初版2001.05.20第三版*本書の著作権は、劇団からっかぜにあります。—照明へのいざない皆さんは、舞台を見ていて「Wow!」と思わず口にしたことがありませんか?そのドキッとした瞬間のほとんどが、明かり(照明)が大きく変化した瞬間です。人間は外部からの情報を得るために五感を利用しますが、その中でも視覚から得られる情報が最も大きなウエイトを占めます。その情報は人間の感情に大きな影響を与えます。闘牛士は牛の前で赤い布をひらひらさせますが、あれは牛を興奮させているのではなく(牛は色盲で色はわかりません)観客を興奮させているのです。バーやクラブの内装に紫が多く使用されているのも紫には催眠効果があり、人を怪しげな気持ちにさせるからです。舞台において、視覚効果の大きな部分を占め、なおかつ瞬時に変化させることが出来るものが「照明」なのです。照明効果によって観客の感性に直接的に訴えかけ、興奮させたり、不安にさせたり、悲しがらせたり、ほっとさせたり、喜ばせたりすることが出来ます。さあそれでは「照明—めくるめく官能の世界」へ一緒に旅立ちましょう。舞台照明の歴史を、ごく簡単に述べますと、次のような流れになります。1)自然光(日光・月光)厳密な意味では照明とは言えませんが、芝居が屋外で行われた時代は、人工の照明ではなく自然光を利用した照明が行われていました。日本の歌舞伎においては明治以降まで屋内であっても自然光を利用した照明が行われていました。2)松明(たいまつ)・篝火(かがりび)>闇は人間の本能を呼び覚まします。お祭りから発達した芝居もその幻想の世界に見る人を巻き込むために夜間行われることが多くそのために照明として松明や篝火が利用されました。日本においては、現在でも篝火能として残っています3)ろうそく芝居が屋内で行われることが多くなると、照明として「ろうそく」が利用されるようになりました。ろうそくは光量が少ないので多量に点灯できるシャンデリアが発達しました。多数使用すると、劇場内が酸素不足になることもあったと言われています。来た炎を生石灰に当てて強い光を出す物で、劇場用の照明としては、後述のアークライトと重なる時期まで利用されました。5)電気による明かり電気が利用できるようになると、電気による照明が行われるようになりました。電気を利用した照明の利点は点灯・消灯が容易に行えることにあります。より、照明の効果としての役割が飛躍的に増したと思われます。初期の電球は光量が少なく電球以外の灯具であるアークライトが利用されました。アークライトは、2つの炭素棒に電圧を掛け放電させることにより強い光を出す物です。源として使われました。6)電球およびそれに類するもの電球が発達するにしたがって、照明器具のほとんどが電球(白熱灯)になりました。どを置くことにより光に色が付けられることにあります。現在の舞台照明と言うとほとんど全てが電球に類するものを利用します。照明の舞台における役割は、次のようなものがあります。1)舞台および役者を見えるようにする。これが照明の最も大切な役割です。どんな素晴らしいお芝居でも真っ暗やみの中で行われたのではお芝居になりません。いればお芝居は出来ますが、明かりが無ければお芝居は出来ません。観客は役者の顔を(表情を)観ようとします。芝居の出来が良くないかぎり観客は芝居についてきてくれません。環境的雰囲気をつくる春なのか、夏なのか、秋なのかそれとも冬なのか、また朝か、昼か夕方か、夜か、場所は屋外か、屋内か、海岸か、山奥かなどの環境的雰囲気を創り出すことも照明の大きな役割の1つです。3)装置・衣装等を補助して盛り上げる装置、衣装などを補助して盛り上げるのも照明の役割です。ベニヤに書かれた宮殿をいかに豪華な宮殿に見せるか、紙で作られた王冠をいかにきらびやかに見せるかが照明にかかっています。4)役者の心理的表出を補助する役者の心理的表出を光の方向、強さ、色などで補助します。照明の創造性が最も必要とされる部分で、演出意図、芝居の流れ、役者の心の動きにそって、役者の雰囲気を盛り上げその表出を際立たせる必要があります。照明をする場合には、光の性質(特質)を多少知っておくことが必要です。光には次のような性質があります。1)光は見えません?光には直進性があり、光そのものを横から見ても見えません。光を光子と考えると、光子が私達の網膜に達した場合です。私たちが光を感じるのはほとんどが物に当たって反射した時です。2)黒い光はありません。>光の存在を打ち消す光はありません。明るい舞台の一部を黒いスポットライトを当ててそこだけ黒くすることはできません。反対に黒い舞台にスポットライトを当ててそこだけ明るくすることはできます。3)物の色は反射>物の色は、光が当たった時その色だけを反射し他の色を吸収するからです。