Saxophone)since2008熊本でさすらいのアルトサックス吹きをやってます。>>初心者のための音楽理論10-ノンダイアトニック・コード毎回ことわりますが、この記事のタイトルには「初心者による」がつきます(笑)。説明するのも大変になってきました。頑張っていきたいと思います。今回はノンダイアトニック・コードのお話です。一言で言えばダイアトニック・コード以外のコードのことです。一曲のコード進行を見てみると多くの曲にはダイアトニック・コード以外のコードが見られます。Youのコード進行を見てます。キーはアルトサックス用のEbで表記しますが、キーがCなのでどんな楽器の方でも参考になると思います。|さてまずダイアトニック・コードを見つけてみましょう。C(I),Dm7(IIm7),FM7(IV7),G7(V7),Am7(VIm7),Bm7(b5)(VIIm7b5)以上です。それ以外は、E7,D7,Gm7,C7,Bb7,D7これらは構成音を見てみると、Cメジャースケール以外の音が含まれます。ドレミファソラシ以外の音です。キーがCの曲だからといって油断してると、Cメジャースケールだけで吹いているとあれれ〜!なんとなく噛み合なくなります。ノンダイアトニック・コードの所はCメジャー以外の音が入るということです。E7というコードの構成音は、ミ、ソ#、シ、レです。ソ#はCメジャースケールに含まれない音です。単純に考えるとE7のところではソ#が使えるということになります。なんでこんなことが起こるんでしょう?一つは代理コード。構成音が似ているコードなどに置き換えてある場合。コードの4つの音のうち3個が同じとか。一つは部分的な転調です。ここではこれについて説明しますね。一度先ほどの進行を見ます。今度はダイアトニック・コードとか関係なくツーファイブ進行を探してみましょう。|いっぱいありますね!ほとんどツーファイブです。赤色で示したDm7-G7はまさしくCメジャーのツーファイブですね。青は?Bm7(b5)-E7これはAマイナーのツーファイブです。これはGメジャーのツーファイブですね。わかりますか?しょっちゅう探しているとそのうちわかるようになると思います。C〜Bm7(b5)はトニック〜ドミナントの動きで、ダイアトニック・コード同士なんですが、そのあとE7に進んでます。いろいろな解釈があるのですが、Bm7(b5)をきっかけにAマイナーに部分的に転調していると考えることが出来ます。コード進行のしくみっていろんなパターンがあるんですけど、こういう感じで曲の中で転調する方法はかなり多く見られます。曲のハーモニーをダイナミックに広げる手法です。「はぁ転調したのか」とだけ理解してください。E7はそのまま5小節目のAm7に解決しています。Aマイナーのツーファイブですから。次はそのAm7からD7への進行(緑)ですが、ここはGのツーファイブです。ダイアトニック・コードに戻ったけど、さらにまた転調してGになってます。D7の構成音はレ、ファ#、ラ、ド#ファ#、ド#がCメジャースケールと異なりますね。ほんでこのあとがGメジャーではなくなぜかGm7に進んでいます。ここもメジャーからマイナーへの部分的な転調です。比較的自然に転調できるので、この進み方もよく見られます。頭が混乱してきました?転調の具合とかはあんまり今は詳しく理解できなくていいですよ。なにか起こってノンダイアトニック・コードが曲の中に出現してる!くらいに理解してください。Gm7はC7に進んでいます。これはFのツーファイブです。FM7にすすんでます。ほんとはセブンスは付かないんですが、つけることでダイアトニック・コードになるので付いてるんでしょうね。コード進行のはなしがメインじゃないので、ツーファイブの確認だけにしておきます。Cメジャーの曲なのにそれ以外のツーファイブがいっぱい出てきました。このように部分的な転調のように見えるノンダイアトニック・コードのツーファイブ進行のファイブにあたるセブンス(Am7-D7ならD7)をセカンダリードミナントと呼びます。多くの曲がダイアトニック・コードとノンダイアトニック・コードから出来上がっているということです。実際にアドリブでなくてもテーマを見てみるとノンダイアトニック・コードの所のメロディーにはその曲のキー以外の音が使われていたりします。アドリブの際もノンダイアトニック・コードのところはイメージを変えて、それにあったスケールで吹かないとコードの響きとマッチしないことがあります。