海』2018年12月10日[若干の加筆]12月10日はじめに11月30日、舞台『豊饒の海』を観劇した。文字通り「感激」した。芝居のチカラというのは本当にすごい。ものすごい熱量とセンスを持って構成されているのだと実感した。筆者は芝居・演劇については素人である。〝素人目に見て〟という視座で持って感想をまとめる。そのうえでの率直な答えが「感激した」なのである。四部作の小説を演劇へと再構成する凄さ原作小説『豊饒の海』のページ数は『春の雪』が269、『奔馬』が402、『暁の寺』が341、『天人五衰』が271。総計は1283ページである。この長編四部作の原作本をこうも見事に〝再構築〟できるのか、と目からウロコであった。原作ファンとしてはその〝再構築〟において、「あの場面がカットされている」「この登場人物が省略されている」というのが多少なりともあるにせよ、演出しだいでこう〝表現〟できるのかと納得した。「感激」を持って納得させられた。『春の雪』は過去にも映像化・舞台化されている。筆者の鑑賞したことがある作品は2005年の映画『春の雪』(行定勲監督)のみである。行定勲監督・主演の妻夫木聡氏の映画も良い作品であったが、筆者は強い物足りなさを感じていた。行定版『春の雪』における主人公・松枝清顕の夢の場面のセットのチープさ、本来は嫌悪侮蔑していたはずの剣道への清顕の態度が異なるなど、『奔馬』以降に影響する部分に強い違和感を持ったためであった。今回の舞台『豊饒の海』にて、その時の物足りなさはすべて払拭された。すべて埋め合わせされ、過去に囚われていた筆者の雑念はすべて消滅した。『春の雪』だけが傑作なのではない『春の雪』は、それ一作だけでも傑作である。それは連作の「第一部」であり、叙事詩の幕開けであり、事件の発端であり、人生のまだほんのはじまりに過ぎない頃のことなのである。筆者は『春の雪』単体を十分に楽しめる読み手には、ぜひそれ以降の作品も読んでほしいと願う。ゆえに清顕の悲恋と非業の死と運命の物語の「その後」がどう展開していくのか、ぜひ「読み手」の立場で物語に伴走あるいは立ち会って欲しいと思っている。東出昌大氏の容姿と頭身の神々しさ舞台『豊饒の海』で感じたのは、前述の通り構成の凄さである。構成という「脚本家や演出家の頭の中にあること」を現実のものとして観客に見せる役者が凄い。ルックスのことから入ろう。『春の雪』主人公の清顕を演じる東出昌大氏の身長、頭身、顔立ちから体格の造形まで、何から何まで褒めちぎるほかない。東出氏が本当に人間であるならば、筆者は何なのだろう。