20183月29日から琵琶湖疏水の通船が再開される。それを記念したセレモニーに上下水道局から招待された。四ノ宮船溜の案内板、および南禅寺船溜のドラム工場の案内板をデザインしたことによる。後者はなんとか前日の27日に設置が完了したらしい。インクラインも桜が満開だ。南禅寺にも近いし、インクラインは人気らしい。たしかに船をひっぱりあげた傾斜鉄道の線路は、人の心の牽引力もすごい。こんなところに「廃線跡」というのも人気の要因だろう。インクラインの案内板をデザインしたのは何年前だったか。当時は京都の観光客も今ほどではなかった。バイリンガルにしておいて正解だった。ぼくは「関係者」ということで招聘されている。セレモニーは13時45分から。挨拶する大津市長は女性だった。越直美氏(1975〜)。東山ロータリークラブから贈品目録の贈呈。ぼくのデザインした案内板は、寄贈品の一部で、「通船に関わる物品」という扱いだった。ふーん・・・セレモニーのあと、ふるさと納税を納めた人たちが特別待遇で乗船、琵琶湖へと疏水を遡るクルーズに出発。疏水は浅く狭いので、船が通るとかなり大きな波がたった。船の設計や運航技術に特殊な配慮が要請された理由がわかった。春シーズンは予約がほぼ埋まったという。これはぼくのデザインではない。南禅寺舟溜前の琵琶湖疏水記念館のデッキには、「疏水カフェ」というのが設けられていた。奥に動物園、カーブした屋根のあるデッキの下が例のドラム工場。同じセレモニーの一環でドラム工場を公開。大勢の人が訪れていた。案内板、まにあってよかったと改めて思う。案内板の色は合格点だが、この脚はひどい。地面に埋込むことができないので、一つ250kgのコンクリートの脚をはかせているそうだ。それにしてもひどいプロポーションだ。なんだかヤケクソに見える。セレモニーに合わせて、ドラム工場がこの日だけの限定公開。たくさんの訪問客でにぎわっていた。驚いたのは、ぼくが観賞用デッキとして提案したものがほぼそのまま設置されていたこと。使われているのは、既存の材料。特別になかに入れてもらった。入口の鑑賞用デッキの横の板扉は、昔の便所跡だ。照明具もセットされていた。忙しいときにいっぱい仕事したなあ。2018日中、大阪へ。副葬品だったということは、今のように展示(不特定多数の目にさらすこと)を前提とした造形ではなく、死者のまなざしに向けられた造形だったということ。生(者)と死(者)が地続きだったということもあるのだろうが、作り手の強いモチベーションの所在が気になる。いや、そもそも美術が同時代に生きている人間の目を意識するようになったのは比較的新しいことだろう。4月7日は、川掃除に生きもの調査、さらに「七条大橋をきれいにする会」との合同花見会と盛りだくさんだ。桜の開花報がもう出たから、4月7日には桜はもう散っていて、花見はできないのでは、と心配。4月3日には崇仁テラスの再制作を終えてしまおう。シラバスを早く出せと教務課から急かされる。20186月に予定しているグループ展「複数形の世界のはじまりに」の準備のため、東京都美術館に行く。ぼく以外のメンバーはみな東京芸大出身なので、東京都美術館は卒展の会場としてなじみがあるだろうが、他所者のぼくには公募展会場とのイメージしかない。ギャラリーBを作品のニュートラルな展示会場としてでなく、器である東京都美術館や、それが位置する上野公園の歴史的空間的コンテクストをも読み取ろうとする。展示コンセプトとして共有されているのは「集落」というキーワード。(近代都市のような)計画型秩序ではなく、さまざまな原理とレイヤーで複数の時間や空間が外部ともつながりながら交錯するようなあり方をめざす。ひとつのキーワードは「粘菌」。これは近代以降の芸術が前提とするアイデンティティをもった「個」という概念から離れて、固定したアイデンティティもなく振動し流動する主体間の関係性を志向する。