(2019年8月31日)。ライブ中からなんだかそんな良い予感がしてたので、家に帰るなり焼酎を片手にその日のライブ音源(会場のミキサー卓からとったぱぱっとした音)を聴いていた。去年のアコースティックツアーくらいからその兆候はあったのだが、この千葉LOOKで明らかに声が鳴り出しているのが分かった。前回のツアー中もどこか手応えめいたものがあったのだが、年明けから3ヶ月、咳に悩まされていたため、中々確信には至らなかった。『epoch』のレコーディングで“それ”が覚醒することを期待していくつかの曲でkeyを変更したが、結果、せず、裏目に出てボーカルRECで惨憺たる目にもあった。そんな中、一番最後に録った「コトバとオト」では少し鳴らせたような気がしていた。▲8月6日(火)@東京・新代田FEVER耳はいい方だと思う。僕の特技に“声の主を当てる”というのがあって、例えばツアーの移動中などにカーステから流れるラジオのMCやゲストをズバリ言い当ててみせたり、家でドキュメンタリーのナレーションや映画の声優を当てて一人ほくそ笑んだり、と、これは子供の頃から人知れず僕が持っていた特技だ。それ故に僕は自分の声が鳴っていないことをずっと昔から知っていた。鳴っている人がいることも知っていた。声が鳴ると言うのは大きな声や高い声を出せることとは違う。歌の上手い人は世の中に沢山いるけれど、しっかりと完全に鳴っている人はほとんどいない。力みや詰まりが無く自由で、空気が震えている様な声。これが鳴っているってやつだ。僕の声もまだ鳴ってはいない。鳴ってるっぽいけど完全には鳴ってはいない。するといつまでたっても鳴らせないかもしれない。鳴るだとか鳴ってないだとか、鳴ってなかったものが鳴るようになっただとか眉唾だと言う人もいるだろう。そんな人は例えば昔の僕の音源と「コトバとオト」とを聴き比べてみて欲しい。セゴリータのチャンネルで歌っている「CRAZY」のアコースティックバージョンでも良い。具体的に分かることがなくても“違う”ということ、そしてそれが加齢による経年変化ではないということぐらいは分かってもらえるはずだ。前述の千葉LOOKのライブ音源はその二つよりもさらに鳴っていたということなのだ。PANDA)の音楽を世の中に広げて行くことの限界を感じて、本気でボーカルをやめようかと悩んだ。声は生まれ持ったものだとみんなが言っていたし、僕もそう思っていたから諦めようと思った。最初はなにも分からず、Amazonで海外の教則本を買い集めた。見まくってとにかく真似をした。ある時期、鳴らすことに拘りすぎて高音も低音も何もかも出なくなった。“A”まで出てたのが“G♭”までしか出なくなって、長所だった低音も不明瞭になって、上はファルセットしか出なくなったこともあったし、逆にファルセットがまったく出なくなったこともあった。今だから言えるけど、本当にある時期は「アイムロックスター!」って言いながら途方に暮れていた。ほんの数年前にリリースした楽曲のキーを半音下げて歌ったり、オリジナルのラインをかなり変えて歌ったりした。パンの曲なんて殆どまともに歌えてなかった。自分の歌がまわりの人達に密かに酷評されていることも知っていた。「原曲通り歌えや!」って迫るマサ(masasucks)に何度説明しても「言い訳すな!」って怒られて何度か喧嘩になった。いえマサは正面切って言ってくれるから、これからもそれで良い、お願いします。これはほんの3〜4年前の話だ。▲8月6日(火)@東京・新代田FEVERこの長くて遠い近道の始まりは、自分の楽曲を不足無く世間に届けたいという気持ちからだった。生まれつき“鳴らせる”天才達のメロディと僕のメロディには何ら遜色無い、“どころか”ということを証明したかった。納得できるところまでたどり着いたように思う。ちなみにこれはその“鳴り”と関係あるか不明なのだが、僕は骨格も随分変わったし、その証拠に身長がこの10年で2cm伸びている(笑)。体重が7kg太ったのは全く関係ないだろうけど(現在糖質制限ダイエットにより47kg減量成功)。ことを記念日感覚で酔いどれ呟いたのが、以下9月1日のツイートだ。今日のライン音源(会場のミキサー卓からとったぱぱっとした音)聴いてるんだけど今の自分の声が本当に好き。良くなるのが分かる(明日の横浜でさえ)し、何よりずっと言ってた、喋るように歌う感じがある。ジョンレジェンドみたいに、スティングみたいに。2019よほど嬉しかったのだろうけど、おおー恥ずかしい。なにがジョン・レジェンドだ、なにがスティングだ。そんな風に歌えるようになるわけないだろ、このぶぁかやらう。翌朝目が覚めて心がモヤッとするときって大概メンヘラというか胸に秘めておけば良いことを呟いてるよなぁ。