湊かなえさんによる原作は本屋大賞を獲っており、そこそこ売れているようです。個人的にはあまりに規模が小さすぎるため本屋大賞に価値があるとは思っていないんですが、でも書店受けが良いってのはエンタメ本には大事です。恥ずかしながら原作未読だったため、朝に紀伊國屋で買って、映画見る前まで読んでました。原作・第三章の途中ぐらいまで読んで映画を見て、さっき続きを全部読みました。おさらい:中島哲也監督についてまずはざっと概要を語る上で必要なことを整理しましょう。中島哲也監督と言いますと、「下妻物語(2004)」以降にその個性を爆発させた感があります。それは当たり障り無い言い方をすればヘンテコで大げさな作風であり、ハッキリ言ってしまえば実相寺昭雄とティム・バートンを足して2で割ったような絵面です。中島哲也監督がCM出身だからなのか、映画的な意味でのメッセージのある/見せたいものがある画面よりも、雰囲気重視の絵作りが目立ちます。そこが生理的にダメっていう人が結構多く、賛否がガッツリ別れることでもおなじみです。私は「嫌われ松子の一生(2006)」は傑作だと思っています。「客観から見ればえげつないことでも主観ではすごくハッピーかも知れない」という所から発展させて、とんでもなくドラッギーな松子の内面を頭がクラクラするような躁状態で描いています。「内面」と言う部分にかなり執着・興味があるように見受けられます。それが時としてはちゃめちゃで暴力的な感性を伴ってあふれ出て来てしまうところが彼の特徴であり、そしてそのドラッギーな感覚にヤラれてしまったファンが多く居ます。原作「告白」について今しがた読み終わったばかりなので深い読み解きをしていないのはご勘弁下さい。原作は全六章からなり、その中で6人のキャラクターの独白形式の文章が展開されます。第一章は悠子先生、第二章は美月、第三章は少年Bの姉と母親、第四章は少年B、第五章に少年Aが来て、最後は悠子に戻ります。小説としてはどうかと思う部分もあるのですが(苦笑)、原作小説の最大の美点は第三章にあると思います。第三章において、少年Bの母は主観全開で悠子先生を糾弾します。それまで悠子先生と美月の独白を読んできた読者には、明らかにこの母が過保護であり自己完結型であり、そして被害妄想傾向にあると分かるようになっています。当ブログでも何度か書いていますが、映画に限らず登場人物が「語り出す」時には必ずその人物の主観が入り、フィルター(=バイアス)が掛かります。それをこの第三章ではかなり分かりやすく提示しています。映画や小説を数多く見ていると常識になってしまうんですが、こういう叙述トリック的な仕掛けが可能なんだという作品形態上の構造を意識させるのにはとても良い方法だと思います。これは巻末インタビューでも中島監督が語っていますが、原作には「地の文」が無いため、全てのストーリーが誰かしらの主観で語られます。極端な話、真実は何所にも無いかも知れないわけです。複数人が同時に語って一致したことは良いとしても、それ以外の事柄は全て完全に自己申告です。疑おうと思えば全て疑うことが出来ます。極端な話、少年Bが妄想狂で、目を開けた云々をでっち上げている可能性だってあるわけです。映画についてさて原作を読んで思うのは、この本は間違いなく中島哲也という個性に合っているということです。上記のような「主観のみで構成される世界」というのは中島監督の資質そのものです。こんなぴったりな本を見つけてきたと感心するほど、本当に中島監督が映画化するためにあるような原作です。一方で、登場人物が延々とグダグダ一人語りをするというのは映画的には完全にアウトです。本作で忠実な映画化を目指すのはかなり無謀です。中島監督はどうするか、、、。これが非常に上手いと思ったのですが、彼は本作で主観と客観を上手に切り分けて演出しているんです。冒頭、約30分に渡って松たか子の「告白」が展開されます。ここは小説では一人称語りなのですが、映画では客観視点で描かれます。再現映像のような形で主観のイメージ映像が合間合間に入ります。この場面に見られるような「物語の整理」を中島監督は全編で丁寧に行っています。結果として、ラジオドラマの方が向いていそうな原作を上手く映画化出来ていると思います。映画版ではかなり大規模に原作の内容を変えています。