私もずっと罪悪感を抱えていました、いつか本当のことを言わなければと悩んでいました、だからあなたが男だと知った時は逆に嬉しかったです、これでオアイコですね!どう返信したらよいかわからなかった。キーボードがうまく打てなかった。彼女から追加のメッセージが届いた。「来週東京に遊びに行くので、お暇なら一緒に義太夫を見に行きませんか?ちょうど面白そうな演目を見つけました」もちろん俺は暇だった。時間は腐るほど余っている。すぎてネカマになったほどだ。俺達は会うことになった。当日、現れたのは白髪混じりのオッサンだった。「いやー、反撃してやろうかと思って。僕も女に化けてみたよ!」オッサンはそう言って豪快に笑った。その笑顔はとびきり優しかった。恥ずかしい話、俺は落涙しかけた。オッサンは京都のけっこうでかい会社の役員で、かなり立派な人だった。俺達は一緒に義太夫を見に行き、帰りにビールを飲んだ。オッサンは俺が無職であることを本気で心配してくれて、色々と親身になってくれた。ネカマの件は一笑に付してくれた。その日を境に俺はネカマをやめた。来月、今度は俺が京都に遊びに行く。オッサンと一緒に義太夫を見に行く。22:122016-01-30■ベッキーは休業する前にやることがあったんじゃないのか。1.まず仲間を集める。2.フライデー編集部を襲撃する。3.大事になって捕まる。4・保釈後、会見で「間違えちゃったよバカヤロー。義太夫のヤローがフライデーって言ったんだよ」5.改めて休業にはいる。6.数年後、風雲ベッキー城で復帰。中略100.ヤクザ物の映画を多く撮り世界的映画監督へ。中略150.葬儀の際は所ジョージに弔文を読んで貰ってサヨウナラ。151.死後、オフィス北野はプロダクションとして残る。団員のほとんどは無名かつ高齢のため、そのまま芸能界を引退。10:582014-11-11■http://anond.hatelabo.jp/20141111133031女名前で古風な文章を書くので、よく老女と間違われる若い男性の文学者が、義太夫の人間国宝には性別・年齢・職業を当てられた、というエピソードを読んだことがある。義太夫語りは声で全役柄とナレーションを演じ分けないといけないので、その手の違いには敏感になるんだとかなんだとか。15:272013-04-15■北朝鮮関連の出来事を落語(寝床)の世界観で表現してみた北朝鮮の挑発をチャーハンで説明するエントリーがお気に入りだ。影響されちゃったんで自分も何か例えを考えられないかなと思うに至り、こうして書き込んでいる。そこで思い出したのが「寝床(素人義太夫)」という落語。ある大店(商店)の旦那が義太夫好きなんだけど、ジャイアン並に下手くそ。何かと理由を付けて断ろうとする。結局、会は開かれるのだけど、...的な話だ。詳しくはググっていただけると良いと思う。北朝鮮関連のニュースを時系列で並べるとこうなる。2007年10月:旦那を含めた寄り合いで「義太夫をやめる」という趣旨の約束事が決まる(六カ国協議で「核施設の無力化」を合意)。2009年4月:旦那が突然、外に聞こえるような音量で義太夫を歌い始めて近所で大問題に。町内会の苦情に逆ギレした旦那は「これを機に、義太夫の練習を再開するぞ」「寄り合いにはもう出ないぞ」などと言い始める。(北朝鮮、ミサイルを発射。国連安保理の議長声明に反発して、六カ国協議離脱と核開発再開を表明)。2009年5月:旦那が地下室で再び義太夫の練習をしているらしいことが明らかになる。ご近所一帯で「ボエー」と音がする微弱な地震があったため、事態が発覚したらしい(北朝鮮、2度目の核実験実施)。2009年9月:旦那が「ボイトレを受けたので、大声で義太夫を楽しんでいただけるようになった」と高らかに宣言(ウラン濃縮実験に成功)。2012年12月:旦那、突然の死亡(金正日の死去)。2013年4月:若旦那(意外にも三男)が家督を引き継ぐことに。若旦那の歌唱力が近所における当座の関心事となる(金正恩が第1書記に就任)。ある日、若旦那が「旦那を彷彿とさせる義太夫」を歌い始めた。外にまで聞こえるような音量で。ジャイアンスタイルの歌唱で。途中で咳き込んでいるのが聞こえてきて近隣は安堵する(長距離弾道ミサイル発射に失敗)。