京都市の北区に「藤森寮」という建物があります。「寮」というからと言って学生や新入社員が共同生活をしているわけではありません。ここは町屋を改装して何人もの工芸家たちが工房兼販売店舗としているところです。近所には風呂屋を改装した「サラサ」という喫茶店があり、「かみ添」さんがあります。藤森寮の二階にこの方がおられました。陶器の絵付けと陶製のアクセサリーの制作をしています。上絵付けをされています。伝統的な手法を引き継ぎながら現代的なアレンジを加えています。色を重ねますから、色つけをしては焼いて定着させることを繰り返します。作家さんの工房をお訪ねして撮影するチャンスはなかなかないのですが、ここは制作販売を兼ねる場所ですから可能になりました。この部屋は北側に窓があって、優しい柔らかな光が入る好条件の部屋です。着彩にはということですが、無論、撮影にも、です。階下にはガラス細工の作家さんがおられます。観光マップにはよく登場する「サラサ西陣」さん、手打ちそばの店、わらび餅の店、そしてかみ添えさんと並んでいますから、ちょっとした観光名所です。色々なお店や工房が地域的に意識的に結びついていくと、多くの人の関心を呼びそうです。二階のこの部屋に電気窯をおいての制作です。陶器のひな人形も作っています。京焼ですから華やかな色合いですが、この方のはどれも色がやや抑え気味で落ち着きがあります。その上、焼き物ですから人形自体に丸みがあって一層やさしい感じでなかなかよさそうです。この時、50ミリしか持っていませんでしたのが、「どうぞ近くによって撮ってください。」と言っていただいて、なんとか撮れました。IIこの方たちは京都からの出店です。アグレッシブなんでしょう。お話によれば北海道からの出店者もあるということで、一日だけの企画ではありませんからテントに寝袋態勢です。この公園だからこそできるのでしょうが、それにしてもまたなぜ丹波なんでしょうね。風邪気味で、と先ほどまでマスクをされていたのです。小さなお客さんに風邪をうつしてはいけないからとの配慮です。「マスクをしたときはお化粧はうっとうしいので、・・。」していないんだそうです。いうものなのでしょうね。撮影のためにわざわざはずしてくれました。お客さんとの会話の場面でこの方の魅力がいっぱい出てきました。この日はとてもよい天気で光はたっぷりです。若い人たちの行動力にまた一つ感心させられました。Iずっとずっとプラナーの85ミリが眠っています。数年前はこればかり使っていたのに。α900に改めてプラナーの85ミリをつけるには財布が許しません。最近はミノルタの50ミリを意識的に使ってきました。いう写真は久しぶりでした。ここは兵庫県丹波の年輪の里です。私も遠くまで出かけてきたものです。ここで手作り市が開かれるというので急きょ遠出してきたのです。多数の出店ですし、人出も多かったです。この方には、以前お会いしたことがあるのです。それも京都の文化博物館で開かれたアートフェアで。その時にも際立って目をひくメイクをされていました。この髪の色は「海に輝く月をイメージして」染めてもらったものだそうです。いう発想は面白いと思いました。この方は和紙に取り組んでいます。学校の現役の学生さんです。頭上にあるのは版画のカレンダー。日にちは消しゴム判子です。先ほどまで昼食の買い出しにいっていたお友達。「彼女の方がきれいで写真になりますよ。」と紹介されていた人です。明るく強い日差しがあり、一方テントの中にいますので、なかなか露出の判断が難しくなります。「人物は明るめ」にとよく言われますが、それを忘れた一枚です。お客さんが来ましたので食べモノは急いで机の下に隠したお二人です。「駄目ですよ、舞台裏を暴露しては・・・。II陶器づくりのキャリアは長いとは言えません。して出店して「世に問う」積極性は見習いたいなあと思いました。市によっても傾向が違いますが、ここでは、アクセサリーや服などに比べるとお客さんの食い付きはやや弱いようです。それでも持ち前の明るい笑顔でお客さんをひきつけます。「手作り市評論家」としては「この接客のオーラが大事」だと思います。これまでモノづくりをする人は無口で、非社交的な人が多いと感じていましたが、「それじゃダメ。」ということがこうした手作り市では浸透してきているようです。