時給:1,020円~社員登用有り。JR御茶ノ水駅・聖橋口から徒歩1分。CD/レコード/音楽書籍/映像ソフトなどの販売・買取を行う当社都内最大の売場面積を誇る店舗です。愛情や希望、欲望や純粋さといったシンプルでピュアな感情を、カラフルなポップ・サウンドに乗せて鳴り響かせるハイセンスなアルバムがフランスから今世界に届けられる。Lyriqueスタジオでレコーディングされている。今作からのファースト・シングルとして現在公開中のシングル曲「J-Boy」を聴けば、彼らのきらきらと光り輝くカラフルなポップ性を感じ取ってもらえるだろう。AMO』は、愛情や希望、欲望や純真さといったシンプルでピュアな感情についてのアルバムであると同時に、彼らのヨーロッパ人としての自覚やラテンへのルーツ、そして、まばゆく透き通った光とピスタチオ・ジェラートといった永遠に続くかのようなローマの夏における失われた楽園や、ビーチでのジューク・ボックス、そして恐れを知らぬ欲望とアンティークな大理石像といった、彼らが想像するところのイタリアのイメージを取り入れたアルバムになっているという。パリでこの作品を制作している間、彼らを取り巻く環境は非常に厳しいものとなっていた。パリを襲ったテロや移民問題といった重い空気が街中を覆う中、彼らはその空気感を強く感じ取り、罪の意識を感じていたそうなのだが、4人が集まりこうやってアルバムを作ることは現実逃避でもなく世界からの拒絶でもないという事に気付いた時、彼らの罪の意識は消え去り、その厳しい状況の中から光を見出すかのように、カラフルな彩を感じさせてくれるアルバムを創り上げていったのだという。前作ではニューヨークでの作業を経て改めて自らの「フランス人である」ことを強く自覚しながらフランスに戻りアルバムを完成させていったのだが、今回はフランスを取り巻く環境の中で自分達で希望を見つけ出し作り上げていったことになる。D’Arcy(b)からなる4人組:PHOENIXは、再び素晴らしくハイセンスなロック・アルバムを僕らに届けてくれるのだ。5/12のアメリカはマイアミでのショウを皮切りにワールド・ツアーを行なう彼ら。2017出演のためアルバム発売後から約2ヶ月というタイミングで来日してくれることが既に決定している。お買上げのお客様に先着で、ディスクユニオン・オリジナル・大型缶バッジ(直径76mm)を差し上げます。5756114)ありがとう、チャック・ベリー!ロックンロールの創始者かつレジェンドであるチャック・ベリーの約40年振りとなる最新作にして最後のアルバム。チャックは3月18日、90歳で惜しくも他界しました。It』以来約40年振りとなるニュー・アルバム■トム・モレロが参加した先行シングル「ビッグ・ボーイズ」、伝説の名曲「ジョニー・B.グッド」の続編でベリー家のギタリスト三世代がフィーチャーされている「レディー・B.グッド」をはじめチャックが最後に残した新録10曲を収録!■10の新曲のうち8曲はベリーが作詞・作曲、残り2曲は古いスタンダード・ソング等のカヴァー。■プロデュースはベリー自身。■収録曲の中には、起源が1980年代に遡るものもある。ツアーの合間の空き時間を使い、ベリーは何年もかけ、セントルイスの自宅スタジオでそれを練り上げてきた。年間を通じて本作に本格的に取り組んだのは、2014年のこと。2015年には健康上の理由から、ツアーおよびレコーディングの休止を余儀なくされたが、その後も制作を見守り、アルバム『チャック』の計画を続行。リリースしたいという願いを叶えるため、ベリーが200公演以上出演した有名クラブ、ブルーベリー・ヒルの経営者で親しい友人のジョー・エドワーズと、家族からの協力を仰ぎ、遂にこのアルバムが完成した。DOORSが1967年1月4日に発表した衝撃的デビュー・アルバムが、半世紀の時を超え最新リマスター音源とともに今蘇る。3月に発表となった3CD+LP仕様の50周年記念エディションで世界に放たれたオリジナル・アルバムの最新リマスター・エディションが、1CD仕様で登場!今から50年前となる1967年、当時のシーンの向こう側へと突き抜けていく衝撃的な作品が生み落された。ハートに火をつけて)』は、今や偉大なるオール・タイム・クラシック・ロック・アルバムとして今なお光り輝き続ける名作だ。1として収録されていた最新リマスター音源を使用したオリジナル・アルバムのステレオ・ミックスが1CD仕様で発売される事となった。