言わずと知れた巨匠クリント・イーストウッドが『グラン・トリノ』以来10年ぶりの監督兼主演を務めた本作。ちなみに2019年に88歳となったイーストウッドの映画出演は2012年の『人生の特等席』以来のこと。彼が製作し、演じた”運び屋”の姿に対する期待も高く、世界での興行収入は1億ドル超え。そんな『運び屋』の感想を紹介していきます。『運び屋』のあらすじ自宅を差し押さえられたアール:IMDb商売に失敗し、自宅は差し押さえられる寸前の孤独な90歳の男アール・ストーンは、仕事を何よりも優先し、妻と二人の娘を放ったらかしてきた。そんな彼にあるとき車の運転をするだけの仕事が舞い込む。破産寸前の彼は、自分にもできる簡単な仕事に歓喜するが、その仕事とは、麻薬の運び屋だった。大量のドラッグを運ぶ彼に捜査官が迫り来る......。本作は2014年に「ニューヨーク・タイムズ」に掲載されたサム・ドルニックの記事が元ネタとなっています。実話を元にしたとは思えない衝撃の内容から最後まで目が離せません。2.人生で大切なことを教えてくれる運び屋をしていた男の事実に基づく内容から、人生で大切なことを教えてくれる作品になっていました。90歳を迎える男が語る教訓は、説得力に満ち溢れています。3.観る者の正義に問いかける本作は、男の一生から視聴者への問いかけがされている作品です。最大の見せ場であるクライマックスのシーンで、見せる表情と家族との繋がりに思うところがありました。※以下ネタバレあり仕事をするアール:IMDbイーストウッド監督は、『硫黄島からの手紙』(2006)以降、積極的に事実に基づく作品を手がけてきました。本作も彼の得意とする実話を元にした作品でありながら、観ている人に大きな命題を与える内容となっています。このイーストウッド監督の手腕に唸らされました!それでは詳しい感想を書いていきます。孤独な男の贖罪まず、本作について書いていく上で重要なことが、主人公となっているアール・ストーンという男。彼についておさらいです。・家族よりも仕事を優先し続けてきた・長女の娘アイリスの結婚式にも出席しなかった・妻とアイリスと疎遠状態にある・ときに破天荒で能天気、目立ちたがり・貯金は無く、事業が立ちいかなくなり、家は差し押さえられた以上がアール・ストーンという男の紹介になっていました。そんな彼がある男から仕事を紹介され、知らぬ間に麻薬の運び屋となります。彼が、”運び屋”として大金を稼いでいく中で、家族との失われた時間を取り戻していくということが本作のテーマ。90歳になった男の贖罪とも取れる内容となっていたことが印象的でした。価値観の変容を描くこれまでの家族に対して何の恩も与えてあげられなかった男が、家族へと受け入れられる男に変わっていく様子を描いていました。以下、象徴的だったシーンを具体的に2つ紹介していきます。「インターネットに(自身の園芸農場が)潰された」と言っていた彼は、運び屋をする上で必要なメールの方法も知りませんでした。「電話でもメールでもどんどんやってやる」と言います。これはデジタル化に逆行してきた男が、時代の流れを受け入れた象徴的なシーンでした。家族サービスの変化そして何よりも、運び屋としての仕事で得た大金によって家族に対するサービスは大きく変化しました。・娘に豪華な花をプレゼントする。・娘のパーティーの為にバーを貸切する。いったサービスを初めとして、家族へのサービスをどんどん行うようになります。このことを象徴する重要なシーンがアールが最後に仕事ではなく、家族を優先するというもの。麻薬組織のボスが仲間によって殺害されたことで体制が変化し、能天気に麻薬の運搬を行ってきた彼のスタイルは規制されます。これまでの中でも大きな仕事となる数百キロにも及ぶ麻薬の運搬ということもあり、アールは時間厳守が絶対であり、寄り道をすることは許されない状況にありました。そんな彼の元に娘から一本の電話が届きます。「お母さんが倒れたわ。一年前なら何とかなっただろうけど、もう先は長くないって...。「どうしても帰れないんだ......。」と断るアールでしたが、最後には仕事を投げ出し、家族の元に帰ったことで、アールは妻の最期に立ち会うことができました。