FESTSPIELEディーリアス東芝EMIが81年頃に、発売したディーリアスの一大アンソロジー。このシリーズの恩恵は計り知れない。ターナーの絵のジャケットも、ディーリアスの真髄に迫るものであった。ニーベルングの指環アバドのベートーヴェンアバドが2回録音したベートーヴェン全集。1度目はウィーンフィルの魅力も充分。ジャケットは「グスタフ・クリムト」の「ベートーヴェン・フリーズ」を使用した美しいシリーズ。1989年に唯一ウィーンを訪れたおりに、この絵のある「分離派協会(ゼセッション)」に行った。絵の壮大さと、絢爛さに圧倒された。アバドのブルックナーウィーンフィルとの蜜月が生んだブルックナー選集。ルツェルンでさらに高みに到達した。アバドのマーラー76年から始まった、アバドのマーラー・シリーズ。1回目全集は、シカゴ・ウィーン・ベルリンという世界の3大オーケストラを駆使した夢のような取り合せ。羽根をモチーフに世紀末風のロゴ。その統一デザインが収集の喜びであったが、8番だけは何故か?画龍点睛を欠く。その後、ベルリン・ルツェルンと進化するアバドのマーラー。積善館ラーメンギャラリーそんなに始終食べているわけではないが、旅先・出張先でのラーメン記録。お膝元「東京」がないのは不思議。蕎麦ギャラリーこれまで食した蕎麦の数々。都内有名店などでは、混雑もあり撮影は難儀につき画像なし。場所により蕎麦の楽しみ方もそれぞれ。すすきのから足を伸ばすとすぐ。こんな緑あふれる憩いの公園が羨ましい。素晴らしいコンサートホール「キタラ」もある。冬は雪に閉ざされてしまう。水木しげるロード鳥取県境港市は、水木しげるの出身地。駅から伸びる商店街は「水木しげるロード」として、妖怪のブロンズ像が立ち並び、妖怪グッズがたくさん。ラーメンも鬼太郎してます。横浜スタジアム前の横浜公園から。ラミちゃんと、キャプテン石川。メリハリある采配を行う中畑監督にあって、ちょっとダレたら厳しい応酬が下ることが、石川への対処でもってわかった。ラミちゃんも、守備があんまりにもショボイから・・・でも、ラミちゃんは、ブランコがファーストにきちゃったから気の毒なところもあるし、交流戦でも、はじけるモーガンがDH座っちゃったしで、最近どうも浮かばれない。それでも、テレビ見てたら、ベンチの最前列で激を飛ばし、真っ先に選手たちを向かい入れるその姿。日本球界にずっと残りたい、貢献できる、というその熱心な姿にファンは心動かされているんだ。ロッテが、大砲を探していて、DHだしラミレスがその候補と出たのがちょっと前。ラミレス違いで、ボストンからいま台湾に行っている超メジャーの同姓の選手、ということが今日わかりました。したら、それも目くらましということもありえますが、私としては、ずっとベイに残って、同じリーグで、あのオレンジ色のすごいヤツを叩きのめす力になって欲しい。がんばれラミちゃん、と言いたい!!好きになると、わたくしは、一途に長いです。横浜大洋ホエールズが、東海道線色のユニフォームの川崎時代、中学生のときから。いまあるクラヲタ君的フェイバリット、ワーグナー・ディーリアス・アバド・ハイティンク・オペラも中学生から。いずれも40年となろうとしてます。しいワルツ」「冬の旅」「さすらう若人の歌」・・・・そんな曲こそが拙者には相応しい悲しみ三重奏トリオ作品96なのだ??冗談さておき、今宵は「悲愴」。高名なる6番「悲愴」を。人生への絶望と厭世、悲哀の情を込めた1893年、チャイコフスキー最後の年の交響曲。この年をよく見れば、今年は、「悲愴」120年の年なんですな。チャイコフスキーの生誕200年は、2040年なので、それに遭遇することは、もしかしたら無理だろう。それに会える若いチャイコフスキー好きの方には、おめでとうと、今から言っておきたい。ベートーヴェンや、モーツァルト、バッハ、ブラームスのアニヴァーサリーを大いに楽しみ、今年、ワーグナーとヴェルディとブリテンのトリプル・アニヴァーサリー・イヤーを謳歌している自分です。チャイコの生誕200年は思いきりのめり込めると思ってやみませぬ。サラリーマンを辞めてはや11年目。ある意味死ぬまで自由に働くことができます。しいワルツ」「冬の旅」「さす・・・・・、これらの音楽がこれほどに身に沁みる立場の存在ってありますまい。人間の感情のジェットコースターにございますよ。悲観的な自分が、ものしている今日の「さまよえるクラヲタ人」の記事。中学1年のときに初めて聴いた「悲愴」。中坊なりの大いなる悩みや、わからないことへの困惑、体のこと女子のこと・・・。あらゆる悩みを集約したかのように、この交響曲に没頭した時期もありつつ、一方で、先にあげた、ワーグナーやディーアスで、壮大な世界観と恋愛観、美しい自然なども音楽から学びとった。コロンビアのダイアモンド1000シリーズの中のこの1枚は「悲愴」の刷り込み演奏でした。高校に入って、アバド&ウィーンの「悲愴」が出現して、そちらにナンバーワンは自分的に譲ったけれども、このバルビローリ盤は本当に忘れられない。木管のもこもこ感は、録音の古さと同時に、ハルレ管の懐かしの音色として養われ、バルビ特有の心込めた歌い回し、すなわち1楽章全般と2楽章の中間部、終楽章の切ないまでに悲しみの情感を乗せた弦楽器。い目のある意味耳当たりよく演奏効果のあがる演奏とは違う。木訥した語り口のなかに、音符に熱い思いを込めた感じ。意外なまでに、3楽章はテンポを動かさずに相当な激情ぶり。オペラ指揮者でもあったサー・ジョンの気合のこもった指揮ぶりもうかがえます。「悲愴」は、いまや、そのタイトルを忘れて、あ~あぁ、今日はこんなこともあったな、みたいに、さりげなく、飲んだあとのお茶漬けみたいに、さらさらと食して、翌日に引っ張らない吹っ切れ感のよさも必要なのだろうと思います。チャイコフスキーの音楽は、そのように多面的で、いろんな聴き方ができるのだとも。ハイ、カクテル、梅酒と硬軟豊かなのですからね、音楽もそういう風に聴くのがありですよ。70年代オヤジの繰りごととして、バルビの悲愴をお受け止めくだされば、と思います。古事ばかり、ご無礼いたしました、若い衆。»コメントわかる!わかるよー。ダイヤモンド1000シリーズ。