基礎力を丁寧に身につけながら無理なく自分の適性を見極めることができます。1年次の専門科目は、A系(絵画・彫刻)、C系(クラフトデザイン)、V系(ビジュアルデザイン)の3つのカリキュラムモデルのいずれかを主軸に、他の1カリキュラムモデルの授業科目についても学びます。それぞれのカリキュラムモデルを通して、表現技法の基礎を身につけます。2年次からは、次の9コースに分かれます。・絵画コース・彫刻コース・クラフトコース・プロダクトデザインコース・テキスタイルデザインコース・ビジュアルコミュニケーションデザインコース・映像メディアデザインコース・イラストレーションコース・アニメーションコース※3年次から履修できる修復保存コースは、2年次のどのコースからでも選択可能です。※進級時等にコース変更は可能です。美術・デザイン分野に必要なデジタルスキル(コンピューターを用いた表現技術)を学びます。そのため、1年次の全学生に対し、必修科目として「デジタル・リテラシー科目」を設定しています。特色ある教育施設・設備の整備(特色ある施設)教育内容の体系化とその充実(カリキュラム)地域に根ざし、発信するコミュニケーション学生に社会の一員としての自覚を持たせ実社会での経験を積ませるため、積極的に地域・社会との連携活動へ参加しています。企業の要請に応じ、ポスターや絵地図、ジオラマ等の製作による学習効果が期待できるとともに社会貢献が行われています。教育・研究およびその他領域における学術・文化交流を主な目的とした大学間交流協定を締結し、修復保存の海外研修を実施しています。フィレンツェにあるパラッツォ・スピネッリ芸術修復学院とは、文化遺産の保全・修復に関する三者間パートナーシップ協定を締結しました。「人間の創造活動の根源を培う美術教育こそ本来の教育の姿である。」を建学の精神として、横浜美術大学は2010年4月に美術・デザインを専攻する一学部一学科の単科大学として開学しました。美術教育を通して、豊かな人間性と創造性を培い、社会に貢献できる人材を育成するために、次の三つを教育目標としています。教育目標に掲げた次の三つを修得し、かつ所定の単位を修得した学生に学位(美術)を授与する。専門科目64単位(必修6科目19単位含む)を修得する。専門教養(美術史・美術理論)10単位(必修3科目6単位を含む)以上を修得する。一般教養から20単位(必修2科目4単位を含む)以上を修得する。合計124単位以上をもって卒業要件とする。定めるにあたって、次のような考え方を基盤としている。1.充実した初年次教育により、基礎的表現技術と知識を確実に修得させる。2.横断的カリキュラムにより、柔軟な専門分野選択を可能とする。ハ●ランスのよい履修により、社会性と幅広い教養を修得させる。5.現代の美術・テ●サ●イン表現に不可欠なテ●シ●タルスキル(ICTの活用を含む)を修得させる。6.卒業制作作品とその発表をもって、最終的な学修評価とする。7.1〜6を専門科目と共通科目の二つの区分に編成する。横浜美術大学は、教育目標を達成するため、美術・デザインに強い関心をもつ次のような人材を求める。1.美術・デザインに関する基礎的・専門的な技術を修得しようとする人。2.美術・デザインに関する基礎的・専門的な知識を修得しようとする人。3.社会性と幅広い教養を身につけようとする人。4.将来は、美術・デザインの技術・知識を活かし、創造的に社会貢献しようとする人。