Eyes〉に、6月から8月までの動画を一挙に掲載した。6月が、もうはるか昔のことのように感じるな。〈ベチコの謝罪会見〉は、ファン・サイトならではのネタ。OREADのライヴを盛り上げてくれることになった。728mm)のポスターが掲載される。デザインは、コヤママサシ。この話をコヤマ君から聞いて、本当にびっくりして、感激した。近くの人はこの1週間の間に、遠くからライヴに来てくれる人は当日に、ぜひ駅に見に行ってね。同じデザインのA4サイズのポスターを、ライヴに来てくれた全員にプレゼントする。5回目になるOREADでのソロ・ライヴ。ライヴの最後は、オープン・マイクに参加してくれた人たちとのセッション。曲は〈種の歌〉と〈傷だらけの天使〉。俺がギターの弾き方を紹介する〈ギター・レクチャー〉の動画を見て練習してきてね。披露宴フェス〉に出演。客席は満員、たくさんのゲストが2人のために集まった。8年前、一橋学園にある喫茶店ローリング・ビーンズでの、俺とベチコのライヴを河村君が見に来たのが2人のなりそめ。キューピッドになれたことが今更ながら嬉しい。ステージ脇にある出演者の控えスペースでライヴを見ていた。すばらしい才能を持ったシンガーやプレイヤーが続々登場し、堪能した。河村君とベチコの音楽の懐の広さも、改めて感じることができた。俺は、河村君がプロデュースし、ベチコがバイオリンを弾いた〈世界はすばらしい〉を歌った。これからも2人と音楽を奏でていくことになる。俺のスタッフと、ソニー・レコードの内藤さんも、目立たないように進行をバックアップしてくれた。終演後、女性2人と男性1人と話した。封鎖された渋谷で〉をやりました。大沢賢治が歌ってるのを初めて見ましたよ。すごく前向きな歌を歌うんですね」いや、そういう歌ばかりじゃないんだけど、とは言わないでおいた。「ライヴに行きます」って言ってくれたからね。熊本地震が起きてから、東京で年に2回のスパンで続けて8回を数えている〈熊本応援ライヴ〉。10月に京都と広島で開催することにした。内容は、アルバム《NG!》を全曲披露。リクエストの募集、そして俺の伴奏で歌いたい人や楽器を持ってきての俺とのセッションを募集する。これまでセッションにはいつも何人かが参加してくれて、会場が笑顔と拍手であふれた。東京を離れて初めての企画だから、ぜひ参加してほしい。〈熊本応援CD〉は、会場だけで販売する企画CD。アルバム全曲のライヴ・テイクを収録している。POINT》《成長》《花を育てたことがあるかい》《ROCKS!》を販売してきた。今回から新たに《NG!》のCDを作っていく。ライヴの収益の一部とCDの売り上げは、熊本の復興のために送る。OTIS!詳細と予約はこちらから。目黒寿安ティーンエイジをアメリカで過ごした彼の歌の世界には、日本を感じない。洋楽の歌を日本語で聴いているような不思議な錯覚におちいる。日本のロックやポップスにありがちな「お約束」のメロディ展開や「分かりやすい」歌詞はまったくなく、まさに「独特」な世界を描く。たくさんの人に彼の音楽を聴いてほしいと強く思う。新しいセッション曲を、それぞれ2曲ずつやることにした。寿安君の〈ハロー〉という歌は、真冬の極寒のニューヨークが浮かんでくる。リハーサルで合わせる時に聞いた。ハロー」という部分を、寿安君が登場人物の気持ちで歌うのなら、コーラスは入れない方がいい。その辺りを話した上で、コーラスを入れることにした。俺が提案した歌は〈Gallery〉と〈汚れたバスケットシューズ〉。どちらのアコギも中野督夫さんだ。「オリジナルにとらわれずに自由にプレイして」と伝えていた。自由な、寿安君のフレーズに昇華されたプレイだった。OREADに、寿安君は今年も参加することになった。彼とのプレイを聴いてもらえる。この日のセッション動画は、高画質、高音声で、近々〈ONE〉に掲載する。柱時計のテンポずいぶん前、世田谷のボロ市で古い柱時計を買った。ネジを巻くと、懐かしい音色で「ボーンボーン」と時を告げる。「コツコツ」と振り子が揺れる音は、いつの間にか耳に馴染んで、鳴っていることを意識しなくなる。その時期に作った歌が、〈吠えろ〉〈夕陽に泣きたい〉〈種の歌〉。