あってもいいと私は思います。使う側、手に取る側に対する関心はある程度持っていないといけないし、聞く耳をもたないといけないとは思います。)ですから作家さんがそういうことを不得意とする場合には、助っ人を連れてきています。その点この方は「ピンクの笑顔」(ちょっと「ピンク」という言葉におかしな手あかがついているので、使いにくいですが、ここでは当然、明るく華やかで美しいという意味です。)ただ漫然と撮っていると、「単にきれいな人を撮っているだけ」に終わってしまいますから、色々撮らせていただきました。I東海地方犬山からの出店だそうです。「どちらから来られたのですか?」という質問に「・・・やま」と聞こえたので京都府内で「・・・山」といえば「美山」かな、それとも、なんて考えていたら「犬山」でした。下賀茂神社、森の手作り市です。ここは長い馬場の両側にテントが並び、ほぼ中央に音楽のステージ、それを挟んで飲食のお店が出るという一味違った工夫のある手作り市です。回数は浅いし、年に3度というものですが、なかなか広範囲からの出店があるようです。お店のテントの色がピンク。着ている服にもピンク。ピンクがお好きらしい。愛知県の犬山といえば近くには瀬戸、多治見といった焼き物の産地があります。「周囲にはたくさん焼き物をする方がいるし、多くの作品がでまわっているし、それぞれのお家にはすでにたくさん焼きものがあるので・・・・。」なかなかの激戦らしい。(でも、京都も焼き物激戦区だけれどなあと、ひとりごと。地域によって趣味、好みも違うし、京都でヒットするかも・・・。)いかにも陶器です、芸術ですというのではなくて、日常可愛がってもらえる楽しいアイテムといった感じ。カップのとってがとってもユニークです。「見せ棚」は弟さんの制作なのでそうです。その棚の左手に並べられた茶系のカップが見えますね。これにつけられた「つまみ」というか「指かけ」というか、不思議なものがついているのですが、これが自動車の形をしているんです。カップを握るようにしてもった時の指のかかりになるんですね。それで一つ提案をしたのですが「それいただきます。」と仰るので、次回の手作り市出の再会時に期待して見せていただくことにしました。京都で町を描く、町を撮るとなるとつい有名寺社やその庭、あるいは歴史のある商家などが取り上げられる。有名な版画家や画家の作品も・・・その技術の高さや、京の魅力を描く上では高く評価されてしかるべきだとは言え・・・そういう人々の関心を安易にひくことができる題材に傾く傾向を私は批判的に見てきた。そんな折、京都を自分が住んでいる普通の街並みとして捉える水彩画を見つけた。前の週に魅力的な若い女性作家・・ティンガティンガの作家・・・の写真を撮らせていただいた時に、「来週も若い女性の作家さんですよ。」とギャラリーのオーナーに教えていただいたのです。出かけたということももちろんあるのですが、事前にDMを見ていて関心を持っていたということも、一応、弁解がましいけれど、書いておく必要があります。さんの水彩画を毎朝見ている私にとって、京都のあちこちの画廊で見る水彩に物足りないものを感じていたということもあり、この方のDMは私の関心を呼ぶに十分だったのです。実は、初日にお邪魔した時には和服姿で眼鏡もかけておられない姿でした。それが今日はお仕事からの帰りにギャラリーに立ち寄るということで、洋服でした。実に趣味のいい品あるコーディネートで感心しました。京都の有名寺社や花街を描かない方は、町屋が並ぶ「路地」を描くことが多いのです。この方の町の風景は、「いわゆる京都らしさ」をすっかり脱ぎ捨てています。生活のある京都の町並みなのです。私はこのとらえ方に共感しました。私の写真にも、実はかなりの有名人やその道の著名人が入っています。一度たりともその方がそういう方だからといって撮ったことはありません。仕事に対する情熱や志、優れた仕事への敬意は持っているつもりですが。町の灯も大方消えた時刻に、自宅のベランダから記憶をたどって町の情景を描いた絵があります。家々の形は不明確ですし、線も確かではありません。闇を透かして「私の中にある町」を描いたその絵にはこの方の画業に対する一時期の気持ちも出ているようで、繰り返しその絵の前に立ちたいような気がしました。