09:00大学の必要性とそのQ&Aの次は、それでは志望"しない"ではなく、"できない"もしくは"わからない"人用にもっと選択肢があっても良いと思い、学費870円(税込)で美大をかじれる本として『みんなのイラスト教室』を出版した訳ですが(詳しくはコチラから)、本やTwitterというバーチャル空間ではなく、実は大阪で、ほんとうの教室も開いております。参加は500円(ドリンク代)。詳細をお読みください。生徒募集のお知らせ専門的なイラストをまだ学べない学生、かつて学べなかった大人向けに、中村佑介が作品に直接、アドバイスをし、課題を出題する完全予約制、学費500円の教室です。4F-A費用:500円(ドリンクがもらえます)応募資格:イラストレーター志望者(年齢、職業不問)応募方法:記入事項と作品をメールにて応募。授業前と授業後の第1期生徒作品の比較<生徒参加方法>当教室は完全予約制です。まで下記の必要記入事項を明記の上、作品画像(JPEG/3枚)を添付し、上記締切日までにメールでご応募下さい。画像はデジカメ、携帯電話等で撮影した写真でも構いませんが、それぞれ1MB以内でお願いします。選考の上、参加決定者にのみ詳細をご連絡させて頂きます。教室と時間の都合上、生徒数に制限を設けております。最後に添付画像の確認をお願いします<注意事項>※選考は学費面で専門的なイラスト・デザインをまだ学べない学生、かつて学べなかった大人を優先します。その旨を【参加目的】にご記入ください。要さない関西圏の方を優先します。※未成年者の方が参加される場合は、保護者同伴でも構いません。他業種を目指している方はご遠慮ください。※サインや記念撮影は行いませんのでご了承ください。※当日の授業風景の撮影・録音・録画は自由です。昨年行った第一期では、10代~40代まで様々な生徒たちが参加して下さいました。大阪でしか開けない理由は、出来るだけ学費をなくす為に、僕が暮らしている土地である事と、理解ある会場がアートヤードしかなかったからです。「イラストがもっと上手くなりたい!」という関西圏にお住まいの方は、今ある自信作と熱意の丈のをご応募ください。合格した生徒以外でも、見学は自由(要予約:先着30名まで)ですので、次期以降の参考にしたい人もぜひ以下からメールにてお申込みください。※見学募集も定員に達しました。氏名:(本名)年齢:電話番号:参加目的:(「イラストレーターになりたいから」「絵がうまくなりたいから」等など文字数自由)※生徒と同様に、入場料(ドリンク代にあてられます)500円のみ必要です。※応募数が30名に達し次第、募集を締切らせていただきます。※生徒数分しか椅子がありませんので、申し訳ございませんが、見学者はすべて立ち見になることをご了承ください。その為、座布団を持ってきて頂き地面に座ることも、途中の入退場もOKです。同日(3/19)のお昼には、こちらも大阪で久々の講演会も開催します。※定員に達しましたので現在、一般枠は締め切っております(90名)。※市内に在住・在学の学生枠はまだ受付中です(20名)。いう訳で、どちらか合いそうな方に、もちろんどちらもハシゴでも。たくさんのご来場、心よりお待ちしております。19:43『みんなのイラスト教室』、皆さまのご理解により、おかげさまで3万5000部に到達しました。Amazonのレビュー数が画集を上回っているのは多少複雑なところではありますが、絵の問いより、文字のそれに対する、文字の返答の方がしやすいのだろうということで、一方でやっかむ心を落ち着けて、ありがたく次巻への参考とさせて頂きます(笑)で、ここで通常なら「第2弾出せます!」というご報告も兼ねたいところではありますが、僕の印税と出版社の制作費、広告費を削って実現した806円(税抜)という価格設定のため、おそらく5万部以上いかなければ、それは実現できそうにもありません。専門書の部類に入りますので、必要のない人に「買って下さい」とは申しませんので、見の周りの必要ありそうな方々へ「こんな本あるよ」と伝達のご協力、引き続きよろしくお願い致します。