(ハル)』で技師デビュー。7/森田芳光監督)、『フラガール』(李相日監督)、『THE有頂天ホテル』(06)、『ステキな金縛り』(11/ともに三谷幸喜監督)で日本アカデミー賞優秀照明賞を受賞。/三谷幸喜監督)、『億男』(18/大友啓史監督)など。みんな!エスパーだよ!』(15)など園子温監督作品に多く参加。49歳で電車の運転士になった男の物語』(10/錦織良成監督)、『しあわせのパン』(三島有紀子監督)、『ツナグ』(12/平川雄一朗監督)、『もらとりあむタマ子』(山下敦弘監督)、『麦子さんと』(13/吉田恵輔監督)、『太陽』(16/入江悠監督)、『海辺のリア』(17/小林政広監督)、『美人が婚活してみたら』(大九明子監督)、『夜明け』(19/広瀬菜々子監督)など。/濱口竜介監督)、『長いお別れ』(中野量太監督)、『新聞記者』(19/藤井道人監督)。広告はソフトバンク12年担当、マクドナルド、コカコーラなど多数。パリコレクションにも参加している。30歳の頃、渓流釣りに興味を持って山に入ったところ、山の魅力にとりつかれる。中心に日本中の岩壁を登攀。97年より山岳ガイドとして活動。舞台『K2』(10)、小栗旬、長澤まさみ出演の『岳-ガク-』(11/片山修監督)でも山岳コーディネーターを務める。CMを中心に舞台、映画など幅広く活躍。場所』(17)の音楽を担当。Animals”」がアヌシー国際アニメーション映画祭クリスタル賞(広告部門)を受賞している。「P-CAMP」所属。映画『最初の晩餐』のはじまり2012年12月、杉山麻衣プロデューサーが常盤司郎監督に企画の相談を持ちかけたのが本作のスタートとなった。当時シングルマザーだった杉山はステップファミリーを題材とした映画を作りたいと考えた。常盤監督は共同企画の中川と共に骨組みを作る。その中で「最後の晩餐」と名づけられた企画書を読んだ監督が「これは“最後”でなく“最初”になる気がする」と直感し、映画『最初の晩餐』が立ち上がる。常盤監督は翌年夏からシノプシス作りを始め、2014年に脚本が完成。監督の故郷・福岡の筑豊が舞台、自身の父ががんと告知されてから、亡くなり、葬儀が行われるまでに感じた想いが物語の基軸となった。日本映画を代表するスタッフが集結その後、プロデューサーの森谷雄と鈴木剛が参加。「今だからこそこの映画を作るべきだと感じました」(森谷P)。メイク・橋本申二など次々と経験豊富なスタッフが集まってくる。監督に魅せられた広告業界のトップクリエーターたちも参加し、業界を越えた異色のチームができあがった。主演の麟太郎役には「オリジナル脚本に惚れ込んだ」という染谷将太が決定。制作陣は妥協のない理想的なキャスティングを模索する。戸田恵梨香、そして長男・シュンに窪塚洋介が決まり、初の長編映画としては考えられない豪華な俳優陣が集まった。「この俳優陣が脚本と可能性だけを信じて出演を決意していただいたことに、大きな感謝と誇りを持っています。想像を超えたスタートラインに立つことができました」(常盤監督)。カトウシンスケ、玄理、山本浩司といった多彩な顔ぶれが脇を固めた。舞台の設定は筑豊だが、ロケ地は都内近郊から探す中、長野・上田が選ばれた。上田は撮影に適した全国有数の少雨地帯で、周辺には山々もあった。東京からの距離も重要だった。「日帰りできるような距離ではダメだったんです。この映画は家族をテーマにした物語。そのためには俳優部、スタッフの距離を近くしたくて、合宿スタイルで撮る必要がありました」(常盤監督)。