一人で泣いている迷子の少年に怪物が近づきます。怪物は湖のほとりに座って少年に「1人の人間の話」を聞かせてやります。この湖のシーンは、製作中に何度もスタッフやキャストから「カットすべき」との声があがったそうで、驚きました。私は、このシーン無しにラストを理解することは不可能だと思います。一言一句たりとも欠かすことができないくらい重要な場面だと思っています。メアリー・シェリーの原作小説には、ビクターの弟・ウィリアム少年が湖畔で怪物に絞殺されるシーンがあります。ミュージカル版の『傷』の場面がこれをモチーフに作られていることは明らかですが、原作版とはまったく違う意味を持って挿入されています。この少年は幼いビクターで、つまりこの場面は怪物の心象風景であって現実に起きていることではないのです。この森は、ビクターの母親の遺体が焼かれたあの森なのだと思います。「道に迷った」と言う少年に「私も道に迷ったんだ」と独り言のようにつぶやく怪物。アンリの記憶が戻っていることは明らかで、ひとつの身体の中に、怪物としての創造主ビクターへの想いと、アンリとしての友人ビクターへの想いの両方が宿っているのを感じます。それすらも既にひとつに溶け合っているのかもしれません。怪物の顔に憎悪の色は一切なく、怪物はビクターのことを「私の友人」と呼び「ただの弱い一人の男」と表現します。怪物:そう、私には傷がある。人間のふりをするだろう?そうはならないで...怪物は少年を水に突き落とします。原作のウィリアム少年のように首を絞めるのではなく。『フランケンシュタイン』の大きなテーマのひとつになっているのが【憎しみの連鎖】です。怪物の創造主への憎しみは、生まれた時に鎖で首を絞められたところから始まりました。怪物:私が生まれた時、いや、私が誕生した時、創造主であるあなたは私に名前さえつけてくれなかった。機械を止めるように、何の疑いもなく、私の首を絞め、私の命を消そうとした。ビクターが怪物の首を絞めるのに使った鎖は【憎しみの連鎖】を象徴するものとして劇中に登場します。ジャックが怪物を拷問するのも鎖。怪物とカトリーヌが逃れたいと願ったのも鎖。鎖が巻き付いているようにも見える怪物の首の傷、これは怪物にとってビクターに絞殺されかけた時の記憶と直結するものなんだと思います。生まれなければならないのか《逃亡者》ビクターの神への憎しみは怪物の憎しみを生み、結果的にエレンやジュリアを殺すことになりました。私は不幸だから凶悪なのだ。凶悪だから復讐を望む。怪物の本当の望みは、ビクターを苦しめることではなく【憎しみの連鎖】を断ち切ることにあったのだと思います。怪物を修羅に落とすきっかけになったカトリーヌの裏切りも、負の感情の連鎖の結果でした。怪物がエレンやジュリアを殺したのには、ビクターがいなくなることで悲しむ人がいないようにしておく目的もあったのではないでしょうか。一つ【憎しみの連鎖】を表すものとして出て来るのが、火です。焼かれた母の遺体、恐怖に陥って火をつけた村人、焼死した父親...。エレンを死に追いやられ、実験室を怪物に壊された時にビクターはこう言います。酒場で「何かに飲み込まれるようだ」とうなだれたビクターは、ずっと両親を焼いた火に追いかけられていたんじゃないでしょうか。焼くということは憎しみを広げていくことなのだと思います。ビクターを飲み込もうとしていたのは、ビクター自身の抱える憎しみです。『傷』の場面に戻ります。『私は怪物』で格闘場に火を放ったときの怪物は、ただ復讐だけに心を捕われていました。ジャックの刷り込みによって、創造主は自分をただ面白がって作ったと思っていたのです。アンリの記憶が戻り、怪物はビクターもまた自分と同じように憎しみに囚われてしまった同情すべき存在なのだと知ったのではないかと思います。怪物の心を埋め尽くしていた憎しみの炎は消え、『傷』では怪物の心は広く静かな湖、火と相反する水として表現されます。怪物として生まれ変わり、アンリが知った孤独と疎外感そして理不尽な創造主への憎しみは、母を森で焼かれた日のビクター少年と同じ感情でした。アンリの何よりの願いは、あの日ビクター少年の中に宿った憎しみの炎を消してあげることだったんじゃないでしょうか。すればすべての悲劇は生まれることがなかった。エレンの回想の中で、転んだビクター少年に差し伸べ、むなしく振り払われたアンリの手を思い出します。『傷』はそんなアンリの願いが具現化したシーンなのだと思います。怪物は首の傷に気付いた少年の頭を優しく撫で、水に突き落とします。それは殺害や苦痛を与えるためのものではなく、憎しみからの救済と癒しの行為なんだと私は受け取りました。そこには確かにアンリのビクターへの想いを感じます。