穂イギリス演劇とリサイクルされるバラッドバラッドは、演劇というジャンルと結びついてリサイクルされると新たなものに生まれ変わる。バラッドは、オペラやシェイクスピア劇そしてシェイクスピア編集と結びつけられてリサイクルされると、どのような変容を遂げることになるのか、各パネリストが明らかにした。年代順とは逆に、まず三原が18世紀後半のトマス・パーシー、次に上岡が18世紀前半のジョン・ゲイ、最後に喜多野が16~17世紀のウィリアム・シェイクスピアに焦点を当てて、彼らによるバラッドのリサイクルの過程を明らかにした。木田智之氏と木田直子氏のハープ演奏及び台詞つきの歌唱によって、各パネリストの発表に対するオーディエンスの理解が深められた。穂「シェイクスピア編集とバラッド―トマス・パーシーのバラッド編集にみられる歴史的批評」18世紀の文学編集で目立つようになっていた歴史的批評によって、当時のバラッド編集がシェイクスピア編集と結びつけられる可能性を明らかにした。過去の著者を彼らの生きた時代の文脈に照らし合わせて歴史的に理解しようとする試み、すなわち歴史的批評の影響を受けたものである。シェイクスピアがその劇作の中で多くの古いバラッドを活用していることに注目したパーシーは、『拾遺集』の第1巻第2編においてシェイクスピア関係のバラッドを特集した。このようにパーシーがシェイクスピアとバラッドとの関係に注目しているのは、直接的にあるいは間接的にシェイクスピアが使用したと推定されるバラッドを調査して、それを歴史的資料として使うことでシェイクスピアの歴史的理解を深めるためであった。『拾遺集』のシェイクスピア関係のバラッド(「コフェチュア王と乞食娘」、「アダム・べル、クラフのクリムとクラウデズリーのウィリアム」、「古い外套を身にまとって」)とシェイクスピア作品の版本(クォート本、フォリオ本そして18世紀のシェイクスピア全集)からの『ロミオとジュリエット』と『オセロ』における該当箇所を比較照合することによって、パーシーがシェイクスピア編集者に歴史的批評の点で影響を与えた可能性を示した。パーシーはバラッドをシェイクスピアの歴史的理解のために必要な歴史的資料として提示し、シェイクスピア編集者たちはこれに肯定的に反応したということである。18世紀には価値のないものとして蔑視されていたバラッドは、シェイクスピア編集と結びつくことによって、貴重な歴史的資料としてリサイクルされうることをパーシーは証明しようとしたのである。フロアから本発表に対する質問は出なかった。発表の後で山中光義先生から以下のようなご指摘をいただいたので紹介しておきたい。パーシーがシェイクピア関係のバラッドを『拾遺集』で扱ったのは、シェイクスピアを理解するための歴史的資料としてそのバラッドを提示するためであったという本発表の主張にもかかわらず、パーシーは同時にシェイクスピア関係のバラッドに現代風洗練のための修正を施している。これはどういうことなのかというご指摘である。この修正は、パーシー自らの想像力に基づいてシェイクスピアの元々の意図を復興させようとするためにパーシーが施したものではないかとお答えしたのであるが、これはあまりよい答えではなかった。パーシーは常に自分自身を学者とみなすと同時に詩人としてもみなしており、この揺れ、葛藤が彼の文学活動に影響を及ぼした。したがって、このケースもこの葛藤の表れと説明できるのではないかと思われる。Operaの紹介(主に主人公がGreensleevesの曲に合わせて歌う場面)。→口頭説明の順で当日の発表を進めた。Drama”と呼ばれる一連の作品も公開され、にわかに活況を呈し始めていた。イタリア・オペラが上流階級の人々に歓迎され、音楽界の巨匠ヘンデルが活躍していたのもこの時期で、しかしイタリア・オペラは、言葉が理解できないに始まって、イギリス人にとってあまり馴染みのない舞台芸術であった。他、当時の知識人はそうした違和感を隠そうとはせず、自前のオペラ制作に乗り出してゆく。Gay(1685~1732)は、英語によるオペラを完成、1728年、その初演に成功する。本発表はその成功の要因を探ることを目的としている。現在の視点から見て、このオペラ制作の問題点は音楽にあったように思われる。音源をどこから持ってくるか。歌曲69曲中22曲は、当時の15人の作曲家の作品で、他の47曲は伝承バラッド、ブロードサイド・バラッド、当時のポピュラーソング、レストレイション劇から曲を取っている。大半の歌曲はバラッドの〝リサイクル“である。レチタティーヴォ(叙唱部)の廃止レチタティーヴォを廃止することによって、歌曲と劇中セリフとが分離されることになった。この分離の効果は大きく、演劇に劣らず台詞がかなりのウエートを占めていた。バーレスク劇の本質的要素farcicalの3つの要素は充分に反映されることになった。彼を支援する知識人と価値観を同じくし、Gayは人道主義者で社会の不公平、政治家の汚職、腐敗、富の分配の不平等に怒りを持ち、役者に代弁させている。Bronsonはこの作品が当時圧倒的に歓迎された理由の一つに政治的な批判、特に当時の首相ウォルポールへの批判が込められていた点を指摘している。パロディー化されたキャラクターのセリフが決めてで、観客の理解と笑いを醸成することができた。Gayは常識にとらわれず、王侯、貴族などの物語は非現実として排除し、登場人物は罪人や売春婦などが舞台で活躍する破天荒なプロットを採用したことがあげられる。オペラが上流階級の娯楽から中産階級など庶民の娯楽に発展させる下地となった。ミュージカルの誕生とも言われている。