情報ではなく、感情を伝えるメディア注目キーワード染脳ミームkolme加納エミリ九州女子翼ホーム大阪☆春夏秋冬|もちろん私たちを見て好きになってくださるのも嬉しいんですけど、音楽から好きになって欲しいっていう思いもありますね2018.06.16PickUp!!HOMEPickUp!!大阪☆春夏秋冬|もちろん私たちを見て好きになってくださるのも嬉しいんですけど、音楽から好きになって欲しいっていう思いもありますね極めて”音楽的”なインタビューだった。メンバー6人とも嬉々として”音楽”について語っていた。その内容も、決して彼女たち自身が作曲や演奏に携わるわけではないのだが、様々な形で音楽を”作り”、”奏で”ていることを印象づけるものだった。大阪☆春夏秋冬のライブを初めて観たのは2016年5月のことだった。噂には聞いていたのだが、やはりMAINAの圧倒的なヴォーカルパフォーマンスに衝撃を受けた。その後ライブを観るたびにその印象は変わっていった。MAINAのヴォーカルの衝撃は決して減じることはなかったが、他のメンバーもそれぞれ魅力的な個性やキャラクターが備わっており、それらが“衝撃”にさらなる厚みを加えていることが分かったのだ。“セカンド・ヴォーカル”としてMAINAの歌声にハーモニーを重ね、味わい深い陰影を施すMANA。“職人技”とでも称したいMC力と、容赦ない煽りでライブでの空気感を作り上げるEON。メガネというフックで耳目を奪い、愛らしさと妖艶さのギャップで心を奪うANNA。その長い四肢を存分に駆使してダイナミックなパフォーマンスを繰り広げるYUNA。最年少ながらもそのクールで“大人っぽい”佇まいでオーディエンスをじわじわと魅了していくRUNA。MAINAのヴォーカルが最大の武器であることは間違いないが、それが生きてくるのも、ANNA、MANA、EON、YUNA、RUNAの個性と、6人の揺るぎないチームワークがあってこそ。いう意味でも、大阪☆春夏秋冬は類稀なる“タレント集団”なのだ。驚いたのが、先日自身の生誕祭で披露したYUNAのソロ・パフォーマンスだ。どちらかといえばダンスで貢献しているイメージのあったYUNAだが、エレピで弾き語りをしながら、情感豊かな歌声を響かせる様は、さならがシンガーソングライター。生誕祭という晴れの舞台の1曲目に、吉澤嘉代子の「地獄タクシー」を歌う、というセンスはなかなかのものだ。他にもこうした武器を隠し持つメンバーがいるに違いない。そんな彼女たちが7年目にして初めてのアルバム『SSFW』を完成させた。レッド・ホット・チリ・ペッパーズやレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンを彷彿とさせるようなミクスチャーロックから、弾けるような躍動ファンク、関西弁で歌われるいなたいレゲエ、間口の広いポップ・ロック、心に染み入る叙情派バラードまで、いずれも”しゅかしゅん”らしいエネルギーに満ち溢れながらも、その表情は曲によって多種多様。実に聴き応えのあるアルバムだ。驚くべきは、インタビュー中の発言にもあるとおり、メンバー自身が様々な形でアルバム制作に参画していることだ。タイトルや選曲に積極的に関わったり、「スネアの音を変える」「小節を伸ばす」といった提言をしたり、「一発録り」に挑んだり、と、“与えられた曲を歌う”のではなく、クリエイティヴな側面で積極的に貢献しようとしている様が伺える。ライブでは、さらにその創造性が遺憾なく発揮される。ジャズ・プレイヤーさながらに、即興性や臨場感を纏いながら、その時その時しか表現できない“生モノ”としてライヴをオーディエンスへ提示するのだ。そんな大阪☆春夏秋冬の6人に、グループについて、アルバムについて、ライブについてなど伺った。大阪☆春夏秋冬って、シンデレラストーリーじゃないんですよ(ANNA)――ひと言で、大阪☆春夏秋冬ってどういうグループですか?EON:大阪☆春夏秋冬は全員大阪出身で、「カタヤブリ」をテーマにロック、R&B、ヒップホップ、バラードなど様々なジャンルの曲を歌とダンスでお届けしている、平均年齢19歳のダンス&ヴォーカル・グループです。――定型文をありがとうございます(笑)。他に何か付け加えることはないですか?MAINA:出身地が近くて、幼なじみがいるというのも珍しいかなと思いますね。――あぁ、今やオーディションとかで全国から集まりますからね。ANNA:ダンススクール母体としたグループなんですよ。ダンスをきっかけにみんな出会って、グループを組む前から友達だったんですよ。――あぁ、グループ結成前から知っていたわけですね。グループが6周年ですから、それ以上の付き合い、というわけですよね?ANNA:はい。6年よりもっと長いです。