2012年7月:かねてから噂になっていた若旦那の愛人と思わしき「謎の女性」の存在。実はすでに結婚していたことが明らかになった。この妻、かつては歌手だったという話もあるのだが、ジャイアン声の旦那に惚れたのはなんとも皮肉に思える。(北メディア、金正恩の結婚を初めて明かす)2012年12月:若旦那、室内で歌った義太夫を、屋外にまで聞こえさせることに成功。若旦那は「ウチのことを、これからはサテライトスタジオと呼んでくれよな」に近隣に求めた(長距離弾道ミサイル発射。「衛星の発射に成功」と発表)。2013年2月:旦那に引き続き若旦那までも、地下室での自主練を始めたことが明らかに。微弱な地震で発覚した(3度目の核実験実施)。架空の出前ライブの様子を収めたプロモーションビデオを突然YouTubeで公開。近所の提灯屋がぐったりしているシーンも登場した。提灯屋も義太夫好きとして有名。若旦那は提灯屋を脅かす歌い手になることを望んでいるようだ(有人宇宙船テーマの動画公開。2013年3月:町内会が「若旦那が義太夫をやめるまで、大店に物を売ったり買ったりしない」よう住民に求める(国連安保理が追加制裁決議)。2014年4月:若旦那は練習部屋を再び設置することを表明(黒鉛炉再稼働表明)。新型の拡声器を導入したうえ、自宅内の提灯屋の方角に拡声器を移動させたとの情報も入ってきた(ムスダンの移動)。小間物屋はついに「若旦那の言い分を聞いてもいいかも」と言い始める(韓国、朴槿恵政権による呼びかけ)。平時は旦那・若旦那の尻を拭くことが多い鳶頭が、今回ばかりは「若旦那は頑固すぎだろ。いい加減にしろコラ」を非難を始めている(中国による北朝鮮への非難)。豆腐屋では「若旦那がまた義太夫を歌い始めたぞ!」とのデマが流布。一瞬だけヒヤリとする事件も起こった(日本の国交省、北朝鮮のミサイル発射に関する情報を誤報)。提灯屋は、そそくさと小間物屋や鳶頭との相談を始めているが、さてどうなるか(ケリー米国務長官のアジア歴訪)。...実は「寝床(素人義太夫)」アナロジーには大きな欠点がある。提灯屋や小間物屋などは長屋の住人であるということだ。旦那は「強引に義太夫を聴かせることができる」立場にある。別のアナロジーを作った方が、もっとハマりの良い文章が出来上がるかもしれない。大阪の文楽問題をめぐる公開メールを一読して文楽の問題に関して、Twitterを見ていていくつか誤解があるようなので、書いてみたい。今すぐ見当たらなかったが、たしか本公演に影響が出る額ではなかったように記憶する。少なくとも文楽の存廃に関わる額ではない。大阪市は補助金カット後、別名目の補助を出す可能性がある公開されたメール記録から。池末浩規参与の3月24日付メール。http://www.city.osaka.lg.jp/yutoritomidori/page/0000174249.html3-1.技芸員のマネジメント機能のうち、「都市魅力向上に資する伝統芸能に関する若手技能者の育成支援事業」に対する事業補助を行う。初金額を××円(試案:2,000万円)とするが、××年度(試案:平成27年度)以降の分については、前年に(府)市の文化・芸術に関する補助についての委員会(名称未定)により決定する。差額)を新たな公演の試み、協会の機能向上の試みに対して事業補助する。この補助の使途および成果については、事後に報告するものとする。池末参与の6月5日付メール中、橋下市長とのやりとり部分。担当者以外は理解していないところもあります。→文楽守れ!=(国も地方も)税を入れろ!となりがちです。あるということがはっきりとしてきました。→結局文楽の振興については国しかコントロールできない形にしておきながら、大阪府市も金入れろという図式ですね。なると若手育成も国では?→本来はそういうことになります。大阪も奨励金を出す考え方もあるかもしれません。将来、技芸員が自分の子息に芸を継がせたいと思い、家業として芸の継承が出来れば安定するのでしょうね。市長とその周辺の意図としては、「文化財保護」よりも「振興(観光資源としての活用)」なのでこういう書きぶりになる。