日常の中の色と光をあつめて、コラグラフや写真の版画作品を、ゆるやかに進化をつづける表現を、ティッシュやお菓子の空箱など身近な紙片を版にして、一回限りの版画(コラグラフ)をつくる常本若菜。Caloで2回目の個展を開催。全日チケット産業革命や近代都市の発展によって繁栄した、19世紀末のパリで活躍したミュシャ、そして同時代の画家たちの作品、また20世紀初頭に現れた新しいデザインのポスターを展示・紹介。全日チケット本展では、記念館が入手した日露戦争の旅順口閉塞作戦で戦死した広瀬武夫中佐の〝最期の手紙〟(初公開)を中心に、『坂の上の雲』に登場する武人たちの手紙や書を展示。書軸、『「明治」という国家』『殉死』の自筆原稿を初公開。手紙や書を通して、当時の武人たちの教養の一端を感じとることができる。全日チケット明治28年創業以来、ガラスびんをひとすじに作り続けてきた日本精工硝子が運営する、ガラスの魅力を発信するショップ&ギャラリー。大正時代の古民家を改装、和室の真ん中から防空壕跡をのぞき込む珍しい体験もできる。蔵では、贈りものとしても親しまれてきたウイスキーやブランデーのミニチュアボトルを期間限定展示。明治から昭和にかけ福島と岡山で手がけた擬洋風建築は“江川式”とも呼ばれ、公共から商業建築まで幅広く、両県に西洋の風をもたらした。よる撮り下ろし写真と模型など、約80点の実資料を通して、知る人ぞ知る江川式建築の見どころを紹介。中でも、円山応挙の写生画は京都で大流行。その後、応挙から教えを受けた呉春と弟子による四条派は、より親しみやすい画風を打出し、町衆たちに大いに受入れられた。商都・大坂でも、森狙仙・徹山の森派など、大坂を拠点に活躍した絵師たちが多く存在した。同時に、古典の知識や教養を介さずに楽しめる四条派の絵画も大坂に伝わり人気を博した。本展では、円山・四条派を中心に上方画壇の展開に注目。前期は、円山派だけでなく他流派も含め京都で活躍した絵師たちを紹介。後期は、京都からの影響をうけつつ、独自に花開いた大坂画壇の動向を、四条派に焦点を当ててたどっていく。Collection”(「日本の竹工芸:アビー・コレクション」展)で紹介された。その展覧会を再構成した本展では、アビー・コレクションから近現代の竹の作品75件を、当館の陶磁器コレクションとともに展示。(1973-)によって、美術館の吹き抜けの空間を活かした巨大な竹のインスタレーションが、当館のため特別に制作される。制作地、さらには受容の場として竹の文化が根付いてきた大阪の地において、竹による軽やかな造形表現の魅力、そして工芸という領域の広がりと可能性を体感できる内容となっている。大作「オマージュ『平治物語絵巻(喝)(空)』」を初出品。絹谷藝術の軌跡をたどる常設展示コーナー「アフレスコ画家の誕生」をアトリエ内に開設。貴重な初期作品も併せて楽しむことができる。あった朝枝が、1930年代のオセアニア諸社会をカメラに収めた資料から主に構成されている。本展では、朝枝のガラパゴスにおける探検に焦点を当て、その学術的な位置づけや資料の意義などをご紹介。朝枝が描いたガラパゴスの魚類の美しい水彩画やスケッチ、未踏の地であったクロッカー山の登頂の瞬間を納めた写真、ジョン・トレハン著『ガラパゴスの怪奇な事件』に登場する関係者の写真など、見どころあり。全日チケット建築の歴史を振り返ると、完成に至らなかった素晴らしい構想や、あえて提案に留めた刺激的なアイディアが数多く存在している。未来に向けて夢想した建築、技術的には可能であったにもかかわらず社会的な条件や制約によって実施できなかった建築、実現よりも既存の制度に対して批評精神を打ち出す点に主眼を置いた提案など...いわゆる「インポッシブル・アーキテクチャー」に着目した本展。通して読み解きながら、未だ見ぬ新たな建築の姿を展望する。全日チケットわび茶の大成者として広く知られ、古くから研究が重ねられてきた人物・千利休。利休自身が茶の湯の思想について書いたものはなく、その実像は未だ多くの謎が残されている。その中で重要なポイントを占めるのが、逸話と茶道具だ。今回は、利休が新たに作りだした茶道具とその影響を受けて後に展開した茶道具をあわせて約50点を展示。利休がそれまでの茶道具にどういった変革をもたらしたか、そしてその後、子孫や弟子たちによってどういった動きが生まれたかを紹介する。