~集金マシーン化した米大学の真実~』というたいへん興味深いドキュメント映画を観ました。要約すると、"不況により国の負担分が減ってゆき、大学の学費、すなわち生徒が払うお金が高くなっている。大学を維持する為には、生徒が減らぬよう、例えばホテルのようなプール付きの寮など、一見勉学には不必要だと思える遊ぶ施設を作る必要があり、それにより全体の成績は落ちてゆき、結局大学を卒業しても就職が見込めない。いう本末転倒なシステムを問題提議"、そんな内容の映画でした。Playなどでぜひ観てみて下さい。僕自身も『みんなのイラスト教室』は、学費の面で美大に行けない(行けなかった)方々に向けて出版した経緯もございますので、とても共感を覚える部分もありつつも、果たして「大学は必要か?」ということを改めて考えさせられた1本でした。当ブログ読者の中にも、ちょうど今そこが気になっている方がいらっしゃるでしょうし、講演会でもよく「美大に行った方が良いですか?」と高校生やそのご家族から質問が出ます。この質問が出た時ばかりは、僕はいつも困ってしまいます。現在38才の僕が子供の頃には、社会的に「大学は出といた方がいい」という風潮がありました。当時のこの言葉に全てが集約されており、「入った方がいい」ではないのですね。4年間の勉学が本文ではなく、4年後の就職に有利な「大学卒業」というチケットを手に入れることが大きな目的になっていたことになります。今はそんな傾向はさほど見なくなりましたし、美術関係の仕事ならなおさら、学歴より、その人の技能だけが求められる世界なので、より関係ないと言えるでしょう。言っても、大卒だと、会社面接での短い時間の中で、プロフィール説明を「(あ、○コース卒業か)」と省くことができるので、そこはメリット。卒業生と同じ年齢で、入社希望する方は、きちんと「何をしていたか」を伝える術を考えておくことをおススメします。僕なら「モノ」を用意します。デザイン会社なら、絵だけではなく、自分で作った広告などのことです。僕自身は大阪芸術大学デザイン学科の、現在はもうありませんがインフォメーションデザイン(視覚情報)コースに入学、そして卒業しました。大学時代の課題作品(左:風景デッサン/右:企業広告)いまプロとして仕事が出来ているのは、その大学時の授業で学んだことがほとんどです。それなら即答で、「はい!大学はゼッタイ必要!!」と答えれば済むものの、それは結局、校風や大学というシステムが「僕の勉強方法に合っていた」という話なんですよね。暗記や、少ない評価軸の義務教育では体験できない、それぞれのきちんとした理解を、レポートや作品という、ある程度自由度のある答えで打ち返し評価されることは、「もっと知りたい!もっと活かしたい!!」という、とても充実した楽しい学びの時間となりました。1軒のラーメン屋としても、「あの店は味噌ラーメンが格別だね」「わたしはしょうゆの方が好きだよ」という風に、大学ごと、学科ごと、コースごと、そして学生ごとに【向き・不向き】があり、またそれは将来にどんな影響を及ぼすかは、数年経った卒業生以外、誰にもわかりません。僕の答えは「行っても、行かなくてもいいけど、僕はすごく為になりましたよ。あなたはどうしますか?」という雲のようなフワフワな答えしか思い浮かばず、いつも考え込んでしまいうという話でした。それだと、何百円というラーメンではなく、何百万というケタの違う学費を支払う大学は、相当な博打のようになってしまう。映画の中で問題視されている「学費」。猫ラーメンのシーン大学のメリット1~"自由さ"これも学校やコースによっての差、そして人それぞれの価値観にも寄りますが、僕の場合は私大4年間の学費・約300万円は、入る前は単純にそんな額のお金を見たことがないので、「高いなぁ」と思いましたが、今は相応、つまり十分元を取ったと感じています。詳しくはコチラのインタビューと併せてお読み頂きたいのですが、バイキング、あれと同じ要領です。食欲が多く、かつ胃袋が大きい人は得できるけど、小食の人はかなり無理しないと元が取れないかもしれない。