起こっているディティールは一緒なのですが、その細かい部分でキャラクターをよりキ○ガイ方向に振って、可能な限り悠子先生側の論理を強化できるように組み立てています。少年Bは小説では途中までは理性を保っていますが、映画では引きこもってすぐに発狂します。少年Aも起こした事件の詳細をより具体的に描写し、また「処刑マシーン」という新たな要素を足すことで、より救い難い方向へ持って行きます。腹立ち必至の少年Bの母親・木村佳乃の超自分勝手なモンスターペアレンツぶり。「こいつらは酷い目にあって当然だ」という印象を持てるようになっています。ウェルテルのキレっぷりと委員長の危ないメンヘラ全開な感じ。「学校では真面目そうな子がゴスロリ私服で出てくると危ない」という邦画のお約束をちゃんと守っています(笑)。それは悠子先生といえども例外ではありません。最後の最後に彼女が言うワンフレーズによって、実は彼女の内面も相当キてるという片鱗が見られます。いった形で全てのキャラクターをマッドにすることで、本作全体の躁状態・お祭り感を存分に発揮できていると思います。ところが、、、演出が完全に一本調子なのがすごく気になります。音の使い方に顕著なのですが、ほとんど全部の場面で映像と音楽の対位法を用いてきます。一回くらいなら良いんですが、それが本当に何度も何度も繰り返されるため、すっごい嫌気が差してきます。なんか変なCMを見せられてる気分です。これは作品上仕方がないのですが、やはり各キャラの告白シーンを全てセリフで説明しようとするため、映画的にはまったく盛り上がりません。倫理的な所に話を落ち着けるのではなく、あくまでもエンターテイメントに徹して一種の青春映画にしたててきたのには大拍手を贈りたいです。正直に言って、このつまらない原作をこれだけの映画に出来たのだから十分だと思います。細かいストーリーについてはツッコみ所が一杯あります。それ以上にテンションの高さかがかなり面白かったです。間違いなく見て損はありません。個人的には、シネコン映画できっちりバラバラ殺人の返り血を出しただけで合格です。オススメです!!!余談ですが、原作小説は本当につまらないので、下手に読まずに映画を先に見た方が良いと思います(苦笑)。PM冒頭でHIVに感染した血液を、ターゲットの生徒ふたりの牛乳に混入したという松たか子の「告白」から物語は始まる。明白な違法行為につき松たか子が警察に逮捕されることは必定。牛乳を飲んでも感染の確率はゼロに等しいことも皆に知れわたる。「告白」の内容ゆえにそれ以降のストーリー展開は完全に成り立たないことになる。AMDVDで見た後に、私は誰にも見せたいと思わなかった。妻にはむしろ見せたくないとすら思った。いや、同様の犯罪に被害者加害者として関わった、もしくは関わろうとしてる人には見てもらいたいかな。AM爆弾は先生があらかじめ切ってる描写があるのでフェイクなんじゃないでしょうか。少年Aの想像に見えました。それを分からせるためにハッタリをしてからの『なあんてね』にも捉えられるかなと。AM原作を読んでなんでこんなつまらない小説が売れてるんだろう。なんで映画まで売れているんだろう。疑問に思っていたのですが、このレビューを見て疑問の80%ぐらいが解決されました。本当にありがとうございます。残りの20%をどうにかするためにも映画を見に行こうと思っています。映画を先に見た方が良いとの事ですが、そもそも原作が支持されたから映画化されたのではないでしょうか?「告白」は中島監督の持ち込み企画ですよ。中島監督が次回作を撮る際にいくつか自分でピックアップしてきた小説の1つです。AMまだ映画は見ていないのですが、取り合えず原作を先に読もうかと思っています。私は誰が監督であったとか役者が誰であったとかはどうでも良いので、文章の補完が映像的に出来ているのかが気になっているところです。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト筆者来歴きゅうべい関東近県でヌルい映画を見まくっております。三十路に差し掛かりちょっとレイトショーがキツくなってきた今日このごろ。冬眠していましたが、好物のニオイに釣られて穴蔵から出てまいりました。2016年4月7日にFC2ブログからさくらサーバーに乗り換えました。