会場で響きやすい音域なんかも考慮に入れたのバランスのこと。フルートとオーボエだけの高音楽器アンサンブルは何だか響きが収まりにくい感じもしますがファゴットが入ったら途端に全体のまとまりが良くなったりしますよね。コントラバスが細かい技巧的な動きをしている場面よりも長い音で伸されているときの方が落ち着き感があります。場面や狙いによって違いますがアンサンブルを作るにはそんなことも考えたいものです。いえではそれを学びましょう!というのはプロの指揮者を目指してるというのでない限りハードルが高いかもしれません。いいバランスのものをたくさん聴いて違いを知ること。ないものを聴いたら違和感を感じられるくらいたくさんのサンプルを聞いた経験があるというのが第一歩です。そのためにやみくもではなくどこに着目して何を聴くのか、それを学ぶのがソルフェージュ。「なんか変」の何がどう変なのかわかるようになったら、すいぶん聞こえる世界が変わるものですよ!もっと色々詳しく知りたいよ!という方はメール講座〜スキマ時間で確実に上達する〜【管楽器プレーヤーのための練習テクニック】が無料でご購読いただけます。文字メールを選択してください。)この記事へのコメントはありません。楽器練習効率化ガイドブック返信をキャンセルする。