――何年ぐらいですか?10年とか?ANNA:それぞれなんですけど、同じダンスのレッスンを受けていたりとか...。長いのは私とMAINAで、4歳の時からですね。――じゃあ、もう10何年みたいな。人生の5分の4ぐらい一緒に過ごしていますね。――5分の4!すごいですね。MANA:あと、”絶対的ボーカル”MAINAを中心にしたワントップ制、というのもありますね。先程ANNAが言ったように、ダンススクールが母体っていうこともあって、ダンスと歌にこだわりをもっているグループです。ANNA:こうした女の子ばかりのグループでワントップっていうスタイルはどこ探してもないんかなって思います。いうところも「カタヤブリ」かなって。MAINA:だからと言って、「MAINA以外の子たちは踊るだけなの?」ではなくて、コーラスとか煽りとか、それに主旋律もみんな歌っていたりするので、その辺も珍しいグループだと思いますね。届けている音楽もロックが軸の独特のサウンドなので、なかなかいないグループだと思います。――MANAさんはセカンドボーカルですもんね。MANA:あ!ありがとうございます!知ってくださっていて、うれしいです。――僕がすごいいいなと思っていたのが、よくTwitterのハッシュタグで、「#音楽の素晴らしさをアイドルから」「#音楽の素晴らしさをしゅかしゅんから」って付けられているじゃないですか。あれ、すごく共感するんですよ。一同:え~!ありがとうございます!――今や“アイドル”ってホントに自由に表現できるじゃないですか。ある意味”解放区”のような。そんな中から“音楽の素晴らしさ”を伝えるって、極めて有効な手段じゃないかな、と思っているんですよ。皆さんなんて、そういう意味でもまさにピッタリの存在です。なんていうか、もちろん私たちを見て好きになってくださるのも嬉しいんですけど、音楽から好きになって欲しいっていう思いもありますね。今回リリースするアルバムをきっかけに好きになってもらえたら嬉しいです。MAINA:「(メンバーの)誰々が好き」っていうのももちろんすごいありがたいんですけど、春夏秋冬の届ける音楽、その楽曲を通して、私たちから伝わるライブでのボルテージっていうものを「好き」って言ってくださるのもすごいうれしいなって思います。MANA:以前は「アイドルって、可愛いっていうのが定番」と思ってたんですけど...。私たちが今こうして、いろんなジャンルの曲をお届けさせていただく中で、ライブを観てくださったり、音楽を聴いてくださった皆さんが、「可愛い」ももちろん嬉しいんですけど、それだけじゃなくて、曲を聴いて、ライブを観て「元気になれたな、背中押されたな」って思っていただけるような存在になりたいなって思います。あと「浪花のロックンガール」っていうキャッチフレーズもあります。強いワードですよね!ANNA:覚えてもらいやすいですよね。MAINA:「ロックンガール」は、「ロックンロール」と「ガール」のミックスなんですよ。EON:普通「ガールズ」になるじゃないですか。そこを「ガール」にしているのは、「一人一人でもそのキャッチコピーを表現できるようになれるように」っていう意味が込められてるんです。MAINA:あと、「浪花」なんですけど、「花」が入っているじゃないですか。「花」というワードは大阪☆春夏秋冬の象徴なんですよ。大阪☆春夏秋冬って「四季折々に咲く花の素晴らしさを全国に届けていく」っていうのがテーマだったんです。その由来もどこかに残したいっていう願いもあるんです。――浪花もいろんな書き方あるじゃないですか。ANNA:「浪花」で大阪感も出してますし、「花」は日本人らしい情緒や気品みたいなものも表現できているんじゃないかな、って思いますね。――浪花節の浪花ですよね。一同:はい、そうです。――で、そんな風に「ロックンガール」と名付けられたわけですが、「ロック」って、年代や人それぞれで捉え方も違ってくるんじゃないかと思いますが、みなさんの捉える「ロック」ってどんなものですか?MAINA:それこそ「生きざま」だと思います。自分たち自身もそんな簡単にはメジャーデビューさせていただいたわけではないんですよね。コンテストで何回も何回も落ちて、いろんな悔しい思いをしてきて、でも、それを糧にして這い上がってきて、そうした思いを音楽を通して届けている...。それが、さらに多くの人に、例えば夢を追いかける人とかに、ロックという表現に乗せて届けられるんじゃないか、って思います。「落ちて、落ちて、落ちまくっていた私たちでも、エイベックスからメジャーデビューすることができたんだよ」って。――え?コンテスト落ちまくったんですか?MAINA:はい。それともグループで?EON:個人でもグループでもですね。MANA:毎回いいとこまでは行くんですけど、最終的には一歩足りない、って。