二〇〇七年[銀座テアトルシネマで鑑賞]藝術家の伝記映画は駄作ばかりと、相場がきまつている。その理由は、論理的に説明できる。藝術家を題材とする作品は、それ自体の藝術性がとわれるから。画集でもながめた方が、より作家について理解できる。「あの傑作の裏には、秘められた恋があつた!」だからなに、てなもんだ。『ゲルニカ』をかいたのはピカソであり、彼の愛人ではない。彼女らがほかの男とつきあつていたら、そいつが『ゲルニカ』をかいたのか?噴飯ものだ。藝術家の人生は、孤独でみすぼらしいもので、とてもではないが映画の題材にはむかない。意外にも藝術家らしい藝術家として銀幕にあらわれる。公開処刑で罪人の女が断首されるのに興奮したり。閨での出来ごとはさらりと流す、外連味のない筋立てがよい。男に手を出すこともあつたかもしれないが、それは娼婦を買う金がないからで、作家の本質にはかかわらない。娼婦フィリデ役のクレール・ケーム。画像を掲載しないわけにゆかないと、必死で検索しました。このかたも、いくつかの絵のモデルになつてます。「もうやつてらんないわ!」とマジギレするさまが素敵だつた。画題もふくめ、たおやかな恋愛の情緒からほど遠く、だからこそ、「教皇と娼婦の街」であるローマの空気を感じとれる。撮影監督のヴィットリオ・ストラーロだといえそうだ。全編にわたり、絵画の様に計算しつくされたショットがつづく。観客はいつのまに、画家が幻視した世界にとりこまれる。ストラーロによるカラヴァッジョ評が興味ぶかい。不思議なことに、彼の絵画は青をほとんど使っていません。青色は彼にとっては聖性を表す色だったのではないでしょうか。ところが彼の作品は市井の人々をモデルにしたリアルなものが多い。青を使う機会が少なかったのではないかと思います。青は聖なる色だから、あえて使わない。えらい先生は着眼点がちがう。死体となつて、トスカーナの砂浜にうち捨てられる。発見されたときは、青色に腐りはてていたかもしれない。