「虹学のみんな〜!」という呼びかけに応じて登場した虹学メンバーは、1年前とは比べ物にならないくらい、強い個性を発揮していました。彼女たちが表舞台に登場したのは、昨年9月の東京ゲームショウでのこと。翌10月には初めての公開生放送が行われ、ゲーム発の子たちということもあって、各主要ゲームメディアでの展開が続いていきました。僕の周りでも「髪型も似通っていて、みんな同じに見える」という声が聞こえるくらい、当初はそこまで個性を感じることはなかった虹学メンバー。彼女たちはさまざまな施策によって、少しずつ少しずつ自分たちを理解してもらいながら、ファンとの距離を縮めていったのです。距離という点では、ファンだけでなく役とも縮めていったように思います。「スクスタ」の配信が遅れ、二次元側の展開が非常に限られている中、「スクフェス」に追加されたストーリーで演じたり、マンガから役のパーソナリティの一端を読み取ったりと、おそらく虹学メンバーそれぞれが、自分の役と向き合ってきたはずです。それが形になったのが、「ラブライブ!」ならではの“演役同体”の「自己」紹介なのではないでしょうか。(それゆえ、どれだけ愛していようとも、演者が役を演じている、何かを話している際には黙っていてほしいと思います。いうか愛しているなら、普通聞くよね?)自己紹介を含め、数百人のファンの前で話す虹学メンバーの姿は堂々としたもの。公開生放送での手探り状態から、1年でここまでできるようになるんだなと感心しました。この成長こそが「ラブライブ!」プロジェクトの醍醐味。追わずとも、少しでも「ラブライブ!」に興味があるのなら、何かしらのタイミングで彼女たちの姿を見ておくのも良いのではないでしょうか。この醍醐味は、脚本がなくともストーリーが生まれる、生身の人間ならではのものです。Runners」を初披露。フルでは初めて聞きましたが、冒頭から全員で歌い、それぞれのソロ、そしてまた全員へという流れが、ソロ活動の集合体である虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会にぴったりな一曲となっていました。「ラブライブ!」伝統のツーステップや3×3フォーメーションも盛り込まれており、“らしさ”も感じられます。一方で今回、虹ヶ咲学園の聖地・お台場で行うこと、適した会場がフェスティバル広場だけだったこと、文字通り階段の踊り場で踊ったことなど種々の要因があったせいか、おそらく初ではないでしょうか、映像をバックにはしませんでした。そこは「ラブライブ!」らしさを残してほしかったかな......と思う反面、上記のような会場の都合もあるので、今後に注目です(やらないことはないんじゃないかと思うのですが)。一つ言えることは、PVを背負わなかったからといって、決して楽ではなかっただろうということです。PVがないならないで、キャストは役を身一つで表現し、ファンの目を受け止めなくてはいけません。キャストを前面に出す展開の仕方とはいえ、キャラクターの“ホーム”であるゲームが出ず、役の引き出しが少なくならざるを得ない中、その子としてパフォーマンスをして視線や期待を全部受け止めるのは、虹ヶ咲学園ならではの難しさがあるのではないでしょうか。9人それぞれがどれだけ自分と役のシンクロ性を考慮していたかはわかりませんが、少なくとも「リスアニ!」2018年11月号を読む限り、「この子ならこの歌をこう届ける」ことをすごく考えていることが伺えました。「ラブライブ!」である以上、役とのシンクロ性を見られることは避けて通れないことですが、その中で1曲を9人で堂々とやり切ったことに、今回のイベントの意味があります。個人的に気になっているのが前田佳織里さん。言葉と考える方向性がとてもしっかりしていますよね。場を取り仕切るのも上手そうです(気になる理由が「しっかりしてそう」という点に年齢を感じます......)。前述の「リスアニ!」インタビューでもその一端が垣間見えるので、ぜひ読んでみてください。それぞれの個性が強く表現されているソロ曲は、畑亜貴氏の作詞ではなくなりました。彼女たちは、グループとはまた違う「同好会」です。今までと同じことをしていては衰退してしまうのが当然で、新しい何かを模索している、ある意味で挑戦的な集団とも言えます。大げさではありますが、彼女たちを見ている側にも「『ラブライブ!』とは何か」を問いかけられているように思うのです。見ているだけでなく、「自分にとって『ラブライブ!』とは何なのか」「自分の中で、何が『ラブライブ!』を『ラブライブ!』足らしめているのか」、そんな問いへの答えを探しながら、虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会が切り拓く道をたどるのも良いのではないでしょうか。