余談Radwimpsの簡単なディスコグラフィRADWIMPSがリリースしたアルバムは以下の通り。途中で、「~※ここが分岐点~」と書いたが、これは僕が勝手に感じているものであって、「バンドの心境の変化」とかそういうものではない。”アルトコロニーの定理”までのナチュラルさ具体的に、「何がきつそうなのか」を考えてみる。アルトコロニーの定理までは、RADWIMPSの曲にはほぼ全て「スッと入ってくる」ような何かがあった。なんと言えばいいか、曲自体もそこまで複雑ではなく、トリッキーな演奏も控えめで、なんとなくシンプルで心地良い曲の割合が多かった気がする。いや、せっかくのブログなのに「~な気がする」と雰囲気を伝えても仕方が無い。個人的に感じることを箇条書きでまとめてみる。まで)・ドンシャリ系の重厚なギターサウンド多め。she今パッと思いついたのが上記3つ。女々しくてなよなよした歌詞が多い。うざったくなく、しかもメロディにガッツリハマってるため、歌っていてすごく気持ちよさそう。実際に歌ってみても気持ちが良い。J-POPの中にはたまに、歌詞のストーリーを優先してしまい、子音がメロディーに乗り辛く、歌っていてかなり辛くなる曲も多い。この頃のRADWIMPSの曲のほとんどは、「歌う時の気持ち良さ」「魅力的な歌詞(ストーリー)」という2つの条件を、奇跡的にもクリアし続けているように感じる。「そんな条件をクリアしてる曲なんか世の中に山ほどあるだろ」という話になるのだが、1バンドに数曲程度や、ヒット曲だけ、とかなら確かにある。RADWIMPSの場合、「条件をクリアしてる曲」を作り続けていたのだ。「この頃のラッドの曲はスッと入ってくる」と思えるのかもしれない。桑原さんのギターが、そこまで荒々しくない超個人的な話だが、RADWIMPSの曲では、そこまで魅力的なリフは生産されていないと思う。ギターリフから始まる系の曲は個人的に好きなので、その手の曲は意識して聴いているが、まずRADWIMPSはその手の曲が少ない。少ないが、その中でも僕が愛して病まないのは「ます。(RADWIMPS4)」という曲である。定番の「3度→4度→5度」と順に上がっていくコード進行。2:15秒と短い曲長。一つ、リフから始まる好きな曲は「バグパイプ(アルトコロニーの定理)」だ。この曲も非常にシンプルな構成で、リフもシンプル。コード進行もシンプル。話が逸れてしまったが、上記2曲のように”リフが看板になっている曲”でも、桑原さんのギターがそこまで暴れていない。なんなら、「ギター入門者におすすめのリフ」と言えるくらい簡単だ。いうわけで、桑原さんのギターがまだシンプルで荒々しくないというのも、「初期のRADWIMPS」の特徴だと思う。※余談だが、「バグパイプ」というタイトルは、イントロのリフについて「バグパイプの音みたい」とエンジニアか誰かに言われたことが由来してるらしい。まで)特に”アルトコロニーの定理”は、洋楽バンドを彷彿させるくらいクリアで、全曲響きある雰囲気で統一されている。その中でも「バグパイプ」「七ノ歌」は、まるで”小さい教会”で演奏しているかのような神々しさを感じるこの辺りの神聖さも、少し哲学的・スピリチュアル的な歌詞が多いRADWIMPSにはフィットしてた気がする。シャリ系の重厚なギターサウンドの曲多め。初期の頃の、特に野田さん側のギターは、ずっとガシャガシャと輪郭の無い音で鳴らしてる曲が多かった。僕個人としては、ディストーションギターが鳴りっぱなしで、轟音に包み込まれるようなメロコアライクな曲が大好きなので、それもあって初期のラッドの方が心地良く感じるのかもしれない。※メロコアのギターサウンドとRADWIMPSは全く別物だが。間のシングルも含む・歌詞がストレート。・野田さんの声にリバーブがかかってない曲が増えた・アルバムのリードトラック(会心の一撃・前前前世等)のメインリフに、トリッキーなものが多い・桑原さんのギターが暴れている・ギターの音が、がんがんのディストーションという感じより、ミドル上げめのクランチ感じになった(?)