一人になった怪物の頭上で一つの星が大きく尾を引いて落ちていきます。怪物は、少年に語った「あの星になりたがっていた友人」と最後の決着をつけるために北極へ向かいます。私はこの作品を「背中ミュージカル」だと思ってます。こんなにも役者が背中を向けて歌うことの多いミュージカルって他にないと思うのです。『君の夢の中で』でビクターの手を握りながら力強く歌うアンリ、『そこには』で憧れの北極に向かって手を伸ばす怪物とカトリーヌ、『生きるということ』で明日を渇望するカトリーヌ、そしてこの『傷』で、怪物はまるごと1曲を客席に背中を向けて歌います。重要な歌詞を、表情が見えない状態で。震える息づかいがぐっと身体に染み込んで来て、胸を締め付けられます。3人の役者たちは一体どういう表情で北極のシーンを迎えているんでしょうか。怪物は、「北極の最も高いところ」でビクターを待ちます。舞台において、上の立場にある役の者がより高い立ち位置にいるのはよくあることですが、ビクターとアンリ/怪物、二人の人物の関係性をメインテーマにした『フランケンシュタイン』ではその手法が至る所でかなり意識的に使われています。『たった一つの未来』では橋の上に立つビクターをアンリが見上げる形から始まり、ラストで同じ高さまで登って握手を交わすことで2人の関係が対等になったことが表現されます。酒場では、落ち込んだビクターをアンリがテーブルの上に引き上げます。一幕ラストでは怪物がバルコニーに駆け上り、二幕では常にビクターの頭上に現れることになります。「最も高いところ」とはつまりもうそれ以上高いところの無い場所、二人が同じ高さにいられるところなんだと思います。怪物にとって北極とはもっとも火から遠いところ、憎しみの連鎖の断ち切られた場所で、さらに「人間」でも「怪物」でも「創造主」でも「被造物」でもない個としてビクターと対等に向き合える場所だったのだと思います。カトリーヌ:そこへ行けば誰もいないから、自分自身が人であることすら忘れてしまうんですって。怪物はかすかな笑みを携えて登ってくるビクターを待ちます。ビクターはナイフで切りかかりますが、揉みあいになり怪物に脚を刺されてしまいます。ビクターの手元から転がった銃を拾い、ビクターの頭につきつける怪物。その銃を持ちかえ、静かにビクターに手渡します。ビクターは復讐のために怪物を追ってきましたが、銃を突きつけられると少しほっとしたような表情をみせます。このまますべてを終わらせてもらえるならそれでいいと思ったんでしょう。怪物は撃ちませんでした。ウンテ怪物の構える銃は完全にブラフで、はじめから撃つ気はありません。ウンテ怪物にはほとんど完全にアンリが戻っていて、もうやるべきことは最初から決まっているといった雰囲気があります。対してチサン怪物とウヒョク怪物の中には怪物とアンリの二つの人格がせめぎあっています。銃を持つ手は震え、撃たなかったというよりは撃てなかったというように手を降ろします。ビクターに同情するならこのまま殺してやるべきだというアンリの理性と、復讐を全うしたい怪物との間で揺れているような印象でした。銃を受け取ったビクターはすぐさま怪物を撃ち、怪物は最後の言葉を言ってこと切れます。怪物:その片足では、この北極を抜け出すことはできない。君は一人になったんだ。一人になるという悲しみ、もう分かっただろう。ビクター、これが僕の復讐だ。「ビクター」と呼び掛けられ、ようやく自分が誰を失うのかに気付いたビクターは驚愕の表情を見せます。独り残された北極で、ビクターは一番高いところに上り大声で叫びますが、その声は空しくこだまします。息絶えた怪物を抱きしめながら「むしろ呪え」と叫ぶビクターの声が響き、幕が降ります。(私はフランケンシュタイン)]レポと銘打っておいて申し訳ありませんが、ラストシーンの芝居の詳細については書かないでおくことにします。肌で感じ取ったそのままにしておくのが一番良い気がするんです。私が実際にあのラストシーンを観て思ったことは、アンリ/怪物が行ったのは単なる言葉どおりの復讐ではないということです。アンリは真っ直ぐで優しくて他人のために自分を犠牲にできる人でしたが、聖人ではなく人間でした。考えるのは、今思うともっとも人間臭いウヒョクくんのアンリを観た影響が大きいかもしれません。ウンテアンリのみを観ていたら、アンリ=ジーザスだと思ったままだったかも...。アンリが最初にビクターの研究に協力したのは、「人類の未来のため」でした。その言葉はビクターの自己欺瞞なのだと、アンリのような聡い人が気付かなかったはずがないと思うのです。わかっていたけれど、身代わりになったときにはアンリの研究の目的もまたビクターの呪いを解くことになっていたんじゃないかと。