求人プレスリリースアクセス・お問合せtwitterinstagramfacebook美術館について弘前れんが倉庫美術館は、明治・大正期に建設され、近代産業遺産として弘前の風景を形作ってきた吉野町煉瓦倉庫を改修し、2020年4月11日に美術館として再生される新しい文化施設です。して地域のなかで呼び親しまれてきた場所の記憶と歴史を、建築とともに未来へ継承したいという想いのもと「弘前れんが倉庫美術館」と名付けられました。展覧会プログラムの企画や、作品収蔵などの諸活動において、次の2つの特徴を生かします。建築や地域に合わせたコミッション・ワーク(新たな作品制作)を重視し、完成した作品を展示し、さらに収蔵するという一連の流れによって、弘前ならではのコレクションを形成します。いう固定的な運用にこだわらず、煉瓦倉庫の可能性を最大限生かした自由で柔軟な方法で空間を運用し、年間プログラムを構成します。展示される個々の作品も、短期から長期まで、異なるリズムで展示します。ミッション地域のクリエイティブ・ハブ(文化創造の拠点)となるために、活動の基盤として3つのミッション(使命)を設定します。ある煉瓦倉庫の記憶を、未来へ継承します。・建築と共振し人々の創造性を喚起する作品を通じて、新たな空間体験を創出します。・弘前および東北地域との対話を促し、その自然、文化、歴史を新たな視点から再生します。・先鋭的な技術や手法を用いた多様な表現活動を紹介します。・異なる文化や世界との出会いや交流を生み出し、人々の開かれた感性を育みます。Architects設計デザインは建築家・田根剛氏が手がけました。「記憶の継承」をコンセプトとし、現存する部分は可能な限り残すことで、近代産業遺産である煉瓦倉庫を活かしたデザインとなっています。光の角度によって発色する「シードル・ゴールド」の屋根は、日本で初めて大々的にシードルを製造した工場としての歴史を象徴しています。ロゴ美術館のロゴはグラフィック・デザイナー服部一成氏が手がけました。館名の上に乗る弘前の「H」が、文字列の長さに合わせて変化する有機的なデザインが特徴です。伸縮する「H」の形は、人々の記憶を宿した煉瓦倉庫が美術館に生まれ変わる、その過去から未来へ続いていく時間軸を表しています。上下に移動しながら流れていく文字は、美術館の中を巡り、作品との出会いから生まれる心の動きをイメージしています。phoneスマートフォン・タブレットを縦方向に戻してください。