(つまり、全ての光を混ぜ合わせると白光色になる)、その白光色に照らされたものがどの光を反射し、どの光を吸収するかで、物の色が決まります。白はほとんどの光を反射し、黒はほとんどの光を吸収します。赤は赤い色のみを反射しその他の色を吸収します。赤・青・緑の光を混合すると白い光になります。この3つの色を「光の三原色」と言います。理論的にはこの3色で全ての色が作り出せます。補色というのは、混ぜ合わせると白になる光のことで、赤に対して青緑、青に対して黄色などがあります。人間の目は補色修正機能があり、赤い光の中にいると赤を白と認識するような修正機能があります。(青緑を感じる機能を強化します)そのために、赤い光から急に白い光に変わった場合、白が青みがかって見えます。その効果を狙った場合の他は注意が必要です。5)対象物との関係3)で述べたように、あるものが見えるのは光を反射したときです。い光と言うのは赤い光を含んでいませんので反射すべき赤はありません。何も反射しないと言うことは黒と言うことです。青い光の中ではほとんど黒に見えますし、反対に赤い光の中ではほとんど白に見えます。色を使う場合は充分に注意しなければなりません。・役者の皆様へ舞台上の自分に明かりが当たっているかどうかは、灯具の方を向いたとき、まぶしいか、まぶしくないかで判ります。前からの明かりがまぶしくない場合は演技エリアをはずれています。意図している場合の他は必ずまぶしく感じるエリア内でお芝居をしてください。—昔プラスチックのない頃は薄いゼラチンに色をつけした物を使用していたため今でもゼラ枠と言うことがある)にはさみ、挿入します。プラステートには色によってナンバーが決まっていて、色をいう場合にはナンバーでいいます。効果をつくりだすことができます。次に色のグループと代表的なナンバー、その色の表す環境のイメージ・心理のイメージを述べますが、これは個人の感性に関わる部分ですので、実際に自分で色を見て感じる必要があります。表の他に、次のような特殊な使い方をするプラステートがあります。#0・・・無色透明のプラステートで、形や色を部分的に貼りつけたりする場合の台紙として使われます。#00・・・磨りガラスのような半透明のプラステートで、凸レンズのスポットライトの光を柔らかくする場合などに使われます。これらの色をどのように使うかが照明の腕と言えます。あまりに華々しく色を使うと役者の演技を殺してしまうこともあります。反対に的確に使われた色は劇的な効果を与えます。十分な打ち合わせが必要となります。光の方向性も、環境・心理に色と同じような効果を持ちます。朝・昼間・夕方では光の方向は違うはずです。短い影は昼間を、長い影は夕方(朝)を感じさせます。心理的にも光の方向(影の出来方)によって色々な感じが表せます。...能面のような無表情、冷たさ、堅さを感じさせます。...顔の陰をハッキリさせ、表情を強調する効果があります。スポット演技(舞台のその部分だけの照明)に使用されることが多く、役者にとって気持ちよく演技の出来る照明です。...役者の体の輪郭を協調し、役者の体での表出を印象づけます。...不気味な感じになり、不安や、恐怖を感じさせます。...衝撃的な登場に多く使われ、ショックや期待、恐れ、敬いなどを感じさせます。装置に対する光の方向性も大事なことです。舞台奥に天国に続く階段があり、最初の数段が作り物で後は書割だったとすると、書割の階段が創る影(影も書割で描かれています)と作り物の階段が作る影は同じ方向に同じ濃さで出る必要があります。光の直進性のため、顔に当てるつもりの前明かりでも、約30度以上の角度から当てると、役者の顔に陰が出来ます。低い位置から当てる必要があります。低い位置から当てると、エリアが創れません。ひどいときにはホリゾントに明かりが当たってしまいホリゾントの効果をじゃましてしまいます。セットや地ガスリに当たった光の反射が不必要な所に当たる(これをハレーションと言います)ことがありますので、明かりの角度、方向には十分な注意が必要です。電気の知識というと頭の痛くなる人が多いでしょう。目に見えないし、しびれるし。現在の照明が電気的な照明である限り、電気のことは避けて通るわけには行きません。知らなくてはならないことは、次に述べるたった2つのことのみです。1)電気はつながっていないと流れない。テレビや洗濯機のコードがコンセントに差し込まれていないと(つながっていないと)電気は入りません。電源が入らないことです。いないなど、つながっていないのです。点灯しない場合は、コンセントが外れていないか確かめる、スイッチが入っているか確かめる、別の灯具に変えてみる、それで点けば電球を確かめる。つかなければ、コードを取り替えてみる。それで点けばコードの不良。