歌詞がストレート。ないでしょう?サイハテアイニアルトコロニーの定理までのソフトさが無くなり、一気にストレートになったと感じる。野田さんの声にリバーブがかかってない曲が増えた「まるで”小さい教会”で演奏しているかのような神々しさ」とは正反対の、乾ききった勢いのあるミックスになっている。ボーカルの野田さんの声は、ほぼリバーブがかかってないようで、良くも悪くも浮いて聴こえる。「昔は透明感あるミックスだったのに、最近のは勢い重視のミックスになってるから、これもRADWIMPSの変化の一つだな。」という程度の話である。アルバムのリードトラック(会心の一撃・前前前世等)のメインリフに、トリッキーなものが多い「ます。」や「バグパイプ」とは対照的に、高速でピッキングするようなリフが増えている。後で紹介するが、「桑原さんのギターが暴れるようになった」からなのかもしれない。桑原さんのギターが暴れている暴れている。メインリフでの変化もそうだし、曲を飾っているサイドギターもすっごく暴れるようになった。そのせいか、ギターの音も少し変わった。初期のハイゲインな音では、早弾きしても埋もれて聴こえ辛くなるものと思われる。クランチよりで、ミドル上げめのファットな音にして、割と「クチュクチュ」となる感じの音作りになった気がする。なんにせよ、野田さんの作る歌詞と同様、桑原さんのギターもストレートになった。ギターの音が、がんがんのディストーションという感じより、ミドル上げめのクランチ感じになった(?)さっきも少し触れたが、ギターの音が、輪郭がハッキリする感じになった。桑原さん側のギターだけでなく、野田さん側のギターも同じように変化してる。最近の方が荒々しいさて、僕が勝手に作った「RADWIMPSの分岐点」の前後で変化をまとめてみたが、やはり「最近のRADWIMPS」は荒々しさが増してる。・歌詞がストレートに・ボーカルの音質や、曲全体のミックスが「クリアで透き通った感じ」から「乾いた生々しい感じ」へ・ギターの演奏が荒っぽくなったということから、「あるメンバーだけ」が勢いを出すようになったわけではなく、”バンド全体”で意識して勢いを出すようになったものと思われる。人間開花と、アルバムを重ねるごとに徐々に荒々しさが増してるから、変化は徐々に訪れたのだろう。「狭心症」という神曲ラッドは、「アルトコロニーの定理(分岐点前)」と「絶体絶命(分岐点後)」の間に、「狭心症」というシングルをリリースしている。この狭心症という曲は、「初期の神秘さ」と、「後期(最近)の荒々しさ」のちょうど狭間、絶妙なバランスで構成されている神曲だと思う。個人的にはRADWIMPSの中で一番・・・か二番目に好きだ。曲の雰囲気は、ラッド史上恐らく最も重い。ミドルテンポで、トリッキーな演奏はほとんどない。乾いた感じのミックス、桑原さんのギターは、「後期(最近)のラッド」寄りになっている。「ストレート」では無いが、割と分かりやすい内容になっており、かつ、ラッド特有のユニークな言葉回しも取り入れられている。故に狭心症は、絶妙なまでに「初期と後期の良いとこどり」な神曲だと思う。まとめあらためて自分でまとめてみて、「最近のラッドはなんかきつそう」と感じるのは、「勢いが増した」からだなと思った。少なくともこれで納得している。「昔の方が良かったな」とか「最近の感じが好きだ」とかは、その時々の気分や感情によって変わると思うが、少なくとも今は、「昔のエモイ頃のRADWIMPSの方が良かったな」と思っている。記事の途中で、「狭心症が1番か2番目に好きだ」と書いたが、僕が迷ったのは、「バグッバイ(RADWIMPS4)」という曲の存在があるからだ。バグッバイが、たぶんラッドの中で一番・・・好き。バグッバイという曲は、超絶シンプルな演奏で、野田さんのソフトな歌声、歌い方が完璧にフィットしてる。