決勝まではいくけど、っていうのが多くて。ANNA:大阪☆春夏秋冬って、シンデレラストーリーじゃないんですよ。デビューして、曲出して、バンっと売れて、一気にてっぺんになりました、っていうシンデレラストーリーじゃないからこそ、6人の大阪☆春夏秋冬らしさというか、いい味を出せるんじゃないかなと思っているので。7年目にしてようやくファーストフルアルバム、という所にもすごく意味があるのかなって。自分たちでも思いますね。アルバムの中にも、いろんなメッセージが、かなり強いメッセージが込められていると思うんですけど、皆さんがそういう体験をされていると、そういった言葉にも説得力が出てきますよね。上っ面なものじゃなくて...。「この音を入れるか入れないか」といった要望などたくさん出させていただいたりしてるんです。ホルモンさんが、すごく好きで、学生時代によく聴いてました。いうロックが大好きです。私たちの音楽もロックだなっていうのは感じます。「SPARK!」とか特に!――確かに。MAINA:私は、ジョーン・ジェットとか。――えぇぇ~!それはご両親からの影響とかですか?MAINA:いえ。――ご自分で見つけたんですか???MAINA:はい。いろんな音楽を聴いているんですけど、ジョーン・ジェットさんが大好きで。あの人の生き方が大好きなんですよね。それが「ロック」なんですよね。――「アイ・ラブ・ロックン・ロール」ですよね!MAINA:そう!「アイ・ラブ・ロックン・ロール♫」(口ずさむ)。あれが、もう痺れるんですよね。最初はいろんな人に批判されたと思うんですよね。その批判されたことをバネにして、逆に自分がやりたいことを追及して、やり続けた。それこそが「ロック」やなと思って。私たちも「カタヤブリ」って言っていて、今までに見たことのないことをやろうとしていると思っています。「何しているんだ?」っていうような。それをさらに追及して、もっともっとこのジャンルを追求していけば、新しいロックを生み出せるんじゃないかなって思いますね。ザ・ランナウェイズとかね。MAINA:大好き!――ザ・ランナウェイズなんて出た時はすごい衝撃的だったんですよね。みんな10代で、露出のすごい過激な衣装のメンバーもいて。あの頃は女性だけであんなロックやる人っていなかったんですよね。MAINA:それがいいんですよね!たぶん批判されまくったと思います。ジャンルは違うんですけど、レディ・ガガさんとかも、ちょっと似た存在かなと思っていて。何かそういう誰も思いつかんようなことを、なんなら「絶対やったらあかんやろ!」みたいなことをバーンってやっちゃうタイプの人がめっちゃ好きですね。「カタヤブリ」ですね。MAINA:そう!私たちももっとできたらいいなって思いますね。――さすが(MAINAの衣装の)“首輪”を付けているだけありますね(笑)。他の方はいかがですか?MANA:MANAは、母の影響で、レベッカさんとか、プリンセス・プリンセスさんとか聴いてました。そんなに詳しいわけじゃないんですけど、母が聴いているのを横で聴いたりとかして。今、春夏秋冬がちょっと似たような、ちょっと懐かしいって思えるようなロックの曲もさせていただいているので、それはすごいうれしいと思いますね。ひと口に「ロック」って言っても色んなスタイルがあって、大阪☆春夏秋冬のサウンドにも、かなり激しいミクスチャーロックもあれば、ちょっと泥臭いものもあれば、ポップなものもあったりしますよね。レベッカは、そうした間口の広いサウンドによってロックをお茶の間に広めた人たちですよね。MANA:そうですね。――YUNAさんはどうですか?YUNA:YUNAは、邦楽ロックが好きです。Sazabysさんとか、tetoさんとか、結構若いバンドの方まで色々と普段から聴きますね。バンドさんのロックの中にも「色々あるなぁ」と思って。同じようにアイドルの中にも色んなサウンドがありますよね。ファンの方々も色んなサウンドを幅広く受け入れてくださるんじゃないかと思います。――ANNAさんはいかがですか?ANNA:私はWANIMAさんをよく聞いていて、DVDとかも持っていて、よく観るんですけど、熱量の伝わり方とかすごいですよね。3人グループで、大阪☆春夏秋冬の半分の数やのに、これだけの伝え方ができるねんな、っていうのを、映像からでも伝わるので、そういうところが、すごく勉強になりますね。ライブ映像を何回も見返して「あ、こういうパフォーマンスのやり方もあるんや」って勉強してます。――3人だと一人一人が大きな存在とならないといけないですもんね。ROCKさんが、すごい寄り添ってくれるようなロックを届けてくれはるので、大好きですね。私たちもそういう寄り添っていけるような音楽を届けていきたいと思っています。