スケールのはなしは今後していく予定です。話が込み入ってしまいました。難しく考えないでくださいね。ノンダイアトニック・コードを見つけたら、そのコードの構成音を調べて、その曲のキーのスケール以外の音をうまく使って吹いてみるといいかと思います。曲のコード進行をじっくり見てみようと思ったら、まずダイアトニック・コードのツーファイブを見つけて、それ以外のツーファイブ(ノンダイアトニック・コードの)を見つけて区別するようにしましょう。やってるうちにツーファイブがどれかすぐわかるようになります。探してみてくださいね。ツーファイブ進行の部分のノンダイアトニック・コードのことだけお話ししてみました。僕にはまだそんな能力はありませんので、コード進行のセオリーはツーファイブまでで終わろうと思います。みたらわかる通り曲はほとんどツーファイブ進行で出来てるっぽいでしょ。ノンダイアトニック・コードを多く含む曲では、いろんなキーのツーファイブが出てきますので、すべてのキーのツーファイブをいろんなフレーズで早いうちから練習することをおすすめします。今後はスケールの設定についてお話ししていきます。-この記事に対するコメントこんにちは、マンさん。Doll」にしました。「はじめてのジャズー赤本」のCDにカラオケが入ってる曲なのが大きな理由です。現在、愛機がリペア中。譜面上の勉強だけです。指だけ、さみしく動かしています。ダイアトニック・コードとノン・ダイアトニック・コードと使用スケール。難しい理論になってきましたね。私はハーモニック・マイナー・パーフェクト・5th・ビロウどころか通常の12キーだけでも大変な身です。コード記号からキーの連想できる身に早くなりたいものです。愛機が戻ってきたら、やる事山積み。AMサテンドールだと最初の4小節にルートが一音上がる転調がありますね。Aメロ後半は半音ずつルートが下降。テーマは簡単ですけど、アドリブは意外と攻めがいがありそうですね。テナーだとAメロに含まれるツーファイブはEm7-A7とF#m7-B7の二つですかね。Em7-A7だとDメジャーのツーファイブなのでダイアトニックコード。A7はミクソリディアン。F#m7-B7はEのツーファイブでノンダイアトニック・コードなのでB7はDメジャースケール以外の音が入りますね。ハーモニックほにゃららよりコードトーン見て、その異なる音をうまく使うことからスタートでいいと思いますB7はシ、レ#、ファ#、ラなのでレ#をうまく入れると(大事な3度の音ですし)、うまくそのコード進行の雰囲気がでるんじゃないかなぁと思います。Bメロもツーファイブ(Aメロと異なる)が2つでてきますかね。同じ要領で見てみるとわかりやすいかも。4つのキーのツーファイブが練習できますね(^^)すでにご存知のことでしたら失礼しました。PMそうですね、転調に次ぐ転調。スケールまで考えるとこんがらがりそうです。コードの構成音すら覚えていないので、まず、コード音!Eb7なんかE7のコード音を全て半音下げただけ。クロマチックなフレーズだといいかも?なんて考えています。「はじめてのジャズー赤本」の参考譜面でも分析すると何かわかってくるといいなぁ。PM同じフレーズを半音下げて吹いちゃう方法はありだと思いますよ。事前に仕込んでないと難しいですけど、Aメロの最後の方とかですね。半音ずつルート下がりますもんね。ツーファイブのところも同じフレーズを移調して吹いてもいいですよね。(113)過去ログにアクセスしやすいようカテゴリーが細かく分けてありますが、なるべく役に立ちそうなことを書くようにしていますので、お時間があるときにゆっくりとご覧ください。PROFILEマン下倉楽器の格安サックス・リード各種2番から選べてしかも激安です。ゴンザレスマンおすすめ音楽アイテム僕の日課ジャッキーマクリーンのウォームアップエクササイズわかりやすくアナライズしてあり、アベイラブル・ノート・スケールも掲載されてます。frameborder="0">セッションの定番、2です。Eb,Bb番もありますセッションの定番となったスタンダード厳選227曲集のEb版です。僕はこれでジャズを真面目に勉強し始めました。難しいけどオススメします!e-SAXです。8年以上愛用してます!フライヤー作るなら!このブログはここでやってます。レンタルサーバーは自由度が魅力です。