アンリはビクターが自分の首を生命創造に使うだろうことは知っていたし、それを望んだんじゃないでしょうか。惹かれてしまったがゆえに、ビクターをの心を救えればいい、ビクターの夢の中で生きられればいいと、人々を欺いて身代わりになったことはアンリの罪です。利己的な欲望はアンリにもあったのだと思います。怪物は個人的な復讐心を満たしているようで、その実神に代わって人間の驕慢に罰を与える存在でした。ビクターを罰し、さらなる憎しみが人間に広がることを止めた。「人間」も「怪物」もなくなる北極に来て、ただ一つの存在として願ったのはやっぱり自分の幸せだったんじゃないかと思います。怪物はビクターに撃たれ絶命しますが、アンリ/怪物が渇望した至上の幸せは叶えられたと思います。《私は怪物》アンリ/怪物は、ほんとは復讐よりもこれを望んでいたんじゃないかと...だから撃たなかった、だから「ビクター」と呼んだんだとしたら...怪物にアンリの人格が残っていることを知っていれば、ビクターは怪物を撃てなかったはず。ビクターをぎりぎりまで欺いて、息絶える直前にようやく「アンリ」を見せるというのは、アンリ/怪物にとって復讐と幸せの両方を叶えるための最善の策だったのかなと思います。考えるとあの哀しすぎるラストが少しだけ救われた気持ちになるから、私はそう思っておくことにします。長くなりましたが最後に、原作小説の一節を引用します。私たちは、自分よりも賢くて優れた、もっと値うちのあるもの――友だちとはそうしたものであるはずですが――が手を貸して私たちの弱い過ちの多い性質を完全なものにしてくれないとしたら、まだ半分しか出来上らない未定形の生きものなのです。私にはかつて、人間としてもっともけだかい友人がありました。友情については判断する資格があるのです。あなたは希望と、眼の前にある世界とをおもちです。絶望なさるわけがありません。私――私は、いっさいのものを失い、生涯を新規にやりなおすことはできません。原作のビクターが怪物を追ってやってきた北極海で船に救助され、冒険家ウォルトンに語ったものです。原作のビクターと怪物はミュージカル版とはまったく異なりますし、結末も違いますが、ミュージカル版の主題になったのがこれなんじゃないかと、改めて小説を読み返していて思いました。共に心に空洞を抱えた二人が出会って、その出会いによって少なくともアンリは変わることができた。ビクターももう少し色んなもののタイミングが違えば、憎しみを捨てられたかもしれないのにと考えると本当に切ないです。◆◆◆フランケンのニクいところは、あんなに哀しいラストのあとにカーテンコールで少しだけ幸せになれるところです。観劇していると、舞台上で哀しい運命を演じた人達がカーテンコールで和やかに笑っているところをみてホッとするということがよくあるのですが、フランケンは完全にこの観客の心理を突いたカーテンコールになってて、キャスト全員が出揃ったあとに、ビクター役と怪物役の俳優が舞台奥でハグするという演出があるのです。時にはほっぺにちゅーしたり、おんぶしたり、ハグ焦らししたりとそれぞれに仲良しパフォーマンスを見せてくれるのでオペグラの準備をお忘れなく。いうのはそういうので萌えるし楽しいんだけど、やっぱりビクターとアンリが少し残っていることを感じさせて欲しいのでシンプルにハグしてくれるのが一番いい。チサンさんもインタビューで「カーテンコールでビクターと抱き合う時、舞台で叶えられなかったことが叶ったような気持ちになる」というようなことを言っておられましたが、そう、そうなんです...最後にそれさえ観られれば、ビクターとアンリが幸せに笑って生きている平行世界がどこかにあるのではないかと思えるんだ...それだけで充分自家発電可能なんだ、おたくというものは...まぁしかし186cmの男が180cmの男の頭ホールドする映像すばらしすぎて溜息しかないっすね。本当に長々と書いてしまいまして、もし最後まで読んでくださった方がいらっしゃったら感謝しかありません。書きましたが、あくまでもこれは現時点での私個人の解釈ですので、納得のいかない部分がお有りでもご容赦ください。多様な解釈のできる素晴らしい脚本ですので、私もこれから観劇を重ねればまた印象が変わるかもしれませんし、まだまだフランケンを掘り下げていけたらいいなと思います。前回の公演から2年3ヶ月ぶり。ジュンサン・ウンテ※こちらは公演の詳細なレポになります。月別アーカイブはてなブログをはじめよう!ozmopolitan-ccさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。