――皆さんのアルバム聴かせていただくと、僕の世代だとレッド・ホット・チリ・ペッパーズとかレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンといったバンドを連想するんですが...。「SPARK!」とかね。皆さんの世代だと「ワンオクとかなのかな」と思っていたので、やはり...MAINA:あ、でも、レッチリめっちゃ聴きますよ!――レッチリ聴きます?MAINA:はい。聴くよなぁ?EON:曲名とかあんまりパッとは出て来ないですけど、聴くことは聴きます。――それは、表現とか歌い方とかステージングとか、そういった部分で影響を受けたりしていますか?MAINA:受けまくりです(笑)。バンドさんとか観ると、やっぱり受けますね。お客さんの乗せ方とか煽り方の部分でね。それに、色んな楽曲を聴くことで音の部分でも影響を受けています。今回のアルバムのサウンドに関しても、私たち、結構こだわらせていただいたりしていて...。「ここの音、スネアが軽く感じたから、ちょっとロックっぽく重めにしてください」とか。「2小節伸ばしてください」とか。楽曲のことに関しても結構意見を出させていただいてるんですよ。MANA:例えばリード曲の「世界には僕らだけ」は、「この音を入れるか入れないか」といった要望などたくさん出させていただいたりしてるんです。そんな“こだわった音”を聴いて欲しいなと思います。意見を言わさせていただいた部分がほんまにいっぱいあります(YUNA)——では、アルバムについてお訊きします。先ほど「楽曲についても意見を出している」といった発言がありましたが、皆さんがどれぐらいアルバムの制作に関わっているのかにとても興味がありまして。それこそ「スネアの音が~」みたいなとこまでおっしゃっていましたけが、かなりいろんな意見が入っているわけですね?ANNA:まずはアルバムのタイトルから、一緒に考えさせていただきました。「どんな名前にする?」っていう会議にもメンバー全員参加させていただいていて、その会議の前にも、メンバー一人ずつ「どんなタイトルがいいか」提案をさせていただいていて。話し合った結果、やはり「ファーストアルバムやから自分たちの名前にしよう」ってみんなの意見が一致して、このタイトルに決定しました。シンプルに名前でいこうっていう...。――タイトルからもうみなさんの意見が入っている、と。他に何か意見を出したりとか、ありますか?YUNA:何十曲ある曲の中から選ばせていただいたり、振付師さんを私たちから提案させていただいたりもしましたし、アルバム・ジャケットに関しても色々と聞いてくださったりして。意見を言わさせていただいた部分がほんまにいっぱいあります。――これがジャケットですよね?ANNA:はい。和のテイストを入れたいっていうことを言いました。EON:日本の良さはどこかで取り入れたいなっていうはありましたね。MANA:だけど、「和」過ぎずモードな感じにしていただいて。EON:ちょっと「洋」っぽいテイストも入っていて...。YUNA:インパクトもあって、って感じにしていただきました。ANNA:あと、エイベックスカラーの「青がいい」っていうのも、自分たちで提案させていただきました。「和」を打ち出したいというのは、やはり目標の先には「世界」があるってことですか?一同:はい、あります!MANA:メンバーの中でも話してるんですが、私たちが目指す最終的な「てっぺん」はどこ?って言われた時に、「世界だな」って言っていて。言葉で通じ合うのは難しくても、やっぱり音楽で伝えられるものはたくさんあると思うので。その音楽で「世界中にいる一人一人の心を響かせていけるよう頑張ろうね!」ってみんなで話しています。――海外遠征されたことは?EON:上海には一度だけ。その時に結構反響があって、まさに言葉通じやんくても、音楽で好きになってもらえた、って感じました。――他に行ってみたい国や都市などありますか?MAINA:ニューヨークですね。ニューヨークシティーには行ってみたいです。私たち小さい頃からダンスをやっていたので、ダンスとかミュージカルとか、そういうものを学ぶには最適だと思うんですよ。あと、アポロシアターのステージに立ってみたいです。小っちゃい頃から「いつか絶対あそこに立ちたい」って思って頑張っているっていうのもあって...。――僕、ニューヨークに住んでいたことあるんです。音楽がめっちゃ近いですね。MAINA:おぉ!やっぱりそうですか!――ジャズにしろクラシックにしろ、もちろんロックにしろ、ふらっと見に行けるんですよね。アクセスしやすいです。それに、すっごい刺激的ですね。音楽にしろアートにしろ。MAINA:うらやましい...。――ぜひ一度行ってみてください。