一眼に流れる気持ちは大いに大いにわかるなあ!それは分かるんですけど...。Iフォトグラファーとカメラマン。プロカメラマンとアマカメラマン。彼もそういうことをいろいろ考えながら写真を撮っている人です。写真教室も開いていて京都ではかなり受講生の多い方なんだそうです。受講生さんは比較的若い人たちで楽しい教室のようです。若い人の要求にあった講座の運営をされているように感じました。・・・・と、それは後程ネットで調べた結果ですが。基本的には独学だとおっしゃっていましたが、ここには「名前を知ってもらえればいいかな」という思いで出店されたのだそうで・・・・。ポストカードも販売されていますがそれが主たる狙いではなさそうです。隣にいる女性をモデルに撮ってこられた写真を簡易版写真集にされて販売もしています。それを近いうちに本格的な写真集にしたいと・・・・。私も写真集を出したいなあ。この日、京都ファインダー倶楽部の写真展前説明会があり、その帰りでしたし、ちょっと思うところが膨らんでいましたから、私としてもいい機会でした。写真の事を話す相手がいませんしね。若手の写真家たちに会いたいと思っていましたから私にはちょうど良い出会いでした。今日のファインダー倶楽部の集まりが写真展に出品する作品のキャプション提出期限でしたが、予想通り決めかねていて、結局待ったいただきました。先月終わりころにお会いしたある方とのお話で決まりそうな気がしますが・・・そうでもないかな。その方向は・・・・・。IIレンズを向けられると、練習に集中しているとはいえやりにくいでしょうね。」ライブの日程が近づいてきて同じサークルの幾つものバンドが入れ替わり立ち代わり練習場を使うので、今日は外で練習なのだそうです。「前期試験ももうすぐなんでしょ?!」と余計な思い出したくない?質問を。私たちが学生の時は夏休み明けに前期試験でしたが。今のように休みに入る前にしたほうが学生も先生もハッピーじゃないでしょうか。前回は正面から撮るのに消極的過ぎましたので、ちょっと距離を置いたところから・・・・・。これは重いし暗い(3.3-4.0)ですが、写りは悪くないと思います。これで2.8通しをと願えばどれだけ大きなレンズになるのでしょうか。ミノルタの方は2.8通しで、それが実に重宝なんですが、このゾナーの写りもまた捨てがたいんですよね。1.4(がだめなら1.8)くらいが欲しんですが、2.8しかないのかな。来年に向けても広角が必要なんです。手に入りそうなのは20ミリです。背景がモノトーンなので、カラーでも悪くはないでしょうか。この表情の移り変わりがいいですね。これまでこの辺りで彼と同じ大学の学生に何人も会って話してきましたが、好感を持ちにくいというような人に出会ったことがありません。それは音楽をしているということがその要因なんでしょうか。I今日も対岸でこの音を聞きつけて遠回りをしてきました。藪の向こうに隠れて聞いていました(盗聴ですなあ)。姿を見せて、じっくり聞いて・・・・・。橋の下ですから反響も大いに影響してはいるのですが、それにしてもです・・・・。同じ部分を何度も繰り返して修正に修正を重ねています。その削り出すような掘り起こすような練習が魅力的ですね。「写真は一瞬を切り取る」なんて言われることが多くて、私にもそういう言葉がときに向けられるのですが、私はどちらかと言えば「彫りこむ」とか「描きこむ」とかに通じるような「対象を削り出す」感じの撮り方をしたいのです。「人柄を写し撮る」なんてことはそうやすやすと一瞬にしてできるものではないと思うからです。物理的事実としては一枚一枚の写真はなるほどある瞬間≒一瞬を切り取っているには違いないのですが、私たちの撮る行為そのものをセンスに任せた直感≒一瞬のひらめきにだけ任せること、すなわち一瞬を切撮ることという風に解釈してそれを丸ごと肯定してかかるのは、ちょっと違うのではないかなと・・・。私は写真の落とし穴はそういう風に言われて、自分の実践に落とし込んで確かめてみもしないで言葉だけを流通させているところにもあると思っています。少なくとも私の様に凡庸な人間には「見た、撮った」という瞬時のうちに事の本質(私の場合はその人の素敵さ)をつかみ取るなんてことは到底できません。金色のサックスの色を出したい思いと、画面に集中力を持たせたい思いとが交錯します。カラーにするとこの場ののほほんとした平和そうな雰囲気が写りこんで、練習への真剣な集中の感じがでにくいような・・・・。楽しそうにはなりますけれど・・・。周囲は穏やかでのっびりしている感じなのにという風に対立を含む写真の方がきっと良いのだろうと思います。それをどう形象するかが問題ですが、そこをつかめれば私も写真家の足もとくらいには近づけるのでしょうが。コメント:0次のページプロフィールAuthor:soujyu2人はいろいろな場所で様々な思いを抱いて頑張っています。そんな人々の素敵な表情を追いかけてみようと思います。「素敵な人たちと」の出会いが私をワクワクさせます。me.大変恐縮ですが、無理をお願いして撮らせていただいている写真です。ご本人のためにも無断でのコピー、転載は固くお断りします。