KRIEGER同席の元、「ドアーズの日」制定を宣言するイベントが開催されたことも記憶に新しいところだろう。CD:Disc1及びDVD:Disc1に77年作本編のスティーヴン・ウィルソンによる2017年新ステレオ・ミックスを、CD:Disc2/3及びDVD:Disc2に77年11月メリーランド公演音源をそれぞれ収録。前作から一転、ジャケットからも伺える本来持っていた英国フォーク/トラッド志向を前面に打ち出し持ち味のシアトリカルな要素と融合させた、独特の陰影に富んだ表現力が素晴らしい、70年代後期の代表作の一つです。★スフィアン・スティーブンスらのスペシャル・プロジェクト、プラネタリウム。:今井スミ天才SSWスフィアン・スティーヴンスが“惑星”をテーマにビョークやフィリップ・グラスから寵愛を受けるポスト・ミニマル・ミュージックを代表するピアノ音楽作家ニコ・ミューリー、ザ・ナショナルの頭脳であるギタリストのブライス・デスナー、そして長年スフィアンのパートナーを務めてきたドラマー/プロデューサーのジェームス・マカリスターの3人とともにカルテット体制で臨んだプロジェクト『PLANETARIUM』が4ADより全世界同時リリース!惑星から惑星へ・・・宇宙へと広がる壮大な知的音楽冒険旅行!壮大なロックとエレクトロニックの実験性、そしてクラシックの芸術性を纏った衝撃作が誕生!ヴォーカルにスフィアン・スティーブンス、パーカッションとドラムにジェームス・マカリスター、ギターにブライス・デスナーを擁し、器楽編成をニコ・ミューリーが担当するスペシャル・プロジェクト、プラネタリウム。過去数回にわたって、壮大なロックとエレクトロニックの実験性、そしてクラシックの芸術性を纏ったパフォーマンスが世界各地で披露されてきたが、今回ついにアルバム作品として完成した。オランダのアイントホーフェン・ミュージックホールから、楽曲制作の依頼を受けたニコ・ミューリーが、過去にも仕事を共にしてきた友人のブライス・デスナー、スフィアン・スティーブンス、そしてスティーブンスの仕事仲間でもあるドラマー、ジェームス・マカリスターに声をかけ発足した本プロジェクト。連作歌曲として完成したアルバムの主題となっているのは、茫漠とした宇宙の広がりだけでなく、人間の意識の内部空間であり、またそれがどのように、神性や邪悪さ、社会や自己と関わっているかーーつまり、人間であるというのは、どういう意味なのか?ーーということだ。僕らは、アイデンティティや人道や人権の問題に立ち返っている。Stevens連作歌曲のフレームワークを作り、弦楽器のカルテットと7本のトロンボーンを加えて、様々な形態でライブを繰り返した後、4人はプロジェクトを数年間保留させる。2016年にプロジェクトを再始動させたスティーブンスとマカリスターは、通常のプロセスを逆転させ、ライブ音源をスタジオに持ち込む形で制作を再開させた。当時を振り返り、スティーヴンスは「最後のパフォーマンスの後、すべてのライブ・アレンジをスタジオで録音したんだ。数年が経って、それぞれの状況が落ち着いてから、さあパンドラの箱を開けてみよう、ということになったんだ」と語っている。スティーブンスとマカリスターは、まずそれぞれの歌詞とビート・プロダクション、そしてニコ・ミューリーによる交響曲のフレームワークとデスナーによるギターにアレンジを加えた。それらを連作歌曲として完成させる作業をスティーブンスが牽引し、彼のユニークな歌声は、本作を一枚のアルバムとして完成させるにあたって重要な役割を果たしている。各国をツアーし、拠点をパリに移した。Lowell』を発表し、マカリスターと共にワールド・ツアーを行なっている。デビュー作の時はまだ高校を卒業したばかりだった2人、今作ではドラム/パーカッションを加え、2人の作りだすサウンドにさらなるダイナミズムを与えている。20歳を超えた彼女らは、目標や落胆、無関心やロマンティシズム、愛に失恋など、誰にとっても身近であるテーマを、生々しいぐらいのエモーショナルなハーモニーとメロディーで描き出している。柔らかな音色、囁くようなハーモニー、そして生の感情がヒリヒリと伝わってくるエモーショナルなメロディー――聴けば聴くほど心にじわじわと浸み込む、スルメイカのようなゆるふわサウンドが本作『POWERPLANT』に詰まっている。