Twitterってある種そういう場所なんだろうけど。酔川ユタカよ、自重せよ。なくば何れもっとおっきな恥をかくぞい。そんな風に歌えるようになったらなんて素晴らしいんだろう。YOKOHAMA先月、一億光年ぶりに山口に帰った。リアルに言うと10年ぶりの帰郷なのだが、18歳で東京に出てきてからの23年間、山口に帰った時間を合算しても1週間もないだろう。遠いから面倒だとかお金がかかるとか、そういった理由ももちろんあったのだけれど、一番大きいのは鬱屈としたあの頃をなるべく思い出したくないという気持ちからだ。狭くて小さくて退屈で。CDショップも無い(実際、マニアックな洋盤を売っているレコード屋はあったが、普通のCDは靴屋に併設されたCDコーナーで買っていた・笑)、ライブハウスも無い、夜中歩いているというだけでラリったヤンキーに蹴っ飛ばされる。音楽どころか文化もへったくれもない街で、早く東京へ行きたい、ここは自分のいるところではない、と高校3年間そう思いながらギターを弾き狂っていた。YOKOHAMA山陽新幹線が乗り入れる新山口から実家までは車で20分程度、駅には弟が迎えに来るという。(もちろんラッシュ時の山手線みたくとかではなくね、あくまでも新山口にしては)。不思議に思いつつ改札を抜けると、僕を見つけた弟が手を振りながら近づいてきた。久々の再会とはいえ、いささか興奮気味すぎる表情だ。帰郷したのは8月24日。2019>(@香川県・国営讃岐まんのう公園)から移動してきていたのだ。24日のメンツを調べるとMONOEYESやBRAHMANの名前がある。Birthday)もいる。「みんな市内に泊まるんだろうなー。山口県でやっていることは知ってたけど、そうか阿知須でやってんのか。YOKOHAMA実家に着いてみれば、(案の定)会話のほとんどが糖質制限ダイエット批判という母親。うな重を始めとする糖質攻撃をかわしきれず、日々の制限より少々食べ過ぎてしまったので、翌朝はジョギングをすることにした。中学生以来走る国道9号線は、当時から入れ替わりの早かった飲食店以外は何も変わっていなかった。左に折れて市街地へ下って行くと山口高校が見えてくる。「こんなに近かったっけ、山高?」。山高に限らず全ての距離が近く感じる。パークロードも何も変わっていない。ここから車で30分くらいの場所でロックフェスをやってることに対して実感がまったく湧かない。中腹にザビエル記念聖堂という教会がある亀山という小さな山。登りきるとそこはささやかな公園になっていて山口市内全体がパノラマで見渡せる。何かに悶々とした時、そこへ行って街を覗きながら一人ウォークマンで音楽を聴いていた。先日、六本木ヒルズのYouTubeスタジオから眺め見た東京と比べてしまったら、信じられないくらい小さかった。東京はどこまで行っても東京で果てしない。山口は今見えているところまでが全部で、僕はその全部を知っているのだ。眼前の小さなパノラマに、お前はこの街で生まれ育ったんだという決定的事実をあらためてつきつけられた気がした。QUATTROやZepp、はたまた日本武道館、果ては東京ドーム。高校時代、ヤマハのカセットMTRを使って3年間でトータル50曲以上のオリジナルを作った。この街でそんな高校生などいないと思っていたし、実際にそうだったはずだ。こんな物を作れる僕は天才だと信じていた。急にあの頃の自分が恋しくなった。YOKOHAMA午後からは先日のsticoのライブの打ち上げでtatsuさん(LA-PPISCH)に教えてもらっていた山口情報芸術センター(通称YCAM)に行った。昔、女子校があった場所にそれはあった。残念ながらその日は催し物をやっていなかったが、普段は国内外で話題のアート展が開催されているらしい。コンピューターや映像を使った、全国でも数少ないメディアアートの拠点がこの山口市に。友達とリストバンドを着け、真っ黒に日焼けして「ベストアクトは~」とか語り合いながら祭りの帰路についているのだろうか。いや、まさか、僕に限ってありえない。男はだまって洋楽フェス!」とか嘯いてるさきっと。いつか”そこ”に立つんだから」ってな具合でね。ギターもコーラスも、千葉LOOKよりもっともっと鳴らせますように。LOVEら20組を発表2019.11.15POLYSICSのメジャーデビュー作『NEU』からあふれ出るニューウェイブ本来のスピリッツ2019.11.13BARKSBARKSは2001年から15年以上にわたり旬の音楽情報を届けてきた日本最大級の音楽情報サイトです。2020』各地ゲストの楽曲をメンバーがセレクトしたプレイリスト&コメントを公開。表現者として腹をくくった。