映画は過去パートの冬編、現在パートの夏編と季節を分けての撮影。2018年2月17日、永瀬、斉藤をはじめ、子ども時代を演じる森七菜、楽駆らが登場する冬編がクランクイン。初日は家族5人が初めて顔を合わせるシーン。よそよそしく居心地の悪い家族の雰囲気がカメラに収められていく。シーンへのこだわり撮影中、監督と永瀬が話し込んでいた。母が不在の夜、父と子どもだけで餃子を作る印象的な場面だが、永瀬は自身の思い入れとアイデアを語る。その結果、脚本とは異なる流れに変更し、撮影は翌日に持ち越された。当初考えていたより長いシーンとなったが、父の気持ちが強く伝わる名場面に、現場で涙をこぼすスタッフも。様々な山での撮影が始まる。荷物を運ぶ背負子(しょいこ)部隊も参加し、過酷な撮影が続く。登山家を演じる永瀬は、演出に応えようと懸命に山に挑んだ。絶壁を登るクライミングシーンも自ら命綱をつけ登った。迎えた最終日の3月2日、家族5人で春山に登るシーンを晴天のなかクランクアップ。全14日間の行程だった。日本人は家を出るときに電気を消すのが『普通』だけれど夏編の撮影スタート2018年6月21日、夏編では染谷、戸田、窪塚ら大人になった東家の面々がクランクイン。冬編から3カ月空いての撮影だったが、美術監督のアイデアで台所の壁が塗り直されたり、庭の池が埋められたりと、15年の歳月を感じさせられる工夫が随所に施され、スタッフも登場人物同様に久しぶりに東家に戻った気分にさせられ、驚かされた。映画のもう一つの主役は、現代と過去の記憶を繋ぐ「食」。監督の体験した出来事が多く、フードコーディネーターの赤堀博美は「監督の記憶の中にある食」を見事に再現する。劇中で、記憶が蘇る大切な料理として「目玉焼き」が登場するが、より映画的に記憶が蘇る必要性を感じた監督は、脚本を書く際に様々な食材を試し、ようやく「チーズ目玉焼き」にたどり着いたという。夏編の撮影は冬編に比べ、ハイペースで進んだ。常盤監督にとって、初の長編現場だったが、撮影が冬と夏の2回に分かれたことで、リズムを掴んでいった。中盤には、日暮れまで3時間待ちとなった時も。監督と戸田が畳の上で、ゆったり寝転ぶような姿で脚本や役柄について話していた。常盤監督は俳優陣と共に現場を作り上げていく。染谷も「脚本家としてのエゴを押しつけず、一緒に作り上げる演出がとても居心地が良かった」と話す。クランクアップいよいよ迎えた最終日の7月7日は、日登志とシュンによるすき焼きのシーン。よる静かな熱演が名場面を生みオールアップとなった。アップの直後、声を震わせ挨拶をする斉藤の目に涙が......。長年企画を温め続けた監督たちをはじめ、俳優陣やスタッフの作品に対する想いを象徴する瞬間に、その場にいる全員が感動していた。ほかにも、桜や春山、食べ物の撮影もあり、撮影は33日間に及んだ。Yahoo!ニュース「ハロウィン戦略」とは意味がないのだろうか21時頃まで預かってもらうこともときにはあったシイタケが嫌いな常盤司郎監督の「最初の晩餐」、いい味に仕上がってると思う。安倍夜郎さん漫画家(『深夜食堂』)見たことのない染谷将太。見たことのない戸田恵梨香。見たことのない永瀬正敏。見たことのない窪塚洋介。見たことのない斉藤由貴。名優たちが挙って挑んだ、この一見どこにでもあるような家族の映画に、観客は心大きく掻き乱されるだろう。家族の形は、移ろいやすい。水のあわのように生まれてきた瞬間、選べぬまま誰かと誰かの子どもとなる。誰かと誰かを「お父さん」「お母さん」と呼び、以降憎んだり愛したり。くっついたり離れたり。