俺も先輩は皆怖いからね。音楽は勝ち負けじゃなく、年齢も関係なく、表現する上では皆フェアなので、後輩であろうが先輩であろうが、才能ある人は大好きです。聡の年齢で「ドゥービー・ブラザーズからインスパイア受けました」って言う人はなかなかいないし、この間もアース・ウィンド・アンド・ファイアーの「September」をカバーしたり、聡は本当に音楽が好きでいろんな音楽を勉強しているんだなという印象ですね。Yetiの楽曲も割と難しい解釈のものが多かったりするけど、そういうのもちゃんと勉強していないとできないことだから。エンターテイナーというよりは、ミュージシャンミュージシャンしたタイプだなと思います。エンターテイナーもできるんだけど、音楽を作る人だなぁと。最初、浮ついたガキだなと思いました?生熊:それはないよ。涼木:めちゃめちゃ安心しました。生熊:むしろ、仲良くなってからのほうが「おい、浮ついてんなお前」っていう時が(笑)。涼木:はははは(笑)。口が滑ることが...(笑)。生熊:でも面白いよね。PEACE」(生熊耕治×涼木聡でのアコースティックツアー。5~7月に計4日間7公演開催)を回れたことで、俺と聡が一緒に作っている空気感が好きと言ってくれるお客さんも増えていて。涼木:最初は境目みたいなものを感じたんですけど、春のツアー、そして9月にもやらせていただいて、ツーマンというより一括りにしてもらえているのかなと感じます。PEACE」は最後にセッションをやらせてもらっていますけど、そこが一番熱量があったりするんですよね(笑)。生熊:ファンの人もそれを楽しみにしてくれているしね。涼木:耕治さんが歩み寄ってくれるので、こちらも安心して混ざり合えます。生熊:広島が面白かったよな。食事を一緒にすると仲良くなるし、やっぱり旅をすると変わるよね。涼木:行きの新幹線からもうウキウキで。我に帰ると、すごい方と共演させてもらっているんだなと感じます。責任持って...、良いアーティストになっていきたいなと。生熊:早く飲みたいから早く締めようとしてる(笑)。涼木:耕治さん可愛いんですよ。広島で一緒にお昼ご飯に行かせてもらったんですけど、耕治さんはカレー南蛮を食べながら「なんで俺、ライブ前に白い服を着てカレー南蛮食ってるんやろね」って言っていて(笑)。気を付けて食べていたんですけど、本番前に「あかん、ズボンのほうに付いてる!」と(笑)。全員:(笑)涼木:上着のほうに集中し過ぎて、ズボンに付いているという(笑)。いうチャーミングな一面を見ちゃうと、より愛おしく感じて、もう本当に最高ですよ。生熊:大阪も前乗りで入って、defspiralのTAKAくんがちょうどいたから一緒に飯に行ったんですよ。あれも楽しかったよね。涼木:普通に紹介してくださるところもすごいなと思うんですよね。生熊:聡が変な子だったら紹介しないけど(笑)。涼木:よかった(笑)。耕治さん周りのアーティストの方って素敵な方しかいないなと思いました。生熊:いや、変な人もいっぱいいるよ(笑)。紹介してほしかったらするけど(笑)。涼木:なんで僕があえて「変な人紹介してください」って言うんですか(笑)。生熊:刺激がいる時(笑)。「ちょっと刺激物が欲しいんですよねぇ」って(笑)。◆初めは、俺にとってギターは自分を守るための武器だった(生熊耕治)――お二人の共通点をいくつか見つけたのですが、生熊さんのソロ名義の活動スタートとYetiの結成がどちらも2012年で。お二人にとっての音楽人生の大きな転換期が同じ年だったんだなと。生熊:あ、そうなんやね。涼木:僕も今そう思いました。これはあの...、MCのネタに使えますね(笑)。生熊:「やっぱりスタート地点が一緒やったから」って(笑)。お二人ともヴィジュアル系シーンを経ていて、現在でもその頃の交友関係が続いていますよね。俺、若い頃は髪の毛が腰まであったし、網タイツ履いてましたからね。涼木:その網タイツは今どこに?生熊:そりゃ捨ててるやろ(笑)。涼木:えー、思い出の品ないんですか。僕、変化していくアーティストってカッコいいと思っていて。耕治さんは元々ギタリストじゃないですか。生熊:今もギタリストやけど(笑)。涼木:僕の中では、耕治さんの印象はシンガーなんですよ。ギタリストの面ももちろん大好きですけど、もし僕が耕治さんのライブの夢を見たとしたら、耕治さんは確実に歌ってますもん。