ヴァイオリンの練習は毎日変わらず、地味~なものです。気がつくとなんだか身体が気持ち悪い感じがする持ち方に戻っています。左の肩の調子によって変わってきてしまうみたい。響きが減って寂しい感じになってしまいます...。前から分かっていたつもりだけど、肩当てをずらしたくらいでこんなに変わるんだ...。今の位置にしたんだった。(笑)そうやって決めたかたちは、それほど身体に無理がかかる訳ではないけれど、ちょっと意識するのを忘れると崩れてきてしまうのです。ヴァイオリンの構え方は人それぞれで、バレエのように「誰もがそうであるべきかたち」という厳密なものではありません。(かたちではなくて、良い音が出るようにという厳密さ、かな?)自分で決めたかたちだから、バレエのように他の人に指摘してもらうことはできません。右の肩は動かすのかそうでもないのか、弓を持つ指はどうすろのか...。個別に考えることはわたしには不可能に思えます...。いくつかの動きをセットにして、ニュアンスを付け足して覚えるのならなんとかできます。ニュアンスというのは、上手く表現できないけれど動きに付随する感情みたいなものです。その感情を思い出せば身体が自然とそうなる...というふうにしたい。いう状態で弾いてみたら、音も少し良くなります。(いつもできるようになってはいません)ん~、本当に良いのかどうかは自信がないけれど、音にもニュアンスが加わります。当然といえば当然なのだけど。(笑)そんな、自分だけにしか分からないようなことをグジグジと試したりしています。楽譜を追って音を出し始めると、かたちがどうなっているのかを考える余裕が無くなってしまうのが問題です。弓で弦のどこを弾くか(駒からの距離)についてを丁寧に教わりました。勝手が変わり、ちょうど良いタイミングかもしれません。音程が合っていないと良く響きません。良い楽器ほどそれがシビアに反映されるようです。それに加えて駒からどのくらい離れた位置を弓で擦るかによっても音は大きく変わります。これは弦の種類でも変わり、なおかつ一音一音で変わります!!あー、あと弓を動かすスピードでも変わってしまいます。いやぁ...、本当に細かいことで、わたしには実行不可能か?と思われます。フレーズの途中でどうも好きじゃない音質になってしまう音がそういうことに気をつけると少しは前後の音に違和感なく音が繋がるような気がします。実際にできているかは良くわかりませんよ。今練習している『白鳥の湖』の「グラン・アダージョ」は、(もう面倒くさいからいつも呼んでる名前で書きます)踊りの動きとヴァイオリンのフレーズの流れを、自分なりに同じようにしたいと思って、フィンガリングや弓を決めました。それでもなんだか凸凹ギクシャクしてしまうところがあります。続いて半音上のソを弾くと静かな音にしたくても良く響いて大きくなっちゃう。ヴァイオリンという楽器の特性か、音の高さによって響き方が違うのは前から感じているのです。それを修正(?)しながら弾くというのはもう本当に職人技です...。ソが響きすぎるのはどうしたらいいのか自分では分かりません。楽器の調整で直してもらうのがいいのかな?でもそれをやってもらうほど自分が音に神経を使えているかは分かりません。他の曲だったらあんまり気にならないのだろうなぁ。好きだけどうまく弾けなくて、最初の部分ばかり何度もやり直すので全然進まなくて、後の方は手薄になってしまう...。コメント(0)レッスンまでの日数を数えて焦る2016-01-24ヴァイオリンのレッスンはたいてい隔週の木曜日です。レッスンまで1週間を切った今くらいの時期に焦りが...。先回、クロイツェル15番が上手くできず持ち越しになったので新しい曲はクロイツェル9番だけですが、これが弾けるような気がしない...。速く弾くのは難しいのでゆっくりだと、どんな曲なのかが全く分からないのです。音の羅列に感じてしまうと、何をやっているのか分からなくなります。寒さのせいなのか、肩や手の調子が薄っすら悪いような気がします。毎日練習していても、前日よりも指の動きが悪いように感じます。前日の練習が終わった時のイメージが残っていて、それと比べてそう感じるのだと思います。実際に、練習を進めるとだんだん動くようになってきて忘れます。ヴァイオリンでやっていることが日常の動きよりも高度で繊細な動きなのだろうな。いうことを練習できるのは嬉しいことだな。思ってモチベーションをあげてみる(笑)。情緒不安定というよりは弓が不安定なのか、音がヨレヨレしている感じ。全部の音をしっかり出す練習をしてみたら良いのかもしれません。明日やってみようかな。コメント(0)「愛の挨拶」は情緒不安定?2016-01-20この前のレッスンから「愛の挨拶」を始めました。指が難しいというか、ん~、これで合っているのか?という状況。一度弾いた後に先生がフィンガリングの解説をしてくれました。いやぁ...、ひとりでは分からなかった...。楽譜を読むということが分かっていないのだなぁ。ポルタメントで弾くべきところやfz(フォルツァート)や、強弱やテンポ。先生が弾いたら情緒の豊かさに「うわぁ~!」と声が出てしまいました。ああ~、こんなふうにやっていいんだ...。音の膨らみと一緒にテンポも揺れていいんだな~。恋愛の感情ってそういうものなのかもしれません。身に覚えがないけど(笑)。作曲者のエルガーが婚約者に送った曲なのだからまさにそういう感じで良いのかもしれません。わたしが妄想していたのは軽いタッチの爽やかなイメージだったので、それは却下です。大人な遊びのあるイメージの楽譜でした。強いところ・音が伸びるところは感情の高まりに違いなく、もうなんだかアレですが(笑)、そんなことを練習している自分が面白くなってきます。youtubeで探していくつか聴いた中で大好きな演奏がありました。自分の使っている楽譜ではこういう演奏にならないのでは?と思っていたけれど、いえいえ、これを目指せばいいのかもしれないと思いました。