ファーマー佐藤の雑記帳ファーマー佐藤の雑記帳コメント大歓迎ですが、不適切な内容のものは削除します。「アマデウスへの旅」を聴いてきました。団員登場で、まず感激。チェロの子が可愛いっ。演奏を聴く前から山響のファンになりました。(笑)おっと、その前に、飯森氏の解説がありました。ファミリーコンサート以外で指揮者が解説するのは極めて珍しいでしょうね。曲への理解が深まると共に、聴衆がリラックスする効果もあると思いました。最初は「ディヴェルティメントニ長調」です。「うーむ......、良い音してるなー」(シミジミ......)と唸りました。響きが良いことで有名なホールですから、ピリオド奏法の繊細で美しいアンサンブルにふくよかさが加わって、極上の心地良さでした。音の混濁が全く無いのは特筆ものです。\(^〇^)/で、ヴィヴラートを全くかけないワケではなくて、要所要所でかけていました。例えはどうかと思いますが、演歌のように聴かせ所でスーッと声を伸ばしてからヴィヴラートをかけたりもしていました。「へ~~」と思いましたが、かなり効果的でした。「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」も気持ちよくて、目を瞑って眠りたくなってしまいました。極上の音楽を聴きながら眠るのが大好きなんで。もったいないので眠りませんでしたが。飯森氏ですが、この人の指揮は非常に見栄えがしますね。全身で紡ぎ出す音楽ももちろん素晴らしいです。的確な指示と高度な音楽性に感銘を受けました。こんな思いを抱いたのは、30年前に新宿文化センターか厚生年金会館で小澤征爾氏指揮で新日本フィルの演奏会を聴いて以来です。あの時は本当に衝撃を受けました。その凄い指揮にオケが反応しきれなかったのも強烈な記憶となって残っていますが。それとは対称的に、飯森氏と山響の息はピッタリ。あんな一体感はなかなか無いと思いました。在京オケよりも良さそうです。第二部はホルン協奏曲からでしたが、休憩時間に同級生で酒フィルのホルン奏者イケのさんと会ったからでしょう。独奏者の八木健史氏がイケのさんに見えて仕方ありませんでした。(笑)最後は交響曲ニ長調K.95という、聴いたことの無い曲でした。後年に発見された曲で、交響曲45番とも言われるそうです。その中で使われていた管楽器が特徴的で、フルートは2本とも現代の木管製でした。ベーム式木管フルートは30年近く前まではP・ハンミッヒ製しかなくなっていましたが、日本ではNHK交響楽団で宮本明恭氏がどこぞの楽器を使うようになってから注目され出して、その後に複数のメーカーが割れにくくて良く鳴る楽器を開発したことから、近年は多くのオケでも使われるようになりました。当然のことだと思います。オケで2本とも木管というのは初めて見ました。モーツアルトの時代は、キーが一つだけのフラウト・トラベルソに近い、運指が非常に難しく音量も小さい楽器でしたが、編成が大きい現代のオーケストラでは使えません。現代の木製で揃えたのは大正解だと思います。あの音は本当に魅力的です。普段ゴールドの楽器をバリバリ吹いているような人が持ち替えて木管を吹いても、木管らしい音がしないんですよね。木管フルートよりも更に良いと思ったのがトランペット。バルブのない大昔の楽器を使っていたのです。ピッチの関係からでしょう。レプリカだそうですが、実にモーツアルトらしい味わいのある音でした。曲によってはホルンやトロンボーンも古楽器を使うそうです。すると、レクイエムK.626のトウーパ・ミルム(不思議なラッパ)なんか、最高でしょうね。