これまで仕事を最優先してきた彼が命を顧みずに、妻の看病を行うアール。電話もメールも溜まっていきますが、彼は最後まで妻の元を離れず、「今までの全てのことを許して欲しい」と妻に語ります。これを聞いていた長女の娘も彼のことを許すのでした。価値観の変容を描いたのか以上のような具体的な内容から分かる通り本作は、アールの価値観の変容を描いている作品でもあります。実際にイーストウッド監督自身も、「昔は当たり前の価値観だったことも、アップデートしていかなければ、ただの嫌な奴になってしまう。時代によって価値観は変化していくものですが、本作では過ちの全てを時代の責任にはしていません。本作で、アールは贖罪を行っていくのでしょう。彼は決して自分を正当化しようとはしていませんでした。いえ、変化し続ける価値観の中で、自分が間違っていたことを認め、謝罪することは決して容易なことではありません。それは自分のやってきたこと、人生すらも否定することになるからです。そんなことに向き合った男の姿に大切なことを教えられました。お金で手に入れられなかったもの本作でお金は大きな影響を与えており、アールが失った大切なものをお金で解決していくシーンがありました。上記で挙げたようなものを全部をお金で買うことができたアール。「家族との時間だけは買うことができなかった」と言います。妻には、「一緒にいるためにお金なんて必要ない」とも言われていたアールは気づくのが遅すぎたことを嘆いてました。「俺は仕事を優先したばかりに娘と12年も疎遠状態になってしまった」と語るのです。悲壮感に満ちた男の後悔が、重厚なメッセージとなって響いてくるシーンでした。本作と実話との違い妻と話すアール:IMDbクリント・イーストウッド自身を投影している80歳代でシナロア・カルテルの麻薬の運び屋となった第二次世界大戦の退役軍人であるレオ・シャープの実話に基づいている本作。レオ・シャープは、逮捕された当時は87歳で、その後90歳でこの世を去ります。その為映画化に当たって、実際に運び屋をやっていたレオの経歴や素性についてイーストウッドは知ることができませんでした。その為、不明だった部分をイーストウッド自身の過去と重ね合わせたのです。ちなみに彼は、2度結婚をしており、子どもは7人います。2人の妻と3人の愛人との間に子どもをつくったという経緯があり、長女であるアリソン・イーストウッドが幼い頃に家を出ています。その後、イーストウッド監督作品である『タイトロープ』(1984)で11歳で妹の面倒を見る役をアリソンが演じたり、『目撃』(1997)に出演したりしています。撮影時87歳だったイーストウッドは、本作の題材となったレオという人物と自身の人生と重ね合わせ、「一人旅が好きなことも共通点だ」とも語っていました。本作は、イーストウッド本人の家族へメッセージともいえる作品として完成していたといえるでしょう。役者としてクリント・イーストウッド美女を肩に抱くアール:IMDb今となっては監督であり、『夕陽のガンマン』(1965)、『ダーティハリー』(1971)などの寡黙なガンマンのイメージが強いクリント・イーストウッド。彼の私生活も反映した作品は数多くあります。『タイトロープ』(1984)では、アリソンと共演し、シングルファザーでありながら娼婦と遊ぶ男。『白い肌の異常な夜』(1971)では、女学園の生徒で遊ぼうとするが、結果的に滅茶苦茶にされる南北戦争帰りの北軍元兵士。『マディソン郡の橋』(1995)では、メリル・ストリープと共演し、家族が遠出している間の4日間に主婦と情事を繰り広げる写真家。以上の作品だけでなく、自身の性格であるどうしようもない女たらしという側面もこれまで演じてきています。これが「俺はまだまだやれるぞ、お前はどうなんだ」というような次世代の問いを感じつつ、尊敬される人物でありながら素性を隠さない彼のカッコ良さを感じました。妻の最期を看取るアール:IMDb絶賛してきましたが、本作には批判も寄せられていたことは事実。この点についても具体的に2つ紹介します。