いわゆるハードコア・パンク。このジャンルは、拡声器に似た悲しさ美しさがあるような気がするのです。私は音楽に疎いほうで、最初に音楽が好きになったときにもまず言葉ありき、歌ありき語りありきで、バンドというのはあくまで「バックバンド」が基本でした。今もおそらくまだその心根は残っていて、企画タイトルも「ウタ」をやるから「ウタ、ライブ」といった具合ですから。「届くウタ」「何を言ってるか聞き取れるウタ」が最高!で、ハードパンクやニューウェーブなどでも、あくまで言葉の聞き取れるパンクが好きでした。それがいつの頃からか、洋楽とか無調性音楽を好んで聞くようになっていきました。純粋に、音だけで聞けるところが良かった。日本人の日本語の歌詞だと、考え方や美的感覚の違いがダイレクトに迫ってきて苦しくなってきたのです。同時期、今までうるさいだけに聞こえていたハードコアも好きになってきました。ハードコアの基本は、歪んだギター、シンプルな構成、煩いドラム、埋もれる声と早すぎて何を言ってるか聞き取れない歌詞。メッセージ性はすこぶる強かったりする。前にリバイバル上映されていた「ちょっとの雨なら我慢」を観た時、とても暴力的でアクティブなのに、なんだかエンドロールで悲しくなりました。それは届かなかった、けれど確かにあった何かがスクリーンに写っていたからだと思うのです。伝説的なハードコアバンドASBESTOSのボーカルだったKANさんがフロントマンを務めるMONEYiSGODは、音楽的にはとてもポップだし、リズム隊がめちゃくちゃに上手い(なにせ現マリア観音と、元マリア観音がタッグを組んでいる)、KANさんの強い声はバンドを突き破って聴き取れる。どこか聴いていて悲しくなるのです。ハードコア・パンクは、激しいだけじゃダメです。悲しくならなきゃダメです。第1回に引き続き出演いただく「山梨のMassacre」こと小仏。前回(2018.7.14)の紹介ブログでは「なぜ誰も東京に呼ばないのでしょう?」「ちゃんと、知られていないからです。」と記載していましたが,我々の思惑?どおり,前回企画の以降は,都内企画にも次々と引っ張りだこになってます。インストプログレですが,マニア向けのとっつきにくいものでは一切なく,美しいメロディと鋭い緩急のついたポップな楽曲展開,音色の調整・バランスの良さで,ライブで初めて聞いてもいい曲であることがすぐわかるすごいバンド。今回の出演後はさらに飛躍すること間違いなしです。共有2019年3月5日火曜日ウタ、ライブ2出演者紹介その1「死神紫郎」2月2日、死神紫郎さんの自主企画「四人の死角vol.3」へ。死神さんは死神さんが死神さんだったころから(死神さんは昨年改名されて「死神紫郎」さんになりました)度々企画を行っていて、どれも必ず「あー、死神さんの企画だ」と思わされるオリジナリティの塊みたいな、かつ良質な企画なのです。今回てろてろが企画を行う東高円寺二万電圧で行われていたコピバン企画へ。お目当てのムJAPAN(Xの一人カバー。)以外のバンドも観たのですが、どれも上手いしオリジナルへの愛が感じられました。2日続けて良いライブを観た私は、丸ノ内線に乗り込み、「ええもん観たわ」とホクホク帰途についたのです。帰りの電車でボンヤリ「良いコピーと、悪いオリジナルならばどちらが良いのだろう」と、考えるともなく考え、がたんがたんと電車に揺られていました。良い悪いというのはとても曖昧な基準ですが、自分の中の尺度の一つに「自我が滅失した見世物」というものがあります。極端であるとき、自分の中の他者が限りなく0に近く消えてしまったときの人の振る舞いはとかく無様なもので、「オリジナルであること」に拘るという行為も、私には似たものでした。いうのも、私自身長くコピーバンドをやっていて、コピーというのは自分を消して何者かに成り代わる行為ですから、愛で言うならアガペー、全身を投げ出して自分が消えるといいライブができるわけだ、とそういう実感があったのです。東高円寺から新宿までは8分です。お酒も沢山飲んでいたので、時間はもっと速いです。思考がどんどん過去へ過去へと進みます。インターネットが発達して、消費者としてはこれ以上なく良い環境が整ってきています。関わらず作られる「オリジナル」、これは相当に難しい。オリジナルの語源はオリジン、源泉という意味だそうですが、つまりその人から湧き出ているとわかれば(思わせてもらえれば)、形式や方法論が同じでもオリジナルに感じられるはずです。剽窃がいとも簡単にわかってしまう時代に、オリジナルな表現、その人でなければいけないと「思える」表現をするには、その人の人生を、命をかけなければいけない。しなければ、良い表現(自我の滅失した、それがそれであることにだけ意味のある)は作れない。逆に言えば、簡単に「良い表現」をしたいなら、簡単に自己を滅却できる「コピーバンド」が一番いい。......というのも、「オリジナル」の名のもとに行われるちくともオリジナルでも新しくもないだらしないステージや、逆にオリジナルに拘りすぎて音楽はおろかパフォーマンスにもならない何かを観すぎていたから、本気でそう思っていたし、今でもやっぱりそう思います。自分を極めて自分を超えていくというのはそれほど難しいことのはずで、みんなから「ニセモノ」「まがいもの」と言われ続けてそれでも続けた果てに成れるもののはずです。死神紫郎さんは、ニセモノでしょうか。私の中ではすでに結論が出ているのですが、答えは皆さんに実際の生のステージを観ていただいて、判断して頂きたい。ところで良い企画というのは、その企画者自身の要素が各出演者に感じられる、それが総体となってどれ一つ欠けても成り立たないと、観終わったあとの観客がそう思えるものですが、そのためにはただ自分の好きなバンドや表現者をより集めるだけでは難しいものです。死神さんはプレイヤーとしてだけでもなく、オーガナイザーとしても優れた方だと思います。それぐらい、自身の「オリジナリティ」が際立っているということです。共有ウタ、ライブ2を紹介していただきましたindiegrabさんで「ウタ、ライブ2」の告知宣伝をしていただきました。自主企画『ウタ、ライブ2』を3/8(金)に東高円寺の二万電圧にて開催。ダンカンバカヤロー!、MONEYiSGOD。プログレとパンクを基調としながら、言葉とメロディを異化した「ウタ」、予定調和でないウタ本来の形を感じさせるというイベントとなっている。電波パパてろてろのメンバーが、企画の出演者をご紹介いたします。電波パパの歌を聴くと、言葉のチカラとは何か、歌詞とは何か、などを考えてしまうのです。以前に対バンさせて頂いた時にCDを買ってから、一時期そればっかり聴いていたくらいにファンなのです。歌詞もよく読みました。もれるてろてろのメンバーが、企画の出演者をご紹介いたします。インターネットで、絶対に炎上しない方法がいくつかあります。何もしないということです。サラリーマン川柳てろてろのメンバーが、企画の出演者をご紹介いたします。世界で一番格好良いバンドです。