私はスケッチやドローイングをしない。日記もあまり付けない。欲しい情報や繋ぎ留めておきたいものは必然的に頭に残るし、中途半端な自分の痕跡をもし自分が死んだ後に掘り返されたらと想像すると、もはや裸を見られるより恥ずかしい。自分の手から視覚化する時は、完成された形できちんと残したい。今回、2ヶ月間定期的に言葉を残す場が与えられた。このアパートメントに綴った2ヶ月間は、必然的に頭に残る上手く言えないけど確かに今感じている“何か”を、一つ一つ言葉に変換していく作業だったように思う。私は、自分の感覚の中で一番強い強制力を持っているのは視覚情報だと確信している。その一方で、言葉は視覚よりも恐い存在だと思っている。言葉は相手を簡単にごまかすことができる。言葉の真意を見抜こうとするとヒラリとかわされ、いつも惑わされる。必死に紡いだ言葉に託した優しさはなかなか伝わらないのに、なぜ棘だけはすぐに伝わるんだろう?言葉がきっかけで無駄に消耗することもしばしばだ。そんな時、私は五感のメモリを切り替えて“肌”に神経を集中させる。深呼吸して“肌で感じる”雰囲気やニュアンスを感じ取ろうと試みるのだ。第六感というものがあるとしたら、それはこの“肌”かもしれないなんて言ったら、周りのみんなはなんて言うかな。今回が最終回となります。2ヶ月間読んで下さった方々、どうもありがとうございました。アーティスト1986北海道生まれ肌とコスチュームを通してこの街を見つめた世界を描きます。最近特によく聞くようになった“歩きスマホ”の注意喚起。確かに注意散漫になって危ないけど、気持ちはすごくよく分かるんだよなぁ。私は週5日働きながら制作活動しているんだけど、職場まで片道1時間45分かかる。都内は高いし制作をしようと思うと狭いし。スタジオのある取手にも通えて都内にも出られるギリギリの場所のアパートで、あと1ヶ月半に迫った賃貸契約を更新するか否かで迷い中。詔子タイトルからちょっとエッチなのを想像した方がいたとしたら、ごめんなさい。脱ぐには脱ぐでも、今回は皮膚まで脱いじゃった部分のお話。今月末から始まる、大学の油画研究室と美術解剖学研究室の共同主催のグループ展に参加することになった(詳細は文末に記載)。そもそも、現在の作品テーマに至るきっかけは、大学の美術解剖学の課題提出だったように思う。前から制作している時の脳みその状態って、自転車に乗ってる時と似てるなぁと思ってた。私の場合、下絵の段階で完成の95%を設計する。残りの5%は仕上げの調整。完成がほとんど見える状態まで作り込むから、下絵の段階は無音じゃないと作業に集中できない。キャンバスに向かう段階になると打って変わって機械のように、私はただの労働力。「いいオンナ」ってなんだろう。この前友達と食事してた時、仕事柄、パンツスタイルとフラットシューズばかりでヒールを履かないでいたら、最近はもう脚が痛くてヒールが履けなくなった、という話題になった。今年の夏、どうしても見たい展覧会があってロンドンに行った。アレキサンダーマックイーンはロンドン出身のファッションデザイナー。残念ながら2010年に40歳で亡くなっているんだけど、彼の作品はファッション以外の幅広い分野で指示されているとのこと。歯が抜ける夢をよく見る。いつからか定かじゃないけど、多分、高校3年生ぐらいの時から。いろんなバージョンがあるんだけど、大概は何となくグラついている奥歯を指で押していじって最終的には抜いてしまう。すると、恐らく抜けなくても良い周りの歯もグラグラしていることに気付いて、最終的には何本もボロボロと抜けてしまうという夢。何度見ても後味の悪い夢だ。今年の夏の個展に、手作りのある掛け軸を展示していました。実はこの掛け軸、《手作り》って、絵と表装だけの話じゃないんです。今回はこの掛け軸が出来上がるまでのことをお話したいと思います。第23期土曜日を担当する画家の藤森詔子(ふじもりしょうこ)です。この街で暮らして肌で感じたこと、人と関係を築き暮らしていくこと、なんかをテーマにしながら、油絵を描いています。夏に開催した個展のがきっかけで、ここアパートで2ヶ月間日記を書くことになりました。初回の今回は、自己紹介がてら少し私自身のことを書いてみようと思います。手が振り上がったまま、ブルブルする。息切れだって、気持ちがいい。