後で気づいたんだが、テンポが似ていて、柱時計の振り子のテンポとほぼ同じだった。深層心理みたいなものかな。気づいてからはネジを巻くのをやめてオブジェにしたが、今も仕事部屋に飾ってある。時計の裏側に「米嶋」と墨で書いてあったから「米嶋さん」と呼んでいる。Takujiオフィシャル・ファン・コミュニティー〈ONE〉を更新した。書き下ろしの散文詩(ポエトリー・リーディング)全49本の音声を掲載した。この〈散文詩〉から、〈世界はすばらしい〉〈もしもあの時〉〈Kiss〉〈ばあちゃんごめんね〉が生まれた。掲載の確認のために聞いていて、〈雨の週末にできること〉で柱時計の音を使っていたのを思い出した。〈ONE〉紹介サイトで、散文詩の〈ばあちゃんごめんね(熊本弁バージョン)〉などを聞くことができる。think2019年8月11日日曜日ライヴの合間にインプットライブが続いて、だいぶカラカラになっていた。ひさしぶりにライヴのない週末、積んであった本を読んで過ごしているんだが、もうステージの熱狂が恋しくなっている。自由に言葉たちに表現力を持たせる大胆に言葉たちを組み合わせていく存分に言葉たちに印象を与える身辺に転がっているそこらの言葉たちに新しい思いがけないイメージを与える歌を作る時に常に心がけていることだが、俺の歌は両極端になってしまう。短い言葉がたくさんのイメージを広げてくれることもあれば、その言葉の意味だけを突き刺すように書いてしまうことがある。阿久悠』(以前は)都市がほどよく暗がりを抱えていたくまなく光で照らし出されている今の東京にイマジネーションが生まれる空間は残っていない夜のスクランブル交差点に立つと、自分の影が消えて途方に暮れる。影がなければ光は描けない。言葉は素直ではないし、そもそも言葉は心とは別の生き物で両者をつなぐ直線は初めから存在しない「よかったね」と「がんばろうね」しか耳にしたことのない子供は何もいいことなんてなくて、まったくがんばれない状態におかれた時どうすればいいのだろう人に軽々しく「がんばろう」とか言わないシンガーになると決心したのは、いつだったか。それぞれ2曲ずつ、新しいセッション曲を持ち寄る。Koyamaオフィシャル・ファン・コミュニティー〈ONE〉を更新した。2時間20分の動画を公開OREADは、俺にとっての聖地、言霊が宿る場所だ。年に1回のライヴは毎回特別なものになる。その雰囲気を感じてほしくて、去年のライヴ動画をフル・サイズでYouTubeに公開した。オープン・マイクでの目黒寿安君、俺(〈どこまでも行こう〉のカバー)、三浦久さんの歌に続き、本編と続く。今年の9/28(土)に開催するソロ・ライヴの最後も、オープン・マイクに参加してくれた人たちと一緒にセッションしようと思う。歌は、入間アミーゴでやった〈種の歌〉と〈傷だらけの天使〉。俺がギターの弾き方を紹介する〈ギター・レクチャー〉の動画を見て練習してきてね。共有2019年8月6日火曜日ライヴ、ライヴ、ライヴ!5月中旬くらいからレコーディングとライヴが続き、ここ3週末は複数ライヴ。5とのバンド・ライヴが、もうずいぶん前のことのように感じる。Watanabe初のフジ・ロック・フェスティバル出演。滅多に体験できないライヴ・イベントだった。Koyamaベチコと信夫君と向かった名古屋と京都は猛暑。それに負けないほどの熱気が会場に満ちた。京都のステージで、寝坊の謝罪会見に臨むベチコ。「結果的にみなさまにご迷惑をゴニョゴニョ。Dosyo10年目を迎えた入間アミーゴでの生声ライヴ。ファンの人が持って来てくれたギターが14本。それぞれの音色で歌ってくれた。そのギターがいっせいに鳴るセッションは、すごい迫力だった。Queは、若手バンドにはさまれて、ほぼ女性だけのスタンディングのお客さんにアコギ1本で歌うという、ひさびさにメンタルを試されるライヴになった。聴いてくれるお客さんだった。町田直隆バンドのドラムが急病で来れないという、滅多にないシチュエーションでのライヴだったが、最終的にはすごい盛り上がった。Watanabeライヴの写真と動画は、近々〈ONE〉にたっぷり掲載する。