目の前で鳴ってるのはスピーカーです。それでなんかモンダイでもあるワケ?音楽聴かせろ。あたしゃベートーベンを聴きたいんだよ。全体的に「音楽」そのものが聞こえにくい。要らぬ事をするなと言いたい。ハリウッド映画じゃあるまいし余計な「リンジョーカン」なんて不要。音楽を卑近なエンタータインメントへ引きずり下ろすんじゃねー。オーヂオだけかと思ったら、ソースまでこれかよ。このような音の幼稚化が最近の録音の一般的傾向では無い事を切に願います。こちらの記事も参照されたし。このような感じ方をするのは僕だけではありません。とある演奏家が「空間表現の追求など不可能を無理して求めているだけであって失うものの方がはるかに大きい、そもそも現代のオーディオは完全に間違った方向に走っている」と怒るのも納得です。先日あるクラシック演奏家のお宅でオーディオを聴かせて頂きました。きつい音だと感じました。いうことは演奏系のお宅で何回か経験しています。それとまずパースペクティブというのは関心をお持ちでありません。クラシック音楽の録音を趣味にしていますが、演奏家よりホールの残響音のない録音をしてほしいの要望が多いですね。私の知る限りでは(クラシックの演奏家ばかりですが)そういう方々はやはり音場感・空間表現にはほとんど関心を持っていないようです。以前にあるオーディオ開発者の方と一献させていただいたときに、その方から「音場感なんて言われているけどそんなもの必要なの?」と言われました。媒体に記録されている「音楽」の「表層的な音」ではなく「内容」を真面目に聴く事を望む方であれば、音楽家ならずとも上記の記述に合点が行くはずです。ちなみにこれは、この全集の演奏者の責任ではありません。演奏者の名誉のために言っておきますが、演奏自体に苦言を呈しているワケではありません。録音状態のせいで「聴きにくい」という事ですから。逆に演奏者が気の毒です。これは製作会社の問題です。大衆はこのような傾向を好む(売れる)のでしょうが、芸術を商品として扱うプロフェッショナルが、果たしてそのような風潮に安易に迎合して良いのかどうか、僕には甚だ疑問です。音楽雑誌を全く読まないので知りませんが、ジャーナリズム(評論家等)はこのような傾向に対して何か言っているのでしょうか(オーヂオヒョウーロンカは置いといて。いうことで、やっぱり安物買いの銭失いって事でしょうか。手持ちの盤と入れ換えて、持ってないので気に入ったやつは70年代くらいの録音盤を追加で購入しよっと(新しいのはナニしてるか分からんので恐ろしくて買えない)。ま、データベースの枠組ができただけでも。ミサソレニムスあれ?ソレムニス?ソレナニス?は始めて聴いたけど良かった。声楽曲やオペラは真剣に聴いてみたい。ヴァイオリン関連は一枚も手持ちがないし。