文楽においても、もちろん「家業」となっている場合もあるが、原則的には歌舞伎と違い、あくまでも実力主義だという側面が全く閑却されている。文楽では過去様々な新作が作られてきた文楽は伝統に胡坐をかいている、敷居が高いなどという意見を散見したが、事実は文楽も新作を試み、様々なチャレンジをしてきた。子供向けに作曲された新作があげられる。文楽の入門編として最も手軽だと思われるのは、国立文楽劇場で毎年夏の公演で演じられる演目だ。夏休みのため子供の観客を対象としたものが必ず演目にあがる。今年は「西遊記」がかかっている。大ぐも退治」「鼠のそうし」「大江山の鬼退治」。中身が充実している演目ばかりとは言えない。いった子供向けの演目だけでなく、大人向けの演目も様々な試みが繰り返されてきた。歌舞伎演目のコピーがある。そのなかで、「勧進帳」はもっとも有名な演目の一つだろう。知られていないかもしれないが、近松門左衛門の「曽根崎心中」は歌舞伎の影響で戦後に復活した演目だ。その事情は次のサイトにコンパクトにまとめられている。素人控え「操り浄瑠璃史」その人形浄瑠璃にとって難題だらけの「曽根崎心中」の復活上演を、まず試みたのが本家の人形浄瑠璃ではなく、歌舞伎であった。300年を記念して宇野信夫が「曽根崎心中」を新しい歌舞伎に脚色し、の新橋演舞場の舞台にかけたのである。徳兵衛を上方歌舞伎の第1人者の2代中村鴈治郎、お初を長男の2代扇雀(のちの3代鴈治郎)というコンビで演じたところ、大評判をとって扇雀ブームまで起こった。この反響の大きさに驚いたのが、本家の文楽座である。意欲を燃やし、現代向きにという松竹の大谷竹次郎会長の意向を入れて、西亭(にしてい)こと三味線弾きの初代野澤松之輔が脚色・作曲を担当、鷲谷樗風(わしたにちょふう)の演出で、昭和30年(1955)四ツ橋文楽座1月公演の舞台にかけたのである。復曲といわれるが、昔通りの演奏曲復元は不可能で、新しい作曲と割り切った方が誤解が少ない。人形は序列7番目だった吉田玉男が遣った。上演すると、元禄の初演当時のようにお初徳兵衛の純愛と葛藤が評判を呼んで、興行的に大成功を博したのである。市長が再三ふれている三谷幸喜の新作に代表されるようなそれも、しばしば作られる。聖書の福音書物語を文楽で、といった試みまである。文楽に携わる人たちは、新しい観客開拓への意欲はあり、チャレンジ精神も問題意識もある人たちなのであって、この点は文楽を知らない人たちによく認識しておいてもらいたいと切に願う。したがって、ちゃんとした台本さえあれば、たとえば百合文楽でもけいおん!文楽でもなんでもできるはずだ。文楽人形は、女子高生でもイエス・キリストでも、なんにでもなれるのである。同じでないのか&なぜ継承が難しいのかしばしば、歌舞伎や落語と並行して文楽を論じられているのを目にする。いう大雑把なくくりで論じられるとやや面食らう。文楽は音曲として非常に格の高いものだったという歴史的な事情である。これは歌舞伎の竹本葵大夫さんが軽く書いている。人形芝居で創りだした演目も歌舞伎に流出して、歌舞伎で大当たりを取る。それがために、人形芝居は経営に打撃を受ける。これは対策を講じなければいけない。そんなこんなで、人形芝居の組合で「歌舞伎に出演した太夫・三味線は除名処分にする。歌舞伎の太夫・三味線とは同席しない」などと取り決めます。「われわれは宮中のお召しがあると参内して芸をお目にかける。掾号も受領することさえある。歌舞伎などの河原者とは身分が違う」と息巻いたかどうかは知りませんが、これくらいのことは充分おっしゃられたでしょう。今でこそ、私など文楽の9綱大夫師にご指導いただいたり、ほかにも三味線の方が文楽の方のご指導をいただいたりしておりますが、昔でしたら考えにくい現象でしょう。演奏に量感がある...」というようなことが書かれます。ところが、同じ曲を私ども竹本が演奏いたしますと、あまり賛辞を頂戴することがございません。葵太夫さんも触れておられるが、そもそも人形浄瑠璃は皇室と関係の深いもので、その一つの表れが掾号だろう。いの吉田難波掾を最後に掾号受領するものはいないが、しかしながら皇室との関係はあったわけで、昭和38年に松竹が興行権を手放し文楽協会が成立したとき、松竹がこれを「献納」と言っているのは故なきことではないのだ。