2017年8月19日SHAREツイートシェアはてブLINEPocket「レコード芸術」6月号を読んでいて、宇野功芳先生が落語ファンでもっぱら喬太郎と志の輔を追っかけているということが書かれていて少々びっくりした。1ヶ月前のクラシック音楽講座の終了後の懇親会で、その喬太郎と志の輔の話で盛り上がったばかりだった。僕は落語に関しては疎い。その場に偶然居合わせた何人かが事前に打合せでもしたかのように「喬太郎は凄い!」と同調し絶賛していたので、一度機会を見つけて何とか寄席を体感してみたいと思っていた矢先だったから。宇野先生までが追っかけているというのだからやっぱり喬太郎の実力というのは半端でないのかもしれない。切符も早々と完売するらしいからともかくライブに触れるべし、だな。久しぶりにケンプを聴く。彼の実演は残念ながら聴いたことがない。合計10回もの来日を果たしているわけだから、ひょっとすると一度くらいは聴ける機会はあったのかもしれないが、まだまだクラシック音楽を聴き初めの「ひよっこ」(それにまた例によってFM放送に毎夜の如くかじりつきながらひとつでも多くの音楽を知ろうと懸命に音を追っていた頃だろうから)にとって、来日アーティストの公演に馳せ参じるなどとは金銭的にも思いもよらない話だったろうゆえありえない話なのだが。聴いたヴィルヘルム・ケンプの演奏は、NHK-FMでのブラームスの第2協奏曲(だったと記憶する)。エアチェック・テープはとうの昔に処分してしまったゆえ、指揮者やオーケストラはわからない。いつかの音楽祭のライブ録音だったと思う。今から思うと、スタジオで編集された音盤によるのではなく実況中継をFM放送で聴いたというのがポイントだ。その後いくつか聴いた彼のレコードではそれほど感動した思い出が皆無なのだが、このブラームスに関しては心を鷲づかみにされ、しばらくケンプの演奏以外受け付けなかったから。「初めて聴いた」演奏ということも影響しているだろう。テクニック的にも決して完璧な演奏でなかったにもかかわらず、脳みそに刷り込まれたケンプのブラームスはとにかく素敵だった。ケンプこそは実演を知らずして語ることのできないピアニストなのだろうな(もちろんそれは彼に限ったことではないけど・・・)。ところで、早いもので来週末は「第26回早わかりクラシック音楽講座」である。今回はベートーヴェンの「皇帝」を採り上げるのだが、かつてあまりに聴き過ぎたのか(笑)最近では音盤を取り出すことはほぼなくなった。いえ、少しずつ準備を始めなければいけないのでいくつか所有の演奏を聴いてみるとするか・・・。いうことで、せっかくなので予習を兼ねケンプの「皇帝」を聴く。ヴィルヘルム・ケンプ(ピアノ)フェルディナント・ライトナー指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団(1961)今となってはあまり話題に上らない演奏だと思うが、速めのテンポで颯爽としていて意外に良い(笑)。(大演奏である片鱗はところどころに感じられるものの)如何せんスケールが小さく、音が萎縮して開放感が見られないのが難点・・・。残念ながらいまひとつ感動が伝わってこない。ケンプの生演奏はこんなものじゃなかったろうになぁ・・・。1964年、滋賀県に生まれる。1979年頃クラシック音楽の世界に遭遇。以来、ジャズやロックを含めたあらゆるジャンルの音楽を聴き続ける。2009年5月23日こんばんは。最近の落語ブームは数年前やっていた宮藤官九郎脚本の、「タイガー&ドラゴン」の影響もあるそうですね。http://www.hmv.co.jp/product/detail/1489241確かに、このドラマは面白かったですが私の落語への興味はそこで止まったままです(いろいろ趣味が多すぎて、さすがにそこまで手がまわりません・・・笑)。ケンプの件、昔のFMのエアチェック・テープは、本当に聴いてみたいですね。おっしゃるように、ケンプのセッション録音はあまりに伝わってこないと、私も思います。内田光子は、バックハウスにはまるで興味が無く、どこがいいのかわからないとか、昔「レコ芸」のインタビュー記事で語っていましたよね。ケンプのことは高く評価していたように記憶しています。二人の実演を聴いている彼女の発言だけに、とても意外だったのを覚えています。今、別な号のインタビュー記事の図書館でコピーしたものが手元にあります(メンゲルベルクのマタイ記事の時のように、何年何月号を控えていない)。ベームはいかがですか。ベームはブラームスのシンフォニーで結構いいものがあるんだけど、いちばんよかったのは、70年代の終わりかな、ミュンヘン・オペラで振った「フィデリオ」でした。「レオノーレ序曲」の三番を、正しいか正しくないか知らないけど、彼はオペラの中で使って、それがすばらしかった。その前に、歌手と合わなかったり、ちょっとジタバタしたわけ。したら、ペームおじさんはカッとなって「レオノーレ第三番」のすばらしいのを振ったんです。いう体験は、レコードの世界でなく現場にいないと出会えないですねェ。ほかに感動的なご体験というと・・。私が個人的に、自分の考えもしなかった世界を見せつけられ、心を揺さぶられた人となると・・・やはりフルトヴェングラー、カザルス、(エトヴィン・)フィッシャー、シュナーベル、コルトー、エネスコ、そういうところになってしまいます。カザルスの指揮した中で、とくにお気に入りのものはありますか。カザルスのバッハのオーケストラ組曲四曲はすばらしいと思います。このごろ流行のオーセンチィック(=ヒストリカル)・ミュージック・メイキングとはかけ離れたものですけど、私は、カザルスのはひとつの道として、揺るぎないものがあると思います。自分の信念で、「この音はこうだ」と言っている強さがある。