別にデザイン学科に入ろうが、4年間も時間があるので、能動的にきちんと申請さえすれば、他学科の施設を使って、彫刻をしても、版画をしても、演劇をしても、映画を撮っても、ピアノを弾いても、何を作っても良い。これだけのスタジオやアトリエを4年間毎日借りっぱなしにしたら、レンタル料500万は超えるでしょう。これが僕が考える、大学独自のメリットの1つ。同時に「何もしなくてもよい(怒られない)」ので、裏を返せば落とし穴にもなりますね。大学のメリット2~"不自由さ"もう1つの最大のメリットは、逆に不自由さ。聞こえは悪いですが、今の時代、特にここが重要なのではないかと考えています。自分事になりますが、僕は子供の頃から大学入学前、そして大学3年生になるまでは、TVゲームメーカーへキャラクターデザイナーとしての就職を志望していました。同じ絵を描く職業ではありますが、野球とケン玉くらいは、今、僕がやっているイラストレーター(自営業)とは仕事内容も雇用形態もまったく違う職種です。コンピュータの勉強が出来るコースに入学。当時は今の様に、インターネットもない、そして高額という理由から、一般家庭にはコンピュータが普及しておりませんでした。お父さん、お母さんは活字を打ちたい時は電卓にプリンターがついたような"ワープロ"という機械で、書類や家計簿を作成していたんですよ。詳しくは親御さんに聞いて下さい。実はイラストの勉強というより、パソコンの技術を学ぶ為に、最初は大学へ入ったのですね。入学当初は実技、一般教養も含め、コンピュータとは関係ない大学での多種多様な授業に「なんでこんな関係なさそうなことまで勉強しなきゃならないの?」と疑問に思っていましたが、それでも落第せぬよう出席している内に、「あれ、ゲームやコンピュータだけじゃなく、美術やイラストもおもしろいかも?」「あれれ、もしかしてこっちの方が自分にも向いてるかも?」という風に、やがて卒業を控えた4年生時には、すっかりイラストレーターを目指すようになっていました。これは映画館の不自由さから来るメリットにも似ています。テレビで映画が放送されている。「パっと見が好みじゃないし、退屈そうな作品だなぁ~」と消して、自分の部屋に戻る。終わった頃にTwitterを覗いてみると、みんな口を揃えて、その映画に対し「まさか前半の全てが、後半の怒涛の様な展開の前フリだったなんて!これは隠れた超名作!!」と感想を言っている。少なくともあなたはちょっぴり後悔するでしょう。いうことが上映時間内は基本見続けなければいけない映画館ではありません。あれから出てきた"インターネット"だって、一見、大学のように専門分野を広く、深く、どこでも、誰でも学べる夢のような環境と思いきや、これがそうもいかないんですね。「いつか読もう」と勉強になりそうな記事にブックマークをつけたまま、何年も経ってしまっていたこと、僕にもあります。読んだだけで勉強した気になって、実践はまだしていないこと、誰にもあると思います。それが大学だとないんですね。欠席すると落第し、落第すると学費が無駄に。出席すると課題が出される。そんな半強制的な繰り返しの中から、僕もイラストレーターという自分に向いている職業を、21才くらいの時にようやく見つけられました。それまでもイラストレーションは意識的にたくさん見ていたし、職業名は知っていたはずなのに。可能性とは、「いつか」という自由の中より、「いま」という不自由な中の方が広がりやすい。そんな風に思うのです。以上のようなことが、今現在の僕の大学への考えです。「その職業につく為の必須条件」でないことは、美術教育を受けることなく、長年、第一線で活躍されている漫画家・イラストレーターのわたせせいぞうさんが証明しているので、言うまでもありませんが、選択肢のひとつとしては、とても可能性のある時間が体験できる他にはない場所だと思います。グループ」、色々な事に置き換えてお読み頂ければ幸いです。2016年版」表紙では最後に、どういう人が大学に向いているのか。少なくともこんな長文を最後まで読め進められた知的好奇心旺盛な人は、学費以上の得を、4年間で摘み取れることでしょう。