】さきに公開したクレーンホームページ20周年特別企画のひとつに鶴田オリジナルデザインの「てぬぐい」があります。粗品(記念品)として青色を限定100枚、赤色を限定100枚制作し、お世話になった方々へ。うちの工房で修復したギターを鶴田自身がデザインしたてぬぐいです。今回は第三弾として一般販売用です(一般の方々にも欲しい人がいればお分けしてはどうかということで制作)。青と赤をだいぶ配ったので、販売となるとたぶん希望もさほど無かろうと思いつつも、こういったオリジナルデザインの特注品は既製品と違って少数で作るとかえって高額になってしまいます。1枚から安価で作れるインクジェットプリントによるてぬぐいもありますが、裏面が白く手触りもいまひとつ。「本染め」は譲らないことにしました。備考:てぬぐいの染め方にはいくつか種類があり、板染め、手捺染、注染などが本染めと呼ばれます。前作の青と赤に対して、今回は緑色系で制作することにしたのです。生地は前回岡だったので今度は文(総理)をぜひ試してみたい。それなら同じ版を使って色指定と生地を替えるだけでいいだけじゃないか。ところがそうはいかないのです。じつは注染(ちゅうせん)という染め方式では緑色系は染めムラやにじみが極端に出やすいのです。そのため細い線も再現しにくいので生地も文(総理)を選べません。いった問題を解決できる染め工場もきっとあるはず。思いきって制作会社/版元を変えてみよう。手捺染(てなっせん)の顔料染めを得意とする香川県の小さな会社です(同社では注染もやってます)。有限会社ポスター堂(香川県):http://www.posterdo.co.jp一般的な手捺染は色が繊維の裏まで浸透せず裏が白っぽくなることや全体の余白をとるなどの制限があります。注染も手捺染も職人の手技による染色方法でありながら、会社/工場によって独自の得意技や異なるノウハウを持っているのです。この会社、独自の工夫と1枚づつ手作業で染めることにより、手捺染でありながら余白の制限も無く裏までしっかり染めることができます(手捺染の裏通し:注染のごとく裏も染まっている)。染料ではなく顔料を使うことで色むらやにじみを抑え、注染よりも明瞭で細い線の染めが実現します。それにより生地も文(総理)が使えます。ヨシ!これですべて解決しました。生地と染料/顔料の違い繊維の違いやにじみ具合をこの比較写真で御覧くだされ。手捺染顔料は目のやや広い文の生地でも明瞭な図柄を再現。注染はにじみが味であるのに対して、手捺染はにじみにくく細い線を再現するのに有利。会社を変えたので版も作り直しですが、どうせならこの手捺染顔料染め文生地の特徴を活かしたデザインにしようと、イラストレータを使って原図をかなり変更・調整しています。基本的に注染の型紙は保管して何回でも使えますが、手捺染の型紙は1回限りです。パッケージ:和紙帯とTSULTRAシールによるPPパッケージとなります(熨斗は付きません)。萌葱色(もえぎいろ):現物は環境光にもよりますが「明るい黄緑」と思ってください。もえぎ色(萌黄/萌木)は鮮やかな黄緑色系の色。春に萌え芽吹く色を意味します。草の芽をあらわす色で、萌木とも書かれます。もえぎ系の色にも様々あり、薄いもえぎ色は鶸萌黄(ひわもえぎ)といい江戸時代から使われた色名だとか。逆に「萌葱」と記すとやや濃い色を指します。これら緑色系はどれも藍と刈安の混合比で色が変わり、それぞれ段階的に名前が付けられたわけです。■ちなみに注染と今回の手捺染では費用もほぼ同じでした(数量や版代にもよる)。一枚づつ職人が手染めする点も同じです。顔料の文生地だからといって肌触りがゴワつくこともなく、当初思っていたほど差はありません。生地の乾きやすさや風合い、色、デザインなど、些細な違いこそありますが最後は好みの問題でしょうね。コレクションより手拭いがらみの浮世絵を紹介しましょう。(画像クリックで拡大表示)。江戸時代に東京・神田にあった染物屋を描いた作品です。オリジナルは江戸時代後期の安政4年(1857年)頃に制作されました。ペリーが浦賀沖にやってきたのが1853年ですから江戸時代もそろそろ終わりの頃。浮世絵自体は海外でも知られていましたが、印象派の巨匠ゴッホやモネなども名所江戸百景シリーズを模写しています。当時の浮世絵の構図や色遣いが、いかに斬新で国際的に影響を及ぼしていたかを想像させます。反物を染めたあと水洗いして木製のやぐらで乾燥させる「伊達干し/立干し(だてぼし)」。そのあいだから富士山を望むというレイアウトです。今でも機械乾燥せずにこうやって干している手拭い工場もあります。文字をあしらっています。