モトアキTweetPocket50年近くにもおよぶ音楽キャリアを誇る泉谷しげるがこれまでリリースしてきたアルバムの中で最高傑作と言う人も多い『’80のバラッド』(1978年10月25日発売)。(1972年)のプロデュースを手掛けたことでも知られる加藤和彦とのタッグによる作品で、アレンジを含めレコーディングテクニックの細部に渡って、洗練されたセンスが光る作品である。腕利きプレイヤーを招いて生まれたロックサウンドは、当時の洋楽ファンをも唸らせたという。グアムでレコーディングされたそのアルバムのライナーノーツには詩人・中山容の筆によってこんな言葉が綴られていた。「あのたくましく、しかしさびしげな肉声は変わっていない。はるかに強く自信に満ちている。以前のやや破壊的でせっかちな焦燥感がなくなり、声そのものに一層深いエロチシズムを感じた。当時、フォーライフ設立からの激動期を過ごし...心身共に疲れきっていた泉谷は、同アルバムのために「裸の街」という歌を書き下ろした。窓の外は黒い街ありもしない社会の口笛がきこえる俺はうろつき街の流れ者べつの国のためのネジと鉄のパイプになる「この曲は最初“肉弾列車と赤いバラ”っていうとんでもないタイトルがついていたんだ(笑)歌詞もこんなのではなくて、ベトナムは出てくるわ、世界の亀裂は始まるわ、四次元の世界は出てくるわで、実際ひどいもんだった(笑)で、あまりにもとっ散らかり過ぎてたんで“こりゃまずい!”ってんで書き直したってわけ。当時、歌詞を書き下ろす際に、泉谷にはある“やり方”があったという。それは一曲分で原稿用紙に10枚にも及ぶという。それをビリビリに破る...。破った紙を一緒くたにして、ジグソーパズルのように並び替えたり羅列してみる。「意味が通じるところと通じないところが出てくるわけよ。それで言葉とかセンテンスの決まりを合わせていくって感じかな。俺の場合、直接性と抽象性のバランスのスレスレのところにいるってわけ。どっちかに転んじゃうとダメで、結構難しいんだよよ、これが。」ブルーランプの部屋でお前とすごしたいそれだけの俺ブルーランプの部屋でこんな俺にも愛をくれるぜこうして泉谷が選んだ“言葉の変化”は、音と同時進行で進んでいったという。泉谷は「裸の街」の歌詞の世界観から“埃っぽい音”を加藤に要求した。「凄く視覚的な曲なんだよ。“ブルーランプの下で...”ってフレーズの所にくると一つの絵が出て浮び上がるんだ。その辺りが好きだなぁ。音だけだとどうしてもきれいになりがちだろ。ある近未来のイメージみたいなものを求めちゃうからね。この曲は“そうでないもの”を描くために、色んなものを捨てていった。加藤さんにアレンジ面でずいぶんと苦労かけたのを憶えている。この曲と“翼なき野郎ども”の2曲が完成したら、後は凄く楽だったよね。その2曲がアルバムの核で、他は枝って感じだったからな。~若い加藤和彦のように』田家秀樹(ヤマハミュージックメディア)>TweetPocketあなたにおすすめ関連するコラム春夏秋冬〜泉谷しげるに“歌わせない・弾かせない”手法で最大のヒットを生み出したプロデューサー加藤和彦の手腕とは!?ボブ・ディランもそうじゃないですか。初期の頃はワー!っと歌ってるんだけど、そういう歌い方をやめるじゃないですか。吉...人間の本質に由来する愚かさ、醜さ、滑稽さ、哀れさを歌う泉谷しげる~〈吐きすて〉の歌の系譜7『黄金狂時代』は泉谷しげるの通算5枚目のアルバムで、1974年10月10日にエレック・レコードより発売になった。当時23歳だった泉谷しげるは1971年の11月にライブアルバム『泉谷しげる登場』でデビューを果たす。「1971年頃だったかな...渋谷に“青い鳥”っていう、いわゆる今でいうライブハウスの前身みたいな所があったんだ。誰もが一度は胸に抱く都会への憧れ。進学、就職、または夢を追いかけて...故郷から旅立ってゆく人々。