それにしても弦楽奏者の性別がわかるなんて。ベルウッドさんとのオフ会はご遠慮しますので、お二人で仲良くお過ごし下さいませ。22:23想い人がいるので、お気持ちは有り難いのですが私も遠慮させて頂きます。22:30パグ太郎さん、CENYAさんCENYAさんの想い人ってファウストの方でしたか。意外に年増好みなんですねぇ。おっさんのクレーメルは潔いからだのまま身を引きましょう。クレーメルも40年前は若くてヒゲもかっこよかったですけどねぇ。08:22ベルウッドさん、こんばんは。レスが遅くなってすみません。クレーメルの1980年録音盤は、私も愛聴しています。ヴァイオリン一挺だけで、どうしてあれだけ多彩で強い音が出せるのか不思議でした。クレーメルがこの曲を演奏している動画を偶然youtubeで見て、まるで体操でもしているかのように体を大きく動かしながら演奏していることが分かって納得しました。心に響く演奏をするには、テクニックだけではなくて相当な体力も必要なんですね。それはそうと、この盤はシステム全体やアンプの調整でも使っていますが、高音が耳障りにならないようにするのが難しいですね。高音が出しゃばらないATCでも、キーキーというのを押さるのは大変でした。今度のオフ会では、このあたりが上手く調整できているか聞いてみてください。20:09ベルウッドさん&みなさま。私もフィリップスの旧盤を所有しています。無伴奏ソナタ&パルティータの私的な愛聴盤は、定番ですがシゲッティ、シェリングの旧盤(ソニーのモノラル/グラモフォン盤は装飾過多で×)、そしてパルティータ2番に限れば、アドルフ・ブッシュ盤です。「じーさんずラヴ」ですね(f^^;;)。20:35Reviathさん「じーさんずラブ」ですか、いいですね(笑)。バッハの無伴奏といえば、かつては巨匠たちが円熟の極みに達してようやく取り上げて挑むという峻峰の高嶺という感がありました。峻厳な技巧と精神性を好む日本人には、特に、シゲティが高く評価されるようです。現代ではむしろ若手がどんどんと弾きこなし、デビューの挨拶代わりのように弾いています。自由闊達に自らの個性をぶつけてくる。バッハの音楽にはそういう自由があるからです。巷には、全曲盤やイザイなどと組み合わせた企画盤などが各種あふれかえり、まさに百花斉放の観があります。いうことの先駆けとなったのが、このクレーメルのような気がします。それまでの厳格な枠組みをあえて壊すかのような、自由でしかも挑戦的な演奏です。流麗さや表面的な美音を排し、バッハの精神性の深みをつかみとろうとする。時に汚い音だって辞さない。ヴァイオリン独特の雑音的な擦過音やかすれなどもあえて隠そうとしない。いうところは、クレーメルとシゲティは共通するところがあるような気もします。クレーメルの技術ははるかに上で、その技巧をあえて超越させているところが加わっています。いうところが、なるほど、システムの厳しい検聴用に向いているのだと思いました。