その意匠をもとに製作され、全国各地を巡って展示公開されたのち、昭和28年(1953)熊本市内の観音堂に奉納された。修復事業のさなか平成28年(2016)4月に発生した熊本地震の際、奇跡的に無傷で救出された。本展では、修復完成した作品を一堂に公開するとともに、作品の下絵、当館所蔵の生人形池之坊などの関係資料を合わせて展示。災害と文化財について振り返る機会に。様々な人物に扮して写真や映像作品を制作している。“M”で始まる人物をモチーフにした作品を展示。マドンナのイメージをリミックスした“サイコボーグ”シリーズも25年ぶりに公開される。card)」から、泉州の歴史と文化を再発見する企画展。プログラム参加館が弥生博に集結し、各館の魅力を紹介。はくふだ参加館の学芸員による展示解説は2/2(日)11:00から開催。30分前から受付・定員50名・先着順)。全日チケットかつて鉢を一〇〇点集めようと思い立った小林一三(逸翁)。昭和38年、当館では小林一三が「それ百八(鉢)煩悩というじゃないか...」と洒落たというエピソードに基づき、百点の鉢を出品した展覧会を開催。本展では、この展覧会を再現しつつ、「百八(鉢)」にかけた108点の鉢を展示。多種多様で、料理や茶の湯などで用いられた個性豊かな「百八(鉢)」の世界を堪能して。全日チケット工事の記録映像には、当時の風景はもとより、職人の土木技術と身体性、街ゆく人々のふるまい、そして大事業を成し遂げる人々の労苦や歓喜をも映し出し、蓄積された都市の記憶が刻まれている。本展では、企業等が保有する大阪の都市形成に深く関わる地下鉄や巨大ビルディングの工事記録映像などを上映し、現代の中之島を川から捉えた映像や写真家・野口里佳による中之島ポスターをあわせて展示する。会期中には、さまざまな専門家による視点から読み解くトークシリーズを並走し、都市の成り立ちを後世に示す文化資産としての映像アーカイブの可能性について多角的に探る。GALLERYでは約3年ぶりとなる小池一馬の個展。近年、小池は古代の神仏像や植物をモチーフとしたセラミック彫刻、水彩ドローイング、ペインティングを制作。「架空の古代遺物」をテーマに、異なる場所/時代に由来する遺物のイメージがミックスされ、独特の浮遊感をまとってる。本展では、新作となる「偶像のポートレート」を特徴的な凹凸で描いたペインティングシリーズに加え、セラミック彫刻や水彩ドローイングなど約40作品を紹介する。全日チケット尾張国中村(現在の名古屋市中村区)の貧しい家に生まれ育った秀吉には、譜代の家臣などなく、彼自身の家族・親族、また妻お祢の一族が最も頼りになる存在だった。秀吉の出世にしたがい、秀吉の家臣となった彼らの身分も飛躍的に上昇するが、それがゆえに悲劇の主人公になることもあった。本展では、そうした悲喜こもごもの人生をたどった秀吉の家族・親族の人々を紹介する。全日チケット徳川幕府2代将軍秀忠は、大坂夏の陣のあと、大坂城を幕府の手で築き直すことを決め、幕府は豊臣大坂城をしのぐべく、豊臣時代の遺構を利用せずに城を築いた。現在の大阪城の壮大な石垣や堀、残っている古建造物は、いずれもこの再築以後のものである。2020年は徳川幕府による工事開始から400年を迎える。本展では、この徳川再築大坂城に関する資料を紹介し、豊臣・徳川の因縁のつまった大坂城の魅力に改めて注目していく。全日チケット大阪府には旧石器時代から近代まで、あらゆる時代の埋蔵文化財が地下に眠っており、毎年、多くの発掘調査が実施されている。した最新の発掘成果を広く知ってもらうべく、今年も『歴史発掘おおさか』を開催。大阪府内の北から南まで、様々な地域で出土した資料が一堂に会す。堺の商人の「ほんまもん」を学ぶ。堺の商人の「ほんまもん」を学ぶ。全日チケット大阪堺の商人(あきんど)のプロの技を学べるまちなか講座。堺市の中心市街地の商店街を中心としたお店・企業が講師となり、プロならではの専門的な技術や、知識ノウハウを受講者にお伝えする。全日チケット「立春」。暦の上では春が始まる日。暮らしの中にも「春」を取り入れるべく、10人のつくり手による彩とりどりの「花ヲイケルウツワ」を展示。オブジェとして飾るも良し。全日チケット飾るだけでなく、遊べて愛のあるぬいぐるみや、動くおもちゃ・光るおもちゃを制作。オリジナルの人形劇を各地で上演する片岡メリヤス。