繰り返すが、このような人形浄瑠璃における格の高さは、実力の裏付けがなければ意味を持たないし、まして現代において補助金の投入を正当化するものには必ずしもならない。他の芸能と一括りで論ずることができないという側面の若干は感じてもらえるのではないか。義太夫節の特性について若干ふれておきたい。義太夫節の構造そのものは簡単で、決まったメロディーのパターンを詞章に合わせて組み合わせて行くだけだ、という説明でいいと思う。したがって、このパターンの組み合わせは無限に広がる。ところがそう簡単にいかないのは、文楽の古典の場合、演目に合わせて様式が成立しており、義太夫節ではこの様式を「風(ふう)」という。様々な論者により、風を語り分け伝承するのが最大の難物だとされてきた。いうのも、非常に微妙・繊細なものだからだ。以前書いたように、私は国立文楽劇場に通って図書閲覧室にもよくお邪魔をするような人間だったが、さすがに義太夫節を語るところまではやらなかった。断定はできないけれども、この様式の問題は最後は幼少時の音楽環境の問題になると思う。考えたくなるくらいに、微妙な代物であって、これだけ洋楽が氾濫して耳が慣れてしまっている現代日本で、こういうものを継承することが可能かどうか、はなはだ疑問だと言わざるを得ない。話がずれたかもしれないが、たしかに落語や歌舞伎などのように、時代に合わせて姿かたちを変えることで人形浄瑠璃においても生き延びることだけなら可能かもしれない。文楽の場合、繊細な中身が変わってしまってはもはや文楽ではなく、ただの人形芝居、「文楽のようなもの」が残るだけだろうと強く危惧するものだ。この点が、私の文楽の将来に対する悲観や「古格を維持している限りは、文楽は補助されるべきだ」と考える所以でもある。観客動員を増やそうという努力は必要、ただしその限界も率直に認めるべきだ大阪市長やその周辺が模索しているように、観客動員を増やそうとする努力、そのための宣伝や統括的なプロデュース・マネジメントが必要だろうというのは、私もかねがねそう思っていた。それには一定の限界があるだろうとも思う。要因はいくつでもあげられる。音楽環境がもうまったく変わってしまっている。古典に対する教育がほとんど日本ではなされないのだから理解できなくて当たり前。そもそも、松竹ですら経営が難しくて50年前に放り出したものを今の時代に観客が増えるわけがない。語れる人がもういなくなりそうだ等々。公演は一作品全部を舞台にかける「通し」を主として行われるべきだが、観客動員を上げたいのであれば歌舞伎のように「見取り」だけでプログラムを構成し、有名な売れそうな場面だけ舞台にかけておけばよい。それで本当にいいのか。観客動員をどうしても上げたいのであれば、中身にも伝承にも確実に影響が出てくるだろうと思われるのだ。これで本当に「古格」が維持できるんだろうか。「なぜ大阪府市が文楽の保存に公金を出さねばならないのか」という疑問に対する私の考える答え私は、文楽だけでなく、歌舞伎も好きだし(そもそも文楽に触れるきっかけは歌舞伎で知っている演目は文楽ならどうなのかという興味だった)、西洋古典音楽も大好きな人間だ。やって比較をすることで両方を消化するのが、誇張して言えばあるいは日本人だけの楽しみだとすら思っている。そこで西洋音楽と比較した場合、文楽に匹敵するものはワーグナーの楽劇ぐらいしかないのではないかな、と感じている。長大さや感動の深さの点で比肩する物は相当に限られてくると思う。それだけの値打ちがあるんだということ、それだけの値打ちがあるものに対して、日本のものなのに、その日本人の大多数が興味関心全くゼロだということは、まず言っておきたい。その上で、しばしば「補助金なしでやっていけない芸能芸術は滅び去るべきだ」という意見が見られる。非常にもっともな意見で、公によって支えられている文化事業は常にこういう問いを問われるべきだと私も思う。一方で、ヨーロッパのオペラにしろオーケストラにしろ、「補助金なしでやっていけない」わけだが、「だから滅び去るべきだ」とは言われない。ここは必ずしも論理としてリンクするものではない、ということも、またもっともなのだ。