写真は苦手でとおっしゃるので・・・事実、そうだろうと思われるしぐさが随所に見えるのですが・・・幾分私は遠慮がちなのですが、意外にもいろいろ協力していただき、案外楽しいんですねと仰っていただいたのはうれしいことでした。目の形がとてもきれいな方なので、思い切って「眼鏡をはずしていただけますか」といえばよかったのに、演出しない、あるがままに、にとらわれ過ぎてしまいました。この方の絵の影響もあったと思います。この写真は、ご本人には、笑ってみていただけると思います。I大きなガラス窓、というよりガラスの壁を通して何やら飾りつけられているオブジェが見えます。何だろう?するとガラスの奥から「どうぞ中へ」という身振りが見えます。誘われるままに中に入ってみると足元には足の踏み場もないほど陶器の仮面たちが床一面に広がっています。手指が汚れているところを見ると、まだ展示が完成していないのかもしれません。話していくうちに「写真を撮らせてもらっていいですか。」になったのですが、私が全身を撮るために床に座り込むと、この方も・・・・。あれあれ、それでは・・・。なんでも、一旦、展示の飾りつけは完成したのですが「壁面に取り付けた焼き物の面が、数が多いせいもあってメインのオブジェより強くなってしまったので、今日の朝から急きょ床に並べるようにしたのです。」ということで、それがまさに完成したところに、私が入ってきたのだそうです。今回はこの方は制作の方ではなく、企画、展示の方で力を発揮しているんだそうです。壁に展示されている、顔の無い顔、乳房、そして脚。「人間の顔って、その人自身だけで作って行くものではなくて、他の人との関係の中で作られていくもんだと思うんです。他人が作って行くといってもいいかもしれません。あそこには無表情な顔があって、これを見に来てくれた人がそれぞれ思い思いの顔を作ってもらうという企画なんです。それでこんなにたくさんの「思い思いに作った仮面があるのですね。」それは小学生や同級生や年配の方などが作ったものでした。「これからこの仮面を割って、それを素材にしてオブジェを作るんです。」ということで、まだこの制作過程は途中で完成していないというわけなんです。長い一連のアクション全体が作品というものです。「今日はまだ展示が完成していなかったし、服も作業服ですからお化粧もしていないんです。「いや、こうして白い塗料の付いた指をほほに当てれば君らしいお化粧になりますよ。」といささか気障すぎる私。私の父は紳士服の職人、母は高級婦人服の腕の良い「お針子」。いうわけで私が小さな頃から家には人台にかかった紳士服や婦人服があり、裁断、縫製の過程をじっと見ていることがよくあったのです。注文服のためのファッション誌が男性用も女性用もいつも目の前にあって、それを眺めて時間を潰していた頃もありました。それで、ファッションは気になるのです。この時は若い女性たちのメイクついて話しています。最近チークの位置が高くなってきてるんじゃないの?・・・・なんて。先日中国からの女子留学生たちと観光をしたのですが、彼女たちも化粧に関心がないわけではないのですが、ほぼ素ッピンです。日本の若い女性(若い人だけではありませんが)、みな同じようなメイクですし、個性がありません。流行もしていないのにトレンドのメイクをするのです。多くの人がメイク過剰です。この人の場合は、若い女性向けのファッションの店のスタッフとして、お客との共感記号としてのメイクとしての意味もあります。さあ、また仕事に戻らねば・・・。I木々の枝先の葉が色づいて秋の訪れを一段と感じる。ファッション街の店先からも一足早い秋の色を見ることができます。ほとんどの商品が秋色。その中でスタッフも秋色。ベレー帽がなんともいい感じです。このお店の前面も私はとても気にいっていて、以前ある人の写真を撮るときに貸していただいたことがあります。胸に何かつけていますねぇ。「ブレークファーストです。それに目玉焼きが乗っている。最近、私は手作り市で女性用のアクセサリーを色々見ているのでこれくらいのことでは驚かないが、店頭に並んでいるのとこうして実際につけているのとでは、やはり印象は違う。それに、何とフォークとナイフまで。一枚前の写真をご覧あれ。そこにはオーブンなどから食器を取り出すときの手袋が。