思考や発言も、僕からは最早ギタリストには見えていなくて。生熊:ギタリストもいろんな人がいて、プレイヤーに特化して、とにかく演奏が素晴らしいというスタイルで生きている人もいる。俺の場合は自分のスタイルは明確にあるんだけど、cuneのヴォーカルが脱退したというのもあって、歌おうと決めていたんだよね。涼木:僕は中1でギターを手に入れてバンドを始めたんですけど、当時、活躍していたバンドって早咲きの方々ばかりだったんですよね。早咲きできなかったら才能がないってことだと思い込んでいたんです。いざ始めたらあっという間に二十歳になりました。今、延長戦です(笑)。生熊:その気持ちわかる。俺も『ノストラダムスの大予言』で死ぬと思ってたから(笑)。そこから先は延長戦で、生かしていただいているぐらいの感覚(笑)。涼木さんは最初にギターを手にしたんですね。涼木:バンドの音楽は大好きだったんですけど、ギタリストにばかり目が行っていました。ギターが好きなんですよね。リズムが弾けて、とんでもないような爆音も出せて、艶っぽい、沁みるようなこともできて、僕にとっては魔法木箱みたいな感じ。あれだけ七変化する音が出せる楽器って、なかなかないですよね。生熊:シンセサイザーくらいかもな。涼木:特にソングライティングするアーティストへの憧れが強くて、俺もバンドやって、曲を書いて、印税もらって、一軒家建てるんだい!みたいな。そんな軽い気持ちでバンドを始めたら、いつの間にかそれ以外の夢は見られなくなりました。――それだけギターが好きだから、生熊さんと通じ合うのかもしれないですね。涼木:よく楽屋で耕治さんがすごく難解なコードを弾くので、「今のどうやって押さえるんすか!?」って教わったりしていて。いつもそういうお土産付きなんですよ。生熊:「Emaj7って他にどういう弾き方がありますか?」とか聞いてくるんですよ(笑)。俺はセコ技が大事やと言うんです。楽してカッコいい音を出す。涼木:上手く弾くんじゃなく、上手く見せる、聴かせるテクニックが必要だって耕治さん言いますもんね。――生熊さんはcuneのこともあって歌い始めたわけですが、涼木さんはなぜ歌うことになったんですか?涼木:15歳の時にやったバンドで、ライブの前日にヴォーカルが原付きで事故って...生熊:「15の夜」やん。涼木:そうなんですよね(笑)。曲は僕が作っていたので、弾きながら歌ったら一応乗り越えられるなと。したら「俺がいなくてもライブができるんだったら、もういい」とヴォーカルに言われて、気付いたら僕はギターを置き、ギタリストを他に探し、20代半ばまではハンドマイクだけで歌っていました。きっかけは「15の夜」です(笑)。耕治さんが音楽に踏み入れたきっかけは何ですか?生熊:俺らの時代ってヤンキー=バンドだったんだよね。喧嘩が強かったらギターを弾いていなかったかもしれない。俺、こういう身なりだからヤンキーに目を付けられて、よく校舎の裏に呼び出されてボコられたりしていたんだけど、負けたくないから、勝手にギターが上手くなっていったんだよね。喧嘩で勝てないのはわかっていたから、ギターが上手ければ誰も文句を言ってこないだろうと思って。それで案の定、いじめられることはなくなった。初めは、俺にとってギターは自分を守るための武器だった。涼木:それも妙なきっかけですね。生熊:好きだったからというのはもちろんあるけど。ギターだったら誰にも負けへんっていう自信はあった。それが中学の時で、高校も引き続きバンドブームで、ヤンキーから「ギター教えてよ」って言われて教えていたら、ヤンキーからもリスペクトされだして、変なもんだよね。涼木:スパイシーな話ですね。思うのは、もっと感受性豊かな経験をして文章もいっぱい読んで、良い少年時代を過ごせれば、今もっと良い曲を書けたかもしれないなと。生熊:もっといろんな景色を見たり、いろんな場所に行けば良かったなとは思う。子供の頃に見たり聞いたりしたものって、今もすごく残っているから。涼木:耕治さんの「Reminder」(2018年8月発売のアコースティックアルバム『MONOLOGUE』収録)という楽曲を、完パケ前に聴かせていただいたんです。ここ強調しておいてください(笑)。耕治さんの人間像がそのまま投影されている歌詞、曲の雰囲気で、聴くたびに泣きそうになるし、マジですげーカッコいいです。