勢いの止まらない人気コンテンツの初アルバムがいよいよ到着。2017年9月の始動から楽曲及びドラマ・トラックを中心に展開され、実際に日本のヒップホップ・シーンで活躍しているアーティスト/クリエイターらも作家として起用した楽曲と声優ならではのラップ表現、少年マンガ的なストーリーの融合によって、今や絶大な人気を獲得している。Season〉が行われ、激戦の末にシンジュク・ディビジョンの麻天狼が優勝。Champion』では、麻天狼による表題曲をZeebraと気鋭トラックメイカーの理貴が手掛けて話題となった。Microphone』が完成。LEGEND”に加え、各ディビジョンの新曲と新たな全体曲を収録し、〈ヒプマイ〉のこれまでと今を一望できる作品となっている。Posseのリーダーである飴村乱数役の声優・白井悠介を迎え、“Stella”の話題を中心に〈ヒプマイ〉の魅力について語ってもらった。OUTさんの曲を聴いたり、たまにカラオケで歌ったりはしてました。きっかけは結構アニメだったりしたんですけど(両アクトともアニメの主題歌を担当していた)。実際にお仕事としてラップをしたのは〈ヒプマイ〉が初めてだったんですが、そこで本当の難しさや楽しさを実感できた部分はあります。ラップはテンポが速かったりするので、歌よりもキャラらしい声を出すのが難しい部分があるんですよ。――飴村乱数としてラップするにあたって心掛けているのはどういったことでしょうか?白井「元気でキャピッとしたキャラクターなので、毎回可愛らしさやあざとさは出していきたいと思ってますけど、いかんせん僕もかなり無理してまして(笑)。声も普段はそんなに高いわけではないので、そのなかで例えば、語尾の最後を上げるようにしたり、ポップな感じを意識して歌ってますね。一度テンションが上がったら楽というか、乱数自身が自由なキャラクターなので、ステージでは自由にできるところがあるんです。僕も素の自分はそういうタイプなので、ライヴではあまり苦労はないですね。Posseについてはどのように捉えてますか?白井「飴村乱数というキャラクターの裏の部分が徐々に出てきてますけど、その本心が露呈したときに他の二人(夢野幻太郎と有栖川帝統。Posseのキャラクターにかなり向き合ったつもりなんですけど、いまだに掴めないところがあって、底知れないですね。ユルいようで空恐ろしいところがあって。物語のなかでもストーリーを進めていく立ち位置にいますし。結果的には何をしても可愛いんですよね。白井「お洒落なんですよね。幻太郎もどこまでウソをついてるのかわからないですし。MORI「僕は3人の声のバランスがいいなあと思っていて。先ほど白井さんは無理をしてるとおっしゃってましたけど(笑)、声が高ければ高いほどいいというわけでもないですし、バラバラなようでいて絶妙なんですよね。Posseの新曲“Stella”は、宇宙を舞台にそれぞれの役柄に扮したメンバー3人の邂逅が物語調で描かれる、SF風の壮大なナンバーです。ESME「最初にディレクターさんから〈惑星間を移動する物語の楽曲〉というお話をいただいたんですが、その設定が壮大すぎて〈どうやって楽曲にすればいいんだろう?〉と思いましたね。弥之助「資料には、ざっくり言うと『カウボーイビバップ』や『スペース☆ダンディ』みたいなスペースオペラ的な世界観で、シブヤの3人が宇宙船に乗って星間を移動する、という設定が書かれていたんです。そもそもこの曲は〈幻太郎が書いた小説〉という設定にして、〈フィクションのなかでフィクションの話をする〉という狙いが最初にあったんですよ。そこから僕が盛大に妄想を広げた結果がコレなんです(笑)。白井「確かに帝統が王様、幻太郎が山賊、乱数が科学者というのは意外でした。普通なら山賊は帝統だと思いますし。弥之助「そうなんです。どこから来てどこに行こうとしてるのかわからない3人が一時的に集まって何かをしでかすおもしろさが出ればと思って。Posseは4ディビジョンのなかでいちばん歪な関係というか、なぜ一緒にいるのかよくわからない3人だと思うんですよ。Texture-PCCS-”とはまた別の視点で描きたかったんです。――トラックは各キャラのヴァースごとでトラップやブロステップ風などに変化して、サビは4つ打ちで加速感を増すという、次々と景色が移り変わるような構成です。ESME「サビの部分は星の間を移動しているイメージで作りました。曲的に何度も場面転換する必要があると思ったので、それぞれ全然違う世界観のトラックを作って、それが最後にまとまっていくようなストーリーにしたんですが、個人的には4~5曲分の労力を使った気持ちなんですよ(笑)。――イントロは映写機が回る音で始まり、そこに幻太郎のモノローグが被さるところも、この曲自体が物語であることを暗示しているように感じました。