)には、それが黒人作家の手によるものだと一目で判るものが圧倒的に多い。登場人物が黒人である映画や文学はここではさておくとして、美術作品においても“黒人であること”や“人種差別”をテーマにしたものが、ほんとうにたくさんある。その理由は、アートはどんな形態であれ、その作家の個人的な経験に感性やテクニックがプラスされて作り上げられるものだということ。成長過程や人生に於て然したる障害のなかった人物なら、きれいな花を見たら素直に「ああ、きれいだな」と感動し、それをそのままキャンバスに描き写すだろうけれど、なにかしら問題を抱えた人間は、花よりもまず、その問題を描くことによって自己のアイデンティティを確かめ、それを世間に知らせることとなる。黒人アーティストの中にも「きれいな花だ。これを描きたい」と思う人は存在するはずなのだけれど、彼らの心中には常に“黒人であること”や“人種差別”という大きな問題が横たわっていて、そちらにパワーを注がざるを得ず、「きれいな花」を「きれいだから」というだけの理由で描く余裕がまだないのだ。受け手(鑑賞者)も、黒人アーティストには“いかにも黒人”な作品を求める。作品が“黒人っぽく”なければ、見てはもらえないのだ。いった黒人アーティストによる“黒人であること”を表現したアートは貴重なアート形態のひとつであり、たくさんの傑作も生まれているし、実際、これを抜きにはブラック・アートは語れない。「きれいな花」も含め、黒人アーティストによる、もっと多様でフレキシブルなアートがあっても良いはずだ。・・・・・ハーレムにはスタジオ美術館という、黒人現代作家の作品を展示する美術館がある。これまでの展示作品の中には“黒人であること”をはっきりと主張したものと、そうでないものの両方があった。例として挙げてきた黒人アーティストによる「きれいな花」を見ることもできるのだ。そのスタジオ美術館は長い間、改装工事を進めていたのだけれど、それがようやく終り、4月29日に新しい展覧会「フリースタイル」と共に再オープンした。ビデオなどの作品を展示しているとのこと。ここでも基本の精神は“黒人であること”なのだけれど、その表現形態はきっとバラエティに富んだものだと思われ、個人的には期待している。ギャラリーで個展を開催している。ハーレムを歩いていると、空きビルの壁に貼り付けられた彼の作品をよく見かける。3メートル四方程度の板に、実在の人物(アフリカン−アメリカンの一般人)の顔がアップで描かれており、その周りに社会や政治に対する短いメッセージや詩が書き込まれている。スーラの点描画法がフォビズム(野獣派)と出会ったような独特のタッチだけれど、彼は驚いたことにこれをスプレー缶で描いている。ブレット・クック・ディズニーもまたヒップホップ世代のアーティストなのだ。サン・ディエゴ出身、現在はハーレムに暮らすドレッドロックの32歳。閉鎖された教会に貼ってある作品群。2年前にアフリカ移民アマドゥ・ディアロを41発撃って射殺した4人の白人警官が描かれている。彼の作品も“黒人であること”がテーマなのは確か。そのスタイルやフレイバーは明らかにこれまでのグラフィティ・アーティストと一線を画している。個展に並べられているのは、ほとんどが彼自身の肖像画。子供の頃からティーンエイジ時代を経て現在に至るまでの、実際のスナップ写真を元にしたグラフィティ作品群だけれど、その恵まれた育ち方のせいなのか、出身地が西海岸サン・ディエゴのせいなのか、とにかく彼の絵は“風通し”が良い。“黒人であること”を追及してはいても、他の黒人アーティストの作品に時に見られる一種の“頑なさ”がまるで無いのだ。ブラック・アートも少しずつ、変わり始めている。以下のサイトに作品があります。New?に戻るハーレムに戻る。