今、受験勉強をしている方、在学中の皆さま、がんばって下さい。掲載)そして、家庭や環境の事情で、そもそも【大学へ行く・行かない】という選択肢を持てない方向けに、そこまでの学費がかからないシステムももっと開かれて良いと思うので、「みんなのイラスト教室」を出版したのでした。次の記事ではそのあたりをもう少し深く掘ります。02:11こんにちは。イラストレーターの中村佑介です。2月から3月にかけて、ひばりくん、フィオナとケイク、キティちゃん、ゆきりん、アジカンと手掛けたコラボ作品が5つ発表されます。それではひとつずつ詳細をご紹介してゆきますので、どうぞ最後までお付き合いください。2016年2月号増刊~総特集/江口寿史」にトリビュートイラストが掲載されております。2014年6月号でも対談させて頂きました。その時はどちらかというと雑誌の特性上、"イラストレーターとして"の側面が強かったですが、代表作『すすめ!!パイレーツ』、『ストップ!!ひばりくん!』、『エイジ』、『エリカの星』などなど、江口先生の本当の顔は漫画家です。子供の頃にいくつもの作品をドキドキしながら読んでいた僕にとっても、たとえ江口先生の現在の活動の中心がイラストであっても、やはり"漫画家"というイメージがあります。今回のユリイカは、そんな漫画家としての江口先生を深く深く掘り下げた内容。NHK「BSマンガ夜話」が好きだった方は、もちろん評論家のメンツ的にも、すごく興味深い一冊となっていることでしょう。トリビュートイラストは、編集部から「何か1作品をテーマに」と言われたので、一応、「ストップ!!ひばりくん!」を中心に置いたものの、「エイジ」も「パイレーツ」も江口先生ご自身の過去と現在までもを、クレープのようにグルッと包んだような1枚に仕上げました。元作品と一緒にご賞味頂ければ幸いです。2『アドベンチャー・タイム』ファンブックにトリビュートイラスト&コメント掲載2つ目は、こちらも現在発売中のアニメ『アドベンチャー・タイム』の初のファンブックに、1ファンとしてイラストとコメントを寄稿させて頂きました。「アドベンチャー・タイム」開始当初は、かわいらしい多種多様なキャラクターや設定から、パッと見は「アンパンマン」の海外版風なのかなと傍から予想していたのですが、実際に見てみると、その真逆と言っても良いほど、毒っ気、シニカルさ、シビアさ、そして美学が詰め込まれた大人向けの内容でもあり、すっかりハマってDVDを集めてしまいました。さくらももこさんの「コジコジ」が好きな方なんかは、ドンズバで好きだと思います。他のアニメでは見られないような繊細な色使いで、その点もとても勉強になります。何より、日本のアニメや漫画、ゲーム文化への愛が、すごく詰まっているんですよね。その辺りは誌面上でもご紹介させて頂いております。イラストの方も、その中でも、元ネタは言うまでもないほど、世代の方はニンマリが止まらないこの回の主人公である、フィオナとケイクというキャラクターを選んで描きました。おまけのジェイクトートバッグもすごく可愛いので、ファンの方もこれからの方も、書店へとこの冒険の書を探しに行ってみて下さい。グラビアート第4弾』掲載3つ目は、来週月曜日(2/29)発売の週刊「スピリッツ」第14号の表紙&巻頭カラーで、柏木由紀さんとの4度目のグラビアートが掲載されます。※この告知画像に掲載されているのは表紙ではありません。"グラビアート"というのはグラビア+アートの造語で、端的に言うと、絵を写真で再現するという試み。これまでスピリッツ連載中の漫画家さん達も手掛けてきた企画です。僕の場合、これまでは1度目が"かわいさ"、2度目が"不思議さ"、3度目が"セクシーさ"、そんな様々な柏木さんの側面を、より引き出せるよう心掛けてきました。4度目の今作は"かっこよさ"を。柏木さんは最近、AKB48とNGT48を兼任されているので、そこにプラス"新潟"をテーマに表紙は描き下ろし、それをこれまたいつも素晴らしいバランス感覚で魅せて下さる写真家の四方あゆみさんに再現して頂きました。中には文字のかかっていない全貌や他の作品もたくさん。