ESME「そうですね。この提案は弥之助さんからもらいました。始まりは語り部が語っている感じにしようと思っていました。白井「この曲はひとつの映画を観ている感じがありますよね。映像化してPVを作ってほしいぐらいです(笑)。僕も最初にデモを聴いたときからめちゃくちゃカッコイイと思いましたし、しかも今までのシブヤの楽曲とはまったくイメージが違うので、シブヤの3人で〈ヤバすぎない?〉ってテンションが上がっちゃいました。あと、音源と同時に設定資料をいただいたんですけど、そこに楽曲のテーマとして〈エモ散らかす〉というパワーワードが書かれてたんです(笑)」ESME「あれ、本当にパワーワードですよね。白井「確かにめちゃくちゃエモ散らかしてるんですよ。Posseでない、乱数で言えば科学者というフィルターを一枚通したうえでのラップになるので、声も落ち着いたトーンで歌わせていただきました。レコーディングは僕がトップバッターだったので、他の二人がどういうふうに歌っているのかは気になってたんです。――今までの〈シブヤ=ポップ〉というイメージからガラリと変わったところも大きいんでしょうね。白井「それだけインパクトも強いでしょうし。Posseは最初、乱数が帝統と幻太郎を半ば無理やり誘う形で結成されましたけど、今回の“Stella”では逆に二人が乱数を導く設定なんですね。――キャラ同士の関係性の考察も捗りそうです。ちなみに仮歌のラップは弥之助さんが担当されたんですよね。白井「あっ、そうだったんですね。弥之助「いえいえ、心がバラバラに分かれそうで大変でしたけど(笑)。今回はキャラクターのフィルターを通しての演技になるので、3人ともキャラを演じているキャラクターっぽい仮歌を入れたかったんですけど、〈それっていったいどうしたらいいんだろう......?〉と思って(笑)。いうラップを聴きたい〉というふうに組み立てていったんです。出来上がったものを聴いたときの〈うわあ、こういうことだなあ〉という感動がすごかったですね」ESME「この曲は物語としての強度がありますけど、僕は言葉のチョイスも好きなんです。starlight〉とか、ひとつひとつの言葉を聴くだけでグッときてしまうんですよね。弥之助「その言葉は作詞家冥利に尽きますね。ありがとうございます」ESME「こちらこそありがとうございます。Posseらしくもあり、同時に新しさを引き出した楽曲だと思います。皆さんの立場から見て〈ヒプノシスマイク〉の魅力はどんなところにあると思いますか?弥之助「ラップは声が重要で、聴き手にとっては歌唱以上に好きな声/嫌いな声が色濃く出るジャンルだと思うんです。メロディーとかを削ぎ落とした結果、声の表情や色で多くの情報を伝えなくてはいけないので、声の表現をお仕事にされてる方々がラップするのはハマってたんだなと、曲が出揃ってきた今は思いますね。それとバトルの投票結果によってコンテンツの内容が変わっていくのが、インタラクティヴで新体験でした」ESME「僕は声優とラップという一見全然違うコンテンツが組み合わさることで両方の良いところが出ていると思いますし、そのうえで〈ヒップホップとはこういうものだ〉と押し付けるのではなく、〈ヒプノシスマイク〉が入れ物となることで逆に何でもできるようになっているんじゃないかと思っていて。白井「お二人のおっしゃる通りですし、今まで二次元のキャラクターがラップでバトルするコンテンツはなかったと思うので、その新鮮さも取っ掛かりとして大きかったと思います。他のキャラクター・ソングもそうですけど、ラップはキャラの個性や性格が出やすいですし、〈ヒプマイ〉はちゃんとプロの方々に楽曲を作っていただいてるからこそ成立してるんだと思うんです。CREWに属する入間銃兎。CVは駒田航)の“ベイサイド・スモーキングブルース”はすごく好きですね。manners)ですね。これも今までの全体曲とは違った雰囲気で、各ディビジョンのパートごとに特徴があるんです。弥之助「全体曲はマイクリレーが醍醐味ですものね。――アルバムとしては各ディビジョンが新曲で新しい一面を見せ、ドラマ・トラックでは驚きの動きもありました。今後の展開のきっかけになりそうですよね。次どうなるの?〉と思わせてくれるんですよね。今回はいつもと違うディビジョン同士で絡む場面もありましたし、気になるところも多いですけど、ドラマ・トラックを含め、今回のアルバムで初めてヒプノシスマイクに触れてくださる方でも入りやすいものになってると思うんですよ。Microphone』に参加したアーティストの関連作品。HARD関連盤を紹介。-F.P.S.M-関連盤を紹介。ONLINEタワレコTVTwitterFacebookYouTubeページのトップへTOP。