ここはずいぶん以前からの繁華街でお店の多くは「お土産」屋さんという印象。若い人が多く集まり、なんだかごちゃごちゃ。それに比べてて、一筋西の寺町通りは、むしろ人通りの少ない(しかし、落ちついた)通りだった。それが少し前からはファッション系の店が増えて賑わうようになった。それも比較的高級感のある紳士服店が駆逐されて、ヤング向けの店の進出が目立つようになってきた。おじさんの行き場は再びなくなりつつある。そんななか、進出してきている新しい店は、店のあり方も新しくなっている。エクステリア、インテリア、店のスタッフのファッション、接客の仕方、商品の見せ方、照明などなど興味は尽きない。数年前にある紳士服店で購入したジーンズのズボンが酷使に耐えかねていよいよ履き続けられなくなった。そこで新しいジーンズの購入をと町に出かけたのだが・・・・。新しいヤング向けの店に入る口実を得た私は、ズボン探しと見物との二つの目的でいくつかの店に入った。そこでは若いスタッフが実に親切に相談に乗ってくれた。この方はこの店を任された人。最初に出会った時の服装にも、この人の接っ客姿勢にも好感をもった。私のしつこい様々な質問にもいやな顔一つしないで懇切に答えてくれた。私はジーンズのズボンをカッコ良く履けるような体型ではない。ユニクロデザインのような股上の浅いデザインなど、「けしからん!!」としか言いようがない。注文の多い客に対して、「私の店ではこれが一番ご要望に近いと思いますが。残念ながら、「う~ん、今一つ(イヤ二つ、三つかな。こちらに体型が)・・・。挙句の果てにジーンズ専門の他店を教えていただいたりもした。この寺町通りは、珍しく?女性用のファッションより男性用のファッションの方が優勢に見える。ヤングマンファッションの激戦区なのだ。店をリードしていくこの人の責任は重いわけだし、常に高い意識を持たねばならない。他店の様子にも常に関心をもち「改装」、リニューアルオープンともなれば「敵情視察」ともなる。私のぶしつけな質問にも、すぐにその意図を察知して適切に答えられる。この業界では当たり前だが、ご自身がファッションリーダーの自覚をお持ちのようで、私などに意表を突いた、しかし、なるほどこれもあるなあという着方をしておられる。前回お会いした時はもっと「意表を突く」コーディネートだった。お店のコンセプトから言って、私は「お客様ゾーン」からずいぶん離れているので、買いものに寄せていただくことはあまりないとは思うが、ぜひまたお店の戦略・戦術について興味深いお話をうかがいに行きたいと思わせていただいた。II今この方が通って学んでいる先生の教室で、ともに学ばれている同級生とお話しています。その同級生は私より年配の品の良い女性です。この方の膝の上にあるのは、その女性からのお祝いです。お気づきになると思いますが、写真のどの姿でもそのお祝いを持っています。そこにこの方の人の心に対する気持ちが現れていますギャラリーの女性オーナーさんもこの人の真摯さにほだされているようです。私はたまたま最初の来場者だった?ようで、この方にとっては印象にの頃存在となってしまいましたが、逆に私も・・ことに、その人物像を描く力を見て、今度に期待したい人として印象に残りました。ティンガティンガの教室を開いたりするようなこともされているようですが、今後どのような絵を描いていくのか楽しみです。お聞きになったことはありますか。アフリカの現代美術の一つだそうです。この方は、知人がアフリカにわたるということで同行され、当地でその魅力に惹かれて、ティンガティンガの技法を継承する方の指導を受けてきたのだとか。ティンガティンガはこの画法を始めた人物の名であり、その画法そのものの名です。ギャラリーの入り口に掲示されたポスターには強烈な印象を与える人物画が出ていました。いう力のある堀の深い人物画を描くのはどんな方だろうかと、幾分興奮してギャラリーへの階段を上がりました。その会場には、これが同じ方の作品かといぶかしく思うような三種の絵がありました。体内の血液や臓器の声を聞くとでもいうような、一見グロテスクな絵。これは幾分衝撃的です。それがこの方の作品だということを聴くとなおさら・・・。「ティンガティンガ」の手法による原色の点で描かれた作品。