通常のグループ展でもなく、コラボレーション展でもない。「粘菌集落」としての展示空間。その手がかりとなるのが、集落が一般に強い関係を持つ「地形」だ。展示室の床はもちろん「反-地形」だし、起伏もないが、前回の下見(1月15日)のとき、床レンガの種類が複数あることに気づいた。ある部分が異なる時代に敷き直されたようなのだ。単一に見える展示室に複数の時間の層が埋込まれている。古い方のレンガの目地だけにマスキングテープをはって、わずかな床面の時間のちがいを浮かび上がらせることを試みる。Time」が展示室の床を浸食するは悪くないように思う。問題は展示空間の現場施工がどれくらい許されるかだ。公募展のように、持ち込んだ作品を陳列するだけという前提で管理がなされている。企画展の会場施工で余った部材がほしいと学芸員の人に言ったら、即断れた。近くに東京芸大があるので、行ってみる。使えそうな木材ゴミがいっぱいあった。時期にもよるのだろうが、京都芸大よりはるかにきれいに整理されている。新しくできたキュレーション専攻の長谷川祐子教授と久しぶりに会う。東京都美術館で興味深いことを聞いた。東京オリンピックに向けて、今都内各地で再整備が行なわれているが、上野公園では噴水を地面より低く下げて、東京国立博物館のファサードを見通し安くしたという。行ってみると確かに低くなっている。池の縁面が地面と同じレベルだ。段差は40cmくらい?展示室の床の一部をこれくらいアップするのは悪くない。多くの集落には、たいてい眺めのいい場所がある。地形の凹凸から視野の豊かな変化と広がりを抽出しているのだ。オリンピックを前にパースペクティブの操作を進めるメトロポリスのやり方を、反転することを考える。上野動物園のパンダを見る人の行列のために、広大な面積が確保されていた。なんにせよ、「集落」という視点から現代の都市空間の造作を見ると面白い。2018河原町通を歩いていて、ふと出会った青野卓司さんから、「マロニエで君の作品、ぼくの横に並んでたで」と教えられる。行ってみると、「マロニエ・コレクション展—立体小品」というのをやっていて、昨春の「2.5次元」展で買い上げてもらったのが壁にかかっていた。売るということは、いらないということかな。2018上下水道局から依頼された蹴上インクラインのドラム工場の案内板のデザインをようやく完了した。3月29日から琵琶湖疏水通船の本格運航が始まるそうで、前日の3月28日(水)にオープニングセレモニーへのお誘いをいただいた。蹴上の田邉朔郎像の前で実施されるという。テラスで疏水カフェの開催や、インクラインドラム工場(インクラインの操作所)の限定公開も同時に開催するという。いうことは、頼まれているドラム工場の案内板の設置をそれに間に合わせてほしいということだ。英文ふくめたデータは2月末に届いていたが、ちょうど企画出品している「ほしをみるひと」の準備と重なり、デザインの作業ができない。3月10日(土)に「ほしをみるひと」がなんとかオープンしたが、徹夜がたたって頭がふらふら。デザイン科改革案のまとめも急かれていて、作業にとりかかれない。作品制作とデザインと大学の仕事は、どれも使う頭のチャンネルが異なる。時間のすきまをみつけてデザインに取りかかったが、気持ちが乗らない。先日、見学したドラム工場の廃虚の魅力的な光景を思い浮かべてモチベーションをたかめ、南禅寺船溜の地図と、インクラインの操業のメカニズム図を組み合わせる方向で構成を進める。するメカニズムの原図をなんとかつくり直す。英文のまちがった修正の再修正も、英語の玉井先生のアドバイスを受けて、こちらでやってしまう。至れり尽くせりではないか。これがデザイン会社なら、あちこちに下請けに出して、数十万円の仕事だ。出力に1日、看板に仕立てるのに1〜2日、設置に1日とみて、なんとか間に合う・・・のではないか。思って、データを見直したら、レイヤーが微妙にずれているのに気づく。