平日夜の観覧会、ヨルカンを9月30日(土)に実施しましょう。今回は例外的に土曜開催となります。―凝縮の宇宙―」をとりあげましょう。ヨルカンの参加要件は、Arts&Booksの活動に2回以上の参加経験があること。1,000円前後ヨルカンとは、美術館が遅くまで開館している金曜などの夜に、事前・当日に展覧会を鑑賞済みの参加者が集まり、「アートのはなし」をじっくり楽しむ特別編の観覧会。参加要件を設け、顔なじみのメンバーが展覧会について深く掘り下げられる活動として不定期に開催。今回とりあげる展覧会の概要は下記のとおり(佐賀県立美術館サイトより)。極細のペンで緻密に描かれた壮大な世界。超絶技巧が世界で高い評価を受ける1973年生まれの画家の大個展。1mmにも満たないペンの線から壮大な世界を描き出すアーティスト、池田学(1973~)。1日ににぎりこぶしほどの面積しか描き進めることができないという画面は、緻密さと空間の広がりを併せ持ち、現実を凌駕する異世界の光景を私たちに呈示します。一つに選出されるなど、国際的に高い評価と注目を集めるアーティストです。/本展覧会は、これまでの池田の画業の全貌を紹介する、初めての大規模個展です。アメリカ・ウィスコンシン州のチェゼン美術館の滞在制作プログラムで3年にわたり制作された巨大な新作《誕生》をはじめ、国内外のコレクターや美術館が所蔵する作品の数々が、池田の出身地・佐賀に集結します。池田作品のほぼすべてを網羅する約120点に新作のスケッチや制作の記録もあわせて、あふれるばかりの池田の想像力の秘密に迫ります。参加するかもしれないかたはinfo@artsbooks.jpまでひとまずご連絡ください。お仕事の都合などによる当日・直前のキャンセルにも対応。参加連絡は9月25日までに。次の観覧会は9月17日(日)に実施し、国立西洋美術館(上野)へ、「アルチンボルド展」を見にいきましょう。2週間以上前に定員に達することもあります。ジュゼッペ・アルチンボルド(1526~1593)は、16世紀後半のハプスブルク家の宮廷画家。果物や野菜、魚や書物などを組み合せて描いた、強烈な印象を残す奇想の肖像画で知られます。本展では、油彩画を多数含む彼の作品約30点を、前後周辺の画家の作品約70点とともに紹介。代表的な連作がそろって展示されるなど、力のこもった日本初の本格的な展覧会。鑑賞の後には、美術館付近の飲食店で夕食をとりながら、展覧会の感想などについて歓談しましょう。平日や別の機会にすでに鑑賞済みの方も、ぜひ歓談からご参加ください。国宝」を予定(別記事参照)。その次の次の通常の観覧会は、10月22日(日)に「安藤忠雄展」(乃木坂)を予定(日どりを修正しました。活動時に配布している資料に記載している日どりに合わせました)。アルチンボルド展の概要は下記のとおり(展覧会サイトより)。ジュゼッペ・アルチンボルド(1526-1593年)は、16世紀後半にウィーンとプラハのハプスブルク家の宮廷で活躍した、イタリア・ミラノ生まれの画家です。/自然科学に深い関心を示したマクシミリアン2世、稀代の芸術愛好家として知られるルドルフ2世という神聖ローマ皇帝たちに寵愛されたアルチンボルドは、歴史上でもひときわ異彩を放つ、宮廷の演出家でした。そんな「アルチンボルド」の名は何よりも、果物や野菜、魚や書物といったモティーフを思いがけないかたちで組み合わせた、寓意的な肖像画の数々によって広く記憶されています。奇想と知、驚異と論理とが分かちがたく交錯するそれらの絵画は、暗号のようにして豊かな絵解きを誘い、20世紀のシュルレアリスム以後のアーティストたちにも、大きな刺激を与えました。/本展は、世界各地の主要美術館が所蔵するアルチンボルドの油彩・素描(帰属作品を含む)計30点を中心に、およそ100点の出品作品により、この画家のイメージ世界の生成の秘密に迫り、同時代の文脈の中に彼の芸術を位置づけ直す試みです。