アメリカ合衆国オクラホマ州イェール生まれのトランペット奏者、歌手。アルバムはチェット・ベイカー、1958年9月の録音、パシフィックレーベルからリバーサイドレーベルに移籍した2作目。その意味合いからか、いつもの歌は控えてトランペットだけで勝負。イーストコーストで百戦錬磨のベーシストのポール・チェンバース、ドラムのフィリー・ジョー・ジョーンズ、当時リバーサイドの看板テナーサックスのジョーニー・グリフィンらとの演奏となる。白人ピアニストでベテランのアル・ヘイグを起用した事でハードさを緩和している。演奏は、チェット・ベイカーらしさを失うことなくリリカルさも残る最高の出来。一般評では好き嫌いが別れている。たしかに、ピアノがマル・ウォルドロンやボビー・ティモンズだったら、まったく雰囲気は変わっていたかもしれない。はじめ、新た活路を模索しようとしたのか、チェット・ベイカーの意気込みが伝わってくる。このアルバムはチェット・ベイカーのリーダーアルバム扱いとしています。同じ内容を掲載しています。アメリカ合衆国オクラホマ州イェール生まれのトランペット奏者、歌手。アメリカ合衆国ニュージャージー州プレインフィールド生まれのジャズ・ピアニスト。アルバムはチェット・ベイカー、ビル・エヴァンス、1958年12月30日・1959年1月19日の録音。その他の共演者は、ギターがケニー・バレル、バリトン・サックスがペッパー・アダムス、フルートがハービー・マン、ベースがポール・チェンバース、ドラムがコニー・ケイとフィリー・ジョー・ジョーンズ。何とも豪華なメンバー。ここに興味を引く逸話がある。収録後に偶然、居残ったビル・エバンスとポール・チェンバースとフィリー・ジョー・ジョーンズが演奏をした。チェット無しで再度演奏されている。個人的には、居残ったのは偶然ではなく示し合わせて、もう1枚作る計画があったのではないだろうか。あちらの出来がいいので、つい、そう思ってしまう。アルバムを聴きながら、アルバム・ジャケットを眺める。1950年代半ばマイルス・デイヴィスと2分する程の人気があったチェット・ベイカー。1950年代後半から1960年にかけて薬物依存におちいる。ロック界でも破滅型のジミヘン、ジャニス、ジム・モリソンと重なる。薬物依存の波乱万丈の人生、神は彼らに短い生涯と引き換えにカリスマ性を与えた。ポートレイトは、若かりしチェットによりそう女性。今にして思えば、眼光に奥に潜む甘美的さ、妖艶さは当時のチェット・ベイカーに必要っだのかもしれない。アメリカ合衆国オクラホマ州イェール生まれの白人トランペット奏者、歌手。アルバムはチェット・ベイカー。1959年9月25日。1959年9月26日。1959年10月6日の録音。ジャズランド・レーベルからのリリース。共演者は、ピアノがレナト・セラーニ、アルトサックスがグラウコ・マセッティ、テナーサックスがジャンニ・バッソ、ベースがフランコ・セリ(チェリ)、ドラムがジーン・ヴォクトリー。共演者は全員イタリアのミュージシャン。アルバム・ジャケットを見れば、イタリアでの録音と想像できる。縦に3色にちなんで、イタリアの3色にしたのが面白い。演奏は、特長である憂鬱(ゆううつ)さや、危(あぶ)なさは、何処(どこ)にもない。イタリアに来て歓迎されたのか、よっぽど嬉しかったのか、薬のせいか、やけに明るい。いうチェット・ベイカーもあるというのが聴きどころかもしれない。バックは、本場アメリカのジャズ・ミュージシャンとのレベルの差はあるものの、特に耳障りもなく難なくこなしているのでセーフ。的に感じるところも無いではない。イタリアのジャズ・ミュージシャンは今では、メチャ上手くなって、アメリカのミュージシャンと遜色(そんしょく)がない。アメリカを越えたミュージシャンもいるほど。話を戻そう、チェット・ベイカーは、この後ヨーロッパ巡業し、その先で大歓迎を受けた。ギャラもよくなり、薬を大量に手に入る事ができ、破滅の人生は増々加速していく。以下、演目の作曲者を明記した。Johnston冒頭はタッド・ダメロン、次にチャーリー・パーカー、マイルス・デイヴィス、ジェリー・マリガン、ソニー・ロリンズほか。ここらへんを持ってきたのは、チェット・ベイカーのジャズの先人に対する尊敬と感謝、仲間意識の宣言の様にもとれる。アメリカ合衆国オクラホマ州イェール生まれのトランペット奏者、歌手。アルバムはチェット・ベイカー、1974年7月・8月の録音、CTIレーベルからのリリース。プロデューサーがクリード・テイラー。共演者は、アルトサックスがポール・デスモンド、エレピがボブ・ジェームス、ベースがロン・カーター、ドラムがジャック・ディジョネットとスティーブ・ガッド、フルートがヒューバート・ロウス、その他ストリングス。1973年、チェット・ベイカーは永いドラック中毒からからようやく抜け出した頃で、師匠であるディジー・ガレスピーの尽力によるところが大きかったという。ディジー・ガレスピーは、チャーリー・パーカーで薬物がジャズ・ミュージシャンを破滅に導く事をイヤというほど見ている。いう意味で、説得力があったと想像する。1975年頃よりチェット・ベイカーは、活動拠点を主にヨーロッパに移すので、この録音は復帰後まもない時となる。共演者全員、チェットの復帰を、祝っている様な感じがいい。演奏は、そんな意味いからか、尖ってなくBGM風、飽きがこないのはプロデューサーのクリード・テイラーの手腕だと思う。アメリカ合衆国オクラホマ州イェール生まれのトランペット奏者、歌手。アルバムはチェット・ベイカー、1988年4月24日の録音。1988年4月28日、非業の死を遂げる2週間前の録音、現在リリースされている作品の内、最後とされる。ディーテル・グラビシュニッヒ。入っているが、このアルバムでは別人と思える程の弱々しく切ない声。哀れというより、空しさが漂うトランペットが聴きどころともいえる。波乱に満ちた人生もまた神が与えしもの。