絵の具も筆も手に入らないアフリカの地で自動車や建築物用のペンキや釘状のものを使って点描されたものだそうです。キリンなどの動物が実に鮮やかな色彩で色を混ぜることなく描かれています。下の写真の背後にいくらか見えますね。この先生を描いた人物像は、最近では珍しく心を動かす人物画になっています。(先日、院展に出かけましたが、ついぞそうした力のある人物の絵にはお目にかかれませんでした。)この方の左背後にある絵が入り口のポスターに使われ、DMに使われた絵です。この方は話すときも聞くときも、こちらの呼吸が苦しくなるほど全身全霊で言葉を紡ぎ耳を傾けます。この写真の見かけでは想像がつかないと思いますが、・・・・。この握ったこぶしにその一端が現れています。アフリカの地で、人に教えを請い、その手法を身につけて帰国する。それは私には想像できない行動です。なることを予め計画して出かけたのではないらしいのでそれは一層の驚きです絵を見ると、このふり幅の大きさは一体どころか来るんだろう。対話をしているとこの可塑性の大きさは何と言うことだろうと思います。驚かされると同時にこの方の魅力にすっかりはまってしまいます。IIご覧のように「黒」がほとんどありません。色の使われ方がとても面白いです。それらの色がそのまま対象の性格を表現しています。笑顔の「笑いを色で表現する」というように。笑顔ばかりが描かれているわけではありませんが、色遣いが明るいですからギャラリーの空気が明るいです。みじかなた方をモデルにすると描きやすい面と描きにくい面があるのだろうと想像します。彼女の眼差しを見ると、身近な方がモデルをひきうける気持ちは分かります。この背後から優しい眼差しを向けている男性は、・・・・。この方とは人を対象にした作品の作ることについて色々語り合えるように思えました。時々写真展で、人を撮った作品を見ましたが、その作者の多くとは、残念ながら肝心なことについては語り合えませんでした。この方とお会いできたことはうれしい偶然でした。この方からも色々示唆を受けて、私も発展していきたいと思います。人を撮ってきて良かったなあと思うことの一つは、こうして若い方からも様々なことを吸収できる機会を得られるということです。I今日は10月10日。1964年の10月10日は東京オリンピックの開会式の日でした。10月10日は「晴れの特異日」で毎年晴れることが多い日でしたから、開会式の日に選ばれました。それに日本の秋はスポーツに適した季節ですし。次回の東京オリンピックは7月、8月にやるんだそうですが「正気の沙汰」とは思えません。冷房のために「電気が足りない」と原発推進を図るためでしょうか。アメリカの都合だという話もちらほら聞こえますが。いうようなことはまた別にして・・・。人物を対象にした絵を描いている方がいました。それぞれモデルがいるそうなのですが、・・・知人の方が「似ている」とおっしゃっていましたが・・・「似顔絵」とは違います。この方はご自身の身近な人を対象にして描かれるようにしていると仰っていました。「描く対象のことをよく知っていてこそイメージが湧いて描けるんです。している「(一期一会の)人物を撮る」とは対極のものです。(ただし、私の写真は、そうしたくて「一期一会の写真」になっているというわけではないのですが。)(⇔)人を描く、人を撮る。それぞれ「人に眼差しを向ける」ことです。対象からすれば眼差しを向けられるということです。いうことの持つ意味などについて色々話すことができ共感し合うことができたのはうれしいことでした。わたしが、かつて職場にいる時に、人物を撮ることに対する無理解や非文化的な言葉をぶつけられて不愉快な思いをしたことがあるだけに一層うれしく感じたのかもしれません。この方の絵は色の持つニュアンスがとてもうまく生かされているように感じました。学校の先生が「さあ、説明しますよ。」というようなポーズですね。II「売れる」といっても大量生産物を仕入れて販売するのと、自分自身が制作したものを売るのとでは大分意味が違いますし、「売れた」ことに対する気持ちが違うでしょう。お客さんは様々な反応をし、様々な会話をしていきます。その中には直接次の制作へのヒントがたくさん含まれれています。