文楽に匹敵するのはワーグナーくらいしかないのではないかと書いたけれども、ワーグナーには過去の歴史から政治的な問題が色々あり、また採算が取れないからといってドイツ人がワーグナーを「過去のもの」として捨て去るだろうか。欧州においてすら西洋古典音楽のファンはそれほど多くないはずだが、さらにそのなかのごく一部のワグネリアンしかたいした興味関心をもたないからワーグナーの上演は無駄だと批判されるだろうか。いうことは今のところまずあり得ないと思う。ワーグナーはドイツの宝だからだ。文楽よりはるかにカネがかかるにもかかわらず。大阪の先人たちは、文楽という芸能に対して文字通り心血を注いできた。一時期を除いて基本的には客が入らない芸能だったので、名人上手ですら「明日のご飯がない」という貧乏話は普通にある。奥さんが小料理屋を営んでいてそれで食わしてもらったりしている。それでもなお、大阪の偉大な先人たちはこの芸能に打ちこみ、奇跡的に現代に伝えてきた。彼らはお金はなかったかもしれない。貧乏だったかもしれない。その代わりに得られたのは、感動を与える喜びであったり、誇りだった。掾号の問題はまさしくそれで、名誉だけが彼らの糧だったと言っても言い過ぎではない。ワーグナーにも匹敵する芸能であるからこそ、それだけ打ち込む価値があったのだ。現代社会では、残念ながらこの芸術の価値に見合うだけの犠牲を技芸員たちに求めるのは、無理になって来ている。(それでも彼らは贅沢な生活をしているわけでは決してない)現代の大阪人はそういう偉大な先人の子孫だ、そういう偉大な芸術を生んだ共同体の中にすむ一員なんだという矜持、その矜持が文楽に金を払わせるのであって、他に理由は見あたらない。私はこれが最も大事な点だと思うけれども、、、大阪人に持ってもらいたいこの矜持に対して、文楽に携わる人たちはお返しをしなければならない。それは、新しい観客を獲得する挑戦を一方で続けながらも、文楽の本格を維持すること、継承すること、古格を守ることではないか。それが、文楽座に課せられたミッションであって、それが出来なくなった時、文楽は文楽でなくなり、公金を投入する理由もなくなるだろう。大阪市長やその周辺の人々が考えるように、観客動員を上げて観光資源として活用されるように生き延びる方向もある。それはもはや「文楽」ではない。「文楽のようなもの」という形でしか生き延びられないのであれば、偉大な先人の名誉のために、大阪人の矜持のために、近い将来、しかるべきタイミングで文楽の死を宣告してもらいたい、最低でも名前だけは変えてもらいたい、無形文化財や世界遺産の認定も返上してもらいたい。私がこのように希望する気持ちやその理由も、これまでつらつらと書いてきたことから感じ取ってもらえるのではないか。同様のことは、なぜ国が補助金を文楽に対して投入するかという理由づけにもなるように思う。大衆に受け入れられない芸能は補助金を打ち切ればいい、この財政難の折から文化事業に投ずる財源はないとよく言われるが、ことはそう単純ではない。予算全体から見れば、補助金として文楽に投入される額は巨額とは全く言えない。大阪の場合は、対象を悪玉・敵に仕立て上げて財政削減しても、すぐに無駄なプロジェクトに走るのでせっかくの財政削減が全く無意味なことになっている。大阪市長は文楽に対して様々な批判を繰り広げているが、予算と比較した場合にあまりにも不釣り合いな煽りであると言わざるを得ない。日本の偉大な芸術、しかもまだかろうじて本格が維持されている繊細な芸術に対して矜持を持って維持するに、大阪はもとより、日本の市民社会全体「も」維持しなくて他に誰が維持するというのだろうか。(追記)これまで書いてきたように、私自身は文楽の将来にはかなり悲観的であるし、芸の質についても相当程度批判的だ。見ていて古典芸能ファンによる「日本の伝統芸能なんだから維持されるのが当たり前」や「とにかく文楽は素晴らしい」に類する議論を見ると鼻白む思いをする。自分の楽しみのために税金の投入を是認しろというのであれば、それはまさに橋下市長の批判通りなのではないかと思う。したがって、古典芸能ファンの言動にもいささかついていけないものを感じる時があると、これは明記しておきたい。