運営会社お問い合わせアニメ制作とイラスト制作の違いとは〜アニメスタジオで働いていた私がイラスト制作のディレクターになって〜イラストのお仕事,業界裏話2018.11.28今回はちょっと趣を変えて、当社で働くスタッフの声をそのまま載せてみます。そのスタッフが入社したのはほぼ一年前。以前はアニメ制作会社に勤務していましたが、その経験を活かし、当社ではイラスト制作のディレクターとして働いています。アニメとイラスト、似たような仕事ではありますが、その中身は案外異なります。今回はイラスト業務について、アニメとイラストそれぞれを経験した者の目で語ってもらいました。はじめにはじめまして。わたしはキュービストに入社する前はアニメスタジオに七年程在籍していました。担当したものは長編映画で、その中で手書きの線や色、映像と向かいあい、何万何十万という紙に描かれた絵を見続けてきました。激務ではありましたが、とてもやりがいのある仕事でした。仕事場を変え、今はイラストの現場でディレクター・制作進行にはなりましたが(アニメの現場時代は制作進行だけには絶対にならない!と思っていたはずですが)、そのときの現場経験は役に立っておりますし、だからこそ今の仕事で気づいたことなどを書かせていただきます。現場で見るとアニメ制作には考えられないくらいの人間が動いています。げ、美術、CG、撮影、音響......さらにそれぞれ検査する人間がいるので1枚の絵をとっても大変な数の人手がかかっていることになります。イラスト制作では最小単位は個人です(規模が違うので仕方のないことですが)。イラストも工程によって複数に分けることは可能なのですが、テイストの問題などもあって、むしろ制作者が複数にまたがる方が、非常に完成が難しくなります。描き方もこれだけ違う一概にはいえませんが、アニメの動画マンは個性を殺し、作画監督にあわせた絵を描くことが推奨されます。ときには同時に複数作品に関わることもありますが、その場合もカメレオンのように作品に応じて、それらを描き分けなければならないのです。イラストは逆に作家の個性を深めていきます。自分自身がブランドとなり、自分色を一面に出していきます。それゆえに細分化、量産が非常に難しくなってきます(だからこそ、逆にそういう専門化・分業化されたイラストのお仕事もあるのですが)。イラストも今ではめちゃくちゃ動くアニメは動画で、イラストは静止画......確かにそうなのですが、必ずしもそうはいかないのが今の技術の凄いところです。今の時代、イラスト1枚でも、アニメーションのように動かすことができます。パーツを細かく切り分けさえすれば、それぞれを動かし、アニメーションを作成することができます。アニメでは瞬きをさせるのに、動画が数枚必要になりますが、技術の進化によりさまざまなことが可能となりました。いった技術はゲームやCMなど、あらゆるところで使われており、今では導入されているかいないかでクオリティを図る物差しになりつつあります。今の仕事に活きていること(その1)アニメスタジオの経験に加え、個人でイラスト業をやっていたこともあって、今のディレクター職では「どこの立場の気持ちもわかる」のが強みになっています。具体的には、イラストの制作過程や構造から、できあがった作品を紐解き、解釈し、それを作家やクライアントに伝えることができています。クライアントの意図を理解できれば、マッチングする技術を持っている作家や見せ方の得意な作家を紹介することもできます。作家の持つ個性や味、代表作を知っていれば、それを推してゲームのデザイン面から関わることも可能です。アニメ原作などの※IPモノであれば、イラストの造りはアニメベースになりますが、これもアニメの現場経験があったおかげで、関係各所に細かく伝えることができています。property(インテレクチュアルプロパティ)。知的財産のことですが、ここでは漫画やアニメやゲームの版権を指します。今の仕事に活きていること(その2)映像にも関わりが深かったことからキャライラスト以外にも、背景やコンセプトアート、キャラクターデザイン、絵コンテなど、それぞれの専門家を適材適所で紹介できることも強みになっています。直近では絵コンテ制作をやらせていただき、絵コンテ~イラスト、素材の完成まで一貫して制作しました。映像の設計図から関わることにより、必要なものを齟齬なく、すべて準備して納品することができました。おしまいにイラストとアニメには確かに別物ではありますが、それぞれの技術が融合した新しいものができつつあります。それにあわせて今までになかった仕事も増えています。それを形にしやすいものが「ゲーム」という媒体でもあると感じています。2019」が開催されました。こんなこと、ありますよね。仕事のデータはやればやるほど溜まるもの。OCRソフト(画像の文字をテキストデータにしてくれるソフト)で書き起こす機会があったのですが、なかなか上手くいきませんでした。PM唐突で失礼いたします長年個人でもゲームとアニメーションの狭間にいるものになります。個人の昔話になりますが、当時ゲームにアニメーションをどう入れられるのか?模索した時代もありました(今では当たり前ですがw)いざ、アニメ業界で、発注をお願いする時には、当初は24コマ割りゲーム業界は30(60)コマ割りというタイムシートにはいるコマ割りでは大きな壁もありました。割り直しで解決することでしたので、タイミングの打ち込みは割り振り入れた記憶があります。スミマセン、懐かしくて話がズレています...。協会がゲーム業界とアニメ業界が近づく切っ掛けは、デジタルのアニメ作成が近くなったこととか東京都から、大手にデジタル普及を補助し始めた事かと思っていますが(中割はおいておき)紙と、彩色の短期納品が可能になったときの切り替わりの速さは驚きを感じていました。わたくしは当時の集大成では、インタラクティブコミックというゲーム分野に関われたのですが、今の業界は微妙に違う方向に感じてはいます。何がアニメーションなのか、演技や見せ方で様々な楽しめる世界と思っていますのでぜひぜひ、これから発信する事でも、世界へアニメの楽しみ方を発信される事が楽しみです。乱筆乱文にて、大変失礼いたしいました。※見ていると知的財産管理は、AIがとても便利そうに思っています。PM>匿名希望様コメントありがとうございます。キュービストブログ担当です。ゲームとアニメ、両方に関わっていた方なのですね。アニメのデジタル化が急激に進んだ時期を体験されたようで、かなり大変だったのではないでしょうか。当社にとっても技術の発達についていくことは重要な課題なのですが、ゲームやソフト、コンテンツの魅力を伝えることを何より大事にしていきたいと思っています。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。