相撲では土俵には宝物が埋まっているといいますが、こうした手作り市のお客さんや他の出店者の声の中に宝物が埋まっています。問題はそれを聞く耳をもつかどうかだし、それを自分で確かめてみるかどうかという点でしょう。した出店者の中には関西だけではなくて関東や東海地方などでも出店する人がいます。都市によってお客さんの反応がずいぶん違いますし、京都の人があまり批評をしてくれないのに比して東京の人は率直に批評してくれる、などとという話も聞きます。伝統工芸品については京都の人の評価は厳しくレベルが高いとも聞きますが。この人の小人たちはなかなかの人気です。緻密にできているばかりでなくどれも小さな物語を感じさせるからでしょう。彼自身、こうした小人たちに言葉をつけたとてもかわいいしゃれたパンフレットを作っています。小人たちを写した写真は彼自身の手になるものです。これも一見の価値ありです。(⇔)僭越にも私がいくつかの宿題を出してしまいましたので、今度お会いする時が楽しみです。いう宿題に輝く笑顔で反応できるところに彼の作品の質の高さが出てくるのだと思いました。イヤ、これも上から目線ですかね。I良くできたミニチュアを並べて一つの世界を作るのは楽しい趣味だと思う。そこにウイットやユーモアがあると世界は一段と広がる。物作りは精巧でさえあればいい、というわけにはいかない。[「ウイット」などがあってほしい。別館を中心に開かれた。この会場が魅力的だから、推薦を受けてこの建物の中心部のブースに作品を展示できるのは作家にとってはうれしいことだろうと思う。した場所には案外真面目で遊びの少ない傾向もある。私が楽しませていただいた作品は。ご覧のようにピアスやストラップになる大きさですから、・・・。ことに魅力を感じたのは時計との組み合わせ作品。身長は180センチ前後なのでしょうか。彼の左耳にも・・・・。「ダヴィンチのようには作れないけれど、モナリザが微笑んでしまうような芸術を」と出店紹介のパンフレットには書かれていました。彼の志は十分に高いのでした。いう笑顔ができる人は多くの友人や知人からエネルギーや知恵を受け取れる人です。(⇔)カラーとモノクロでは、ずいぶん雰囲気が変わります。このカットは、実は、お客さんのスカートの柄と店のディスプレーとの組み合わせがいいなあと思ったので撮ったものです。モノクロに軍配でしょうか。ピントは背後の掲示物にしてみました。偶然の出会いですので、この方の性格を写し撮るだとか、よりよい表情を撮るだとかいうことはなかなかに難しいことです。私がこれまでブログにアップさせていただいた方は520~530人ほどだと思いますが、そのほとんどが「一期一会」です。この方は、ぜひまたお会いしましょうとお話しできましたが、それだって「予定は未定」の言葉がありますし・・・。この機会に、記憶に残る、あるいはご本人に喜んでいただける写真を撮りたいものです。(⇔)それにしても目が印象的な方です。(⇔)今度お会いできるとすればその時には髪型が変わっているだろうということでした。どんな雰囲気になっているのでしょうか。テーマとし、その実現、具体化の為の事業を継続しています。そこのギャラリーでは海外の作家の作品を見ることのできる機会が度々ありますので、時々立ち寄ります。ここのスタッフのイタリア人版画家には、かつてこのブログにも登場していただいています。その日までの期限でインターンシップのために来ている方にお会いして色々お話をうかがいました。大阪府から来ているとのことでしたが、「とてもいい経験になりました。会話するうちに、私が「シッタカ・ブッタ」話をしますので、危うく「絵を描かれる方ですか?」という誤解を招きそうでしたので、「いや実は、・・。」と写真の話をしますと「被写体」をしていただけることになり・・・・私の最近のモットーである・・・「チャンスは前髪をつかめ」を実行することにしました。この時はお客さんが途切れていましたので・・・今回は明るい外に出ていただきました。この方の目は印象的ですから、どうしてもそれに惹かれた写真が多くなります。(⇔)いつもの様にお互い初対面ですから、どこかぎこちないところがあるのは仕方がありません。この方もまた作品制作をしているからでしょうか、とても協力的でありがたい方でした。「描くところを撮らせてくれないかなあ。