差別主義的な思想メキシコ系マフィアを「白人の店にタコス野郎が居るから周りが見ているんだ」と語ったり、タイヤがパンクした黒人に対して「ニグロ」という言葉を使う場面があったりしました。確かに一見すると、イーストウッドの差別主義者なのではないかと捉えられる場面です。彼自身が廃れていった老人を演じる役柄において変容していく価値観を受け入れられない愚かな老人を示すことが、アールに根付いた差別思考になっていたのではないでしょうか。実話の中に巧みに盛り込まれたメッセージ仕事を引き受けるアール:IMDbクリント・イーストウッド監督は、ノンフィクションの中に自分の主張を盛り込んで作品を完成させる巧みな手腕を持っています。本作での物語以外で、描いていた主張として象徴的なものが3つありました。物語の内容だけでなく、本作は見事な情景描写もありました。・仕事を引き受けたアールの顔が半分黒い影になっている。→これから起きる不吉な出来事の暗示。・最後の逮捕シーンで、反対側の道路は、どこまでも続いていたこと。→アールが道を間違えたことを暗示している。このような情景描写として説得力を与えてくるからこそ、実話でありながら重厚なメッセージとなるのだと思いました。本作における正義とは何でしょうか。90歳の男が麻薬の運び屋となったおかげで、家族との関係を修復し、彼は罪滅ぼしをすることができました。彼は法を犯したので、裁かれることは当然です。アールは家族を喜ばせたい一心であり、しきりに、これまでの人生を嘆いています。刑務所に送られたとはいえ、面会に来てくれる家族がいて、幸せな最期を迎えることができたとも考えられますが、彼の人生を考えると心に穴が開いたような気持ちになりました。3.自身の人生訓を語る寄り道しながら、任務を成功させていく彼は、常に冗長的に人生を謳歌しているよう。仕事でも寄り道をし、人を手助けしたり、時間ぴったりに行動しなかったりします。このことはイーストウッド自身の人生訓を伝えているよう。肩に力を入れすぎないことも彼が伝えたいメッセージの1つに思いました。『運び屋』を観た人におすすめの作品ここまで『運び屋』を徹底的に解説してきました。ここから本作を鑑賞した人に向けておすすめ作品を紹介です。私自身がクリント・イーストウッド監督の大ファンでもある為、絞りきれませんが、以下の作品は確認しておくべきだと断言できます。『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』(1984)などのセルジオ・レオーネ監督が手がけた本作。クリント・イーストウッドとの名タッグが織りなす西部劇は必見です!『グラン・トリノ』(2009)数々の名作を世に送り出し、多くの賞を受賞してきたクリント・イーストウッド。彼が主演にして監督を務めた本作は、次世代への後継を描く彼のキャリアで重要なマイルストーンとなった作品です。映画『グラン・トリノ』(2008)に込められた意味とは?アメリカの歴史と共に考察【あらすじ、感想、ネタバレあり】2019.6.12008年に公開されたクリント・イーストウッド監督の集大成とも言える傑作が本作『グラン・トリノ』(2008)です。『アメリカン・スナイパー』(2014)や『ミリオンダラー・ベイビー』(2004)など数々のヒット作や名作を世に送り出してきたイーストウッド監督。HERO編集部アツい映画をおすすめしていきます。近未来、人類とエイリアンとの死闘を描いた『オール・ユー・ニード・イズ・キル』(2014)。ただのSFアクションではなく、タイムループの要素...映画おすすめ【悩殺】セクシーな女スパイが活躍する映画8選【妖艶な姿に注目】かっこよくてセクシーな女性スパイに憧れますよね。今回は、女性スパイのおすすめ映画を紹介していきます。元野良猫のナナは、交通事故に遭ったところを猫好きの青年・悟に助けられ、それ以来5年間、彼の飼い猫として幸せに暮らしてきた。映画『セブン』(1995)が描くラストの考察と七つの大罪の意味を解説【あらすじ、感想、ネタバレあり】デヴィッド・フィンチャーが「エイリアン3」(1992)の失敗を受けて、窮地に立たされていた時期。lolc少女が人魚へと変貌する。