何かご意見などあれば、Twitterの私のアカウントに何か書いていただきたいというのは、前回の増田に書いたとおりだ。僕はビートたけしが大好きで、著作は、絶版になったものまで探して読んでしまう。映画は、北野武監督作品では『その男、狂暴につき』しか見たことがないんだけど、近いうちに全部見ようと思っている。『オレたちひょうきん族』のビデオとか、『オールナイトニッポン』のテープも、どうにかして手に入れたい。この間、こんな夢を見た。ビートたけしがヤクザの組長で、僕がたけし組長の運転手、ということになっていた。一丁前に、ベンツ(ベタだけど、夢の中でも“ヤクザ=ベンツに乗る”ということになっている)なんか運転させてもらっている。たけし組長は黒いスーツにサングラス。後部座席に座っている。顔がルームミラーに映っていて、すごい迫力。映画『HANA??BI』のビートたけしだ。怖いけど、かっこいい。なんだかうれしくて、自然に背筋がピンと張った。ていねいに運転しようと思った。車を路肩に駐車して(なぜかコンビニの駐車場ではない)、小走りにコンビニに入って、急いで本を選んで、レジに持っていった。愛想のない店員が、レジを打っていた。動きもダラダラと面倒臭そうだし、あげく、文庫本の値札シールをはがすのに失敗して、本に汚いシールの跡をつけた。それなのにまったく表情を変えず、気に留める様子もなく、そのまま袋に入れようとしている。あんな汚い本を持っていったら、たけし組長に怒られる。したら殺されるかも...。「馬鹿!おまえ、なにしてんだよ!シールの跡、汚ねえだろ!」僕は今、運転手とはいえども、ヤクザの一員なんだから、躊躇せず、すんなり文句が言えた。「あー」店員は相変わらずの無表情で、「あーすいません」かなり頭にきたけど、外にはたけし組長を待たせている。できないし、相手にするのをやめた。「組長、聞いてくださいよぉ。今晩、やるぞ」かっこよかった。その夜、数台のベンツで、そのコンビニの前に乗り付けた。店員を脅しつけて、全員縛り上げて、店を締め切った。わからないけど、そのコンビニの奥のほうには、畳敷きで床の間のついた和室があって、宴会用の長いテーブルまで置いてあった。売っている商品も魚の切り身とかが多くて、コンビニというよりもスーパーの食料品売り場のようだ。店の商品を使って料理の準備をし、いや、気がついたらもう準備されていて、たぶん組員であろうスーツ姿の人たちが20人くらい席についていた。見ればそれはたけし軍団で、見たことのある顔ばかりだ。宴会らしきものがはじまった。何時間かが過ぎて、宴会がほどよく盛り上がってきたころ、突然、警察が踏み込んできた。みんな、蜘蛛の子を散らすようにパーッと逃げた。オレも逃げなきゃ、と思ったけど、なぜか逃げ方がわからなくてオロオロしていた。その時、グレート義太夫が、裸に白いブリーフ一枚という姿で、両腕を上げて、「ワーッ!」と言いながら、窓から庭(なぜかコンビニに庭がある)へ逃げていった。それを見て僕は、なるほど、あんな風に逃げればいいんだ、と思って、義太夫さんのあとを追おうとしたんだけど、いくら探しても靴がない。そんな非常時に、なぜ靴を探そうとしたのかわからないけど、靴を置いて逃げることがやけに心残りで、ギリギリまで探していた。しても見つからなくて、仕方がないから裸足で庭へ出て、走って逃げた。そこでいきなり場面が切りかわって、僕は車の助手席に乗っていた。車を運転しているのは、なぜかうちの母。場面はかわっても、なにかから逃げていることに変わりはないようで、山の中の峠道を、すごいスピードで走っている。すごいスピードだから、カーブにさしかかるたびに対向車線に飛び出して、もう、本当に危ない。タイヤがキーキー鳴っている。何度も叫ぶんだけど、母はまったく気にも留めない様子で、表情は真剣そのものだ。絶対トップに立ってやる!”という真剣さだ。言っても、他に走っている車はいないようだし、わけがわからない。いうわけか、対向車線を走っているのは車ではなくて競馬馬で、しかも5,6頭が横に並んで走っている。道路はきちんと舗装されているのに、なぜか土ぼこりが舞っていた。夢にはまだ続きがあったような気がしたけど、すっかり忘れてしまった。別にどうでもいいんだけど...。