ばかいぬほやほやの今をあそぼうひっさしぶりのニュース更新です。ばかいぬほやほやの今をあそぼう「ラブライブ!」シリーズのスクールアイドルが初めて全員揃うイベント「ラブライブ!フェス」。PMコメントに書き込むのは久しぶりになります。久々にほやほやのページを覗き、虹ヶ咲の記事が書かれている!と。ばかいぬさんの感じる虹ヶ咲がどんなものかと、楽しく読ませてもらいました。虹ヶ咲...難しいですね。発表から1年以上が経つのに、私は未だにどう彼女達に向き合うべきか未だに迷います。同じコンテンツでありながら、正直なところまだ興味は浅いです。媒体や動画放送なども適度に追い掛けているんですけどね。これだけ愛するようになったAqoursと虹ヶ咲、何が違うのか不思議に思います。私の中の答えは「まだ彼女達に物語がないから」ではないかと。私にとっての「『ラブライブ!』とは何か」とは「青春ストーリー」なんですね。ストーリーのところ、大事です。キャラが生きていると感じるにはやはり物語が必須だと思っているので。それだけだとラブライブじゃなくてもよくなってしまいます。部活系青春ストーリーは他にもいっぱいありますから。ラブライブでは演者さんが他に類を見ないほどキャラに寄り添い、一心同体で展開していきます。アニメとリアルの相乗効果といいますか。要するに感じる青春臭さが半端ないわけで。(実際にここまでハマったのは1stライブを観たことが多分に関係していると思います)アニメでしっかりとキャラに生が与えられ、それを土台に演者の皆さんが追随するように泥臭く頑張る。そこが他作品と一線を画し、私がドハマりする要因となったのではないか、と。色々なコンテンツを楽しむ上で非常に重要なファクターですよね。ファンが共感しているのは、キャスト自身の「ストーリー」なのだと思います。何者にも代えがたいエクスタシーなんじゃないかと。その見せ方に共感できるかどうかで、「ラブライブ!」各シリーズにハマれるかどうか変わるのかもしれません。いう意味では、虹ヶ咲はキャラクターのストーリーはなく、キャストのストーリーは始まったばかり。こと「ラブライブ!」に関しては、始まり=スタート地点を見るからこそ、その後の成長ぶりが、より鮮明に感じられるのではないかとも考えています。追わずとも、少なくともなんとなく眺めているだけでも、その価値はあるかもしれませんね。PMご無沙汰しております。性懲りもなく、古い記事にコメントしてしまいます。liveの流出動画を見つけました。別アングル物なのですが、伴奏が止まった瞬間が引きの画面で捉えられていました。逢田氏の異変に真っ先に気づいたのが、小宮氏。気づきながらも、そこから動けずにいる姿が見て取れます。「アニメとのシンクロ」が売りの代名詞ともなっているラブライブで、フォーメーション位置を崩すことは出来ないとの意識が働いていたのだと思います。“ピアノの有る壇上は東京。崩すものだったのかもしれません。それを「梨子ちゃんのために(梨香子のために)」と、躊躇なくリーダーが突破してくれた。それによって、キャストが「PVをコピーしなくてはいけない」殻を破ることが出来たのではないのかな?それが、4thの同曲で新しい振付に挑戦することを可能にしたのではないのかな?と、思い始めています。Aqoursが「PV通りでなくとも良い」との評価を受けた事を受けて、PVを背負わずに動き出した虹ヶ咲の面々は、より自由な解釈で曲を表現できるのではないかと期待します。PM椿さんご無沙汰しております!いつもコメントありがとうございます☆Aqoursは「ラブライブ!らしさ」と思われていたものを結構ブレイクしていますよね。最たるところでは、「終わるはずのスクールアイドルが終わらない」点だったり......。個人的には納得できないところなんですが(w)、部分部分でμ’sの真逆を行きながら、その上で新たな「ラブライブ!らしさ」が生まれてくるものかもしれません。虹ヶ咲はどうなるでしょうね。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。新しい投稿をメールで受け取る「SSSS.GRIDMAN」の読み方は?「SSSS」に隠された意味とは六花・アカネ水着回の波を受けた総数95枚の「SSSS.GRIDMAN(グ...ラブライブロガーばかいぬWeb編集・ライター。個人ではボーカル、ラブライブロガーとして活動中です。同人誌を作ったりもしています。野球、フットボールが生きがい。コーヒーの香りがする本屋さんが好き。/おすすめ記事9色の虹が咲く。ほやほやの今をあそぼう。