日本で初めて、アルチンボルドのユーモアある知略の芸術を本格的にご紹介するこの機会を、どうかご期待ください。参加希望のかたはinfo@artsbooks.jpまでご連絡ください。どなたでも歓迎します。初参加~2回目の方のキャンセルはできるだけ1週間前までにお願いします。参加連絡のメールにはお名前と参加希望の活動をかならず記載してください。お返事には最長1週間かかることがあります(返信がない場合には不着の可能性あり)。初参加~2回目の方は、鑑賞後の歓談まで参加をお願いします。美術館での鑑賞時は各自で自由に行動し、歓談時などにコミュニケーションを楽しみましょう。3回目~常連の方も、歓談には不参加の場合には事前にご連絡ください。事前に人数を把握した上で、歓談の会場を確保するなどします。哲学カフェ第18回を、9月10日(日)に実施しましょう。今回はフーコー『知への意志(性の歴史1)』をとりあげましょう。今回の哲学カフェの参加要件は、Arts&Booksの活動に1回以上の参加経験があること。フーコーの最後の代表作「性の歴史」三部作から、その第一巻『知への意志(性の歴史1)』(1976年、約200頁)をとりあげ、その場で精読しましょう。私たちがこのように考えてしまうのはなぜか。私たちはどのような枠組みで作られているのか。刷新して、後の現代思想、ジェンダー論、政治哲学などに多大な影響を与えつづけている一冊。いわゆる政治の観点よりは、実存の観点、あるいは純粋哲学の観点から読み解きましょう。事前に読んできても読んでこられなくてもお気軽に参加どうぞ。死に対する権力と生に対する権力」(各30頁)を中心に扱うため、一部分だけなら読めそうなかたはこの二つの章を。各章単独でも支障なく読めます。参加希望のかたは、参加要件をご確認の上、info@artsbooks.jpまでご連絡ください。平日夜の観覧会、ヨルカンを9月1日(金)に実施しましょう。今回は国立新美術館(乃木坂)の「ジャコメッティ展」をもう一度とりあげましょう。ヨルカンの参加要件は、Arts&Booksの活動に2回以上の参加経験があること。1,000円前後(別途パスタ等も注文できます)ヨルカンとは、美術館が遅くまで開館している金曜などの夜に、事前・当日に展覧会を鑑賞済みの参加者が集まり、「アートのはなし」をじっくり楽しむ特別編の観覧会。参加要件を設け、顔なじみのメンバーが展覧会について深く掘り下げられる活動として不定期に開催。今回とりあげる展覧会の概要は下記のとおり(展覧会サイトより)。7月2日の観覧会でも鑑賞したジャコメッティ展をもう一度鑑賞してみて、さらにディープに捉えてみましょう(観覧会では鑑賞していないかた、以前鑑賞しており今回あらためて鑑賞する予定のないかたも歓迎)。スイスに生まれ、フランスで活躍したアルベルト・ジャコメッティ(1901-1966年)は、20世紀のヨーロッパにおける最も重要な彫刻家のひとりです。アフリカやオセアニアの彫刻やキュビスムへの傾倒、そして、1920年代の終わりから参加したシュルレアリスム運動など、同時代の先鋭的な動きを存分に吸収したジャコメッティは、1935年から、モデルに向き合いつつ独自のスタイルの創出へと歩み出しました。それは、身体を線のように長く引き伸ばした、まったく新たな彫刻でした。ジャコメッティは、見ることと造ることのあいだの葛藤の先に、虚飾を取り去った人間の本質に迫ろうとしたのです。その特異な造形が実存主義や現象学の文脈でも評価されたことは、彼の彫刻が同時代の精神に呼応した証だといえましょう。ジャコメッティは、日本人哲学者である矢内原伊作(1918-1989年)と交流したことでも知られ、矢内原をモデルとした制作は、ジャコメッティに多大な刺激を与えました。選りすぐりの作品、132点が出品される予定です。参加するかもしれないかたはinfo@artsbooks.jpまでひとまずご連絡ください。お仕事の都合などによる当日・直前のキャンセルにも対応。参加連絡は8月27日までに。